Pabellón Cuba
¡Diversión y ofertas para toda la familia!
Una feliz iniciativa de la Asociación Hermanos Saíz, en colaboración con el proyecto Zona K’liente S.R.L, será la Feria Zona K «oportunidades de Primavera», que tendrá lugar en el Pabellón Cuba (avenida 23, esquina calle N. Vedado) durante los días de la semana de receso escolar, del 12 al 21 de abril, desde las 10:00 a.m. hasta las 7:00 p.m.
Esta expoferia Zona K será la primera experiencia de su tipo organizada por la AHS y empresas privadas cubanas y tiene como objetivo ofrecer un espacio de diversión con variadas ofertas artísticas y comerciales; entretenimiento sano para niños, jóvenes y toda la familia, a la vez que reúne a nuevos actores económicos con diversas temáticas y propuestas que han desarrollado a lo largo del año.
Unidos al tema comercial, y durante toda la semana, tendrán lugar propuestas artísticas que incluyen conciertos con músicos y orquestas de primer nivel, proyectos comunitarios infantiles, desfiles de moda, eventos teóricos empresariales, concursos, rifas, actividades animadas con payasos y juegos de participación. Todo con frecuencia diaria. Entre los artistas invitados estarán Ivette Cepeda, Jotabarrios y Tony Ávila, entre otros.
Sin dudas, uno de los principales atractivos de esta feria será la competencia en vivo que realizará el popular programa de la televisión El Club de la Neurona Intranquila, con su liga juvenil. Están previstos tres grandes espectáculos de competencias con niños entre 9 y 12 años y otros tres con adolescentes (13 y 16 años). Los shows en la categoría de menores se realizarán los días 15, 16 y sábado 20.
En la gran final del día 20 participarán los ganadores de los días 15 y 16 y el mejor segundo lugar de ambas competencias. Algo similar ocurrirá para la categoría de 13 a 16 años los días 17, 18 y 21. Los espectáculos tendrán un corte muy parecido al que disfrutamos por la televisión, pero con una dosis de humor mayor y con la participación activa del público. Todos serán premiados con artículos donados por el programa, por Zona K’liente y por otras empresas presentes en la Feria.
Zona k’liente S. R. L.
Las propuestas comerciales de esta importante feria corren a cargo de Zona K’liente S.R.L., un grupo de creadores independientes del proyecto de reconversión Artesanía Frómeta, que se ha transformado en una sociedad mercantil de capital privado. Este grupo trabaja
por mantener y desarrollar las raíces artísticas que han fomentado sus creadores durante más de 35 años. Además de sus productos insignes como bolsos, carteras, mochilas y maletines de la marca SOLARIS, han sumado a la comercialización otros productos importados de alta demanda en el país.
En esta ocasión, Zona K, no solo busca exponer y vender productos de excelente relación calidad-precio, pues también intentan promover el desarrollo del diseño en Cuba a partir de la comercialización de productos utilitarios y de valor artístico, esencialmente útiles del hogar, accesorios de moda y decoración.
Los organizadores de este transcendental intercambio artístico-comercial anuncian que las entradas estarán a la venta en el estaquillo del recinto ferial; y como un agasajo para los más pequeños, por su semana de receso escolar, y para nuestros adultos mayores de setenta años, como parte imprescindible de la familia cubana, la entrada será libre.
Convocan en Camagüey a XI edición del Salón Gesto
La filial camagüeyana de la Asociación Hermanos Saíz, junto con su sección de Artes Visuales convoca a la XI edición del Salón Gesto, que se llevará a cabo del 24 al 27 de abril del presente año.
Esta edición está dedicada al Aniversario 510 de la fundación de la otrora Villa de Santa María del Puerto del Príncipe y constituye una excelente oportunidad para que los jóvenes talentos muestren su creatividad y expresión artística.
Según la convocatoria, todos los artistas de hasta 36 años residentes en Cuba ya sean miembros o no de la asociación pueden participar con obras de temática libre en cualquier manifestación, formato o técnica.
Los creadores deben acompañar sus obras con una ficha técnica que incluya los siguientes detalles: nombre completo del artista, título de la obra, materiales, técnicas empleadas, soportes, año de realización y esquema de montaje.
Además, aquellas obras que lo ameriten deben tener adjunto guion, esquemas gráficos y otros elementos relevantes.
El jurado, compuesto por reconocidos profesionales y artistas del territorio, otorgará tres premios y tres menciones en orden jerárquico.
También la presidencia de la AHS en el territorio reservará una gratificación para una de las obras reconocidas en el evento que consiste en 25 mil pesos y formará parte de la colección institucional de la filial lugareña.
Otro de los galardones de este certamen es la inauguración de una muestra colectiva en el Pabellón Cuba, en esta exposición se presentarán todas las obras ganadoras y la fecha prevista para esta muestra es en el próximo mes de agosto.
Pabellón Cuba abre sus puertas al taller de paradigmas emancipatorios del continente
El XV Taller Internacional sobre Paradigmas Emancipatorios de América Latina y el Caribe comienza hoy en forma presencial y virtual en el Pabellón Cuba, sede de la Asociación Hermanos Saíz.
