Premio Adolfo Llaurad贸


Yura L贸pez: 芦El teatro me permite desnudar el alma禄

El amor por el arte y especialmente por la actuaci贸n la acompa帽a desde peque帽a. Sus padres le le铆an cuentos, interpretaban canciones y le proyectaban pel铆culas en la pared. Poco a poco, la peque帽a fue desarrollando una imaginaci贸n inusual, y se inventaba sus propias historias y personajes. Con apenas 12 a帽os de edad esta villaclare帽a se incorpor贸 a un proyecto teatral infantil, y todav铆a sue帽a y crece desde la actuaci贸n.

Juraysi L贸pez Angulo, Yura L贸pez, ya es uno de los rostros reconocidos dentro de la televisi贸n cubana. La hemos visto en dramatizados, como Tras la huella, la telenovela Cuando el amor no alcanza, U.N.O, Conciencia, De amor y esperanza, y las pel铆culas Ernesto y Red avispa. En 2020 sobresali贸 por su rol en la serie Lucha contra bandidos: La otra guerra. Su papel de la bandida Ana Luisa impresion贸 por la fuerza y expresividad. Fueron muchos los aplausos de espectadores y especialistas, incluido el Premio Adolfo Llaurad贸, que otorga cada a帽o la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z.

Graduada de Actuaci贸n en la Escuela de Arte Samuel Feij贸, de Santa Clara, y m谩s tarde en el Instituto Superior de Arte, en La Habana, esta carism谩tica joven no olvida la influencia de su t铆a Tatatata (Floralba) para comenzar los pasos en la creaci贸n, pues fue ella quien descubri贸 sus dotes histri贸nicos y la llevo a la captaci贸n de lo que ser铆a el grupo de teatro Soles de Sue帽o, bajo la direcci贸n de Margot Albares.

鈥淓lla y el escritor Luis Cabrera Delgado me ense帽aron el respeto, la disciplina y el amor por el teatro. Con ese conjunto vinieron mis obras iniciales y mi primer premio con el personaje de Tia Julita. Sin darme cuenta, me fui enamorando de la profesi贸n de mi vida鈥, expresa quien anhela actuar mientras tenga fuerzas para hacerlo.

Respecto a su participaci贸n en Lucha contra bandidos鈥,asegura que ya hab铆a so帽ado interpretar un personaje como el de Ana Luisa. 鈥淐uando fui al casting de la serie no imaginaba su existencia, ni ten铆a esperanzas de ser seleccionada, porque eran pocos roles femeninos. Me sorprend铆 cuando supe la buena noticia. Agradecer茅 siempre a Roly Pe帽a y a Miguel Sosa por la oportunidad.

鈥淎na Luisa fue un gran reto. Entren茅 fuerte, a la par de los actores. Eran locaciones complejas, tuve que grabar de noche, cargar un arma casi todo el tiempo y dispararla鈥, situaciones que me sacaban de mi zona de confort, pero a la vez me hac铆an disfrutar鈥, refiere quien adora bailar m煤sica de casino y pasar tiempo con su ni帽a.

Seg煤n narra, una de las escenas m谩s dif铆ciles para ella fue la que incluy贸 atravesar un r铆o, 鈥渕谩s bien era un pantano, todo el tiempo pensaba en el peligro de quedarme atascada con el fango, pero por suerte lo consegu铆 en la primera toma鈥, dice y suelta una carcajada.

Agrega que el equipo logr贸 una buena armon铆a. 鈥淓st谩bamos a la expectativa, pero confi谩bamos en el resultado, porque todos en las distintas especialidades hac铆an un trabajo espectacular, hab铆a buenos actores, buen guion, buenos directores鈥, gran parte de la pelea estaba ganada desde el principio鈥.

Ahora luce serena, sonriente, en total contraste con aquella bandida que se escurr铆a entre matorrales, que disparaba y hasta mataba. Yura, amante de las pastas, la comida criolla y las excursiones, se define como una persona t铆mida, tranquila, pero divertida con sus amigos y familiares. 鈥淣o me gusta llamar la atenci贸n en mi vida cotidiana. Siempre digo gracias a Dios que existe el teatro, porque me permite canalizar mis emociones m谩s all谩 de un personaje, puedo desnudar el alma y sentirme libre.

