Lloga
Convocan a jóvenes radialistas a Concurso Antonio Lloga
La Asociación Hermanos Saíz y la dirección Nacional de la Radio Cubana convocan a la celebración de la XXXIV Edición del Taller Nacional y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in memorian a celebrarse en septiembre en Santiago de Cuba.
La convocatoria para jóvenes radialistas del país, especifica que este año el evento está dedicado a los guiones de programas escenificados unitarios relacionados con cuentos, novelas, teatros, docudramas y series históricas.
Además, tendrá las motivaciones de la celebración del 90 cumpleaños de la emisora CMKW, Radio Mambí de Santiago de Cuba y el aniversario 40 de la productora Radio Arte.
El concurso y taller de la radio joven Antonio Lloga in memoriam contará en su programa con la realización de un taller de experimentación en función de la programación radial dramatizada.
Clausurado en Santiago de Cuba la edición 32 del «Lloga In memoriam»
Luego de cuatro días de actividades en Santiago de Cuba, y especialmente en la emisora Radio Mambí, en el reparto Sueño, hoy concluyó aquí la edición 32 del Taller y Concurso de la radio joven «Antonio Lloga In memoriam».
En Radio Mambí se han desarrollado las sesiones de escucha y el evento teórico que precisamente ayer incluyó en su programa una conferencia sobre los desafíos de la radio, a cargo de los M.Sc. Reinaldo Cedeño Pineda y Dayron Leodany Chang Arranz.
Este «Lloga» fue inaugurado el miércoles en el Ranchón del Músico, al lado del Parque de los Sueños, con la participación de realizadores jóvenes de varias provincias a quienes Juan Edilberto Sosa, presidente de la filial santiaguera de la AHS les dio la bienvenida.
Veintisiete trabajos en las diferentes modalidades de la creación radial compiten por obtener los galardones que serán entregados hoy.
A los 100 años de la radio cubana y a la propaganda radial está consagrado el encuentro auspiciado por la AHS de la provincia, el ICRT y la Dirección Provincial de Cultura.
Este 32 Taller Concurso distinguirá como “Maestros de la Radio”, a Gertrudis Boizán y Hugo Emilio Pérez, ambos con una labor sobresaliente en el sistema radial.
La AHS en Santiago de Cuba decidió nombrar al evento como Antonio Lloga para homenajear la memoria de quien fuera en vida una personalidad sobresaliente por su alcance profesional en la radio y por la ayuda que siempre brindó a los jóvenes creadores que llegaban al medio.
Aunque nació en la provincia matancera en noviembre de 1921 y muy joven: a los 16 años, comenzó allí su labor cultural y artística; a pesar de iniciarse en la radio en La Habana, Lloga Simón desarrolló su etapa más fértil en la CMKC Radio Revolución, en Santiago de Cuba.
Cuando falleció el 5 de septiembre de 1977 tenía solo 56 años y ya era un prominente actor, director y escritor radial en el ámbito nacional, con un currículo extenso en el que aparece su tránsito por la RHC Cadena Azul, Radio Progreso, Cadena Oriental de Radio, CMKH, CMKS, en Guantánamo; CMKG, en Las Tunas, CMKC, en Santiago de Cuba.
¡Ya estamos al aire!
(32 Edición del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga In Memoriam)
Como cada año, la filial de la Asociación Hermanos Saíz en Santiago de Cuba, de conjunto con el Instituto Cubano de Radio y Televisión y la Dirección Provincial de Cultura, convocan al Taller y Concurso de la Radio Joven “Antonio Lloga In Memoriam”, para reconocer lo mejor de la realización radial hecha por los más jóvenes en Cuba. En esta ocasión el evento el evento tiene lugar del 6 al 11 de septiembre de 2022 y se encuentra dedicado a los 100 años de la radio cubana y a la propaganda radial. En consecuencia, las sesiones teóricas incluyen paneles sobre esta temática y espacios de intercambio de investigaciones y experiencias en función de profundizar en los procesos innovadores de la realización radial.
Serán premiadas las especialidades individuales de dirección, libreto o guion, grabación y edición, diseño sonoro o musicalización, locución (masculina y femenina) y actuación (masculina y femenina).
El jurado integrado por Gertrudis Boizán Barrientos (presidente del Jurado), Lys Máriam Alfonso Bergantiño (Gran Premio edición anterior), Hugo Emilio Pérez Sanz (director, guionista, jefe de propaganda de Radio Rebelde), Gerardo Houdayer (director de radio, cine y televisión) y Oscar Quintana Lluch (realizador de sonido emisoras Radio Mambí y Radio Siboney); entregará, además de los ya mencionados, el Premio Especial al programa que mejor refleje la propaganda radial desde una práctica renovadora, y el Gran Premio “Antonio LLoga In Memoriam 2022”. Ambos premios tendrán un pago de $10 000 pesos, así como diploma acreditativo. Asimismo, importantes instituciones del territorio concederán premios colaterales.
