Paréntesis


Paréntesis y el reto de mantenerse joven 17 años después

Yasel Toledo Garnache, periodista y escritor, define a Paréntesis, programa del que es guionista desde el 2019, como un espacio esencial dentro de la plataforma de comunicación de la Asociación Hermanos Saíz, que también incluye el sitio web de la organización, perfiles en redes sociales, publicaciones impresas, espacios radiales y los televisivos Arte soy, en Camagüey y Nueva era, en Cienfuegos.

“Nació en el año 2006 en coordinación con la televisión cubana, como parte del afán de la entonces dirección nacional de la AHS de incrementar la promoción de los jóvenes creadores cubanos y en especial de los miembros de la organizaciónâ€, cuenta el también director del Caimán Barbudo en entrevista para el Portal de la Televisión Cubana.

Desde el inicio ha mantenido un formato de entrevistas, la posibilidad de conversar a profundidad con escritores, artistas e investigadores sobre su obra y visiones respecto a procesos creativos y el entramado cultural del país en general. Además, según la estructura del guion suele incluir videoclips, y, ocasionalmente, reportajes y crónicas sobre eventos y otras dinámicas de la AHS. “También hemos tenido emisiones dedicadas completamente al debate o a certámenes de la organizaciónâ€, añade Toledo Garnache.

Con el paso de los años la dirección del programa ha contado con la maestría de Juan Carlos Travieso, Arian Fraga y Rigoberto Cita. Además, durante varios años el filólogo y realizador radial y televisivo Luis Morlote, presidente de la UNEAC, escribía sus guiones y coordinaba todo lo relacionado con el programa. Entre las conductoras han estado Yenira Estenoz, Karen Brito, Maurín Delgado, Greter Hernández y Dayana Mesa. Actualmente se transmite por los canales Educativo y Caribe.

–¿Cómo definirías a este espacio televisivo?

“Me gusta pensarlo como un ‘paréntesis’ entre tantas complicaciones de la vida cotidiana y la diversidad de propuestas televisivas, para la conversación inteligente, para compartir o escuchar ideas, preocupaciones y sueños desde las voces de jóvenes de todas las provincias y manifestaciones artísticas, sin renunciar nunca a la belleza ni a lo complejo desde lo aparentemente simple.

“Paréntesis es un proyecto con muchos retos, pero que deberá tener larga vida. Para nosotros es fundamental tener desde la organización esa posibilidad de jerarquizar un poco la promoción y hacer propuestas de jóvenes con una obra valiosa y un pensamiento interesante para compartir con la sociedad de manera general, en lo cual este programa es solo un eslabón, pero uno muy importanteâ€.

–A su juicio, ¿qué diferencia a este programa de otros que ponderan el arte joven en la parrilla televisiva?

“Brinda la posibilidad de conocer a profundidad la obra y esencias como seres humanos de jóvenes con una obra valiosa, que muchas veces son casi totalmente desconocidos a nivel nacional, y adentrarse también en las bondades y el palpitar de la AHS, una organización con indiscutible protagonismo en el cuerpo cultural de Cuba.

“Mientras otras opciones en la pantalla priorizan un determinado ámbito creativo, como la música o la literatura, y se circunscriben sobre todo al entorno capitalino, Paréntesis tiene invitados de todas las provincias y de municipios tan alejados como Baracoa en Guantánamo o Contramaestre en Santiago de Cuba, lo cual exige un esfuerzo de la AHS para el transporte, hospedades, alimentación…

“El equipo del programa se mueve también hacia diferentes territorios y festivales. Hace poco, estuvo por ejemplo en Isla de la Juventud y en las Romerías en Holguín. A eso se suma que participan escritores, investigadores, realizadores audiovisuales, actores, artistas visuales, dramaturgos, profesores universitarios, bailarines…, a veces con opiniones polémicas y un debate, que es muy favorable para la AHS y la cultura.

“Debemos tener plena conciencia de lo valioso que resulta para muchos jóvenes, alejados de ciertos circuitos, tener 27 minutos en pantalla nacional, en los canales Educativo y Caribe, para hablar sobre él y su obra, su realidad creativa. Las familias de muchos guardan los programas, los conservan, y luego esos autores los utilizan como presentación en otros espacios. Para nosotros, en la selección de los invitados, siempre lo más importante es el talento y sus resultados creativos, por eso los ganadores de las becas y premios de la AHS siempre tienen prioridadâ€.

