La Madriguera


Una noche ¬ędin√°mika¬Ľ en La Madriguera

En el marco de la Jornada de la Cultura Cubana, La Madriguera, sede de la AHS de La Habana, fue el lugar central donde confluyeron diversos paneles te√≥ricos, exposiciones de arte, performance, encuentros de poes√≠a, trova y, no pod√≠a faltar, los esperados conciertos. Este a√Īo, la cita estuvo especialmente dedicada a las j√≥venes y se celebr√≥ en v√≠speras del aniversario 37 de fundaci√≥n de la AHS y el 4to Congreso de la organizaci√≥n que agrupa a los creadores j√≥venes de la isla antillana.

En la noche del sábado 14 de octubre los pasillos de este centro cultural se llenaron de las sombras y los gestos del performance Desvío. A través de la exploración del cuerpo y las mímicas, el actor principal interpretó con gran realismo la obra siguiendo los sonidos musicales, como quien va dibujando en el aire cada nota y silencio rodeado de cuatro actores que completaban este performance. En conjunto recreaban una danza macabra de sombras, como una especie de ritual.

Un poco m√°s tarde, frente al escenario principal, se hizo la puesta en escena del performance titulado La √ļltima p√°gina. Esta figuraci√≥n recreaba el regreso o la partida de un joven, con la banda sonora de la pel√≠cula Casa vieja, espec√≠ficamente la canci√≥n De vuelta a casa de Carlos Varela. En la escena, los actores estaban con maletas y bolsos que en conjunto exploraban los matices del tema migratorio. Tambi√©n est√°n representadas varios sectores etarios como ni√Īos, j√≥venes, adultos y viejos mostrando como impacta en toda la familia y que no es exclusivo en la juventud. ¬†

A continuaci√≥n, se present√≥ esa noche la joven agrupaci√≥n ‚ÄúIndy Blanco y Muza‚ÄĚ, tras una reestructuraci√≥n y renovaci√≥n en sus integrantes y arreglos musicales. Su director Raidel coment√≥ que luego de un tiempo, Muza se vuelve a integrar para hacer un proyecto musical que mezcla varios g√©neros musicales como el blues, el gospel, la balada rock y elementos de la m√ļsica cubana. La incre√≠ble voz de Indira Blanco proporciona a este conjunto instrumental el tono distintivo. Esta joven vocalista, a pesar de su poca interacci√≥n con el p√ļblico presente, capt√≥ de inmediato la atenci√≥n de todos por su amplio registro vocal, los falsetes y el vibrato de su voz. A esta novel agrupaci√≥n le queda mucho camino por recorrer. Son m√ļsicos independientes que se unieron en este proyecto y que deben seguir super√°ndose en destreza interpretativa y soltura en el escenario.

La noche tuvo momentos musicales para todos los gustos y p√ļblicos; no pod√≠a faltar la m√ļsica electr√≥nica. De la mano de Edel undertrompet DJ, los espectadores se movieron sin parar durante una hora. Con temas conocidos como Macarena y Gracias a la vida, su presentaci√≥n fue toda una gran puesta en escena, uniendo pasado y presente con una mezcla de sonidos que fue del agrado y aceptaci√≥n de muchos.

Sin dudas, el plato fuerte de la noche fue el gran concierto de ‚ÄúLos Din√°mikos‚ÄĚ, un grupo musical que desbord√≥ alegr√≠a y buena m√ļsica en el patio central de La Madriguera.

Esta agrupaci√≥n fundada hace dos a√Īos en la Escuela Nacional de Arte muestra solidez y estilo propio. Su director, Leodenis Iglesias, despliega un total dominio del escenario y del p√ļblico; su empat√≠a con los espectadores fue inmediata. Durante todo el concierto el p√ļblico core√≥ junto al l√≠der y vocalista de la agrupaci√≥n sus temas m√°s ic√≥nicos.