Fue seleccionada entre las motivaciones la promoción radial, por ser un género que juega un papel importante dentro de la comunicación con los oyentes, pues en breve tiempo logra persuadir al público con un mensaje claro, directo y preciso. Actualmente Santiago de Cuba es un ejemplo dentro de la propaganda. Los realizadores han ido buscando otras variantes en la que además del sonido y las voces de los locutores han incorporado la actuación, e incluso al propio pueblo en los mensajes cortos.
Los premios colaterales para esta edición son: Familia Lloga-Domínguez, Dirección Provincial de Cultura, Comité Provincial UNEAC, Universidad de Oriente, Fundación Caguayo, Dirección Provincial de Radio, EGREM, Consejo Provincial de Patrimonio Cultural, Unión de Jóvenes Comunistas (UJC), Centro de Estudios Antonio Maceo Grajales, Casa del Caribe, Centro Provincial del Libro y la Literatura, Asociación de Comunicadores y Claustrofobias Promociones Literarias.
Un comité organizador integrado por Juan Edilberto Sosa Torres (Presidente Comité Organizador), Rey Luis (Coordinador General), Eduardo Pinto Sánchez (Programa Teórico), Lisbeth Lima y Erick Pérez Martín (Programa Colateral), Gustavo Lloga (Representante de la familia LLoga Domínguez), Maritza Egea Clavijo (Aseguramiento), Yannielis Montero Sánchez (Atención a invitados y jurado), y el ejecutivo provincial, decidió otorgar la distinción Maestro de la radio a Gertrudis Boizán Barrientos (directora y guionista de programas radiales, directora emisora Radio Mambí) y a Hugo Emilio Pérez Sanz (director, guionista, jefe de propaganda de Radio Rebelde). Ambos prestigian nuestro evento y han sido formadores de varias generaciones de radialistas.
Finalmente fueron 27 obras las que quedaron en concurso al ser admitidas por cumplir con las bases de la convocatoria. Las provincias representadas son La Habana, Villa Clara, Camagüey, Las Tunas, Granma, Holguín y Santiago de Cuba.
Las emisoras que se encuentran en competencia a raíz de las obras enviadas son: Radio Rebelde, Radio Progreso-FAMCA y Nexos Radio Universidad de La Habana; CMHW Radio Villa Clara; Radio Portada de la Libertad, de Granma; Radio Chaparra, de Las Tunas, Radio Camagüey; CMKO Radio Angulo y FAMCA, de Holguín; Radio Base Universidad de Oriente, CMKC Radio Revolución y Radio Mambí, de Santiago de Cuba.
Una de las novedades de esta edición es el taller de experimentación radial, el cual saldrá avalado por el Centro de superación para la Cultura. Este taller estará encaminado a dar herramientas para experimentar otras formas de hacer propaganda y publicidad desde la radio. Los maestros que conducirán este proceso serán Gerardo Houdayer Lafourié, Raudelis Martínez Mustelier, y Oscar Quintana Lluch.
El taller se realizará durante tres días y se conformarán tres equipos con los participantes del evento, donde en cada uno haya realizadores de sonido, locutores, actores y directores de programas.
Los equipos se distribuirán en CMKC Radio Revolución, CMDV Radio Siboney y CMKW Radio Mambí; allí grabarán y editarán la propaganda. Al cierre del evento, las obras se presentarán en la Peña Radial “Antena Este”. Este espacio habitual de la AHS en el territorio se transmitirá en vivo por todo el sistema radial santiaguero.
La campaña de comunicación parte de la idea original de Carlos Lloga y ha sido concretada por el diseñador gráfico de la provincia de Las Tunas Luis González Rodríguez. Se mantiene la misma gama de colores y la frescura de la imagen.
Esta edición demanda más creatividad a la hora de organizar cada espacio. Construir un lenguaje afín con los tiempos es un reto para la radio, y el “Lloga” debe ser vanguardia en esa labor.
¡Ya estamos al aire! ¡Qué empiece la fiesta de la radio joven cubana!
Llega el taller y concurso «Antonio Lloga in memoriam»
Los premios de la radio joven
La XXXI Edición del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam nos dejó una serie de interrogantes. ¿Por qué tan pocas propuestas en el concurso? ¿Dónde están las propuestas experimentales y arriesgadas de la radio joven? ¿Cómo movilizar a los radialistas para hacerlos salir de sus zonas de confort?