–¿Cómo funcionan las rutinas productivas de este programa?

“Desde la AHS definimos los invitados y escribimos los guiones. Todos los programas de cada mes se suelen grabar los segundos lunes y martes, excepto cuando nos trasladamos a otras provincias. Resulta esencial el apoyo de la televisión y en particular de los canales educativos, en dinámicas que en verdad no favorecen la realización del programa, por diferentes razones, incluidas el déficit de cámaras, condiciones del estudio y limitaciones en la producciónâ€.

–¿Se puede decir que Paréntesis es un programa que se renueva?

“Uno de los retos permanentes es renovarse en cuanto a las formas y la presencia y aprovechamiento de otras plataformas, más allá de la pantalla televisiva. Al interior de la AHS, críticos como solemos ser, hemos impulsado varios espacios para analizar el programa, su estructura y concepción general, con nuevas propuestas, agregar secciones, sacarlo con más frecuencia del estudio…, pero siempre ha prevalecido mantener el formato de entrevistas en profundidad con los invitados y también las emisiones para debates sobre temas específicos que interesen a la AHS.

“El programa aparece también en el canal de YouTube de la organización y ha tenido extensiones en espacios físicos, como La Pérgola, del Pabellón Cuba. Puede aprovechar mucho más las dinámicas en el mundo digital para la retroalimentación con el público, conscientes de las limitaciones de una rutina productiva que exige grabar con varias semanas de antelación y definir invitados, incluso desde varios meses antes, por la planificación que exige también el transporte, los hospedajes…â€

–¿Considera que este espacio ha logrado ganarse un público y colocarse en la preferencia del público?

“Al menos en los últimos cinco años, no hemos tenido información sobre algún estudio de recepción relacionado con el programa, una limitación que se extiende a toda la televisión, en especial por el déficit de recursos que exigen los análisis de ese tipo para que tengan un alcance adecuado. Sin embargo, podemos asegurar que al interior de la AHS existe mucho interés en el programa, y constantemente los escritores y artistas nos piden estar.

“A veces nos sorprendemos cuando llegamos a las provincias, y casi siempre entre las demandas está que se incluyan a más creadores de ese territorio en Paréntesis o que su equipo se sume a la cobertura de eventos con emisiones especiales. Algunos Maestros de Juventudes nos han manifestado ser seguidores del espacio por la posibilidad de conocer a jóvenes con talento de cualquier parte del país, y descubrir pensamientos y obras que despiertan interés.

“También nos llegan mensajes electrónicos, llamadas telefónicas…, y nos hablan constantemente del programa, por lo que indudablemente tiene un público que lo sigue. Debe tratar de llegar a la mayor cantidad de personas posibles también mediante otros soportes.

“Son muchos los sueños relacionados con Paréntesis y redimensionar de manera general la promoción del arte joven, motivar el pensamiento y cultivar siempre la belleza desde la AHS. Todo lo que hagamos desde esta organización debe tener un sello muy particular, que sea atrevido y enamore por su espíritu creador. El Cuarto Congreso, que realizaremos del 16 al 18 de octubre, seguramente será escenario para la polémica, pero sobre todo para las propuestas sobre todo esto. Paréntesis es un ser vivo de 17 años de edad, que debe tratar de mantenerse joven siempre, con todo lo que eso implicaâ€.

 

Los 15 años de Paréntesis (+ Fotos y video)

El programa televisivo Paréntesis, que se transmite cada semana por los canales Educativo y Caribe, llega este mes de julio a los 15 años de vida, con el reto de seguir estando en el corazón del arte joven cubano, como plataforma importante de promoción, debates y sueños.

Nacido el 7 de julio de 2006, con el impulso fundamental de la Asociación Hermanos Saíz cuando el actual Ministro de Cultura Alpidio Alonso era su Presidente, este espacio nos brinda reportajes, videoclips y entrevistas a escritores, artista e investigadores de todo el país.