Bajo el patrocinio del Grupo América Latina Filosofía Social y Axiología (GALFISA), del Instituto de Filosofía, y el Centro Memorial Dr. Martin Luther King Jr. sus sesiones serán hasta el jueves entrante.
Los organizadores del encuentro habían convocado a agrupaciones populares, redes y movimientos sociales, académicos, educadores y a las personas interesadas a participar en sus deliberaciones.
Básicamente, la invitación consiste en dialogar, reflexionar y poner en común las condiciones de posibilidad de la política revolucionaria en tiempos urgentes.
Una vez más nos encontramos para fortalecer nuestras identidades múltiples de resistencias colectivas y nuevas interpretaciones de lo político desde el sujeto popular, de acuerdo con el llamamiento.
Añade que el convite en La Habana se une a todos los esfuerzos en curso para generar ideas y acciones de transformaciones y cambios radicales sistémicos e impulsar una propuesta de pensamiento y acción hacia la defensa de lo logrado y acumulado en otras formas de sociabilidad y vida.
Los temas de sus talleres están relacionados con Escenario geopolítico regional, Guerras y riesgos globales a la vida humana y planetaria, Crisis del capital y alternativas emancipatorias y Organización del movimiento social popular y alternativa social y política.
Cuentos de la abuela, una APK con alma (+ Fotos y video)
Casi todos alguna vez escuchamos cuentos de nuestras abuelas o deseamos sentarnos en sus piernas mientras oímos la melodía de su voz. Es casi imposible que todas tengan la posibilidad de escribir relatos o poesía con la magia, por ejemplo, de Nersys Felipe, ganadora del emblemático Premio Casa de las Américas en 1975 por el libro Cuentos de Guane y en 1976 por Román Elé. Como si fuera poco, obtuvo en 2011 el Premio Nacional de Literatura.
Seguramente, todos coincidimos en que hablamos de una de las autoras más importantes de la literatura para niños y jóvenes y de todo el panorama de las letras en Cuba. No es casualidad que obras suyas hayan pasado a la vida de papel en varios países, o que aparezcan en libros de textos de la Enseñanza Primaria.
Con frecuencia, gracias a la memoria, vuelvo una y otra vez a las noches en el portal de la casa cuando mi abuela Ofelia me contaba historias, que hablaban de duendes y también de güijes, de leyendas y de su etapa cuando vivía en las montañas. Mi abuela no era buena escribiendo, y ahora que lo pienso tal vez nunca leyó a Nersys Felipe. Mi abuela solo tenía cuarto grado, y casi no leía, ella sembraba y andaba en el campo, como quizás un personaje.
A Nersys la conocí primero por sus libros, por lo peculiar de sus historias y esa capacidad para lograr cercanía. Imaginaba sus personajes, los veía en algún amigo o compañero de la escuela. A ella quise conocerla siempre, tal vez hasta deseaba que me cargara y narrara algunos de sus relatos, aunque a veces pasara por la línea del ferrocarril una locomotora con vagones y ese ruido, que casi no dejaba escuchar, pero no, a ella solo podía leerla.
En ese entonces no sabía que también trabajaba en la radio. Cuando aquello no recuerdo haber escuchado ningún dramatizado radial para infantes. Solo encendía el aparato para oir la narración de juegos de pelota. En ocasiones, por casualidad, llegaba hasta mí algún capítulo de novela, que mi abuela ponía.
Luego lo supe: Nersys también trabajó en la radio, y sus melodías hechizaban a miles de personas. Lo hizo tan bien, le dedicó tanto esfuerzo y talento a ese medio de comunicación, que en 2023 recibió además el Premio Nacional de la Radio. Indudablemente, desde sus libros y el alma radial, se convirtió en abuela cuenta cuentos de muchos.
Uno de los encantos de esta aplicación, que presentamos hoy, es brindarnos cinco de sus historias en voz de esa mujer, nacida el 31 de agosto de 1935, que con casi 90 años de edad mantiene la dulzura, capaz de cautivar, no solamente a los niños.
Aplaudimos este proyecto, dirigido por el radialista y promotor Yusley Izquierdo Sierra, actual presidente de la AHS en Pinar del Río y miembro de la Dirección Nacional de la organización, por el cual obtuvo la beca El reino de este mundo. Se unen aquí la literatura de una autora imprescindible y su pasión por la radio, específicamente por el dramatizado. Las habilidades y la maestría narrativa de Nersys con la voz enriquecen esta propuesta, que ojalá se extienda a otros escritores, experimentados y jóvenes.
El título, Cuentos de la abuela, nos parece el más atinado posible, porque así uno siente a Nersys en esta aplicación para móviles, y casi sin darnos cuenta podemos descubrir también a las madres de nuestros padres. Tal vez se podía nombrar Cuentos de Nersys, pero no: Cuentos de la abuela es lo mejor.
En esta propuesta todo se entrelaza como rayos de luces: el texto y voz de quien ha escrito otras obras, como Maísa y El duende pintor; la grabación y edición de Alfredo Rojas Fernández, la coordinación de Yusley y las ilustraciones de Yancarlos Perugorría, imágenes que con estilo limpio y belleza en lo aparentemente simple transmiten cierta suavidad, un espíritu apacible, que todo junto hace disfrutar cada detalle.