El joven conjunto, compuesto por 14 m√ļsicos, destaca por la interpretaci√≥n de temas compuestos por su director, lo que da un toque original a sus presentaciones. Obras musicales como Maricela, Nota, Solamente t√ļ y Flaquito con sustancia mezclan los elementos de la m√ļsica cubana con ritmos y g√©neros caribe√Īos como el reggae, la samba, la salsa y el jazz. No pod√≠an faltar las improvisaciones, muy comunes en la m√ļsica cubana y, espec√≠ficamente, a manos de este grupo orquestal, estuvieron presentes en todos los instrumentos musicales, incluso algunos invitados. La versatilidad y manejo de varios g√©neros musicales proporcion√≥ a este concierto diversidad; fueron del son y el bolero hasta la salsa y la timba. ‚ÄúLos Din√°mikos‚ÄĚ con k, como dijo Iglesias al iniciar el concierto, vienen pisando fuerte en el panorama de la m√ļsica popular bailable en esta Isla, la m√°s musical del Caribe.

Fue una noche inolvidable, de mucha m√ļsica y buen arte. Iniciativas como estas se agradecen pues exhiben a noveles agrupaciones y proyectos art√≠sticos habaneros, y les brinda un espacio para la creaci√≥n y el intercambio.

El arte joven tiene muchos desafíos, al igual que la AHS, y uno de esos, sin duda, es el de apoyar a artistas como los que se presentaron en la tarde-noche de ese día. El reto es trabajar para mantener una programación cultural variada y darles la oportunidad a los jóvenes artistas asociados un espacio de presentación.


Una madriguera para el arte capitalino

Vedado, Casa de la M√ļsica de 31 y 2, 9:00 a.m., 21 de junio del a√Īo 2023. Llegan temprano los artistas. Son delegados a la Asamblea Cuarto Congreso de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en La Habana.

En la ma√Īana es el trabajo en comisiones: Creaci√≥n y Promoci√≥n. Cada preocupaci√≥n latente es enfocada, discutida y puesta en v√≠as de soluci√≥n.

Para el plenario se dejaron otros temas generales: la actualización del catálogo de la AHS por secciones, la comercialización debida al libro digital, la reorganización y nueva etapa para Zona Crítica, los modos de seguir estimulando a que los miembros hagan suyos los espacios del Pabellón y La Madriguera.

No es posible que se pierdan los p√ļblicos ya conquistados. Dialogar Dialogar, por ejemplo, no debe desaparecer.

En materia de promoción se habló de generar alianzas con instituciones claves del sector de la Cultura. Artex, EGREM, Fondo de Bienes Culturales: pueden ser divulgadores de la obra de nuestros artistas.

Es preciso conectar lo que sucede en la AHS con el quehacer investigativo en varias universidades. Los talleres de formación profesional, por otro lado, deben saber llevar el arte hasta los barrios y comunidades.

Se reclamó involucrar a los miembros de la vanguardia artística en la capital a las actividades programadas desde la UJC en el verano. El proyecto Zona Joven puede ser utilizado tanto para impulsar obras específicas de asociados como para estimular nuevos ingresos.

Se ha propuesto aprovechar los proyectos de colaboración internacional para impulsar la creación y motivar a que la membresía aplique a becas internacionales.

La investigaci√≥n, por √ļltimo, tambi√©n fij√≥ la diana. Las propuestas encontraron en el Instituto Juan Marinello espacios de publicaci√≥n, tanto en la revista Perfiles como en su sello editorial. Ahora, de lo que se trata, es de mirar hacia el futuro.

Cuidar las flechas y emplearlas para hacer mejor la obra colectiva, es sin duda alguna, el reto mayor.


Una AHS que piense en comunidad

La Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS) debe ser portadora en estos tiempos, a trav√©s del arte, de un mensaje esperanzador para nuestra gente, seg√ļn trascendi√≥ en la asamblea de la AHS de La Habana, celebrado este mi√©rcoles en la Casa de la M√ļsica del municipio de Plaza de la Revoluci√≥n.

De cara al 4to. Congreso de la organizaci√≥n, a desarrollarse el pr√≥ximo mes de octubre, Rafael Gonz√°lez Mu√Īoz, presidente de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z, dijo que este encuentro ha sido bien fruct√≠fero, sobre todo si tenemos en cuenta que de los poco m√°s de 2500 asociados, La Habana cuenta con el 50 por ciento de ellos.

Adem√°s, reflexion√≥ sobre la idea de trabajar mucho con los j√≥venes afiliados menores de 25 a√Īos, quienes no encuentran a√ļn un espacio identificativo en la AHS, seg√ļn encuestas recientes, pues no sucede as√≠ con los de en un rango de edad mayor entre 25 y 35 a√Īos.