El realizador radial y televisivo Luis Morlote, director del Noticiero Cultural y actual Presidente de la UNEAC, expresa que fue creado precisamente por los intereses de promoción de la joven vanguardia artística, para visibilizar la obra de sus miembros y de la propia organización.

Guionista y director general del programa durante varios años, manifiesta que desde el principio tuvo buena acogida por el público, especialmente por miembros de la AHS y grandes de la cultura, como Roberto Fernández Retamar y Alfredo Guevara, quienes resaltaban su importancia para conocer el quehacer de los jóvenes creadores cubanos.

“Uno de sus aspectos positivos es que logró concebirse para reflejar todo el arte. Es fundamental que aporte también a la crítica cultural y el debateâ€, añade quien dedica sus mayores esfuerzos a servir dentro del alma cultural cubana.

Para Teresita Arce, asesora de Paréntesis durante más de una década, este espacio ya forma parte importante de su vida, “tengo un gran sentido de pertenencia con él, y me ha permitido conocer a muchos artistas talentosos y también a profesionales excelentes en su equipo de realizaciónâ€, dice quien siempre está al tanto de cada detalle.

Rafael González Muñoz, Presidente de la AHS, manifiesta que sigue siendo esencial para la organización y más allá, a pesar de que hayan surgido otros proyectos televisivos y radiales en diferentes provincias.

Para la conductora Maurín Delgado, “lo más importante es la esencia de Paréntesis: reflejar el talento de jóvenes artistas, de una punta a otra del país. Eso va más allá de la impronta que le pueda poner como presentadora, y es vital el guion, realizado primero por Morlote y actualmente por el vicepresidente nacional de la AHS Yasel Toledo.

Juan Carlos Travieso, quien fue director del programa, resalta la colectividad del equipo, al cual se incorporó para mantener el trabajo e irle incorporando su dinámica.

Paréntesis tiene el reto de ser siempre voz e imagen de los jóvenes creadores cubanos.

RETOS ACTUALES

Varios entrevistados coinciden en que Paréntesis tiene el desafío de actualizarse constantemente sin perder sus esencias, parecerse cada vez más a los jóvenes que representa y al espíritu de una organización con el afán de representar siempre a la vanguardia creativa de la nación.

En ese sentido, Morlote Rivas explica que varias veces han existido debates en cuanto a la concepción del espacio, pero se ha mantenido en su esencia por la relevancia que tiene para jóvenes de cualquier parte del país estar en televisión nacional para hablar y mostrar su obra todavía emergente.

González Muñoz agrega que siempre será un propósito continuar poniendo en pantalla a creadores noveles de todas las filiales y células de la organización, y también a otros que, aunque no integran la AHS, resalten en el panorama cultural.

Otro de los retos es aprovechar lo más posible las plataformas digitales, a favor de la interacción con el público, y que cada propuesta llegue a la mayor cantidad posible de personas.

En la actualidad el programa es dirigido por Ariam Fraga, con guion de Yasel Toledo Garnache y conducción de Maurín Delgado. La producción está a cargo de María Luisa Morales, la asistente de dirección es Sandra Cruz, y como asesora se desempeña Teresita Arce.

Cada emisión es transmitida los sábados, a las 6:30 pm por el Canal Educativo, y los jueves a las 2:45 pm y los domingos a las 9:45 pm por el Canal Caribe. Durante los meses de julio y agosto sale también una selección relacionada con la música por el Canal Clave. Siempre está disponible, además, en el canal de youtube de la AHS.

En Paréntesis palpita parte importante de nuestra organización, incluidos sus eventos y jornadas de programación, las becas y premios, procesos de funcionamiento y el testimonio de cientos de sus integrantes en diferentes etapas, algunos de los cuales ya constituyen grandes personalidades de la cultural nacional.

Este espacio deberá seguir latiendo al ritmo de la Asociación, los jóvenes creadores y cada tiempo, con la misión fundamental de ser voz e imagen de cada generación, fuente de intercambios y sueños.

La actriz Keny Cobo en Paréntesis.
 