Resaltamos también la colaboración de la editorial Cauce, donde se publicó el libro Solo un humito (Del cual se extrajeron los relatos), y de Radio Guamá, casa creativa de Nersys durante varios años y aliada de la AHS para más anhelos.
Otro de los elementos positivos es que no solamente nos propone los cuentos en voz de su autora, sino que Nersys todo el tiempo establece un estilo coloquial, como si quisiera una conversación, más allá de narrar, por eso nos dice, por ejemplo: “Hola, ¡que bueno que estás ahí!. ¡Cuanto me alegro! ¿Y sabes por qué?, porque sentí deseos de contar algunos de mis cuentos, y tú vez: ya tengo quien me escuche, tú.
También nos dice: “y voy a empezar a contarte. ¡Qué contenta estoy!. Bueno, son cinco los cuentos y el primero se titula Susú. También puede preguntar: ¿Quieres que te diga algo que nadie sabe?
Los otros relatos son Fefa y fifo; Pocholo y el Nana; Solo un humito; y El gallo que se mudó para la luna. En la despedida Nersys agradece por escucharla y desea otros encuentros en ese maravilloso espacio digital, sin que importe la distancia.
De Nersys, su literatura y aportes a la radio, podríamos escribir muchas más páginas. Su profunda cubanía, la bondad y humildad sin límites deben ser un ejemplo permanente para nosotros. En su literatura y en su manera de ser, en su preferencia por los mamoncillos maduros y el agua de coco dulce, o en el deseo de bañarse en el Cuyaguateje, en esa mujer que nos recibe en su casa con total naturalidad, palpita una persona admirable, un ser de luz, fuente de enseñanzas y buenas sensaciones.
Para esta aplicación Nersys volvió a los estudios de Radio Guamá. En una entrevista publicada hace varios años, ella aseguró que “todo salió de la radio, de aquellos libretos infantiles. Después, con el tiempo, muchos me dijeron que mis libretos eran literatura. Yo fui una mujer de la radio, y a este medio le debo mucho”. Esa es otra razón para agradecer este proyecto, nacido desde la Asociación Hermanos Saíz: el favorecer el reencuentro creativo con micrófonos y el ambiente radial.
En 1975, cuando Nersys obtuvo por primera vez el Premio Casa, Yusley todavía estaba lejos de nacer, tal vez sus padres ni siquiera se habían conocido. Ninguno de los miembros actuales de la AHS habíamos comenzado nuestras vidas. Ella tiene a su hija y a su nieta lejos, lo cual tal vez no le permita sonreír con toda la frecuencia que merece, pero somos muchos los que la queremos y admiramos, los que escuchamos sus cuentos con la misma atención que a nuestras abuelas de sangre.
Ella define a la niñez como esperanza; a la familia como cubierta y protección; y a Pinar del Río como inabandonable.
Ojalá nos encontremos muchas veces, en plataformas digitales, mediante libros, la radio y también en su casa, donde siempre habla de recuerdos. Gracias a Nersys y a todos los que hacen la belleza.
DESCARGAR LA APK CUENTOS DE LA ABUELA
«Consecuencias a terceros»: aliento, portal, orgasmo… poesía
La poesía es un lenguaje que va desde la gestualidad hasta el roce tranquilo de una mujer que abre los ojos, las manos, y las piernas. Una mujer que no pide licencias ni tampoco se las concede al sol del macho que dice amor, yunque y deseo. La poesía es un carrusel para quien tenga el coraje de decorar sus pasos con el ritmo de ese poema simple que también es la vida. Libro puerta, que se abre como se las puertas de un teatro, como una casa de campo donde se anda desnudo con la decencia de una luciérnaga. Texto de largo aliento, provocador desde el instante en que grita.
Desde el verso extraño que te seduce como hilachas, como esas canciones que te hacen sudar toda la noche sobre la carne desconocida.
Mariolys Galiano Maqueira no se abre gratuita, no disgrega en el andamio, sobre el trapecio, no se abre al sinsentido.
Es su voz poética una invitación al escándalo pero solo con ella y con él.
La poeta dirige el baile y baila. Se diluye para que te vengas junto a ella al lugar de la culminación. Hay ardor en sus versos, cicuta, aguardiente y duendes de jardín. Consecuencias a terceros es una invitación al derecho femenino de romper las ventanas y construir un portal.
Es también, un lienzo donde la belleza es paisaje dibujado en colores cálidos, con pulso fino y cierta desfachatez.
Un libro que dice, que atrapa.
Libro húmedo.
El motivo es simple, el por qué, cuello de cisne. Un libro que se canta, un libro que gime y dice basta, muévete, muérdeme, publícate, hazme tuya y de él y de ella
Libro que asume las consecuencias porque no hay derrumbes. Un libro de una mujer con gajos dulces, con boca dura.
Un poemario con temperamento, con acuarela y pincel…
Mariolys Galiano Maqueira, desde el sujeto lírico que asume, sabe llevarte a sus lugares, a sus playas, a su lecho, te arranca la cabeza con la ternura de una niña, te besa la frente como un rayo de luz y te olvida como un orgasmo de mujer que funda una casa, abre las ventanas y te acomoda el cuello de tu camisa preferida mientras te muerde la oreja con un verso encendido y te desea un feliz día.