Durante el debate, el profesor Kenneth Fowler llamó a confiar los unos en los otros para afrontar cada reto que tenemos hoy. Para ello, dijo, se debe repensar la vida asociativa de la AHS, para convertirnos en una verdadera comunidad de intereses, valores e ideales.

Por su parte, Gemay Castillo, estudiante del Instituto Superior de Arte (ISA), habló también de la indispensable unidad dentro del gremio de jóvenes artistas y las maneras de potenciar la crítica y la investigación con un vínculo fundamental en las universidades.

Asimismo, en las revistas de cr√≠ticas deben contenerse pol√©micas socioculturales que se viven en la cotidianidad, rese√Ī√≥ Jos√© Ernesto Nov√°ez, quien coment√≥: ¬ęNo toda la cultura puede ser La Habana, hay que promoverla con fuerzas en todos los territorios y rincones del pa√≠s, porque ella nos salva¬Ľ.

Con respecto a esto, el investigador Iramis Rosique acotó además que la Asociación debe plantearse una estrategia para las transformaciones que hoy vive el país. No podemos llegar a un barrio a imponer nuestras prácticas culturales. Hay que ir a esos lugares, pero pensando detenidamente antes en los cómo.

Más que criticar los gustos musicales o culturales de nuestra gente en barrios y comunidades, debemos convertirnos en seres capaces de dotar con herramientas a nuestra gente, afirmó sobre el tema Luis Antonio Torres Iríbar, primer secretario del Partido en La Habana.

Por √ļltimo, Ra√ļl Alejandro Palmero, primer secretario de la UJC en la capital, refiri√≥ que en medio de la actual coyuntura que vivimos la AHS debe tener como fin alimentar nuestra esencia y esp√≠ritu. Porque ella, seg√ļn se dijo, no deja de ser relevante para el tejido social del pa√≠s.

Al encuentro asistieron, adem√°s, Ayl√≠n √Ālvarez Garc√≠a, primera secretaria del Comit√© Nacional de la Uni√≥n de J√≥venes Comunistas, as√≠ como otros funcionarios del Partido, el Ministerio de Cultura y el gobierno en la capital.


Uni(versi)dad creativa

Si el reto es crear, ahí está la Universidad de las Artes, dando el paso al frente en los procesos creativos más importantes de la cultura cubana. Como vanguardia del arte joven en Cuba la célula de la AHS de la Universidad de las Artes, está un proceso de revitalización. Con esas vibras positivas la Asociación les dio la bienvenida a los estudiantes de nuevo ingreso y a los continuantes con una presentación de los proyectos de este centro.

Los desafíos son cada día mayores, y la célula de la AHS de esta institución, a raíz del X congreso de la FEU y con las perspectivas del IV Congreso de la Asociación del arte joven en Cuba busca cada vez mayor incorporación de los artistas universitarios en el quehacer artístico de la capital e impacto en el panorama sociocultural cubano.

En la tarde del 8 de febrero de 2023 se dieron cita los estudiantes universitarios en La Madriguera, sede de la AHS en La Habana. A las 5 p.m. comenzó la actividad con una visita a la galería Antonia Eiriz, con la exposición titulada Ensayo#2. A solo 15 días de inaugurada, esta muestra promociona el arte de los nuevos medios en Cuba. Este proyecto impulsado bajo la idea creativa de Utopian mine (José Ignacio Vázquez) está integrada por 28 obras de 13 creadores que busca integrar a jóvenes artistas visuales de arte digital de la Universidad de las Artes al sistema de promoción de las artes visuales en la capital. La exhibición desde la provocación y la contradicción incita a pensar en los jóvenes y como jóvenes.

El momento central fue en el patio del centro. La actividad prosigui√≥ con el d√ļo de oboe integrado por Annerys P√©rez y M√≥nica Mejias, estudiantes de cuarto y tercer a√Īos, respectivamente, de la Facultad de M√ļsica. El plato fuerte fue la sonora La Herencia, agrupaci√≥n conformada por estudiantes de la Facultad de M√ļsica en los instrumentos de piano, contrabajo, trompeta y percusi√≥n, y creada hace un a√Īo por el director Juan Miguel S√°nchez, estudiante de tercer a√Īo del perfil de tres. Esta orquesta hizo mover el cuerpo a todos los presentes; su cadencia sonera, el buen trabajo de los arreglos musicales y el carisma de los cantantes, en especial, su vocalista, Seline Loyola, hechiz√≥ al p√ļblico que se mantuvo de pie durante todo el espect√°culo. Con temas como C√ļcala, Para hacer un son, Beshito s√≠, Mala fe, La titiman√≠a y Bailarina disfrut√≥ el auditorio de la buena m√ļsica cubana producida desde una mirada juvenil y fresca.