En las últimas ediciones ha existido un descrecimiento en las obras en concurso tanto en la cantidad como en la calidad. Este año el jurado estuvo integrado por Maikel Eduardo Santiago Pérez (actor del cuadro dramático emisora CMKC), Katiuska Ramos Moreira (periodista y directora de radio), María Adelaida Pérez Hung (actriz del cuadro dramático emisora CMKC), Bárbara Bolerí Izquierdo (periodista) y quien fue el presidente del jurado de esta edición Gerardo Houdayer Lafaurie (locutor y director de radio), todos profesionales de distintas generaciones y con una legitimidad absoluta ante el gremio. Ellos notaron la necesidad de continuar insistiendo en que aquellos procesos creativos más sobresaliente, sea expuestos y circulen a través de las distintas ediciones de este taller.
Esta edición del evento estuvo dedicada a la actuación femenina dentro del espacio o dramatizado radial. Solo 16 obras llegaron a concurso para optar por el Premio Especial, el Gran Premio “Antonio LLoga In Memoriam” y las especialidades de dirección, libreto o guion, grabación y edición, diseño sonoro o musicalización, locución (masculina y femenina) y actuación (masculina y femenina).
Luego de evaluar las 16 obras en concurso, el jurado del evento decidió otorgar los siguientes premios:
Premio en Dirección para Lys Máriam Alfonso Bergantiño por su Conjunto de Podcast Zunzuncito, de la revista Zunzún. Es válido señalar que esta obra posee valores que la hacen sobresalir por encima del resto. El jurado señaló que disco premio era por la correcta utilización de los recursos expresivos del medio, la excelente articulación de la estructura dramática del guion y por la valentía de asumir el reto de hacer la radio desde una plataforma no convencional y hacerlo de manera experimental.
En Libreto o guion, el premio fue para las holguineras Karelia Fernández Molina y María Ballester Guerra. Su obra La casa de los muñecos de CMKO Radio Angulo; es una excelente versión para la radio de la obra de Gerardo Fulleda León Ruandi. En este trabajo se plantea a partir de los códigos radiales, algunos puntos de vistas valiosos acerca de la utilidad de la voluntad humana para vencer obstáculos y alcanzar los objetivos soñados.
El apartado de Grabación y edición fue para el santiaguero Oscar Quintana Lluch. Dicho galardón fue por el Conjunto de mensajes cortos seriados Las pequeñas palabras. Se trata de un material de producido en Radio Siboney y que evidencia una explotación notable de la tecnología en disposición de diseñar, proponer y enriquecer un paisaje sonoro. Las imágenes radiales alcanzadas resultan impactantes y efectivas, además de la limpieza a la hora de grabar y mezclar las voces y música.
La Locución masculina quedó en manos de Aniel Santiesteban García por la obra La casa de los muñecos de CMKO Radio Angulo. El jurado destacó la capacidad de asumir el rol de la narración dramática radial con recursos muy valiosos como: la limpieza de su timbre y la adecuada explotación de su tono para lograr una inserción e integración en los ambientes que plantea el conflicto central. También es admirable la ductilidad que demuestra al desdoblarse como actor según la exigencia del guion.
La Locución femenina fue para Lys Máriam Alfonso Bergantiño por el Conjunto de Podcast Zunzuncito de revista Zunzún. Por su trabajo desde los códigos modernos de la trasmedialidad.
Diseño sonoro o musicalización fue para Oscar Quintana Lluch por el conjunto de mensajes cortos seriados Las pequeñas palabras de Radio Siboney. Es notable la exquisita selección de la música, el buen gusto a la hora de utilizar los planos sonoros, así como la intencionalidad de la música que está todo el tiempo en función de los mensajes comunicativos.
El Gran Premio “Antonio LLoga In Memoriam” 2021 fue para Lys Máriam Alfonso Bergantiño. En su Conjunto de Podcast Zunzuncito de la revista Zunzún, Lys muestra su integralidad como realizadora al asumir varias de las especialidades de la radio a la hora de concretar una obra y en todas hacerlo excelente. Este trabajo demuestra la necesidad de los Podcast como modalidad contemporánea para desarrollar proceses dentro de la comunicación. Los Podcast Zunzuncito son el reflejo de cómo la radio se adapta a los nuevos tiempos y constituye una fortaleza para el medio.
Otras especiales quedaron desiertas, lo cual evidencia la falta de rigor a la hora de seleccionar los trabajos que deben concursar en el certamen. Estas fueron actuación masculina, actuación femenina y el premio especial. El jurado no pudo enfrentarse a obras capaces de resistir el rigor técnico. Hay que seguir ganando terreno en los dramatizados y las revistas.