Una ciudad de ¿pocos?
Ciudad de pocos es un libro que se abre a la ciudad; es un juego de acceso a una geografía limitada. Un viaje circular a través de varios elementos que componen la identidad de la urbe. Un parque astral que ahora es vacío pero el autor lo recuerda cuando no lo estuvo y lo añora, un parque que se hace perdurable gracias a la escritura del autor.
“El parque insiste, aunque su tristeza se vislumbra en los arbustos domados que todavía lo acompañan”, recoge en sus páginas.
El libro es un recorrido por zonas sensoriales, sin mencionar lugares puntuales. Lo que convierte el libro en una ciudad cualquiera, de cualquier lugar del mundo. Ciudad de pocos podría ser tu ciudad, la mía y la del autor. Tú también podrías ser uno de esos pocos que la sienten y padecen… El lector puede encontrarse fácilmente en cada una de las páginas.
Yadian Carbonell utiliza el verso libre y la prosa poética como sistema. No hay metáforas grandilocuentes ni un lenguaje rebuscado. Es una poesía vivencial. La experiencia como puerta ante el viaje. Un recorrido que el poeta siente necesario, pero no lo sufre, más bien lo sueña, sueña la ciudad del futuro, sin miedos y sin las soledades actuales.
“Sobre mi cabeza llevo el peso de esta Ciudad de sombras y montes inconclusos”, nos comenta Yadian, quien se impone con su grito de auxilio: “vinieron con sus vacíos a quitarnos la vida.
“Se llevaron nuestros nombres y nos entregaron al olvido ya sin remedio posible, no pudimos siquiera gritar. En mi mano el arma, en la mente la muerte, a unos pasos la víctima que podría dictar mi fortuna: La libertad”.
El autor intenta romper con esquemas estéticos dando imágenes fuertes de una lucha entre la agonía y la precariedad, la vida, la muerte acechante. Imágenes que van más allá de la línea delgada entre lo contemporáneo y lo estético, donde el poeta responde a su praxis de vida.
Desde el propio título nos llega la incertidumbre. Me recuerda, a ratos, a Fito Páez, con «Ciudad de pobres corazones»… mientras lo leo, mientras lo escucho.
“La Ciudad es un dolor de mi madre, un dolor de mis ojos.
Pero la Ciudad es una sola y nosotros somos muchos.
Sin impulso y sin nada.
Cantaré el himno de los perseguidos, la marcha de los trovadores que nunca desistieron de tus plazas”…. Nos promete el autor con sus versos.
Ciudad de pocos se disfruta desde el goce que emana y que entraña la poesía misma, donde el poeta parece dialogar y reflexionar con el lector, donde trata la ciudad desde lo epidérmico.
La angustia es una resonancia implícita en la ciudad. El poeta no hizo más que profundizar las desigualdades y atender demandas fundamentales, desde el sueño, la ansiedad. Colocando muy bien los versos en su discurso poético.
“Las sombras de la ciudad intentan salvar su alma”.
Camina sobre lo seguro en cada verso cuando se reinventa y nuevamente nace, para continuar su pretexto de defensa a la ciudad que suena a himno de liberación (personal y grupal), de los que la sienten sin aberraciones ni simulacros. La ciudad es el poeta… somos todos.
La Feria del Libro se vive a todo arte en el Pabellón Cuba
La Feria del Libro en el Pabellón Cuba se erige como un oasis cultural en el corazón de la isla, donde las palabras cobran vida y las páginas se convierten en ventanales hacia nuevos horizontes literarios.
Con un bagaje de 35 ediciones impresas, 25 ebooks y 10 audiolibros, la Asociación Hermanos Saíz se alza como un pilar fundamental en este evento, al enriquecer la oferta con una amplia variedad de propuestas artísticas y novedades literarias.
Bajo la sombra del arte joven y entre el bullicio de los lectores ávidos de conocimiento, el Pabellón Cuba se transforma en un espacio de encuentro entre autores consagrados, jóvenes promesas literarias y amantes de la lectura. Las editoriales «Áncoras», «La Luz», «Sed de Belleza», «Aldabón» y «Reina del Mar» aportan su granito de arena al panorama cultural, al ofrecer una selección diversa y enriquecedora de obras que abarcan desde la poesía hasta la narrativa, pasando por ensayos y crónicas que reflejan la riqueza y la diversidad del novel universo literario cubano.
Las puertas a la gran fiesta de las letras se abrió con una muestra visual que invita a adentrarse en los pensamientos y paisajes de la capital cubana a través de la exposición fotográfica «Pensamientos en La Habana: Las calles de Lezama». En el emblemático Túnel del Pabellón, los visitantes aún tienen la oportunidad de internarse en un viaje visual que rinde homenaje al excepcional escritor, poeta y ensayista cubano José Lezama Lima, y a su obra cumbre «Pensamientos en La Habana».
Las espectaculares imágenes, capturadas por los fotógrafos del Proyecto Lente Artístico, ofrecen una mirada única y evocadora de las calles y rincones de La Habana, reflejando la poesía y la esencia de la ciudad. Cada fotografía es un testimonio visual que trasciende lo tangible, invitando al espectador a conocer el legado literario de Lezama.