No faltaron las palabras de Ernesto Teuma, coordinador de la célula de la AHS en la Universidad de las Artes, quien agradeció a La Madriguera por la acogida y al comité organizador.

Un momento especial fueron las palabras de Ra√ļl Bonachea, coordinador general de este centro, quien al referirse a los estudiantes los incit√≥ a la creaci√≥n desde la Universidad, y a trav√©s de su experiencia como alumno y docente les aconsej√≥ sobre la creaci√≥n de proyectos y sobre la unidad, ‚Äúel ISA a pesar de ser la Universidad, necesita que nos juntemos como artistas‚ÄĚ, refiri√≥.

Con estos aires comienza todo un a√Īo de retos, incluido el IV Congreso de AHS. Con el lema Aqu√≠ hay artistas, inicia este curso 2023, con el reto de seguir potenciando el quehacer art√≠stico del √ļnico centro de altos estudios en Cuba especializado en artes.


AHS crece en membresía (Décimas + posts)

Con estas maravillosas d√©cimas compuestas por nuestro especialista de Literatura Roly √Āvalos -escritor, repentista y corrector-, dimos la bienvenida a los nuevos asociados a la AHS de La Habana.


Aquí se las compartimos con inmenso orgullo, anhelando que cada verso marque la ruta de la membresía de los jóvenes artistas en nuestra Asociación.

D√ČCIMAS DE BIENVENIDA A LOS NUEVOS ASOCIADOS.

Asociada y asociado,
vengan a esta cofradía,
a la nueva membresía.
M√°s de un joven del pasado
hoy se encuentra consagrado,
m√°s de una obra incipiente
no es raro que en el presente
ya haya madurado en cientos
de inolvidables eventos,
sea memoria en la gente.

 


Asociada y asociado,
bienvenidos a una era
m√°gica en La Madriguera,
un espacio dise√Īado
a tu medida, a tu agrado
para y por tu vocación.
Aquí la mayor misión
es apoyarte en tu vida
de artista. Esta es tu guarida,
casa de tu creación.
Pintar, escribir, grabar,
filmar, bailar, cuanto quiera
tu alma, sin coto o frontera,
ya puedes, en este hogar.


También vas a interactuar
en esta meca inclusiva
con libertad exclusiva:
sí a las vanguardistas estéticas,
sí a las licencias poéticas,
sí a la verdad creativa.
Seamos francos, directos:
no va a haber paternalismo
ni aceptamos facilismo,
no ser√°n caminos rectos
para sacar los proyectos
con limitados recursos,
no, se medir√°n transcursos,
carreras, y entre otras cosas,
habr√° becas numerosas
y numerosos concursos.


Son duros estos momentos,
pero incluso con pandemia
habr√° divina bohemia
en los virtuales eventos.
Armemos con los talentos
un clan hiperconectado.
Mil gracias a ese jurado
que evaluó la calidad,
pues por unanimidad
hoy est√°s de nuestro lado.
Qu√© paradoja, ¬Ņverdad?
En cuanto a lo establecido
la Asociación ha cumplido
35 a√Īos de edad.
¬°35!, cantidad.


Tiempos duros y gloriosos.
Y en 35 a√Īos mozos
creando en este país
ojal√° que Sergio y Luis
nos contemplen orgullosos.
Desde esta o desde otras sedes
comp√°rtannos sus urgencias,
sus quejas y sugerencias
porque el futuro es de ustedes.
Asóciense hasta por redes
‚Äďlienzo, escena, acorde, plano,
libro‚Äď, y el carn√© en la mano
para que canten victoria
y escriban la nueva historia
del arte joven cubano.

La Habana, 31 de marzo de 2021.