El jurado también reconoció el esfuerzo del colectivo de actores del Guiñol de Holguín, por llevar a la radio la obra de su repertorio: La casa de los muñecos. Esta experiencia pudiera brindar jugosos frutos en aquellas emisoras donde pueden mezclase con algún colectivo teatral.
Otras instituciones de la ciudad premiaron según sus afinidades. Tal es el caso de La Fundación Caguayo que premió al programa Lo que grita mi pelo de Radio Cadena Agramonte. La Dirección Provincial de Cultura galardonó La casa de los muñecos, programa de CMKO Radio Angulo. El Centro Provincial del Libro y la Literatura y el Comité Provincial de la UJC premiaron, de Radio Siboney, al Conjunto de mensajes cortos seriados Las pequeñas palabras. Por otra parte, el Museo de la imagen otorgó su galardón a Las cuatro Bayamesas de Nexos Radio–UH/Revista Alma Mater. Claustrofobias Promociones Literarias entregó su premio a Los cuentos de mamidela, Podcast de Liset Prego Díaz.
Uno de los premios más esperados por los concursantes es el de la familia Lloga. La familia siempre premia a las propuestas que según su criterio contienen las esencias que Antonio Lloga impulsaba desde la creación radial. En esta edición, el premio fue para el conjunto de mensajes cortos seriados Las pequeñas palabras de Radio Siboney.
Cerrando los telones de esta edición, queda hacer un análisis profundo sobre la creación radial joven en Cuba y sus desafíos hacia un escenario más amplio y diverso. Tiene la radio la responsabilidad de quedarse joven y seguir dándole armonía a los paisajes sonoros de nuestra existencia.
Los caminos de la radio y la renovación
(Aproximaciones a la XXXI Edición del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam)
Otra vez Santiago de Cuba se convirtió en la capital de la radio joven. Otra vez las antenas sintonizaron con la ciudad radio (por excelencia), para celebrar la XXXI Edición del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam. La cita celebrada del 23 al 26 de septiembre tuvo como motivación principal los 35 años de la Asociación Hermanos Saíz y el centenario de Antonio Lloga Simón, figura indispensable para la radio cubana. Este año se le dio una mirada importante a la actuación en los programas dramatizados de la radio, cuestión que estuvo enfatizada desde la convocatoria hasta el programa teórico del evento. La mirada a esta disciplina dentro del mundo radiofónico permitió un acercamiento profundo a espacios que son muy populares entre los públicos.
Los ejes teóricos del encentro fueron: la utilización de los nuevos medios en la radio, la actuación radial, la impronta de los dramatizados radiales, la integración de los jóvenes en los procesos creativos del medio, la mujer en la radio cubana, la actualización de los modelos prácticos de la radio cubana y el legado de Antonio Lloga Simón.
Un jurado integrado por realizadores, periodistas y actores radiales, evaluó más de una quincena de obras en distintas disciplinas. Los especialistas Maikel Eduardo Santiago Pérez (actor del cuadro dramático emisora CMKC), Katiuska Ramos Moreira (periodista y directora de radio), María Adelaida Pérez Hung (actriz del cuadro dramático emisora CMKC), Bárbara Bolerí Izquierdo (periodista) y quien fue el presidente del jurado de esta edición Gerardo Houdayer Lafaurie (locutor y director de radio), destacó la necesidad de continuar creando espacios de superación y discusión al interno de los procesos creativos entre los más jóvenes.
Esta edición del “Lloga” se realizó completamente online por todas las plataformas digitales de la AHS en Santiago de Cuba. Resultó ser un espacio más promocional y menos taller, más hacia el público todo y no solo para los participantes del evento. La idea fue continuar con el proceso de renovación iniciado en la edición XXX, la pretensión es que el evento suba un escalón como plataforma indispensable para el desarrollo de la radio joven cubana. Esta renovación abarca desde el plano conceptual hasta lo publicitario. Sin dudas se trata de un espacio legítimo y cuya trascendencia es reconocida en el gremio.
Este año el programa oficial nos regaló las siguientes conferencias: Mujeres en la programación dramática radial por Adelida Pérez Hung, La actuación en la radio (experiencias) por Alexander Legró Castillo, La locución en los medios radiales por Iskra del Sol, La radio es imbatible… te diré por qué por Reinaldo Cedeño Pineda, La radio como experiencia de vida por Yamileidis Laurencio, Los jóvenes, la AHS y Antonio Lloga por Gustavo Lloga Domínguez, El dramatizado radial por Gerardo Houdayer Lafaurie, Creatividad, innovación y actualización en la radio por Enrique Pérez Fumero, El radiodrama en Cuba también tiene rostro de mujer por Armando Cruz Torres, y El arte de contar la radio por Elena Milagros Godínez Dalmau.
