Las Tunas


Salón Guernica, hacia un nuevo arte (+fotos)

Compartir con jóvenes siempre es grato y más cuando ellos se trazan metas en medio de la bruma. El Salón de Artes Plásticas Guernica 2023, convocado por la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en la provincia, no solo es una exposición competitiva donde se exponen obras de los jóvenes creadores de la localidad, sino un pretexto para disertar sobre las artes plásticas y la necesidad de la creación contemporánea como espejo y luz de los procesos sociales.

Tuve el honor de comenzar la primera jornada con una conferencia que sirvi√≥ para entender las etapas por las que han transitado las artes visuales en el territorio. Habl√© sobre la obra de los primeros exponentes en la d√©cada de 1940, con un legado de piezas meramente decorativas que vislumbran el empe√Īo de creadores cuyo talento no siempre era moldeado por academias. Luego, a partir de 1970, lleg√≥ el florecimiento de todas las artes y la fundaci√≥n de diversas instituciones bajo el amparo estatal, dinamitando no solo el lenguaje de las artes pl√°sticas, sino el de todas las manifestaciones que de alguna manera se complementaron y dibujaron un panorama m√°s completo para una sociedad equilibrada.Cultura Sal√≥n de Artes Pl√°sticas Guernica 2023 3 1

Los jóvenes que acudieron no solo se interesaron por las artes plásticas, sino por los móviles del arte en sí, y es que se saben herederos de un movimiento artístico que se conoció en toda la Isla. Además, se saben responsables hoy de un discurso artístico que debe incidir más en el entramado social.

Son protagonistas de esta √©poca, una vez que los referentes de las √ļltimas d√©cadas han emigrado a otras ciudades del pa√≠s, al extranjero o simplemente se han aislado en sus talleres. Lo pone en evidencia el d√©bil desempe√Īo de las instituciones creadas para la promoci√≥n, fomento y producci√≥n de los proyectos art√≠sticos.

La AHS deja clara su intenci√≥n cuando dice ¬ę√ļnete al reto¬Ľ, con vistas a un congreso donde, sin dudas, saldr√°n seguros del encargo social. En el recorrido por esta historia de las artes visuales del territorio, destaca la impronta de la Ense√Īanza Art√≠stica, especialmente de la Escuela Profesional de Artes Pl√°sticas; en sus inicios con proyecci√≥n hacia la cer√°mica y a√Īos m√°s tarde a todas las manifestaciones de las artes pl√°sticas. El vac√≠o dejado por la eliminaci√≥n de esta escuela pesa en el reducido n√ļmero de creadores profesionales, a contrapelo del crecimiento de los j√≥venes con talento para la fotograf√≠a, el dise√Īo, el arte interactivo, que no tienen acceso a la formaci√≥n profesional.

Cultura Sal√≥n de Artes Pl√°sticas Guernica 2023 5Pero de este detalle se ocup√≥ la direcci√≥n de la AHS en esta edici√≥n del Guernica, planificando un taller de cer√°mica con la artista Yamila Coma Vargas, fruto de este sistema de ense√Īanza ya perdido; la muestra colateral¬†Detr√°s del lente, que acoge la Casa Iberoamericana de la D√©cima hasta el pr√≥ximo mes de septiembre, con la presencia de j√≥venes creadores miembros o no de la AHS en Las Tunas y el ciclo de conferencias El arte del cazador, sobre la creaci√≥n fotogr√°fica, a cargo del joven Argel Ernesto Gonz√°lez, invitado de la provincia de Camag√ľey.

El arte joven renace por estos lares, desde la literatura, la m√ļsica, el teatro y las artes pl√°sticas; y lo hace con la uni√≥n de todos los lenguajes. La a√Īoranza de ser parte de la cultura contempor√°nea cubana tiene rostro joven.

 

guernica1
Cultura Salón de Artes Plásticas Guernica 2023 11

Pe√Īas, talleres, espacios art√≠sticos en Las Tunas, tierra privilegiada

Siempre se habla de La Habana como la meca del arte en el pa√≠s. Muchos comentan de los programas, conciertos, casas de cultura y dem√°s; sin embargo, en La Habana nunca escuch√© hablar de estos espacios en las provincias. Tampoco es que en la capital se hable mucho de pe√Īas, tertulias y programaci√≥n fija. No es que no existan; sino que est√°n tan distantes una de otras, son tan escasas y con una promoci√≥n tan deficiente, que pr√°cticamente se podr√≠a decir que no existen. Y quiz√°s, excepto para un gran grupo, no lo hagan.

De ah√≠ mi sorpresa cuando mi amiga escritora Yuslenis Molina me incluy√≥ en un grupo de WhatsApp creado para mantener informado a varios artistas[1] del trabajo que se realiza en la provincia de Las Tunas. Casi todos los d√≠as me enteraba de una pe√Īa nueva, de un concierto, un taller literario, una exposici√≥n, etc. Imaginen el nivel de fascinaci√≥n que tuve que, al instante, me ofrec√≠ para impartir un taller, solo para apreciar aquello con mis propios ojos.

Las Tunas es una provincia privilegiada en este aspecto, como les decía. Estos son los espacios a los que he asistido, y de los que tengo conocimiento. Sé que existen más, pero desconozco de dónde se realizan, o sus horarios.