La cultura en tiempos de Covid-19, entre retos y sueños (+Videos)

Las numerosas iniciativas relacionadas con la cultura, surgidas en esta etapa de pandemia han confirmado que teníamos numerosas potencialidades sin aprovechar. Muchas deberán mantenerse en el tiempo. En el futuro no deberemos pensar casi ningún evento o actividad cultural únicamente para espacios físicos. Las plataformas digitales y la articulación con medios tradicionales como la televisión y la radio incrementan los públicos.

Es admirable como el Ministerio de Cultura, diferentes instituciones y organizaciones, colectivos de creación audiovisual y los propios creadores hemos trasladado los escenarios, las peñas literarias, los teatros, las galerías, las pantallas… al mundo virtual, como muestra del amor a la creación y afán permanente de llevar nuestras obras a la mayor cantidad de espectadores posibles, conscientes de que en estos tiempos difíciles el arte también salva.

La Asociación Hermanos Saíz ha sido una de las organizaciones con mayor protagonismo durante los meses más recientes. Debemos mencionar las Romerías de mayo, que alcanzaron una dimensión en los medios de comunicación nunca antes lograda. Quizá esta fue la ocasión en la que más personas participaron en ese Festival Mundial de Juventudes Artísticas, el cual suele realizarse cada año en Holguín.

Miles de internautas se sumaron desde sus perfiles personales, y el evento incluyó también una programación especial por el canal Cubavisión, con entrevistas, cápsulas promocionales, conciertos, programas como Destrabando la trova, y más contenidos.

También debemos mencionar otros certámenes efectuados completamente de manera online, como la Jornada de la Canción Política –que habitualmente tiene lugar en Guantánamo-, el tercer Coloquio de Periodismo Cultural (Camagüey), los Juegos Florales y el concurso de narrativa La llave pública (Ciego de Ãvila), la Jornada 13 de agosto (Pinar del Río) y el evento literario Portus Patris (Las Tunas).

Días después de informarse sobre el primer caso de Covid-19 en Cuba, los miembros de la Dirección Nacional de la AHS proyectamos el trabajo para los próximos meses, enfocados de manera especial en la promoción y seguir llevando arte a los públicos mediante las plataformas digitales. Confeccionamos una campaña promocional, con las etiquetas #AHSEnCasa, #ElArteTambiénSalva y #MantenteInspirado, además de las tradicionales #AHSCuba y #CubaEsCultura. Habilitamos el correo electrónico ahscomunicacion@gmail.com e intensificamos la labor en grupos de wapsap y telegram, para mantener la comunicación con nuestros asociados. Por primera vez se puede concursar en todas las becas y premios de la AHS de manera digital

Valoramos y aprobamos diversos proyectos televisivos, como El Potaje (Sobre música cubana), Del agua que bebemos (Con jóvenes músicos) y Una vez al año (Para promocionar becas y premios de la AHS), los cuales se han trasmitido por los canales Cubavisión, Clave y la señal HD de Cubavisión; en el caso de los dos primeros también llegarán a la pantalla de Cubavisión Internacional.

Paréntesis, nuestro programa tradicional, se siguió grabando según las nuevas circunstancias en el Salón de Mayo, del Pabellón Cuba. Terminamos la realización de proyectos que estaban en proceso, como Bitácoras AHS, audiovisual de 57 minutos que muestra la interrelación entre jóvenes creadores de Santiago de Cuba; y “Puertas de papelâ€, material de 12 minutos sobre la literatura de jóvenes y las editoriales de la AHS.

En diferentes provincias también surgieron nuevos programas como Luces del Almacén, en Camagüey; La Guarida, en Las Tunas, y otros en territorios, como Matanzas. Incrementamos la confección de cápsulas promocionales, videopoemas, performances, monólogos, exposiciones virtuales… en casi todos los territorios.

Entre esas iniciativas se incluyen “Activos desde casaâ€, audiovisuales realizados por la filial de la AHS en La Habana, en los cuales se muestra parte de la obra de los creadores que más han empleado las redes sociales para seguir ofreciendo su obra en este tiempo de aislamiento en casa.

Algunos de nuestros creadores se sumaron también a proyectos impulsados desde el Ministerio de Cultura (MINCULT) y el Instituto de la Música, por ejemplo, como la grabación de conciertos, para transmitir por el canal Clave y las transmisiones en vivo desde el Estudio Multimedia del MINCULT.