La lista de artistas ponentes, encabezada por nombres como Luisa Martina Hernández Valdés, Julia Esther Gutiérrez, Dania Ramírez Aguilar y Evelyn Carnot Montes, entre otros talentosos fotógrafos, demuestra la diversidad y el talento presente en la escena artística cubana. Es un recordatorio de la importancia de la cultura visual como vehículo de expresión y reflexión, capaz de trascender fronteras y conectar emociones en un diálogo universal.
Asimismo, La Luz llegó con la presentación de la antología El árbol del mundo. Selección de poetas en Holguín, compilada por Norge Luis Labrada que pone en circulación los hallazgos líricos de veintitrés autores, en edades comprendidas entre los veinticinco y los treinta y siete años; además de dar a conocer la campaña de promoción de la lectura “La claridad avanzada”; dos capítulos de la serie documental homónima de Luis Yuseff y Gerardo Perdomo sobre la historia del sello editorial, y la convocatoria del 25 Premio Celestino de Cuento que se celebrará del 10 al 15 de junio y dedicará sus espacios a los 25 años del cuento “Flora y el ángel”, de Rubén Rodríguez, ganador de su primera edición en 1999, al argentino Julio Cortázar en los 40 años de su muerte y al cubano Onelio Jorge Cardoso, en el 110 aniversario de su natalicio.
Áncoras Ediciones se unió a la fiesta presentando las emocionantes novedades editoriales de los prestigiosos premios Mangle Rojo. Esta vez, la editorial de la Asociación Hermanos Saíz nos sorprendió con seis nuevas obras en formato impreso y siete fascinantes ebooks, todos ellos creados por jóvenes talentos de la literatura cubana. Los escritores Yasmany González, Elizabeth Casanova, Brian Pablo Lleonard, Yamil Díaz, Eduardo Rosell y Alejandro Rama nos ofrecieron una variedad de propuestas literarias que prometen cautivar a los lectores con su originalidad.
En el marco de la XXXII Feria, Ediciones La Luz reservó un espacio destacado para el título «Camino de herejías», de Yasel Toledo Garnache. La presentación estuvo a cargo de la reconocida investigadora y escritora Eloísa Carrera, una figura histórica en la organización. En sus palabras, describió el libro como «entrañable y milagroso», resaltando su importancia para las pasadas, presentes y futuras generaciones de miembros de la Asociación Hermanos Saíz. Eloísa enfatizó que Yasel Toledo se acerca a los ejemplos inmortales y al legado ético y artístico de Luis y Sergio Saíz Montes de Oca.
El texto recopila testimonios, datos y archivos de la organización desde sus primeros días, incluyendo sus antecedentes, hasta la actualidad. Además, incluye apuntes de los tres primeros congresos de la AHS y los debates en vistas al cuarto.
Según Yasel, la combinación de percepciones individuales plasmadas en sus páginas permite obtener una visión más completa de lo que es la AHS en su devenir. Destacó que el objetivo era crear un libro útil para sentir el pulso de los jóvenes creadores en cada etapa.
Con esta presentación, «Camino de herejías» se convierte en una obra imprescindible para comprender la historia y el espíritu de la Asociación, así como para inspirar a las nuevas generaciones de artistas cubanos.
Este no solo es un evento para adquirir libros, sino también una invitación a sumergirse en el mundo del arte y la creatividad. Charlas, presentaciones y actividades culturales inundan el ambiente, brindando a los asistentes la oportunidad de explorar nuevas formas de expresión y disfrutar de la magia de las letras en todo su esplendor. Es un espacio donde el arte y la literatura se entrelazan, tejiendo un manto de inspiración y enriquecimiento para el alma.
➡ PROGRAMA GENERAL DE LA FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO EN EL PABELLÓN CUBA- AHS
Áncoras en el Pabellón Cuba: De libros y ciudad (dosier)
Como quien juega a servir de amparo en el peligro, la editorial Áncoras, la primera de la Asociación Hermanos Sáiz, mostró su catálogo en la Trigésimo Segunda Feria Internacional del Libro de La Habana, que recién comenzó.
Áncoras, de la Isla de la Juventud, llegó al Salón de Mayo del Pabellón Cuba con ciudades, guaguas y libros. El espacio estuvo dedicado al premio Mangle rojo, evento de la iniciativa de la sede del propio municipio.
Cuatro de los títulos presentados son del 2020 en adelante y pertenecen a las cuatro ediciones más recientes del evento. ¿El primero? «El rumor de un lejano galope de caballos», de la autoría de Pablo G. Lleonart. Según Nelton Pérez, el poeta, el de la gorra, se trata de un poemario que sin dudas invita a leer.
Junto a Nelton y su presentación, Yadian Carbonell, más conocido como El Tiza, presidente de la sede de la AHS en Isla de la Juventud, dio pie a la poetisa Elizabeth Casanova Castillo, autora de «Poema sin ciudad», premio Mangle Rojo 2021.
Esta es la primera obra impresa de la poeta. «Me encanta el arte final del libro. Yo imagino otras formas de la ciudad dentro de él, desde puntos de vista humanos», comentó.