Los caminos después del abismo

Diez artistas, j√≥venes de la Asociacion Hermanos Sa√≠z ‚ÄďAHS CUBA, han retado a Nietzsche. Tras mirar largo tiempo al abismo ‚Äďenti√©ndase como abismo ese largo per√≠odo de la Covid‚Äď han encontrado m√°s caminos para seguir haciendo arte. En cada pieza se nota que s√≠, que ‚Äúcuando miras largo tiempo al abismo, el abismo tambi√©n te mira a ti‚ÄĚ, pues en ellas se refleja las emociones, sentimientos, angustias y el sinf√≠n de sensaciones que en cada ser humano se ha vivido en estos d√≠as. Pero artistas al fin, han canalizado estos para convertirlos en una expresi√≥n art√≠stica, cada uno en su estilo y t√©cnica.

La Madriguera volvi√≥ a asumir la funci√≥n de ‚Äúalma mater‚ÄĚ. Es esta una exposici√≥n que seg√ļn las palabras de los organizadores muestra ‚Äúla persistencia del arte pese a lo ca√≥tico y l√≠mite de las circunstancias provocadas por la Covid‚ÄĚ. La galer√≠a Antonia Eiriz, una artista resiliente por naturaleza propia, mostr√≥ el trabajo artistas j√≥venes confinados a sus estudios talleres desbordados de creatividad.

La fotografía se hace presente de la mano de Yuri Obregón, que desde la serie rostros, trasmite esa mirada a la realidad agobiante de muchos, la mascarilla, el miedo a salir a la calle, siempre empleando el rostro humano como el medidor de esas presiones internas. A su vez Yangtsé Clemente Garcia a través del calado muestra las rutinas que muchos tuvieron que asumir para no perder la condición física o sólo mantener la mente activa. Ingeniosa manera de usar esta técnica y el montaje final.

La serie de dibujos de Adonis Mui√Īo ‚Äď‚ÄúDibujos sucios‚ÄĚ‚Äď y ‚ÄúDibujos Manuscritos‚ÄĚ de Evelyn Aguilar S√°nchez, capturan las experiencias individuales de estos artistas y sus voces de resiliencia ante las situaciones en cada lugar donde vivieron los momentos m√°s duros de la epidemia‚Ķsus casas. Brian Romero en cambio refleja a una sociedad hasta ahora agolpada en multitudes, tal vez con el anhelo que reencontrar esa necesidad de socializaci√≥n que a partir del distanciamiento el ser humano perdi√≥ poco a poco, y seguramente ser√° dif√≠cil recuperar.

La abstracci√≥n, tal vez sea aquella que mejor describe la mente de los j√≥venes en esos momentos, donde la necesidad de expresi√≥n no puede encasillarse. Alejandro Jurado, Mario Gonzalez Rodriguez, Victor Manuel Iba√Īez G√≥mez, Antoine Mena y Carlos Zorrilla Montes apuestan por ese lenguaje art√≠stico.

El mensaje es claro. Se evidencia que las actuales propuestas son resultantes de como estos artistas han trasformado su obra y su discurso. Hay una madurez, necesaria, a partir de las influencias de los tiempos vividos, cargado a las obras de valores semánticos, simbólicos y de una nueva cultura de resistencia y significación.

Después del abismo vivido, sí hay más caminos por recorrer en cuanto al arte contemporáneo y sus formas de producción. También es cierto que se deberá reflexionar acerca de los modos en los cuales las estéticas y los relatos de otros muchos artistas deben ser convocados a presentar sus experiencias de estos meses. Por otra parte, sería interesante producir investigaciones que permitan analizar las maneras en los cuales estos meses en Cuba, han marcado a los artistas, jóvenes y no tanto, y las formas de hacer arte, no sólo en la Habana, sino en cada espacio de creación.

*Publicado originalmente en el perfil de facebook del autor


El Madrigazo, festival de arte joven de la AHS

El festival del arte joven en La Habana, nombrado El Madrigazo y considerado el principal evento organizado por la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en esta capital, concluye este domingo 15 de noviembre.

Esta propuesta se celebró en las vísperas del aniversario de la fundación de la ciudad y con ella, se festejó también la reapertura de la sede habanera de la AHS conocida como La Madriguera, donde transcurrió el festival, informó a través de nota de prensa Heisa Altabaz Guzmán, comunicadora de la Asociación.

Indicó, además, que por la actual situación del país respecto a la COVID-19, en esta ocasión el evento sólo abrió sus puertas a los asociados de la institución.

La inauguraci√≥n del evento comenz√≥ con la presentaci√≥n de diferentes m√ļsicos y proyectos: Ernesto Oliva, Harold Merino, The Concept y Grupo Giganter√≠a en el escenario principal.