Vale aclarar, que al ser escritor, voy a centrarme en la literatura, m√°s que en las otras artes.

Algunas pe√Īas y espacios art√≠sticos en Las Tunas

  • El tercer deseo, de Yuslenis Molina. Pe√Īa de Literatura y m√ļsica con sede en la UNEAC.
  • Del sue√Īo a la poes√≠a, de Elvira Skourtis. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la AHS.
  • El manuscrito perdido, por Yury Garc√≠a Fatela. Pe√Īa de Literatura, con sede en la AHS.
  • Nido de cuervos, de Amaury del R√≠o. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la AHS.
  • Luna creciente, de Jes√ļs Ricardo P√©rez Cecilia. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la AHS.
  • Sinestesia, de Eduardo Rosell. Pe√Īa de Literatura, con sede en la AHS.
  • Cronopios, de Dayislenis Vel√°zquez y Lismary Fern√°ndez. Pe√Īa de Literatura con sede en la AHS.
  • Cuarto coraz√≥n, de Freddy Laffita. Pe√Īa de m√ļsica con sede en la AHS.
  • Siempre que hay trova escampa, de Iraida Williams Eugelles. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la AHS.
  • Hojas sueltas, de Armando L√≥pez Carralero. Pe√Īa de literatura con sede en la AHS.
  • Trova sin traba, de Oberto Calder√≥n. Pe√Īa de m√ļsica con sede en la UNEAC.
  • El tercer deseo, de Yuslenis Molina. Pe√Īa de Literatura y m√ļsica con sede en la UNEAC.
  • De qu√© callada manera, de Marina de Lourdes Jacobo. Pe√Īa de Literatura con sede en la UNEAC.
  • Desde el verso a la estrella, de Marina de Lourdes Jacobo. Pe√Īa de Literatura con sede en la UNEAC.
  • Alrededor del aforo, de Alberto Carlos Estrada. Pe√Īa de cr√≠tica de artes esc√©nicas, con sede en la UNEAC.
  • Pe√Īa de Olimpo, de Ram√≥n Leyva P√©rez. Pe√Īa de Rock, con sede en la UNEAC.
  • La m√ļsica de todos, de la filial de m√ļsica de la UNEAC. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la UNEAC.
  • Tardes de concierto, de Carmen Rosa N√ļ√Īez Daumy. Pe√Īa de m√ļsica, con sede en la UNEAC.
  • Caf√© palabras, de Lesbia de la Fe. Pe√Īa de narraci√≥n oral, con sede en la UNEAC.
  • Vibra, de Wilner Rond√≥n Pe√Īa. Pe√Īa de car√°cter bohemio, con sede en la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n.
  • De arpegios y palabras, de Argel Fern√°ndez. Pe√Īa de Literatura y m√ļsica, con sede en la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n.
  • Vuelvo al canto y al sol, Argel Fern√°ndez y Juli√°n Tamayo. Pe√Īa de d√©cima, con sede en la Casa Iberoamericana de la D√©cima.
  • Caf√© ConVerso, de la Casa Iberoamericana de la D√©cima. Pe√Īa de poes√≠a, con sede en la Casa Iberoamericana de la D√©cima.

¬ŅQu√© tienen de especial estos espacios tuneros?

En primer lugar: la calidad

La m√ļsica de concierto, la trova, la narrativa y la poes√≠a que se est√° gestando en estas sedes de la capital tunera, est√°n a un nivel de excelencia y de una variedad totalmente diferente al que he podido presenciar en y de otras provincias.

Los escritores tuneros, en su inmensa mayor√≠a, no se han visto influenciados por las llamadas ‚Äúmodas literarias‚ÄĚ de otros escritores, o provincias como Holgu√≠n, Santiago y La Habana. La literatura en Las Tunas tiene un estilo bien diferenciado, tanto en la narrativa como en la poes√≠a. Los escritores, sin caer en generalidades, gracias al sistema de pe√Īas en la provincia, muestran una gran camarader√≠a e interact√ļan tanto con m√ļsicos como con otros artistas. De ah√≠ que se encuentren en constante consumo de lo que escriben sus coterr√°neos y en constante ejercicio de la lectura y escritura.

Sí, quizás no los publiquen en libros, revistas o antologías (no tanto como se debiera y quisiera) pero, al poder participar en espacios orales, se ven obligados, como mínimo, a escribir un texto mensual para no repetirse. Incluso, si no son invitados de forma oficial, pueden leer también. Esto, a su vez, funciona como una sana competencia de la que todos se benefician y los ayuda a crecerse.

Versatilidad

Como vieron m√°s arriba, cada pe√Īa tiene una sede y una manifestaci√≥n art√≠stica en espec√≠fico. Sin embargo, eso no quiere decir que sea algo est√°tico, cuadrado, sino que son todo lo contrario. En las pe√Īas tuneras, en cada espacio de trova hay, al menos un escritor, y viceversa. Las pe√Īas pueden tener m√°s de dos manifestaciones art√≠sticas cada semana, y no tienen por qu√© hacerse en espacios interiores necesariamente. Algunas, de hecho, son itinerantes y otras, se hacen en la calle, para que el p√ļblico sean los transe√ļntes de la ciudad. Entre los sitios habituales de las itinerantes est√°n las escuelas, parques y las casas de cultura.¬†

Participación

Algo de lo que me sorprend√≠ y de muy grata manera, era de la participaci√≥n y puntualidad del p√ļblico. Imaginen mi sorpresa cuando, despu√©s de estar en varios espacios en La Habana (incluida la Feria del Libro) donde, si llegaban 10 personas y comenzaba a tiempo la actividad, era un √©xito rotundo; o el extremo de la Feria del Libro de Santiago de Cuba, donde realizaron espacios sin p√ļblico alguno, llego a Las Tunas y en cada pe√Īa casi siempre encontraba m√°s de una docena de personas en todo momento.