鈥淢e gustan los papeles que me den la posibilidad de cambiar totalmente, ricos en matices, con un buen conflicto e interesantes por peque帽os que puedan parecer, los que me quiten el sue帽o y me obliguen a superarme como actriz鈥, refiere esta so帽adora.

Devela que se siente muy nerviosa antes de comenzar cualquier actuaci贸n, pero luego todo se vuelve m谩gico, 鈥渟iempre doy lo mejor de m铆 y me dejo llevar por las sensaciones, disfruto cada sentimiento, lo vivo al m谩ximo. He aprendido de otros actores, de cada compa帽ero de estudio y los maestros. Entre mis mayores referentes se incluyen Laurita de la Uz, Isabel Santos y Alina Rodr铆guez.

鈥淟a actuaci贸n es pasi贸n y reto constante. Trabajo para que ning煤n personaje se parezca al otro, investigo, me preparo, me esfuerzo, entreno mi cuerpo seg煤n el rol que corresponde, pero me siento realmente lista despu茅s de haberlo interpretado por primera vez. Me nutro de mis experiencias y las personas cercanas. Soy muy observadora y aprendo de todo para despu茅s usarlo. Incluso as铆, luego de ver el resultado, siento que pudo ser mejor鈥.

Los gestos reflejan su naturalidad, sonr铆e, y habla de retos. 鈥淓n Cuba hay mucho talento joven que se pudiera aprovechar m谩s. Nuestro mayor desaf铆o es hacer un arte entretenido, divertido, visceral e inteligente que tambi茅n haga reflexionar, y nos conecte de manera m谩s fuerte con el p煤blico amante de productos extranjeros鈥.

A帽ade que la AHS es muy importante, pues brinda la oportunidad a los j贸venes de hacer realidad sus anhelos y sirve de punto de partida y apoyo, pero deber铆a darse a conocer m谩s, especialmente entre los amantes de la creaci贸n鈥, refiere quien le concede un valor especial al premio Adolfo Llaurad贸, motivo para seguir en el camino de los sue帽os.

Casi al final de la conversaci贸n comparte su prop贸sito de 鈥渁ctuar hasta ser una viejita y que no me falte el amor del p煤blico, ser una gran actriz, trabajar con directores nacionales e internacionales, hacer mucho cine鈥.


En la actuaci贸n no hay metas

Uno de mis sue帽os como asidua espectadora de las salas teatrales nacionales era ver, en Cuba, un montaje de 鈥淓quus鈥 que fuera capaz de hacerme vivir, desde el temblor y la agon铆a, el viaje de Alan Strang por el camino del remordimiento y la soledad. V铆ctor Alfredo Cruz, joven actor al que conoc铆 gracias a la acertada propuesta esc茅nica del director Jazz Mart铆nez-Gamboa, fue capaz de transportarme a ese 鈥淓quus鈥 esencial, a esa historia humana donde se define la partitura de la desolaci贸n. Desde el momento en que disfrut茅 de la actuaci贸n de V铆ctor, supe que esta entrevista tendr铆a lugar.

驴C贸mo llegaste al mundo de la actuaci贸n?

Mis padres tuvieron tres hijos: dos ni帽as gemelas y luego, 15 meses m谩s tarde, nac铆 yo. A mis hermanas las llevaban a clases de ballet cl谩sico y yo pertenec铆a al equipo de gimnasia art铆stica de mi provincia. En un momento determinado, mis hermanas comenzaron a bailar en una compa帽铆a de ballet espa帽ol que se llamaba Otiberodans y en unos ensayos en mi propia casa, la directora le propuso a mi madre hacer un tr铆o de baile con mis hermanas; ellas bailar铆an a mi alrededor mientras yo realizaba elementos acrob谩ticos.