Las ciudades vinieron a la mesa a tomar café y beber poesía. También vino el libro «He visto llegar a los soldados», de Yasmany González Hernández. Dijo Mariolys Galiano Maqueira, quien lo presentó, que estas páginas pueden determinar la acción de culminar un viaje, un movimiento, la última línea pero, «¿qué pasa si son los soldados quienes escogen al autor para contar historias?», lo dejó a tu adivinanza.
Yasmany habla en «He visto llegar a los soldados» de hermanos de la misma madre y de bandos de lunáticos que salen a tirar piedras llevándose la cordura de un país entero.
En Áncoras, los libros también son inteligentes, como «Ovejas en el colimador», de Eduardo Daniel Rosell Herrera, premio Mangle Rojo 2023. La obra se divide en tres partes: la primera, muestra referentes, en la segunda el autor habla con ellos y, en la tercera, utiliza la obra de estos, a veces en su contra.
«Es un libro que demuestra lo que se está escribiendo ahora. Existen personas que llevan años leyendo, escribiendo, y aún no han llegado a lograr un libro. Así es de duro», dijo Abel Guelmes Roblejo, pero allí estaban esas páginas, junto a las lágrimas de Abel.
«Lloramos porque eso es lo que somos y porque salimos a la calle a dar pelea y aun así estamos aquí, en las mismas condiciones que este libro, porque estar en la Isla también es terrible y, a pesar de eso, estamos», continuó El Tiza.
Después se habló de «Una guagua en un país», el más reciente libro de Yuliet Calaña. Nelton Pérez contó sobre la autora y que ella considera que sus textos son periodísticos y también son montar en una guagua, pero Nelton concuerda solo con lo segundo, porque según él, sus textos son arte y cuentos.
«Consecuencias a terceros» fue otro de los libros presentados, de la autoría de Mariolys Galiano Maqueira. Yadian aceptó las consecuencias de estos textos y leyó. Las páginas tienen bordes, van de alcohol, de sabores y tal vez no de sexo, sí de imaginación.
Entonces recordamos a Fito Páez en la canción «Ciudad de pobres corazones», porque «Ciudad de pocos» es el libro, otro de los presentados, de El Tiza.
Las páginas son un juego de acceso a una geografía limitada y un parque astral que ahora es vacío y se añora. Es un recorrido por zonas sensoriales, lo que convierte al libro en una ciudad cualquiera: la tuya, la mía, la que vio aquel día al despertar, antes de escribir la última línea y llevar todo el peso de la ciudad sobre su cabeza.
«Me despido de mi Isla como a veces del país, como me despido todos los días desde que soy un niño. En Isla de Pinos se necesitan los regresos», él cuenta y pregunta, ¿hay patria en las ciudades?
Entonces recordamos a Fito Páez y escuchamos. Tal vez es hora de aplaudir, pero poetas se han reunido en una mesa de locos con palabras y aún estamos aquí.
«Consecuencias a terceros»: aliento, portal, orgasmo… poesía
La poesía es un lenguaje que va desde la gestualidad hasta el roce tranquilo de una mujer que abre los ojos, las manos, y las piernas. Una mujer que no pide licencias ni tampoco se las concede al sol del macho que dice amor, yunque y deseo. La poesía es un carrusel para quien tenga el coraje de decorar sus pasos con el ritmo de ese poema simple que también es la vida. Libro puerta, que se abre como se las puertas de un teatro, como una casa de campo donde se anda desnudo con la decencia de una luciérnaga. Texto de largo aliento, provocador desde el instante en que grita.
Desde el verso extraño que te seduce como hilachas, como esas canciones que te hacen sudar toda la noche sobre la carne desconocida.
Mariolys Galiano Maqueira no se abre gratuita, no disgrega en el andamio, sobre el trapecio, no se abre al sinsentido.
Es su voz poética una invitación al escándalo pero solo con ella y con él.
La poeta dirige el baile y baila. Se diluye para que te vengas junto a ella al lugar de la culminación. Hay ardor en sus versos, cicuta, aguardiente y duendes de jardín. Consecuencias a terceros es una invitación al derecho femenino de romper las ventanas y construir un portal.
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Una ciudad de ¿pocos?
Ciudad de pocos es un libro que se abre a la ciudad; es un juego de acceso a una geografía limitada. Un viaje circular a través de varios elementos que componen la identidad de la urbe. Un parque astral que ahora es vacío pero el autor lo recuerda cuando no lo estuvo y lo añora, un parque que se hace perdurable gracias a la escritura del autor.
“El parque insiste, aunque su tristeza se vislumbra en los arbustos domados que todavía lo acompañan”, recoge en sus páginas.
El libro es un recorrido por zonas sensoriales, sin mencionar lugares puntuales. Lo que convierte el libro en una ciudad cualquiera, de cualquier lugar del mundo. Ciudad de pocos podría ser tu ciudad, la mía y la del autor. Tú también podrías ser uno de esos pocos que la sienten y padecen… El lector puede encontrarse fácilmente en cada una de las páginas.