Esta primera jornada continu√≥ con la muestra colectiva Hay m√°s caminos despu√©s del abismo, y con la proyecci√≥n de cortos, pel√≠culas y teleteatros, para seguir luego con la descarga entre m√ļsicos y escritores
Por las calles de una isla.

Tony √Āvila fue el invitado especial del concierto inaugural que ocurri√≥ en el escenario central, seguido por el espect√°culo Todos los caminos conducen al patio, y las actuaciones de Jan Cruz, Abel Geron√©s, Ronkalunga y Negrons.

Para el resto del fin de semana, el evento propuso un programa de actividades compuesto por charlas, proyecci√≥n de audiovisuales, descargas m√ļsico-literarias, exposiciones y conciertos.

Igualmente, compartieron con la audiencia, como Maestros de Juventudes, el cineasta Fernando P√©rez, el m√ļsico Pancho Amat, y el dramaturgo Carlos D√≠az, director la compa√Ī√≠a El P√ļblico.

El evento cerrará hoy a las nueve de la noche con la presentación de Havana Electrings, Club Conexo, Golpe Seko, The Shepal, Rapzodia y Christopher Simpson, para, a la medianoche, efectuar un brindis por el aniversario 501 de la fundación de la ciudad.


Salvado por el teatro

En cada obra hay parte de su alma; en cada personaje, un pedazo de sus esencias, de sus miedos y tristezas. Carlos Daniel Sarmiento Barlet, escritor, actor, locutor, realizador audiovisual y director escénico, resalta por su versatilidad y atrevimiento creativo. Miembro de la Asociación Hermanos Saíz (AHS) y de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac), este apasionado joven, Máster en Dirección Escénica, se graduó con Título de Oro de Teatrología en el Instituto Superior de Arte (2011).

Su lista de aplausos abarca la obtenci√≥n de la beca El reino de este mundo, de la AHS, en 2014 y 2018, cuando tambi√©n obtuvo una menci√≥n en el Premio Aire Fr√≠o, por la puesta en escena de la obra¬†Selfie. El premio Calendario (2020), el m√°s importante convocado para escritores menores de 35 a√Īos de edad en Cuba, es otra de sus conquistas.

Cuando ni√Īo, ve√≠a actores en la televisi√≥n y so√Īaba con ser como ellos, por eso en la escuela primaria siempre estaba dispuesto a declamar e interpretar personajes. ¬ęA los 11 a√Īos mis padres, los art√≠fices de casi todo en mi vida, me llevaron a un lugar m√°gico en el centro de Guanabacoa, llamado Teatro de la Villa. En ese sitio, y de la mano de Tom√°s Hern√°ndez, descubr√≠ que el teatro me acompa√Īar√≠a siempre¬Ľ.

‚ÄĒ¬ŅLlama la atenci√≥n tu versatilidad. ¬ŅQu√© prefieres? ¬ŅPor qu√©?

‚ÄĒMe aburro constantemente y necesito hacer mucho a la vez. La actuaci√≥n y la realizaci√≥n audiovisual quedaron en el pasado, aunque les agradezco no poco, pues me proporcionaron saberes y herramientas. Prefiero asumirlo todo como dos islas: la locuci√≥n, que me relaja, me divierte y, al mismo tiempo, me aporta enormemente en lo profesional. Siento que no me podr√© desligar nunca de los programas de televisi√≥n y de la animaci√≥n de espect√°culos. El teatro es mi gran pasi√≥n, sin duda, sobre todo la direcci√≥n y la investigaci√≥n. Escribo siempre pensando en una posible puesta en escena.

‚ÄĒSelfie ha sido una de tus obras m√°s exitosas…

‚ÄĒSelfie signific√≥ un antes y un despu√©s en mi trayecto. Parti√≥ de una investigaci√≥n que estaba realizando para la Maestr√≠a en Direcci√≥n Esc√©nica acerca de la autoficci√≥n, g√©nero que consiste, precisamente, en fabular a partir de vivencias personales.