Con este n煤mero art铆stico me sub铆 a un escenario por primera vez y as铆, aunque no como actor, conoc铆 la adrenalina de los 煤ltimos segundos antes de salir al escenario y lo gratificante que resultaban los aplausos al terminar cada funci贸n. La compa帽铆a dej贸 de funcionar y me integr茅 al circo de la provincia conformando un d煤o acrob谩tico, y de esa forma continu茅 con mis andanzas por los escenarios en busca de aplausos.

Me mantuve en esto un par de a帽os hasta que un d铆a abandon茅 por completo el circo. Ya no quer铆a hacerlo m谩s. As铆, sin otra argumentaci贸n. Me mantuve alejado de cualquier manifestaci贸n art铆stica por mucho tiempo, por a帽os.

Sin embargo, siempre supe que quer铆a ser conocido, que me felicitaran y aplaudieran por lo que hac铆a, aunque no ten铆a claro qu茅 har铆a en un futuro. Y no fue hasta noveno grado cuando supe de un casting para una pel铆cula y vi mi gran oportunidad para hacerme 鈥渇amoso鈥. Dicho 鈥渃asting鈥 eran los ex谩menes de ingreso para estudiar teatro en la ENA. Pues los realic茅 y qued茅 entre los cinco seleccionados en mi provincia. Sin darme cuenta, pr谩cticamente, estaba d谩ndole a mi vida un giro de 180 grados. As铆 llegu茅 al mundo de la actuaci贸n.

驴Qu茅 es para ti el 茅xito y c贸mo valoras su manifestaci贸n dentro de tu vida profesional?

El 茅xito es muy relativo, depende de la b煤squeda de cada cual. Cuando digo b煤squeda me refiero a lo que se quiere en la vida, lo que se desea, ya sea material o sentimental. Sin embargo, hay c谩nones ya estructurados que se exigen ciertas personas para considerarse ellos mismos exitosos; una casa, un carro, dinero, una pareja, hijos, etc鈥 Para m铆, el 茅xito es la felicidad, esa es mi b煤squeda. Pero tengo que se帽alar que mi felicidad es un equilibrio entre salud, familia, amor y trabajo.

Mi vida profesional es exitosa. Pudiera ser mejor, pero lo es. Digo esto sin dudas y pena alguna, porque realmente estoy siendo feliz y me siento contento de lo mucho que he logrado en tan poco tiempo. Soy reci茅n graduado de la ENA y ya he trabajado en la televisi贸n, en el cine y el teatro, compartiendo escenario o set con actores de renombre y de experiencia, algunos para m铆 鈥渋c贸nicos鈥, a los cuales les debo parte de mi 茅xito por su gran ayuda y apoyo.

Si tuviera que expresar mi 茅xito profesional en una frase dir铆a, como Albert Einstein: 鈥淭odo el mundo es un genio. Pero si juzgas a un pez por su habilidad de trepar un 谩rbol, pasar谩 el resto de su vida creyendo que es un idiota鈥. Nadie me ha juzgado como al pez y estoy donde mejor puedo estar.

Si bien los premios no hacen todo el camino de un artista, son sin dudas un reconocimiento a una parte significativa de su trayectoria. Acabas de obtener el Premio Adolfo Llaurad贸 de Actuaci贸n Masculina 2019 por tu trabajo en la obra Equus. 驴Piensas que has alcanzado una meta de importancia?

En la actuaci贸n no hay metas, nunca llegas a un final, ni como actor en formaci贸n ni como actor en busca de un personaje, siempre hay algo m谩s que necesita ser encontrado. Ganar un premio tampoco lo veo como un resultado finito, ni siquiera como una meta de principiante.

聽S铆 reconozco que me sent铆 muy alegre al obtenerlo como tambi茅n siento orgullo de haber sido premiado y reconocido por mi trabajo. Pero soy de los que piensa que eres tan bueno como lo 煤ltimo que haces y tan malo como lo 煤ltimo tambi茅n. Ahora estoy nominado al Premio Caricato de Actuaci贸n 2019, y me enorgullece much铆simo competir con actores de tanta experiencia.

foto Darwin Alberti/ cortes铆a del entrevistado

驴Cu谩l es la verdadera significaci贸n de un premio para un artista joven?