Otro aspecto del que disfrut√©, es que en muchas, despu√©s de concluir el guion preparado, en ocasiones el p√ļblico espectador se convert√≠a en participante. Las pe√Īas en Las Tunas son como un organismo vivo, que evoluciona, se adapta al d√≠a, lugar y al p√ļblico.

Variedad

Si miramos esta lista de pe√Īas habituales que les compart√≠ (y recuerden que solo son algunas de las muchas existentes en la provincia) podemos notar su variedad. Para aquellos que no conozcan de ellas, les cuento que, aunque diga, por ejemplo, son de literatura, estas pueden ser de poes√≠a en general, de d√©cima, narrativa, cr√≠tica o mixtas. Y, por supuesto, en ninguna de ellas falta la m√ļsica.

Las de m√ļsica, si bien predomina la trova con muchos de los mejores trovadores del pa√≠s, tambi√©n podemos encontrar la m√ļsica cl√°sica, el rock, los boleros, la canci√≥n y el canto coral. En muchas de estas pe√Īas tambi√©n son invitados poetas y artistas de la ciudad.

Por lo general, cada pe√Īa es tem√°tica y todo gira en torno a este tema.

Valores culturales

Algo de lo que se enorgullecen los tuneros es de ser cubanos, de nuestra cultura y del patrimonio.  En esta provincia me percaté que la décima, elemento de orgullo del patrimonio cubano, es defendida a capa y espada. De hecho, la Casa Iberoamericana de la Décima, se encuentra en Las Tunas, la Jornada Cucalambeana se realiza en esta tierra y muchos de los máximos exponentes de esta hermosa forma poética, son tuneros.

La defensa de nuestros valores culturales se encuentran en cada una de las pe√Īas; el respeto a las tradiciones y a nuestros ancestros. Esto es algo envidiable, desde mi punto de vista. Ojal√° y fuera algo que encontrara en cada provincia de nuestro pa√≠s.

Sin embargo…

No todo es color de rosa y sería injusto si omito que, como en toda Cuba, también me he topado con algunos detalles que enturbian tanta maravilla artística y sería doloroso que no se corrigieran. Hablemos, por ejemplo de

También, la variedad

S√≠, en general, las pe√Īas gozan de gran variedad, sobre todo cuando las comparas con otras provincias. No obstante, no es suficiente y puede ser mejor. Hay un gran n√ļmero que se repiten. Por lo general, repiten el esquema: moderador, poeta, trovador, poeta, trovador (y el moderador llamando al poeta o trovador de turno). En muchos casos se recicla el p√ļblico y los invitados. Lo peor es cuando un mismo invitado lee el mismo texto en cuatro pe√Īas o d√≠as diferentes. Esto anterior, sucede mucho en las pe√Īas literarias.

En las musicales, es casi m√°s de lo mismo, solo que sin tanta o ninguna poes√≠a o literatura en general. En varias pe√Īas son los mismos m√ļsicos con las mismas canciones.

En cuanto a los espacios literarios, vale destacar que m√°s del 90%, y soy generoso, son sobre poes√≠a. La narrativa es casi intocable entre estas pe√Īas y no por falta de excelentes narradores.

Con las pe√Īas de m√ļsica sucede similar. La gran mayor√≠a de las pe√Īas musicales tuneras son de trova, o invitan a trovadores a ‚Äúamenizar‚ÄĚ, (como he escuchado decir).

Las Tunas tiene a un grupo de Rock de los mejores del pa√≠s, y solo puede tocar una vez cada dos meses; y eso, si hay presupuesto. Tiene grupos de jazz, de m√ļsica popular, una orquesta sinf√≥nica, orquesta de c√°mara, m√ļsicos concertistas, raperos, agrupaciones soneras, etc. En este √ļltimo caso podemos mencionar a Son del barrio, quienes perdieron su espacio habitual con la pandemia y no han podido recuperarlo.

Al igual que la m√ļsica debe ser de diferentes g√©neros y formatos, las pe√Īas literarias deben abarcar todas las especialidades, incluyendo la cr√≠tica y el ensayo.

Calidad

Si bien podemos decir que los espacios art√≠sticos en Las Tunas gozan de gran calidad en todas sus manifestaciones, es cierto que el punto anterior y los siguientes, inciden sobre la calidad de muchas pe√Īas.

No me refiero solo a los textos o canciones presentadas, sino a la realizaci√≥n del espacio. Hay pe√Īas a las que el p√ļblico solo asiste si hay oferta de bar, ya que se conocen de memoria los temas del trovador de turno. Hay algunos en que no desean escuchar los mismos poemas de siempre, etc.