Resaltamos la campaña promocional con motivo del aniversario 34 de la AHS y la Jornada por el Día de la Cultura Cubana, la cual tuvo como eslogan “El arte nos uneâ€, e incluyó spot, cartel, trabajos periodísticos, cápsulas, conciertos…

El mayor reto radica en mantener muchas de esas experiencias. Debemos continuar diseñando más y mejores campañas comunicacionales también para el exterior, realizar más alianzas con artistas y organizaciones de otras partes del mundo que nos permitan llegar más lejos. En lo adelante cada evento deberá tener una programación digital, con la aspiración de ir más allá de los límites de nuestra geografía nacional, atraer y enamorar.

Debemos compartir más contenidos en otros idiomas, además del Español, analizar estadísticas y readaptar el trabajo en función de lo que deseamos, tener en cuenta los horarios más pertinentes para publicar en correspondencia con la hora a la que suelen acceder los públicos… Según nuestros objetivos se pueden tener en cuenta otros elementos como sus edades, sexo, ciudad donde residen…, información que brindan con facilidad las administraciones de páginas en las redes.

Una de las desventajas en el trabajo en plataformas digitales que se suele enfrentar aquí es que el posicionamiento de nuestros sitios webs y perfiles es solamente natural, o sea fruto del trabajo, mientras que otros pagan por ubicaciones privilegiadas en buscadores y para llegar a más internautas con facilidad direccionando incluso hacia otros países o grupos de edades.

En la situación de Cuba influyen diversos aspectos, incluida la infraestructura y organización existente para la promoción, y la preparación humana para desarrollarla. Es fundamental comprender mejor las dinámicas de las plataformas hipermediales, conocer su funcionamiento y las maneras de llegar a sectores de internautas más diversos. No se trata de inundar los sitios de contenidos, sino de brindarlos de una manera creativa y sugerente, y hacer luego una labor de promoción para esos propios materiales.

Fenómenos como la comercialización digital del arte deben ser aprovechados en mayor medida. No basta con tener, por ejemplo, una plataforma para la música, también es preciso hacerla atractiva y crear múltiples canales que lleven a ella. Los propios creadores también deben ser más protagonistas en todo esto. Deberían existir muchas más multimedias, exposiciones virtuales y posibilidades de visitas online a nuestros principales centros de arte, muesos y otros lugares.

Es pertinente un mayor ejercicio de la crítica artística y cultural en general en espacios que verdaderamente tengan gran impacto mediático y contribuyan a la jerarquización de las mejores opciones. Lo ideal sería que quienes tienen entre sus funciones la promoción desde las instituciones y los medios también sean coherentes con eso.

Durante esta etapa de medidas especiales por la Covid-19, se han redimensionado varias de las propuestas artísticas en el país, a pesar de la complejidad de las circunstancias.

Escribimos esto siendo críticos sobre todo con nosotros mismos. Suele ser fácil señalar lo que se debe mejorar, pero lo verdaderamente complicado es conseguir lo que se quiere, más allá de simples metas.

Necesitamos superación de las personas encargadas de la promoción y también de los propios autores que deben ser cada vez más protagonistas en función de que se conozca lo que hacen. Seguirán siendo fundamentales las alianzas entre las instituciones, entre ellas y los artistas, y con otras personas y grupos creativos con buenas experiencias.

En el futuro deberemos mantener los conciertos online, las extensiones de eventos en plataformas digitales, las programaciones en redes sociales, las exposiciones virtuales, la realización de audiovisuales y otros contenidos para Internet, la articulación creciente entre creadores, los medios de comunicación y las diferentes instituciones de la Cultura. Debemos soñar cada vez más, pero sobre todo hacer. La creatividad es fundamental.


¡A bailar con Failde! (+Fotos)

–Tal día de octubre se presentan en el Pabellón Cuba.

La huella de asombro se posó en el rostro de Ethiel Failde. Era el año 2013 y el olor a cascarón no espantó a Luis Morlote, entonces Presidente Nacional de la Asociación Hermanos Saíz, para en el medio de una reunión con los afiliados matanceros soltar aquella papa caliente.

Ethiel Failde apuesta por la promoción constante y coherente de los verdaderos exponentes del arte cubano./ Tomada de su perfil de Facebook.