El programa también contó con el estreno de la segunda temporada de Antena Este. Se trata de un programa dedicado a mostrar lo más relevante de la realización radial joven en la provincia. En esta ocasión estuvo dedicado al cuadro dramático de la Emisora CMKC y fue producido por Buena Luz Producciones.
La distinción Maestro de la Radio fue para María Adelaida Pérez Hung y Bárbara Bolerí Izquierdo. Ambas formadoras de generaciones y profesionales de una trayectoria invaluable. Dicha distinción será entregada de manera presencial cuando la situación pandémica lo permita.
Otros aspectos a tener en cuenta fue el estreno del noticiero radial del evento y la continuidad del noticiero para la televisión. También el periódico El creador dedicará una edición especial para salvaguardar la producción teórica que se expuso durante estos días.
Muchos son los caminos de la radio cubana pero, sin dudas, en cada uno de ellos el Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam tiene su espacio. Este es un encuentro que sirve para medir la salud del presente creativo de los más jóvenes y ponerlo en contacto con los viejos saberes. El “Lloga” tiene la misión de seguir siendo funcional y renovador. De ello depende su pertinencia en el contexto cultural actual.
«A mí no me gustaba la radio, estoy aquí por un accidente»
(Entrevista a Owen Renato Rivas Amable)
La magia de la actuación está en el corazón del intérprete. Ahí yacen sus necesidades más profundas. Ahí todo se hace posible. Para Owen Renato Rivas Amable, actor e integrante del cuadro dramático de la emisora santiaguera CMKC, la actuación es un privilegio.
Owen, la caracterización vocal de los personajes tiene un valor adicional en la radio, pues a través de ella el receptor te imagina y el trabajo se hace verosímil. ¿Cómo se prepara un actor desde lo físico y lo vocal para interpretar un personaje?
Lo principal es del trabajo con la memoria emotiva. Un actor debe tener la capacidad de tomar las características de las personas en la calle. Hay que observar todos los espacios y a partir de ellos relacionarnos con las palabra, el decir, y con aquellos elementos que componen el lenguaje cotidiano. Es eso lo que traemos a nuestro horizonte a la hora de encarnar un personaje.
El trabajo formativo para un actor radial es diferente al actor que trabaja para otro medio. Aunque el trabajo del actor consigo mismo siempre responde a uno de los métodos conocidos preferentemente generados desde el mundo del teatro. ¿Cómo trabajas el plano psicológico a la hora de construir un personaje?
Algo muy importante a la hora de crear un personaje es buscar la historia de vida. O sea, cuando se hacen las reuniones de colectivo para los repartos antes de empezar una serie determinada, siempre se da la historia del personaje y siempre se da la relación que tiene con otros personajes. Allí aparece la forma psicológica en la que vas a trabajar con él. Vas conociendo su vida, vas conociendo como le ha ido afectando sus acontecimientos. Así te vas creando su personalidad y entonces es lo que te ayuda a llevarlo hacia la pantalla radial, para llamarlo de alguna manera.
En el arte, el diálogo con aquellos saberes y experiencias de vida acumulada por maestros y colegas es vital para el crecimiento profesional y personal. ¿Cómo funciona el diálogo generacional en un colectivo tan diverso y donde sus miembros poseen distintas formaciones?
La posibilidad de tener varias generaciones encontradas en un mismo escenario ya es una posibilidad de diálogo. En el cuadro dramático de la Emisora CMKC tenemos a figuras consagradas, con mucha historia dentro de la radio e incluso dentro de la televisión de cuando se hacía mucha televisión en Santiago de Cuba; y a jóvenes como yo, en proceso de aprendizaje. Para mí es importante ese diálogo porque vamos tomando lo bueno y lo malo, así lo vamos mirando de un punto de vista otro para contrastar si nos sirve o no.
Me han tocado experiencias en las cuales aquellos que ya tiene muchos años dicen: “Me asombra que una persona que llegó ayer tenga tanto dominio de la técnica radial y de la creación de un personaje.
¿Cuánto influyó en tu formación, el trabajo con Ado Sanz?
Para mí Ado o Adito, como siempre lo identifiqué, fue un padre. Lo digo no solo desde el punto de vista profesional sino también personal. A mí no me gustaba la radio, estoy aquí por un accidente, y Ado Sanz fue quien me adentró en este mundo. Para mí fue un maestro, una persona súper importante en mi vida y siempre lo voy a recordar.