Tambi√©n afecta el ruido, el ambiente y el personal flotante cuando la pe√Īa se realiza en un sitio con tr√°nsito de consumidores de la cafeter√≠a o bar del local. No obstante, lo peor que he visto que afecta la calidad de un espacio, al punto de que me ha quitado las ganas de regresar, ha sido la falta de profesionalidad de algunos anfitriones.

He asistido a algunas donde el anfitrión:

  • Detiene el programa para realizar una ‚Äúponina‚ÄĚ para comprar ron.
  • No tienen un guion establecido y la realizan ‚Äúcon los que asistan y a lo que salga‚ÄĚ.
  • Aprovechan el espacio para realzar su ego. Un culto al YO.
  • No dominan bien la actividad propuesta.
  • Demora el inicio en espera de alguien en espec√≠fico.
  • No se prepara correctamente para realizar el espacio, y todo lo que eso conlleva.
  • No se viste de forma adecuada y profesional; se toma su espacio como una descarga en un parque.

Quiz√°s esto sea lo peor de todo, ya que son actitudes poco profesionales e irrespetuosas hacia el p√ļblico. Por suerte, son muy pocas y aisladas.

Algo que afecta en gran manera la calidad de las pe√Īas tuneras es la falta o ineficiencia en la

Promoción

Muchos de los buenos espacios son realizados en ocasiones con los invitados y un par de personas que se enteraron. La gran mayor√≠a de las promociones de estas pe√Īas se realizan uno o dos d√≠as con anterioridad (cuando m√°s). Tambi√©n se da el caso que lo anuncian un mes antes y no lo vuelven a hacer hasta ese d√≠a o dos del que hablaba.

La gran mayor√≠a de espacios no tienen una imagen dise√Īada y la divulgaci√≥n que deber√≠a llevar para romper la burbuja de los algoritmos de Facebook. Lo cual es otro detalle: son casi inexistentes los espacios que tienen su p√°gina o perfil en las redes sociales.

De hecho, algunos ni los promocionan.

Y hablamos de pe√Īas que son auspiciadas por instituciones que, la mayor√≠a, pagan un salario a comunicadores.

Otro asunto con la promoci√≥n es que no se realizan estrategias de comunicaci√≥n para llevar este alcance a las periferias o fuera del municipio. Hay escritores, por ejemplo, fuera del municipio cabecera, que desconocen la existencia de estos espacios o no son llamados a participar en las actividades; y viceversa. Las Tunas debe funcionar como una sola provincia y no como peque√Īas √°reas de actividad, demarcadas por las fronteras municipales.

Muchas veces te enteras de una actividad, horas o días después de realizada y no debe ser. La labor de promoción debe ser constante, planificada, original, eficiente, periódica, previa, durante y después de la actividad. Ah, y por todos los canales y plataformas existentes.

Un ejemplo de un caso de √©xito en labores de promoci√≥n es Jes√ļs Ricardo P√©rez Cecilia, con su pe√Īa Luna Creciente‚Ķ ¬Ņa que todos saben qu√© d√≠a es la pr√≥xima?

Desaprovechamiento de espacios

En Las Tunas existen un sinfín de locales y sitios magníficos para realizar disímiles actividades y no se aprovechan o están subutilizados. Me refiero, por ejemplo, a los museos, el patio de la casa de la trova y el de la UNEAC, la azotea de la AHS, las áreas de la fundación Nicolás Guillén, el patio de los Tamarindos, las galerías de arte y el amplio espacio de la FERIA.

Estos son sitios que deber√≠an revitalizarse con nuevas propuestas art√≠sticas. Algunos de estos¬† que menciono, son recordados como lugares de gran afluencia de p√ļblico en anta√Īo.

Escaso P√ļblico

Muchas de las pe√Īas, como ya qued√≥ claro, por falta de variedad, promoci√≥n, calidad o alguna otra causa, suelen tener muy poco p√ļblico. Algunos de estos espacios, en ocasiones son realizados con dos o tres personas, cuando m√°s. Y no es un evento aislado, sino que es algo reiterativo en cada cita.

Estamos hablando de un presupuesto asignado a estos espacios que, si no logran atraer al p√ļblico necesario para promover nuestra cultura, en mi opini√≥n, no tienen raz√≥n de ser. Esto es algo que cada instituci√≥n responsable deber√≠a revisar de forma autocr√≠tica.

Descuido del patrimonio cultural del país

Este punto le toca tanto a los artistas como a las instituciones. En el caso de los artistas que se dedican a manifestaciones que son parte del patrimonio cultural cubano, deber√≠an presentar proyectos de pe√Īas, talleres u otros espacios donde se fomente m√°s nuestra identidad. En el caso de la ciudad de Las Tunas, pude constatar que los talleres y pe√Īas de repentismo y d√©cima cada vez son menos. Las actividades de la Casa Iberoamericana de la D√©cima no cubren todo el potencial de la provincia; l√≠der indiscutible en esta forma po√©tica.

Lo mismo sucede con los soneros y los m√ļsicos de concierto.

Por otro lado, est√°n las instituciones.

Cada a√Īo rebajan m√°s los presupuestos y algunas de las pe√Īas ven disminuidas sus propuestas, ofertas, n√ļmero de invitados y frecuencia. Varias, de hecho, han sido canceladas.