“Unos meses después estábamos ofreciendo nuestro primer concierto allí. Como si eso fuera poco, en aquel escenario conocimos al maestro Guillermo Rubalbaca, quien ante la emoción de vernos tocar el danzón se subió a improvisar en el piano junto a nosotros. Además, aprovechamos el viaje para grabar nuestra también primera aparición en Paréntesis, rostro televisivo de la organización. Justo esa presentación la asumimos como la génesis de nuestro contacto como profesionales en ese medio con carácter nacionalâ€, regresan esos primeros pasos con total emoción a la memoria de Ethiel Failde.

Habían pasado escasos tres años del roce inicial del joven matancero con la AHS. Desde entonces, no ha necesitado regresar a las fotos del día en que le entregaron el carné de asociado, para que cada instante llegue con nítidos flashazos. Lo resguarda con celo en su memoria, tal y como sucede con la fecha de fundación de su mayor pasión: la Orquesta Failde, el 14 de abril de 2012, cuando Rubén Darío les abrió las puertas al novel colectivo en el Festival Internacional de Títeres, en la Atenas de Cuba.

“Desde entonces, los espacios de la AHS (talleres, reuniones, consejos) y los de la Dirección Provincial de Cultura en Matanzas han sido los primeros a donde llevo mis propuestas. De la beca El Reino de este mundo salió nuestro vínculo con la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (Egrem) y nuestro primer álbum Llegó la Failde. Justo esa producción, en 2016, mereció dos nominaciones a Cubadisco. Precisamente, la misma que el diario mexicano La Razón consideró dentro de las mejores de la región en su momento.

“Y en un Consejo Nacional hice pública la idea de organizar el Encuentro Internacional Danzonero y recibí el espaldarazo de las autoridades culturales y de Miguel Díaz-Canel, en aquel momento primer vicepresidente del país y quien se ha mantenido siempre muy al tanto del quehacer de la Asociaciónâ€, rememora.

La Orquesta Failde defiende su música desde la Atenas de Cuba. /Tomada de su perfil de Facebook.

Sólidos cimientos de su carrera como director de una de las orquestas cubanas más mediáticas en los últimos tiempos. Un camino recorrido a fuerza de mucho empeño, entrega, amor y siempre escoltado por las buenas vibras de una organización eternamente joven, aunque muestra con elegancia sus 34 años. Razones por lo que a pocas personas sorprendió la publicación de Ethiel Failde en su cuenta personal de Facebook: “La AHS #Sostén #Camino #Casa #Empujeâ€.

“Es una organización que cumple un papel fundamental al nuclear a los jóvenes artistas e intelectuales, generar espacios de diálogo y un sistema de Becas y Premios que respaldan los primeros pasos, algo realmente muy necesario. Funciona como dispositivo que, en el caso de la música, nos conecta con las disqueras más importantes del país, lo que posibilita el descubrimiento de nuevos talentos. Uno crece con las experiencias e ideas de sus compañeros. Tiene una visión de lo que sucede en otras regiones del país. Aprende a lidiar con la crítica, siempre necesaria, y se siente parte de la cultura cubana, reconocido por su sistema institucional, útilâ€, opina.

foto: karelis herrera/ cortesía de ethiel failde

Aprendizajes que sedujeron al jovencito de 19 años, con señales aún de su paso por el servicio militar, capaz de defender contra vientos, mareas y tendencias comerciales la herencia familiar. Unos años después, la Orquesta Failde mereció con creces formar parte del catálogo de excelencia de la AHS.

“Como ingresé tan temprano a la organización, puedo decir que soy un veterano con casi 10 años dentro de ella. He visto el paso de tres presidencias nacionales y he vivido dos Congresos. Tengo una excelente relación con mi casa discográfica y los medios de comunicación, pero siempre ante una necesidad concreta mi primera llamada es a la AHS y si no participo o no estoy al tanto de los debates relacionados con la música, no me siento bienâ€, reflexiona.

La enseñanza artística ha estado siempre entre las preocupaciones de este asociado matancero. /Tomada de su perfil de Facebook.

–¿Cuáles han sido los temas que Ethiel nunca ha dejado de plantear en esos espacios?