Yadian Carbonell utiliza el verso libre y la prosa poética como sistema. No hay metáforas grandilocuentes ni un lenguaje rebuscado. Es una poesía vivencial. La experiencia como puerta ante el viaje. Un recorrido que el poeta siente necesario, pero no lo sufre, más bien lo sueña, sueña la ciudad del futuro, sin miedos y sin las soledades actuales.
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Poemas para ciudades sin nombre
Poemas para ciudades sin nombre
La ciudad es una madre que ve crecer a sus hijos. Una canción triste en los ojos del que ya casi parte al monte final de las contiendas como un peregrino rumor de viento dulce. Una ciudad que resurge en la palabra parque y se hace tiempo en los pasos del mendigo. Otra vez la llovizna y los repiques de campana en la iglesia del pueblo.
Elizabeth Casanova Castillo hace la ciudad sobre la mesa, le pone fango nacional y se duele en sus calles que gritan la ausencia de sus hombres.
La viste con sábanas y la humedece con versos que van desde la conversación hasta la más metálica de las metáforas. Ahí la poeta nos muestra su carácter, con voz de mujer entera, de bagaje límpido, azúcar y caña brava.
Asistimos a la primera comunión con batas blancas, impecables ante los brillos y el asfalto…
La personificación de la ciudad-país es la felicidad de las tabernas. Sus paisajes de orfandad y de inopia brotan desde sus esquinas donde abundan las formas.
Una mujer que dice como una mujer.
Que busca constantemente no prevalecer sobre la soberbia que supone la ciudad en su derrumbe.
La cuidad no tiene nombre, puede ser Berlín, Grecia o simplemente el monte.
La ciudad también es un monte.
Una poeta que sabe lo que intenta.
Que asume sus tantas flores de estación.
La poeta no impone su voz como una calle. Es una sinfonía honestísima la que ejecuta. Una poeta que no le teme a la resaca después de beberse todo el rocío de los jardines populares.
Una poeta con un pulso calmo, sin pretender el caos. Una poeta que se arriesga a dar voz a la ciudadela como si en su humanidad estuviese todas las bondades de los que intentan luz.
Una poeta que cuestiona, desde el más claro civismo, la existencia de sus referentes que son estatuas habitando el espacio ciudad como una casa, como un auditorio donde no hay orden y la polifónica impotencia se esparce como un cáncer y ella, desde su palabra, le dice, le pregunta porque sabe que también las revoluciones se ponen viejas.
Se le caen los dientes, se tuerce en la intención del gran aplauso y la limosna.
Elizabeth Casanova Castillo es también una madre, una amante, un ser que cuenta y canta el son de los antiguos desde sus años. Ella, sincera y sensual, nos habla como se habla en las tabernas, en los parques sin columpios, en las calles desiertas, en los bancos rotos, en las despedidas, en el te quiero todavía…
En esa brecha abierta que es su revolución implacable en cada verso, en cada manifiesto que rechaza.
Poemas sin ciudad, es un libro-poema-acierto. Poemas sin ciudad es eso, un trozo de país, como una firmeza que se sostiene a pesar de los olvidos, las parrandas, los velorios, los crepúsculos y las marchas militares.
La Luz y su “claridad avanzada” en la Feria del Libro
La Feria Internacional del Libro de La Habana, del 15 al 25 de febrero, cuenta con la presencia de Ediciones La Luz, sello de la AHS en Holguín, con la presentación de varias de las novedades de un amplio catálogo que la distingue entre las casas editoras cubanas más importantes y en el que confluyen los reconocidos autores con jóvenes voces.
La obra de escritores miembros de la sección de Literatura de la AHS en la provincia caracteriza parte de la propuesta de La Luz para esta Feria, dedicada a la República Federativa de Brasil. En ella destaca El árbol del mundo. Selección de poetas en Holguín, antología compilada por Norge Luis Labrada que pone en circulación los hallazgos líricos de veintitrés autores, en edades comprendidas entre los veinticinco y los treinta y siete años. Esto “le confiere ese tono de frescura y aptitud irruptora. Todos ya tienen alguna obra publicada y muchos han recibido premios diversos, lo que nos advierte de que no se trata de balbuceos iniciales, sino labor de crecimiento”, asegura en el prólogo el reconocido intelectual holguinero Manuel García Verdecia. Entre los autores reunidos encontramos a Karina Mora, Elizabeth Soto, Liset Prego, Camilo Noa, Ana G. Ramos, Rebeca Torres, Alejandro Batista, Frank Alejandro Cuesta, Erian Peña, Reynaldo Zaldívar, Andrés Cabrera, Katherine Perzant, Susel Legón e Idania Salazar. Sus voces le confieren a esta selección “una coherencia escritural y una unidad sustancial que la convierte en crónica emotivo-reflexiva de este tiempo”, subraya García Verdecia.