Un ejemplo claro de esto es la pe√Īa Vuelvo al canto y al sol, de Argel Fern√°ndez, dedicada a la d√©cima. El presupuesto de esta ha sufrido varias reducciones, le quitaron audio, gastronom√≠a, producci√≥n e incluso la han cambiado de sitio en dos ocasiones, para evitar que la suspendan. Actualmente solo cuentan con unas sillas en la Casa Iberoamericana de la D√©cima para sus actividades, y en espera de que en cualquier momento le retiren lo poco que les queda de presupuesto.

La pe√Īa del grupo de Rock, Olympo, solo puede realizarse una vez cada dos meses ya que el presupuesto ‚Äúno es suficiente‚ÄĚ. Este espacio, no es solo el √ļnico de su tipo en la provincia, sino que es una oportunidad de lujo de escuchar a una de las mejores bandas del pa√≠s.

En la ciudad hay una escuela de arte, hay profesores y m√ļsicos de primer nivel y sin embargo, est√°n subutilizados.

Las instituciones cubanas, no solo las art√≠sticas, deben proteger, defender nuestro patrimonio cultural. Deber√≠an fomentar las pe√Īas y espacios donde nuestros artistas ofrezcan de su arte al pueblo. No se puede hacer m√°s con menos, no se puede elevar la calidad de los espacios disminuyendo el presupuesto. Los salarios de los artistas y la asignaci√≥n de las actividades deber√≠an aumentar cada a√Īo, no disminuir.

De continuar rebajando el presupuesto de las propuestas culturales, ser√° la cultura cubana la que m√°s sufrir√° las consecuencias.

A modo de conclusiones

Independientemente de estos problemas, Las Tunas sigue siendo el para√≠so de las pe√Īas, talleres y espacios culturales en el pa√≠s. Los tuneros lo saben, lo reconocen. Tal vez parte de la responsabilidad la tengan instituciones como las Casas de Cultura, la AHS y la UNEAC. A diferencia de sus hom√≥logos de otras provincias, en Las Tunas estas instituciones gozan de gran n√ļmero de actividades y su funcionamiento es de casi las 24 horas diarias, durante toda la semana.

Al hacer notar estos problemas, lo hago con la esperanza que la buena obra realizada hasta el momento se mantenga y mejore. El sue√Īo es que alcancen todo el potencial art√≠stico del que son capaces y se conviertan en un referente nacional de lo bien hecho.

Deben continuar el trabajo e ir m√°s all√°. Algo que me parece maravilloso es la interacci√≥n de los j√≥venes artistas con los consagrados, tanto en pe√Īas como en la vida cotidiana. Es impresionante c√≥mo los ambas generaciones se invitan mutuamente a sus espacios, como muestra de reconocimiento y respeto a la obra y a al artista. Adem√°s, lo hacen con gusto. Es algo muy com√ļn ver en los caf√©s, AHS y UNEAC de la ciudad de Las Tunas a artistas de renombre, en constante intercambio con esos que a√ļn andan d√°ndose a conocer.

Esto es algo que deber√≠an fomentar m√°s en el futuro. La posibilidad de mejorar est√° en sus manos. Deben tumbar esa valla que separa a los noveles de los consagrados, a la AHS de La UNEAC. Las colaboraciones entre ambas instituciones deben incrementarse y eliminar esta divisi√≥n. Hasta el momento, la UNEAC solo puede pagarles a sus miembros en sus actividades. Lo mismo sucede con los invitados a las pe√Īas de la AHS. Si eliminaran estas normas excluyentes, el v√≠nculo incrementar√≠a y la calidad art√≠stica de los miembros de ambas instituciones, fuera en constante ascenso. No se dejen enga√Īar, los consagrados tambi√©n pueden aprender de los j√≥venes. Aunque lo m√°s com√ļn es al rev√©s, es un hecho que podemos constatar casi a diario en esta acogedora ciudad.

Quiz√°s los tuneros vean esto como algo normal, cotidiano, nada extraordinario. Pero, para el que lo ve desde afuera, se queda maravillado. A lo mejor, al tener todo este movimiento art√≠stico, este para√≠so de pe√Īas, estos privilegios, se hayan acomodado a que funcione, a que el show nunca pare, aunque en ocasiones deber√≠a tomarse un descanso y repensarse.

Esa es la raz√≥n para nombrar las manchas que enumer√© anteriormente; peque√Īas manchas de un sol inmenso y poderoso, que ilumina al balc√≥n del oriente cubano, como un faro eterno que indica, al resto del pa√≠s, cu√°l es el camino a seguir.

[1]Por ‚ÄúArtista‚ÄĚ enti√©ndase a escritores, dramaturgos, m√ļsicos, actores, pl√°sticos, etc.


XV Jornada Literaria Orígenes, evocación del pensamiento cubano

Los or√≠genes de la cultura cubana o la esencia de la naci√≥n son temas que atrapan a j√≥venes escritores y artistas por estos tiempos. Y cuando decimos ¬ęor√≠genes¬Ľ no lo circunscriben a las fechas fundacionales perpetuadas en la historia, sino a toda la amalgama que viene desde nuestros ancestros abor√≠genes, a esa mezcla con la cultura espa√Īola y africana, con ingredientes de nacionalidades como la haitiana, china, francesa y otras; ellos rebuscan en los aportes de hombres pensadores nacidos en tierra cubana.