“Siempre he insistido mucho en la necesidad de promover mejor la obra de los jóvenes, y si es de los jóvenes que se ocupan de expresiones raigales de nuestra cultura e identidad, mucho más. Hay que lograr más sistematicidad, sentido estratégico y atractivo en las acciones comunicativas para aspirar a un verdadero posicionamiento.

“Siempre hablo de la enseñanza artística, de mi preocupación por la imagen que de la cultura cubana se lleva el turista y de la necesidad de que haya coherencia en ese sentido y beneficio para los mejores exponentes. Esto es algo que a los matanceros nos toca muy de cerca, al tener a Varadero a unos minutos y ver tanta burda imitación de Michael Jackson y tanta “sopaâ€.

“En muchas oportunidades defendí la idea de crear becas para instrumentistas y vocalistas, así como para promover la música popular. En ese sentido se han tomado buenas decisiones como la beca Elena Burke, por ejemplo.

“Creo que fuera del ámbito de la AHS hay pocos sistemas de premios y reconocimientos que reconozcan a los jóvenes y los impulsen. Los premios nacionales de cualquier manifestación son entregados por la Obra de la Vida y es bueno que así sea, pero en el intermedio conviene aupar más a los jóvenes. Ese estímulo es vital para la continuidad de la cultura cubana. No hablo de un aplauso libre de crítica y de exigencias, eso sería inútil y peligroso.

“En fin, muchos temas, muchas preocupaciones, pero siempre: dialogar, dialogar.â€

Ethiel Failde es uno de los directores de orquesta más jóvenes de Cuba/ Tomada de su perfil de Facebook.

Y es que Ethiel Failde, junto al bisoño colectivo que lidera flauta en mano, ha vivido en carne propia cuánto cuesta subir a los escenarios, principalmente cuando ritmos más populares no mueven las cuerdas de la creación y residen fuera de la capital, sobre todo en una isla eternamente musical, donde la mayoría de sus hijos se cree con saberes para opinar o cantar.

“Que nadie piense que ha sido fácil, a los rigores lógicos del funcionamiento de una orquesta integrada por jóvenes se suma el hecho de apostar por el danzón como matriz fundamental, aunque no exclusiva de nuestro repertorio. Hemos tenido enemigos enconados.

“Por ejemplo, a nosotros la Dirección Municipal de Cultura en Matanzas no nos programó durante cinco años, en una especie de censura declarada. A partir del vínculo con la AHS, que nos puso en contacto con la Egrem, y de ese primer disco, nuestra carrera ha crecido vertiginosamente en términos profesionales. Antes todo ocurrió un poco más lento.

Tomada de su perfil de Facebook Orquesta Failde

“Creo que eso también es una consecuencia de radicar fuera de La Habana, algo que, por cierto, no pensamos cambiar nunca, a nosotros para sacarnos de Matanzas tienen que expulsarnos, declararme persona non grata.

“Mis premisas y las de mi orquesta y equipo de trabajo han sido siempre las mismas: no creernos cosas, ensayar mucho y trabajar muy duro para que cualquier éxito nos encuentre así. La frase martiana de “Hacer es la mejor manera de decirâ€, una máxima que mi madre me inculcó desde pequeño y que se ha convertido en un eje ético en mi vida.

“Estamos siempre muy al tanto de las críticas y consejos. Valoramos mucho cada opinión que recibimos, tanto es así que nosotros empezamos con un formato, sin piano ni cantantes, y ante las críticas de los danzoneros de Matanzas hemos ido mutando hasta la nómina actual.â€

Con apenas un año de creada la Failde se abrió pasó en la televisión nacional al presentarse en el programa Paréntesis. /Tomada de su perfil de Facebook.

–Sería muy pretencioso pensar que los éxitos de la Failde tienen en sus raíces a la AHS…

No, por todo lo dicho y lo vivido que no alcanzo a resumir en estas líneas y aún más: por el futuro.

–¿Cuánto puede hacer la organización para parecerse mucho más a su membresía y aliviar aún más los tropiezos lógicos del mundo creativo?