Cada vez hay menos jóvenes en los distintos espacios creativos de la radio. ¿Cómo se pudiera fomentar la inclusión de nuevos creadores jóvenes y con ellos, nuevas miradas y valores comunicativos y artísticos?
Hay muchos jóvenes en muchas especialidades de la radio, que están interesados en aportarle a la radio. Hay muchos. El problema quizás es la posibilidad de tener verdaderas oportunidades. Puede sonar feo, pero es en nuestro propio medio donde más se cierran esas oportunidades.
El actor radial se hace en la práctica
(Entrevista a Enrique Chávez Rodríguez)
El aprendizaje del arte de la actuación debe ponderarse con el fin de que el actor no se deje seducir por la técnica hasta el punto de convertirse en un atleta de la escena/de la imagen/del sonido.
Enrique Chávez Rodríguez es actor radial, miembro de cuadro dramático de la emisora santiaguera CMKC. Su labor lo muestra como un intérprete que busca la integralidad. Aunque estudia canto lírico en la Universidad de las Artes, su mayor propósito es ser un hombre de radio. Con él conversé entre entradas y salidas de las cabinas de grabación.
Enrique, ¿cómo se hace un actor radial? ¿Cuáles son los elementos esenciales en su formación?
Soy muy joven, pero sé que el actor radial se hace en la práctica. Luego están los consejos de nuestros profesores y la superación personal. Cada uno debe encontrar su camino y a la vez el propósito del camino.
Para muchos actores en cualquier medio, el texto es fundamental. Un buen guion u obra termina siendo determinante en el resultado final. En tu caso, ¿cómo te relacionas con el texto? ¿Qué tipos de argumentos o géneros prefieres?
Tengo que leerlo varias veces. Luego pensarlo. Leerlo en voz baja. Busco palabras claves que me ayude a dar matices para que no salga lineal.
A parte de leer el guion, necesito hacer otras lecturas de distintos materiales. Así voy buscando la manera de crear y aprender de otras cosas, de otros textos. La actuación en la radio no se trata solamente del guion que nos dan en determinado momento.
Cuando el actor mecaniza su interpretación, se perjudica el arte. ¿Qué formula utilizas para mantenerte siempre orgánico en cada trabajo?
Eso es complicado para nosotros los actores jóvenes. A veces a la hora de actuar nos sentimos amarrados al guion y lo que utilizamos es la memoria emotiva. Cosas que hayamos vivido, o personajes de la calle.
La respiración es fundamental. Dominar la colocación de la voz también me ha servido para el desenvolvimiento escénico. Yo digo que el canto y la actuación van muy de la mano. Por ejemplo: yo estudio canto lírico y me ha ayudado mucho con respecto a lo que es proyección, tanto de la voz, como escénica.
¿Qué tipo de personajes prefieres y por qué?
Prefiero aquellos que yacen en la comedia. Me encanta el humor. Actualmente lo que hago son infantiles. Pero quisiera hacer mucha comedia.
En los últimos años, se nota un desbalance generacional en el sistema radial cubano. Cada vez hay menos jóvenes en los distintos espacios creativos de la radio. ¿Cómo se pudiera fomentar la inclusión de nuevos creadores jóvenes y con ellos, nuevas miradas y valores comunicativos y artísticos?
Sería bueno darles más promoción y oportunidades a los actores jóvenes. Empezar siempre es complicado y se necesita ayuda. Nosotros mismos debemos aprender a salirnos de nuestra zona de confort e imponernos con trabajo y dedicación.
¡Ya llegó la convocatoria del “Lloga”! (+ Planilla de inscripción)
La Asociación Hermanos Saíz en Santiago de Cuba, de conjunto con el Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT) y la Dirección Provincial de Cultura, convocan al XXXI Taller y Concurso de la Radio Joven “Antonio Lloga In Memoriam”, para reconocer lo mejor de la realización radial hecha por los más jóvenes en Cuba.
El evento tendrá lugar del 23 al 26 de septiembre de 2021 y estará dedicado a la actuación femenina dentro del espacio o dramatizado radial. En consecuencia, las sesiones teóricas incluirán paneles sobre esta temática y espacios de intercambio de investigaciones y experiencias en función de profundizar en los procesos innovadores de la realización radial.
Podrán concursar los realizadores de todo el sistema radial cubano, de hasta 35 años de edad, sean o no miembros de la AHS. Se competirá en todos los géneros radiales con muestras que no superen la hora de duración. En el caso de programas que habitualmente rebasen ese tiempo, se aceptan ediciones resúmenes.
Las obras en concurso deberán acompañarse del guion y cada grabación llevará adjunta la Planilla de Inscripción del evento. Se podrá participar con no más de dos programas por especialidad. En caso de que se viole esta norma, el jurado –integrado por notables realizadores de la radio en Cuba–, tendrá la potestad de seleccionar los que concursarán por cada participante.