Se trata de la XV Jornada Literaria Orígenes 2023, impulsada por miembros de la Asociación Hermanos Saíz (AHS), en Contramaestre, municipio de Santiago de Cuba, cita que se estará celebrando entre los días 18 y 19 de mayo.

Mail√≠n Castro Su√°rez, coordinadora de la c√©lula de la AHS en Contramaestre, inform√≥ que el encuentro tiene como objetivo ¬ęla confluencia de la literatura joven del pa√≠s, que permita reactivar actividades literarias, de las cuales Or√≠genes siempre ha sido un catalizador. Adem√°s, pretende devolver la trascendencia hist√≥rico cultural que tienen los dos sucesos que confluyen en el dise√Īo del evento: la ca√≠da de Mart√≠ en Dos R√≠os y el alcance en el pensamiento cubano de la revista¬†Or√≠genes¬ę.

jornada literaria 1De ahí que por estos días escritores, trovadores, concertistas, estudiosos e historiadores, encuentren allí un oasis para alimentar recuerdos de encuentros anteriores, hablar de Matarile (obra cumbre del novelista Guillermo Vidal), leer poesía, escuchar trova, impartir conferencias sobre narrativa, presentar el catálogo de Ediciones La Luz y audiolibros, así como recorrer la ruta funeraria a propósito del aniversario 128 de la muerte del Apóstol.

Varios creadores de Las Tunas se suman al programa, entre ellos la guitarrista Elvira Mar√≠a Skourtis Vives, quien ofrecer√° un concierto; y la cr√≠tica de arte Iris Cruz N√ļ√Īez, que presentar√° el tema Mart√≠ en la m√≠stica cubana.
Tambi√©n estar√°n presentes autores como Arnoldo Fern√°ndez, Jorge L. Legr√°, Osmel Vald√©s, Maikel Ernesto, Yang Tse Bosque, Geyler Mendoza, Osver Pe√Īa, Abel Guelmes Roblejo. Leonel Alcolea, Ariel Vega, Daniel Faxas, Nancis Vega, Claudia Camejo, Liset Prego, Yanco Le√≥n, entre otros.
Esa tierra oriental nos ofrece nuevamente la oportunidad de acercarnos a la historia cubana, a la huella dejada por Martí en las zonas de Baire y Contramaestre, a la influencia del maestro en escritores y artistas contemporáneos. Por ello, será excelente escenario para entregar su carné a los nuevos asociados a la AHS.
La XV Jornada Literaria Orígenes, devendrá seguramente en oportunidad para evocar el pensamiento martiano y sus latidos a favor del desarrollo cultural de la Patria.


Tiro al blanco desde la pl√°stica en Las Tunas

La suerte de combinar estilos, perspectivas y experiencias de vida diversas la tiene la exposición colectiva abierta en la galería La Jungla, del Comité Provincial de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac), a propósito del aniversario 61 de la organización.

Tiro al blanco, título de la muestra, resulta una amalgama de visiones sociales, representativa del mismo sincretismo que caracteriza a la cultura cubana, y más allá de visiones individuales anuncia el crecimiento personal y estético de un grupo que ha crecido a su amparo.

Con la curadur√≠a de Leonardo Fuentes Caball√≠n, presidente de la Filial de Artes Pl√°sticas, re√ļne tambi√©n una representaci√≥n de j√≥venes creadores como Luis Antonio Gonz√°lez Rodr√≠guez -ganador del reci√©n finalizado Sal√≥n Guernica de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS)-, aspirantes a ingresar en la Uneac y quienes mantienen un v√≠nculo estrecho en eventos de este perfil que promueven a lo largo del a√Īo.

Entre lo abstracto y lo figurativo se mueve la propuesta, en la que hay composiciones que requieren de cierto grado de conexi√≥n con el espectador para mover significados y prop√≥sitos discursivos, donde forma, color y soporte adquieren nuevos valores en un tiempo que para todos anuncia b√ļsquedas, tanto desde la materia prima como por el destino final de las piezas.

Nombres imprescindibles est√°n aqu√≠, como Alexander Lecusay, Eliades √Āvalo, Leonardo Fuentes, Gustavo Polanco, Rogelio Ricardo, Jes√ļs Vega Faura y Alexis Rosell√≥, quienes han escrito literal y espiritualmente la historia de la Uni√≥n y de sus salones en Las Tunas.


Palabras del corazón, ecosistema de la cultura hip hop en Las Tunas

Hace cuatro a√Īos naci√≥ una pe√Īa para concentrar a los exponentes del hip hop en Las Tunas, con la Casa del Joven Creador como escenario y miembros de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS) entre sus protagonistas.