Lo mejor de ser premiado es que te confirma que el camino o gu铆a que llevas es correcto. Que est谩s haciendo bien las cosas. Ser premiado es un plus en tu carrera, te inspira a seguir haciendo, a seguir creando.

En Equus, bajo la direcci贸n de Jazz Mart铆nez-Gamboa, diste luz a Alan Strang en una actuaci贸n m谩s que memorable. 驴C贸mo encontraste al personaje, su tono, su cuerpo, su imagen?

Alan es un muchacho de ciertas tipicidades, tanto f铆sicas como mentales; adem谩s de agregarle una familia de caracter铆sticas peculiares. F铆sicamente es enjuto, de 17 a帽os; eso estaba logrado sin esfuerzos a pesar de que tengo dos a帽os m谩s que el personaje. Su manera de interactuar con los dem谩s, c贸mo los observaba, c贸mo se mov铆a u otras caracter铆sticas f铆sicas fueron apareciendo poco a poco en los ensayos.

El tono de la actuaci贸n fue propuesto de inmediato por Jazz, el director, como una partitura. Tambi茅n quiero resaltar que le铆 muchas veces el texto, acostumbro hacerlo; esto me revelaba algo nuevo cada vez que le铆a. Trabajar con los otros actores del elenco fue sin duda gran porciento de mi acierto: ellos me ayudaron y guiaron, como tambi茅n lo hizo el director. Lo dem谩s fueron muchas horas de dedicaci贸n y ensayo.

驴De qu茅 forma debiste transformar tu propia imagen espiritual y f铆sica para encarnar a Alan?

De transformaci贸n f铆sica hay muy poco que hablar, pues mi acercamiento con Alan f铆sicamente era un hecho. Sin embargo, mental y espiritualmente exist铆a o existe un enorme caudal de diferencias. Soy un ser humano completo, no me falta absolutamente nada, como tampoco necesito rendirle a una deidad para estar satisfecho; la sexualidad en mi vida no es un problema en lo absoluto, soy un joven alegre, de luz y, sobre todas las cosas, feliz.

Esta vez me toc贸 interpretar a un adolescente muy diferente. Alan sufre, siente dolor, desde su ni帽ez arrastra el sufrimiento. Est谩 atado, aparentemente de por vida, a una creencia religiosa que luego se transforma y pasa a ser una obsesi贸n m谩s cruda y m谩s real. Dudo que Alan pueda ser feliz, 鈥渓a vida鈥 lo tiene bien hundido en un agujero; sin embargo, en su cabeza, donde podr铆a haber otro mundo, existe la posibilidad de una realidad que le place, sexual y espiritualmente, pero que la sociedad y la vida le niegan. Temor, dolor, rabia, agon铆a, impotencia鈥 son ingredientes de la mezcla de sentimientos que inundan su cuerpo.

Quien me conoce sabr谩 que Alan es mi ant贸nimo pero el trabajo, estudio y deseos fueron suficientes para transformarme por 12 funciones y dejar vivir al Alan Strang que existe desde los 70`, el Alan espera con ansias alg煤n cuerpo para poseerlo y vivir de lo que 茅l cree, con temor de llegar al final de la obra.

驴Cu谩les son las herramientas t茅cnicas, tanto f铆sicas como mentales, que valoras m谩s en la formaci贸n de un actor?

El cuerpo, la voz y la mente son los elementos o herramientas que utiliza un actor. Un cuerpo preparado, el谩stico, es primordial. Los actores debemos formar nuestro cuerpo para poder deformarlo en caso que se necesite.

De igual modo cultivar la mente es de esencial importancia, llenarnos de referentes que sirvan de background es muy 煤til. El trabajo de un actor es de investigaci贸n m谩s que todo, de b煤squeda de informaci贸n real y concreta que sirva para crear realidades y personas de carne y hueso. Y por supuesto, el estudio de uno o varios sistemas de interpretaci贸n que te sirvan de gu铆a y base en la b煤squeda de tu propio m茅todo.