Serán premiadas las especialidades individuales de: dirección, libreto o guion, grabación y edición, diseño sonoro o musicalización, locución y actuación.
El jurado entregará, además, el Premio Especial a quien mejor refleje el arte experimental radial consistente en $5 000.00 pesos, y el Gran Premio “Antonio LLoga In Memoriam”, ambos consistentes en diploma acreditativo y un pago de $10 000 pesos.
Asimismo, importantes instituciones del territorio concederán premios colaterales.
Los investigadores, estudiantes universitarios y realizadores del medio que posean indagaciones o proyectos relacionados con la dedicatoria del evento podrán optar por su participación en las sesiones teóricas enviando un texto resumen de la propuesta, que no exceda las 250 palabras. Los resúmenes se recibirán hasta el 30 de agosto de 2021 y serán evaluados por el Comité Académico que organizará los paneles y conferencias.
Las obras en concurso se recepcionarán hasta el 30 de julio de 2021 en la filial santiaguera de la AHS, sita en Calle 13 No. 104, entre Calle 6 y Avenida Manduley; y hasta el 30 de junio en su sede nacional del Pabellón Cuba. Puede obtener más información a través del correo ahsantiagojovenfestival@gmail.com o los teléfonos 22-643929 y 22-645347.
Puede descargar AQUÍ la Planilla de inscripción
La AHS es un espacio de crecimiento
En Sahay Fajardo encontré una rebeldía silenciosa, quizás esa rebeldía que necesita cualquier sección de crítica e investigación de la AHS. Santiago de Cuba cuenta con investigadores jóvenes y talentosos. Diversas miradas hallamos en los espacios que a golpe de proyectos, arte y creación se generan al interior de la sección.
«Nosotros empezamos en septiembre del año pasado con el Lloga, y luego seguimos con Pensar a la zurdaasí como con otras peñas como Antena Este, que lleva el asociado Yasmany Herrera, relacionada con la radio. Debido a la COVID-19, hemos tenido que invadir las redes como una estrategia necesaria en todo el país. La 30 edición del Llogafue desarrollada en las redes; teníamos previsto dos programas, uno presencial y otro virtual, aunque al final fue todo virtual.
«Antes de eso, participamos en la brigada Una salva de porvenir. Hicimos El Creador 2.0, que aborda el quehacer de la AHS, temáticas de la realidady preocupaciones de los jóvenes artistas. Hemos logrado en el sitio de la AHS nacional una sección, en la cual Carlos Lloga, asociado nuestro, da consejos de investigación muy importantes para el que le interese la investigación. Es un resultado del doctorado y de su propia experiencia como doctorante, investigador y profesor.
«Nos incluimos en las Romerías de Mayo, realizadas de manera virtual con una participación meritoria en los debates. Hemos estado muy activos en las redes y convocamos a destacados investigadores de la ciudad como el Dr.C. Frank Josué Solar Cabrales, en la conmemoración por el 26 de julio. Otros de los proyectos materializados fue la grabación del programa Pensar a la zurda,parte del trabajo de la Oficina Lloga, que ya tiene actividad aunque no tenga sede aun.
«Queremos acumular mucho material para crear un fondo cuando esté el espacio físico. Aquí han contribuido todas las secciones. Ya estamos preparándonos para el año próximo con el evento Pensar a la zurda. De igual forma tenemoslos proyectos nuevos con las mujeres de la Asociación desde las mujeres y para las mujeres, y abordar temáticas de género. Hay proyectos acerca de crítica literaria, crítica audiovisual, y todo se agrupa en la peña Pensar a la zurda,el cual es un espacio de diálogo.»
—¿Cómo se logra la interrelación entre las secciones con crítica e investigación?
Realmente se logra. Uno de los ejemplos más fieles es cuando se nos convoca a una exposición para hacer la curaduría, porque tenemos especialistas en la Asociación, o cuando se presenta un libro, también escribimos no solo lo que pasa de manera general, sino lo que acontece con los creadores dentro de la AHS.
—¿Hay una exigencia para la creación?
Es una sección muy inquieta, muy intranquila. Trabajamos muchísimo de manera individual y todos esos proyectos tributan a la creación colectiva. Cada cual tiene su experiencia trabajando como profesores de la Universidad, como investigadores en sus centros laborales y todo lo que hacen siempre se vinculan y tienen el respaldo de la AHS, o lo intencionamos de esa manera. La exigencia viene de los investigadores hacia la Asociación y viceversa.