Precisamente a varios de estos jóvenes escritores antologados en El árbol del mundo pertenecen los libros que La Luz presentará en sitios como el Pabellón Cuba, sede nacional de la AHS, el Complejo Morro-Cabaña, la Casa de la Poesía y la Casa Vitier García Marruz, como: Análisis de la forma, de Ana G. Ramos, “espléndido y terrible” cuaderno donde “lo grotesco, incluso lo de mal gusto, posee una solapada dosis de belleza que a muy pocos poetas les importa exponer”; Hojarasca de las formas, de Erian Peña, poemario con una “escritura impecable, intertextual, casi narrativa”, en el que la “efectividad de las herramientas de su autor radica en el empleo de la metapoesía, y por lo tanto en la creación del poeta a modo de protagonista de su obra”; Rituales de culpa, de José Luis Laguarda, quien “es capaz de crear un sistema para que la poesía simplemente suceda” en un cuaderno donde “hay una manifiesta exactitud en sus versos, un aparente orden en el caos donde el contrasentido avanza hacia lo razonable, y lo cósmico interactúa con lo doméstico”; y la novela Al son de la calavera, de Andrés Cabrera, en el que la ciudad de Holguín y sus habitantes “viven en un futuro distópico que provoca risa y reflexión” y “el humor negro y el absurdo se confabulan para narrar acontecimientos que distorsionan nuestra realidad y nos hacen mirarla con el ojo crítico necesario”.
Además de impresos como parte de la colección “Abrirse las constelaciones”, los cuadernos se presentarán en formato digital (e-book) y una selección de sus textos integra un audiolibro, en la colección Quemapalabras, para llevar a un número mayor de lectores y formatos la obra de los autores incluidos en el plan de este reconocido sello cubano.
Teoría de las flores salvajes, obra de teatro de la holguinera Katherine Perzant incluida en la colección Abrirse las constelaciones, es una de las novedades de La Luz que se presentará en la Feria del Libro habanera. El mismo es “una operación poética sobre la memoria: eventos tipográfiados en su agendita para no olvidar, notas de voces en el teléfono para fechas señaladas. En él encontrará dos obras: Cabo de Hornos y Cempasúchil, que ensayan desde el sustrato memorioso de la luz o la sinastría de las almas gemelas”. Además: Girasoles en el fin del mundo, de Elaine Vilar Madruga, que obtuvo el Premio Celestino de Cuento y posee un “logrado lenguaje, profundidad y a la vez elegante hechura, y un regalo para sus necesarios lectores, con personajes que resonarán en la memoria posterior a su lectura con el cimbrar de lo humano”; y Traducción apócrifa, de Mailín Valdés, en la colección Analekta, poemario que mereció el Premio “El árbol que silva y canta”, certamen organizado por la AHS del municipio Báguanos.
Otro título es Camino de herejías. Acercamiento a la historia de la Asociación Hermanos Saíz, de Yasel Toledo, presidente nacional de la AHS, que resulta “una excelente compilación donde se encuentra la evolución crítica de la AHS a través de entrevistas a sus presidentes y un enfoque de los congresos y encuentros con artistas. Cuenta con planteamientos estéticos relacionados con el arte en el país; y se trata, igualmente, de una recopilación de las vicisitudes que ha tenido la misma en más de 30 años”.
Varios libros incluidos en la colección Quemapalabras están incluidos en el programa de presentaciones: Un cuento diferente cada noche. Voces de Celestino, propuesta compilada por Luis Yuseff a propósito de 24 Premio Celestino de Cuento y a los ochenta años del natalicio de Reinaldo Arenas, autor de la novela Celestino antes del alba, en la que “varios escritores premiados en este certamen aparecen reunidos en este audiolibro que, si no se aproxima todavía a una antología, es por mucho, una muestra exquisita de la joven literatura cubana que contiene los presupuestos más altos de la narración”; Quiero escribir con el silencio vivo, poemas de la Premio Nacional de Literatura Fina García Marruz, también impreso en la colección Analekta; y Una cantidad misteriosa, versos del también novelista y ensayista Cintio Vitier, Premio Nacional de Literatura, un audiolibro que contiene diez textos en la voz de igual número jóvenes poetas. En esta propuesta se mezclan las sonoridades electrónicas del Dj productor Artemio Viguera (DjArte), que experimenta con sonoridades insertando las voces de los jóvenes poetas holguineros de la selección que declaman versos de Cintio Vitier.
En la misma colección encontramos: Carne roja, poemario de Reynaldo Zaldívar; En busca de la piedra verde, cuaderno para niños de la estadounidense Alice Walker; Él y yo sumamos dos, de la pinareña Nersys Felipe, reconocida con el Premio Nacional de Literatura; La casa de los gatos perdidos, de la holguinera Liset Prego; El final de los finales felices, del narrador Rubén Rodríguez; y Cuentos nuevos que parecen antiguos, del importante autor para niños y jóvenes Luis Caissés, presente también en formato impreso.
Como parte de las iniciativas que realiza la editorial se presentará, asimismo, la campaña de promoción de la lectura “La claridad avanzada”; dos capítulos de la serie documental homónima de Luis Yuseff y Gerardo Perdomo sobre la historia del sello editorial, y la convocatoria del 25 Premio Celestino de Cuento que se celebrará del 10 al 15 de junio y dedicará sus espacios a los 25 años del cuento “Flora y el ángel”, de Rubén Rodríguez, ganador de su primera edición en 1999, al argentino Julio Cortázar en los 40 años de su muerte y al cubano Onelio Jorge Cardoso, en el 110 aniversario de su natalicio.