Hablemos del trabajo con los referentes. El personaje de Alan Strang ha sido interpretado por actores archiconocidos. Pienso, por ejemplo, en el referente m谩s cercano: el actor brit谩nico Daniel Radcliffe. 驴De qu茅 manera encarnar a un Alan nuevo, capaz de dialogar con la tradici贸n del texto pero incorporando una mirada que llegara al p煤blico cubano?

Un Alan nuevo iba a ser. Somos personas distintas todas, que percibimos la vida y los textos 鈥攅n caso de los actores鈥 de maneras muy diferentes. Aunque lo primordial era contar la historia. No quise ver la pel铆cula que existe de la obra ni ning煤n video de ella, quer铆a que saliera de mi entendimiento y mi creaci贸n todo lo que iba a hacer.

Equus es una obra universal, puede ser representada en Jap贸n, por decir un pa铆s, y seguir铆a emocionando al p煤blico. Es una obra muy humana, muy de esencia. En Cuba nunca se hab铆a llevado al escenario y el m茅rito lo merece el director Jazz Mart铆nez-Gamboa por seleccionar esta magn铆fica obra para regal谩rsela a nuestro p煤blico.

foto Darwin Alberti/ cortes铆a del entrevistado

La interacci贸n con el director es siempre un punto de inflexi贸n fundamental en el 茅xito de una obra. 驴C贸mo valoras el proceso creativo conjunto?

Trabajar con Jazz fue magn铆fico. Muchas peleas y desacuerdos, pero al final 铆bamos todos en el mismo barco con el mismo objetivo, y eso nunca lo olvid谩bamos. Si tuviera que puntuarlo como director, en estrellas del uno al cinco le daba seis. Es una persona maravillosa y eso lo traslada al proceso creativo, se entrega y lo da todo junto a ti. A la hora de crear las escenas, los actores fuimos muy libres, pues Jazz nos daba la confianza para hacer, a pesar de 茅l tener pensado ya gran parte del espect谩culo. Fue una creaci贸n conjunta, de mucha uni贸n por parte de todos y encabezados por un director que a pesar de ser joven, es muy arriesgado, creativo y talentoso. Volver铆a a trabajar con 茅l sin dudas.

Para ti, 驴qu茅 es lo m谩s importante en la vida de un actor?

Un actor debe llevar una vida de aprendizaje, debe nutrirse de todo lo que le sucede, hablo de una vida de experiencias, porque con ellas y el conocimiento de cu谩ndo y c贸mo utilizarlas se lograr谩n las actuaciones. Pero solo la disciplina, la entrega y la constancia 鈥攅n conjunto鈥 har谩n a un actor.

驴Qu茅 puede ofrecernos el cotidiano que vivimos para hacer arte?

Todo. El arte es subjetivo pero se nutre de la realidad. El arte pone en evidencia todo aquello que debemos transformar y no hay mejor libro que la vida para extraer esencias que, con un poco de talento y genialidad, transformaremos para hacer lo que se conoce como arte.

驴Qu茅 llevas de ti al rol teatral con el que, en un momento determinado de la vida, te toca lidiar? 驴Es posible 鈥渄espegarse鈥 completamente de lo que somos para abordar la vida esc茅nica del 鈥渙tro鈥?

Responder茅 las dos preguntas con una sola respuesta pues creo que van de la mano. Son preguntas bastante complejas que no sabr铆a responder con total afirmaci贸n por mi corta experiencia como actor. Uno presta cuerpo, mente, alma y esp铆ritu al rol que interpreta; y en gran medida nos transformamos y nos convertimos en el 鈥渙tro鈥, pero nos vemos obligados a volver a nuestras esencias. Transformamos lo que somos, transformamos con ayuda de las experiencias nuestras costumbres, creencias, gustos y una infinidad de caracter铆sticas propias y las ponemos en funci贸n del personaje a interpretar, pero siempre el 鈥淭煤鈥 propio acompa帽a al 鈥淥tro鈥. Entonces creo que 鈥渄espegamos鈥 muchas cosas que conforman lo que somos pero nunca completamente.