La AHS propone un proyecto intencionado, pero los artistas pueden venir a nosotros, presentarnos sus inquietudes y a partir de ahí puede surgir un proyecto. Es una sección que trabaja siempre porque es el resultado de nuestro trabajo personal.
—¿Principales proyectos?
Hay algunos proyectos que son el eje de la Asociación y pertenecen a la Oficina Lloga, que busca recuperar la memoria histórica de la AHS; además dejará bases para el futuro y dejará bases asentadas para el evento de radio Antonio Lloga in memoriam.Creo que los otros proyectos se articulan con estos.
—¿Cómo se gesta el Lloga?
Nosotros creamos el marco de la competencia desde la crítica, desde el análisis de esa obra y proponemos desde la parte teórica qué va a pasar, sin obviar la retroalimentación en ese proceso. Y a los realizadores les toca crear.
Esto no es un proceso aislado, el Lloga funciona con la interacción de las secciones. Además, hay miembros de crítica e investigación que conocen muy bien la radio ,comoYasmany Herrera, Eduardo Pinto, Daynet Castañeda, que forman a los que luego son periodistas en la radio y, además, ellos escriben en este medio.
Entonces es una oportunidad de lograr un circuito cerrado para la creación, que fluye e interactúa, porque nos permiten situarnos desde la crítica hacia los trabajos,y también penetrar en las interioridades de la creación. También están los estudiantes que escuchan aunque no siempre presenten obras,sin embargo, aplican lo que aprendieron en las prácticas laborales.
—¿Qué se pretende lograr con la Oficina Lloga?
Tiene el objetivo de registrar lo que sucede en la vida diaria de la Asociación. Se busca registrar los proyectos que se parezcan a la AHS, y quede registrado en audiovisual y otros formatos. Luego que grabamos el espacio Pensar a la Zurda en un grupo llamado Memoria Nuestra de las Romerías de Mayo,nos preguntábamos si realmente somos vanguardia de la intelectualidad joven en Cuba. Y te das cuenta que son problemáticas de interés para la Asociación a nivel nacional, y por ese camino va la Oficina Lloga.
Debe dar promoción a todos los artistas miembros y aquí viene la participación de otras secciones en ese producto audiovisual que refleja lo que estamos haciendo y cómo pensamos.
—¿Son vanguardias los miembros de tu sección?
Creo que sí. Son vanguardia porque el proceso de selección es muy riguroso; no entra cualquiera a la AHS y, cuando entra, son muy responsables con su trabajo y han entendido que es un buen espacio para estar. No creo que sean personas que pierdan el tiempo. Creen que es un sitio para mostrar su trabajo, intercambiar con otros creadores y crecer. Trabajan en cómo se puede servir a la Asociación y el profesor Carlos Lloga es un ejemplo vivo, porque desde su experiencia escribe en el Portal del Arte Joven Cubano sobre herramientas que debe tener en cuenta un novel investigador, consejos y guías que ayudan a muchos debido a que tributan al crecimiento de muchas personas no solo a los miembros de la AHS.
—¿Hay una retroalimentación entre los miembros de la sección?
Es constante, porque además tenemos doctores en ciencias, licenciados, y esos diferentes niveles nos hacen interactuar. Hay quienes trabajan desde la teoría, otros desde la práctica con una buena interrelación, y esas diversas visiones se mezclan y nos hace tener un buen equipo.
—¿La Asociación es ese espacio que necesita la sección de investigación?
Debe seguir creciendo la AHS, pero nuestra sección se corresponde con lo que necesita la organización. Quizás haya muchas cosas que cambiar para que sea un ambiente mejor, pero es un camino que labramos nosotros mismos con trabajo y desde el trabajo. Cuando una sección crece, con una buena dinámica, la Asociación se ve en la necesidad de crecer con ella, y es lo que ha pasado con nosotros.
En la medida que hemos presentado proyectos, la AHS ha sabido responder bien a ellos. No hemos recibido un no, todo lo contrario, hemos tenido más aliento y apoyo para materializarlo. La propia dirección de la AHSse ha enfocado en buscar las estrategias necesarias y a crear espacios.
Hicimos el Creador 2.0 con pocos recursos, con la cámara de Frank Lahera, quienrealizó un trabajo muy profesional. Carlos Lloga propuso crear la sección en el sitio de la AHS nacional con una calidad increíble.
El Lloga tuvo su espacio en medios nacionales y se grabó todo con las condiciones requeridas para ese momento. Tenemos a producciones La Luz trabajando con nosotros. Hemos recibido mucho apoyo, pero todo el mundo ve el empeño que tenemos. Cuando una sección tiene todo el empuje para crear, entonces la AHS genera el espacio para propiciar ese crecimiento.