¬ęDecid√≠ contar mi vida en escena, los pasajes que m√°s me han marcado, as√≠ como de las vivencias de una joven trinitaria que conoc√≠ en 2016. La intenci√≥n era hablar de nuestro pasado y de nuestras heridas, a trav√©s de estas dos historias. Es un espect√°culo que, curiosamente, naci√≥ desde la nostalgia. Fue la manera de aliviar un dolor personal que en ocasiones se hac√≠a muy fuerte. Una especie de revisi√≥n de mis recuerdos, de mi familia, de mi propia existencia y, desde esa verdad personal, conectar con la memoria y las interrogantes de toda una generaci√≥n.

‚ÄĒ¬ŅCu√°n favorable es reflejar las vivencias personales en las obras? ¬ŅAcaso es posible evitarlo?

‚ÄĒEn mi caso es imposible evitarlo. Creo en la honestidad a la hora de hacer teatro, por eso empiezo por retratarme a m√≠ mismo, a mi familia, amigos, a las personas que me rodean. Para escribir y dirigir me nutro de lo que veo, de lo que sue√Īo, de las preguntas para las que no encuentro respuestas, de lo que me inquieta, de lo que no entiendo, de lo que me duele, incomoda o divierte, por eso busco cada personaje a mi alrededor. La realidad es muy seductora, y Cuba es un pa√≠s maravillosamente teatral.

‚ÄĒ¬ŅC√≥mo asumes el acto creativo: como algo l√ļdico y espont√°neo o como algo que exige una b√ļsqueda y disciplina permanente?

‚ÄĒTiene de ambas. Para m√≠ la disciplina es la esencia de la vida. Ante cada trabajo que asumo parto de una investigaci√≥n extensa, para escribir el texto. A la hora de asumir la puesta en escena y el trabajo con los actores, siempre busco otros referentes te√≥ricos, pruebo cosas nuevas, pero despu√©s tratamos de despojarnos de la carga te√≥rica y damos paso al juego, a la espontaneidad y a la imaginaci√≥n creadora. Si llegas a La Madriguera, sede de la AHS en La Habana, te costar√° distinguir si se trata de un ensayo o un encuentro de amigos.

‚ÄĒ¬ŅCu√°l ha sido tu principal desaf√≠o profesional hasta el momento?

‚ÄĒLograr tener un colectivo de actores maravillosos, seducirlos para que me acompa√Īen en cada aventura, crear una din√°mica de trabajo en la cual todos seamos parte de la creaci√≥n, que cada puesta en escena sea un taller de aprendizaje para todos. Mis actores participan desde el proceso de escritura, del montaje, hasta en las decisiones de mi vida personal. Ese ha sido el mayor desaf√≠o.

‚ÄĒ¬ŅQu√© tipo de personajes prefieres? ¬ŅPor qu√©?

‚ÄĒLos que inquietan, los pol√©micos, que no son blancos o negros, ni buenos ni malos, que tengan matices. Los que tienen un pedazo de m√≠, de mi biograf√≠a, mi credo y mi memoria. Adoro los personajes que te sorprenden, que ocultan, que callan‚Ķ, esos son los m√°s interesantes para el teatro. En mis obras las mujeres tienen un lugar importante. Me interesa polemizar y crear debates a partir de la figura femenina. Cada vez que termino una obra siempre lo hago enamorado de alg√ļn personaje femenino y hasta sue√Īo con √©l.

‚ÄĒ¬ŅLe temes a las reacciones del p√ļblico?

‚ÄĒLe temo a que no reaccione. El teatro es un arte de reuni√≥n e imaginaci√≥n, por ese motivo me gusta trabajar con la diana puesta en el p√ļblico, sobre todo en el espectador joven. Mi prop√≥sito con cada obra es inquietarlo, que salga de la funci√≥n con muchas preguntas y que le tome varios d√≠as responderlas. Por eso es muy triste que salgan de la funci√≥n inmunes, tranquilos. Es como si el teatro no surtiera efecto.

‚ÄĒTu obra como realizador audiovisual es menos conocida. Me gustar√≠a que nos comentes sobre el documental Alcanzando estrellas…

‚ÄĒTengo engavetados algunos guiones que tal vez dirija alg√ļn d√≠a o los entregue a un realizador.¬†Alcanzando estrellas¬†lleg√≥ una noche escuchando la radio. Hablaban sobre un juego de b√©isbol para ciegos. Me acerqu√© a ellos y descubr√≠ que era fascinante, por lo cual decid√≠ hacer el documental sobre el deporte y sus beneficios para la salud del invidente.