La cita es el √ļltimo s√°bado de cada mes, pasadas las 9:00 de la noche, con espacio para el rap, DeeJays, bailarines y freestylers (improvisadores), seg√ļn comenta su anfitri√≥n W√≠lliam Marcos Bal√≥n Soto, conocido como DJ Black. ‚ÄúEst√° dando su fruto, ahora mismo tenemos free style, spoking word y otras manifestaciones que se pueden incluir, adem√°s de fusionar ritmos y mostrar nuevos talentos en la juventud y que el rap en Las Tunas se eche a ver‚ÄĚ.
Marcos Garc√≠a Valera, conocido como Mason, es uno de los raperos y free stylers que se incorporaron al proyecto en sus inicios y han crecido con √©l desde lo art√≠stico, tambi√©n con una asistencia de p√ļblico que evidencia la buena acogida por la juventud.
√Čl expresa que le da un espacio ‚Äúa los nuevos talentos que est√°n desarrollando su arte, ya sea en el baile, en las batallas de free style, en el rap, en el reggae, en cualquier g√©nero o propuesta que se vea vinculada con el rap.
‚ÄúHacemos un abanico de cosas que representan a la cultura hip hop, para mantenerla viva y que las personas se sigan interesando en lo que se est√° haciendo por el arte joven en Las Tunas y los que formamos parte de √©l‚ÄĚ.
W√≠lliam rememora c√≥mo surgi√≥ la idea: ‚ÄúMe gusta el rap, es lo que amo. Me dej√© llevar por lo que sent√≠a hacia el g√©nero y pens√© compartir mi manera de escuchar la m√ļsica, de analizar. Mostrar que aunque es urbano se hacen buenas cosas, buenas letras y merec√≠a la pena rescatar un espacio que se hab√≠a perdido.
‚ÄúRecuerdo a Yoel, a D‚ÄôMente, a NBA, cuando hac√≠an las pe√Īas frente al ‚ÄėCadillac‚Äô. Vi la asistencia de p√ļblico y que era de su agrado, que era algo diferente para mostrar. Eso era lo que quer√≠a yo recuperar, lo perdido con lo actual.
‚ÄúCon el tiempo se me han unido otras personas como Mason y Ricardo Aguilar (Riky), el animador, y ahora mismo somos el proyecto Palabras del coraz√≥n‚ÄĚ, concluye.


Todo por encontrar mi propia voz en el audiovisual

Fotos cortesía de la entrevistada

Cualquier cosa puede surgir en una pe√Īa de la AHS. Cualquiera. Incluso moldearse una pel√≠cula. Desde hace m√°s de tres a√Īos, la joven realizadora Yanet Pav√≥n dirige la pe√Īa audiovisual ‚ÄúTo Be, Ser o Estar‚ÄĚ en la Casa del Joven Creador de Las Tunas. El espacio, entre debates y proyecciones, propicia la reflexi√≥n y el di√°logo, el intercambio entre j√≥venes creadores y cin√©filos.

Zamjat ‚Äďproyecto que ‚Äúaspira a convertirse en un Colectivo de Creaci√≥n Audiovisual y Cinematogr√°ficas para pr√≥ximos trabajos‚ÄĚ, y diminutivo de su nombre art√≠stico, cuenta Yanet‚Äď tuvo su g√©nesis en este espacio de la AHS tunera. De la misma manera que La machetera, producci√≥n realizada entre Italia y Cuba, y su debut en el largometraje de ficci√≥n, resume el trabajo creativo de un grupo de realizadores encabezados por esta joven estudiante de la Facultad de las Artes de los Medios de Comunicaci√≥n Audiovisual (Famca) de la Universidad de las Artes (ISA) en su filial de Holgu√≠n, y adem√°s, editora del canal TunasVisi√≥n de esa oriental provincia.

Un corte de ca√Īa en la granja del Central Manat√≠, en Las Tunas, a finales de la d√©cada del 70, un auto lada ‚Äďmodelo que aun surca, como s√≠mbolo de esos a√Īos, las calles de la isla‚Äď, y el √≠mpetu de Marisol, su protagonista, por salir adelante e imponer su val√≠a, resumen la sinopsis de este filme que ha obtenido dis√≠miles premios en eventos internacionales de cine, como Mejor pel√≠cula extranjera en LA Femme International Film Festival 2021, en Los √Āngeles, Estados Unidos. Adem√°s de presentarse con √©xito en Cuzco Underground Cinema Festival 2021 (CUCIF) y Angel Film Awards 2021 Monaco International Film Festival, entre otras muestras del s√©ptimo arte.

La machetera ha sido, adem√°s, la oportunidad para buscar su propia voz en el audiovisual. De ir creciendo como realizadora ‚Äďen ‚Äúun entorno que va a toda velocidad y que tiene a√Īos de existencia‚ÄĚ, y que demanda el trabajo en equipo‚Äď mientras surgen los retos y proyectos. Decir qui√©n soy, pero tambi√©n quienes somos. Y como premisa ‚Äúhacer y seguir aprendiendo‚ÄĚ cada d√≠a.

 

ESA CONVICCI√ďN DE SER DIRECTORA HA SIDO UN PROCESO DE ACEPTACI√ďN MUY COMPLICADO

Debutas en la direcci√≥n de largometraje con La machetera, un proyecto sin dudas ambicioso. Antes de esto cu√°l era tu experiencia‚Ķ ¬ŅEn qu√© otros proyectos audiovisuales hab√≠as trabajado?