“Tiene que haber una preocupación constante por promover el diálogo al interior del movimiento y de cara a las instituciones y a la sociedad, un diálogo comprometido, útil, crítico, no desde la cómoda posición de francotiradores. Conviene siempre que en los espacios nacionales se logre una variada y significativa representación de los territorios, de cada pedacito de Cuba, donde un joven encauce una obra interesante, aportadora, sin que eso se convierta en un censo o en el cumplimiento de estadísticas inútiles de representatividad. Igual, se precisa de más acompañamiento a la labor de los territorios, al diálogo desde allí con el entramado institucional. Evitar que nadie se “endioseâ€, que la preeminencia esté siempre en la obra y no en las ínfulas.â€

Arropado de una extrema humildad, minucioso en cada detalle –desde la afinación de los instrumentos hasta la proyección escénica– y con una sincera sonrisa de las que seducen siempre aunque los días transiten nublados, Ethiel Failde ha logrado catapultar su Orquesta en la lista que siempre se menciona cuando se hace un recorrido por las mejores representaciones.

Su más reciente producción discográfica Failde con tumbao, nacida tras una difícil, acertada y provocadora selección de ocho temas diferentes, pero semejantes en el coqueteo constante entre la tradición y modernidad, está entre las nominaciones cubanas al Latin Grammy 2020.

El CD Failde con tumbao está nominado al Latin Grammy 2020. /FOTO: Miriel Santana.

–¿Cuánto hay del muchachito matancero apasionado que un día llegó a la AHS en busca de canalizar sus ganas de hacer en el director que forma parte de tan prestigiosa lista de nominados?

“La misma pasión, unas cuantas libras de más con las que tengo que luchar a capa, espada y tenedor, y unas ganas cada vez más grandes de hacer por la música cubana. Creo que estamos en condiciones de lograr mejores cosas en la AHS de Matanzas, más espacios de diálogo, ganar más terreno para los jóvenes en la cultura y también me gustaría que la Orquesta estuviera más en la Casa del Joven Creador con una promoción más coherente, pero estamos muy agradecidos porque el ejecutivo nos ha abierto puertas cuando otros las cerraban en nuestras naricesâ€.

Anhelos que no corren distantes de este joven músico cubano defensor de lo más autóctono de nuestra música, aliñado con puntos exactos de contemporaneidad. Ha sido el equilibrio exacto de Ethiel y su Failde, la misma que pone a bailar con total cubanía a gran parte del mundo.

tomada del perfil de facebook Orquesta Failde

Ministro de Cultura intercambia con el Consejo Nacional de la AHS

Para analizar aspectos esenciales del panorama creativo y artístico del país, los miembros del Consejo Nacional de la Asociación Hermanos Saíz intercambiaron con el Ministro de Cultura Alpidio Alonso Grau.

Durante el encuentro realizado en el Salón de Mayo del Pabellón Cuba se debatió acerca de nuevas estrategias de promoción que debe seguir el audiovisual joven, y del trabajo de los miembros de la AHS en función de que su obra se inserte tanto en las plataformas tradicionales como en los más novedosos y efectivos espacios.

Alonso Grau instó en ganar en visibilidad, pues otorga autoridad al trabajo de la organización, de ahí que se deba elevar el aprovechamiento de espacios como el programa televisivo Paréntesis y enriquecerlo con nuevas secciones; además, debe contar con otros proyectos que a la par de este salgan de propuestas de la AHS.

El titular de la cultura en la Isla insistió en el fortalecimiento de los eventos de la Asociación, y a que con mayor frecuencia los artistas y sus obras transiten en los circuitos promocionales que ofrecen las jornadas de programación y los espacios que tienen presupuesto en cada una de las filiales provinciales.

La cita propició la actualización sobre el quehacer de la AHS durante el primer trimestre del año, que incluye el proceso de crecimiento de nuevos miembros a partir de 153 propuestas, de las cuales solo fueron aprobadas por el jurado un centenar, las que se suman a los más de tres mil 800 asociados en toda la nación.

Rafael González Muñoz, presidente nacional de la organización del arte joven cubano, informó al Consejo y al Ministro que en mayo la dirección nacional llegará a todas las células y secciones para analizar temas de funcionamiento, para luego, en septiembre, realizar las asambleas provinciales.


Se alejan los ta´

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