¬ęMe trajo muchas satisfacciones. Se ha exhibido en la televisi√≥n nacional, se proyect√≥ en los Juegos Parapanamericanos de Guadalajara 2011. Especialistas en la actividad f√≠sica para discapacitados lo exhiben en sus conferencias, y lo m√°s hermoso fue que el Presidente de la Federaci√≥n Internacional de B√©isbol para Ciegos estuvo en Cuba, quiso conocerme y me pidi√≥ el material para mostrarlo junto a una pel√≠cula que estaban realizando en Italia¬Ľ.

‚ÄĒ¬ŅQu√© piensas del teatro cubano? ¬ŅCu√°les son sus principales desaf√≠os?

‚ÄĒEl teatro cubano est√° en un buen momento, sobre todo para los j√≥venes. En diversos rincones de Cuba hay nuevas voces emergiendo con po√©ticas significativas. Creo que no debemos acomodarnos, seguir luchando por ocupar un lugar. Salir de la zona de confort, tener proyecci√≥n internacional, crear un mercado para las artes esc√©nicas. Debemos gestionar nuevas maneras y estrategias de producci√≥n, movilizar a las instituciones que en ocasiones permanecen est√°ticas.

¬ęHay sedes en la capital con grandes espacios vac√≠os en su cartelera, pero no puedes acceder a esas salas porque tienen sus grupos, aunque no est√©n trabajando en ese momento, eso debe ser cambiado. Como buen so√Īador, me gustar√≠a que se habilite una sala con una programaci√≥n √≠ntegra para el teatro joven. Me brindo para presentar y ejecutar el proyecto¬Ľ.

‚ÄĒ¬ŅC√≥mo valoras la cr√≠tica cultural que se hace actualmente en los medios de comunicaci√≥n, sobre todo la relacionada con las artes esc√©nicas?

‚ÄĒEn Cuba tenemos muy buenos profesionales, pero considero que existen pocos espacios dedicados a la cr√≠tica especializada en teatro, que desmonte los espect√°culos y que ayude al p√ļblico a una mejor apreciaci√≥n del hecho teatral. Muchas veces la rese√Īa se publica cuando ya el espect√°culo no est√° en cartelera. La relaci√≥n creador, espectador y cr√≠tico debe estrecharse.

‚ÄĒ¬ŅQu√© importancia le concedes a la AHS dentro del panorama creativo cubano?

‚ÄĒVital. En mi caso la Asociaci√≥n y su actual presidente, Rafael Gonz√°lez Mu√Īoz, me han ayudado a cumplir cada sue√Īo. La beca de creaci√≥n El reino de este mundo es una gran oportunidad, un apoyo importante para los j√≥venes creadores. Cuando cumpla 36 y deje de pertenecer a sus filas tendr√© que reinventarme porque esa organizaci√≥n me lo ha hecho todo m√°s f√°cil. Las filiales est√°n en cada provincia, la esencia es acercarse a ellas, llevarles proyectos, ideas, inquietudes. Doy fe de su acompa√Īamiento.

‚ÄĒ¬ŅSue√Īos en el mundo creativo?

‚ÄĒMuchos. El m√°s importante: oficializar mi proyecto. Tener una sede para nuestros espect√°culos. Que los actores que tengo a mi lado me sigan acompa√Īando en cada aventura. Ver mis textos montados por otros directores y tambi√©n llevados al cine. Sue√Īos que llegar√°n paso a paso, por ahora solo quiero que el teatro me siga salvando.


Es indispensable no hacer una taxidermia del arte

Conversando con Martha Luisa Hern√°ndez Cadenas (I)

Esta es una conversaci√≥n que ha viajado de hormiguero a hormiguero, de hormiga a hormiga, de muchacha a muchacha. Martha Luisa Hern√°ndez Cadenas, o simplemente Martica Minipunto, o simplemente Mal√ļ es una chica que contempla al arte con amor, con odio, con pasi√≥n, con excitaci√≥n, con cuerpo, desnuda, duplicada y multiplicada. Este di√°logo ‚ÄĒpospuesto muchas veces, quiz√°s, durante a√Īos‚ÄĒ, ahora toma como pretexto una foto de los abuelos, un libro prestado, un campo, una f√°brica abandonada, un cristal roto para concretarse. Su historia es mi historia‚Ķ y es la tuya.

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