Antes de La machetera como producci√≥n independiente hice el cortometraje Laguna y Los 4-Sientos como editora (corto-taller en el Festival Internacional de Cine de Gibara). Luego particip√© en Herradura como Asistente de Direcci√≥n y Script, donde conoc√≠ a Esnedy Mil√°n y a un grupo de artistas suizos-italianos. En general mi experiencia viene de la televisi√≥n como editora. Desde que inici√© all√≠ hago peque√Īos videos a modo de ejercicios y ensayos de cuestiones que me inquietan. Tuve la oportunidad en el taller colateral Tecnolog√≠as que Danzan del Grand Prix Vladimir Malakhov, junto al profesor Andr√©s D¬īAbreu, de realizar el video-danza Boudanz.

Cu√©ntanos de la g√©nesis del mismo‚Ķ ¬ŅC√≥mo surgi√≥ la idea de realizar este filme?

La machetera es un proyecto que nació de Esnedy Milán, basado en uno de sus cuentos. En primera instancia fungí como asesora del guion y parte del equipo de producción. Luego ella me propuso hacer la dirección, una idea que me aterrorizaba y que no acepté inmediatamente, porque hacer la dirección de un largometraje es muy serio, muy complicado, cosa para gente de mucha experiencia. Por esa razón se buscaron a otros más experimentados para asumir el rol, pero al parecer el destino apuntaba hacia mí y esa convicción de ser directora ha sido un proceso de aceptación muy complicado; gracias al apoyo de varios amigos, sobre todo de Rolando Boet, joven actor y dramaturgo, y la propia Esnedy Milán, quien confió ciegamente en mí.

La machetera es una producci√≥n italiana. ¬ŅQu√© es la LeonCubaFilm, NewKpler? ¬ŅY la Zamjat, en Las Tunas? ¬ŅY adem√°s, c√≥mo llega un equipo italiano a interesarse por un proyecto tunero? ¬ŅExist√≠an v√≠nculos de trabajo anteriores? ¬ŅAlgo que conectara a este equipo con Cuba?

LeonCubaFilm m√°s que una productora audiovisual en Roma, es una c√©lula en la que convergen muchos artistas amigos de Esnedy de diferentes nacionalidades y formaciones art√≠sticas, que han trabajado por muchos a√Īos en el teatro, la televisi√≥n y el cine, y que adem√°s aman la cultura cubana, y se hermanaron con la Zamjat (diminutivo de mi nombre art√≠stico y que con el tiempo se ha convertido en otra c√©lula desde Las Tunas donde nacen proyectos art√≠sticos y en el cual participan variedad de personas) desde la AHS en la Pe√Īa Audiovisual ‚ÄúTo Be, Ser o Estar‚ÄĚ. Ahora Zamjat, con las nuevas leyes de cine, aspira a convertirse en un Colectivo de Creaci√≥n Audiovisual y Cinematogr√°ficas para pr√≥ximos trabajos. La NewKpler particip√≥ en la producci√≥n financiera del filme. El hecho de que un equipo extranjero italiano se interese en uno tunero es gracias al trabajo que ha realizado Esnedy Mil√°n en la embajada de Cuba en Roma, en los diferentes eventos culturales, llevando all√≠ la cultura de donde ella naci√≥ y de la cual se siente muy orgullosa; no es solo Cuba si no m√°s dentro, Las Tunas, Manat√≠, El Cerro, Meri√Īo‚Ķ

LA √öLTIMA PALABRA ERA MI RESPONSABILIDAD Y AH√ć S√ć QUE SE SIENTE UN PESO ENORME

Trabajas como editora en TunasVisi√≥n, entras al proyecto en la correcci√≥n del guion, pero c√≥mo llegas a la direcci√≥n de La machetera. ¬ŅC√≥mo es que te proponen que lo asumas? ¬ŅC√≥mo llegas a estar dirigiendo un equipo con j√≥venes cubanos y varios profesionales italianos?

Esnedy me dice que ella tenía la certeza de que yo debía dirigir esa película y que me veía muy comprometida con lo más mínimo y que eso ella lo vio desde que hicimos Herradura, donde me observaba trabajar junto a Federico Schlater, fotógrafo y director de cine y televisión suizo.

El proceso de dirigir a tanta gente tan joven como yo, fue un gran reto, porque me encontraba aprendiendo paso a paso y todos en mayor√≠a √©ramos novatos haciendo una pel√≠cula. Aprend√≠amos haciendo, desde el vestuario, maquillaje y peluquer√≠a, script, producci√≥n, sonido, fotograf√≠a, asistente de c√°mara, dise√Īo de luces, en fin, todo‚Ķ A m√≠ me sirvi√≥ mucho lo que aprend√≠ en la asignatura de Producci√≥n, porque era mi gu√≠a para los diferentes procesos que se desarrollan de la manera que menos esperas. Tambi√©n tuve ayuda de la gente de m√°s experiencia, entre ellos los actores, pero al final la √ļltima palabra en el plano si quedaba o no, era mi responsabilidad y ah√≠ s√≠ que se siente un peso enorme.

Por la parte italiana hab√≠amos coordinado la colaboraci√≥n de la dise√Īadora de vestuario y maquillaje Magda Accolti; Giuliano Gastaldi en la Direcci√≥n de Fotograf√≠a, y Esnedy, que ella es tunera-italiana. En realidad, hab√≠a muchas m√°s personas que estaban dispuesta a venir a participar en la pel√≠cula como tutores de las diferentes especialidades, un sue√Īo que no se pudo concretar completamente, porque en un principio las autoridades lo ve√≠an como inusual. Finalmente, la AHS tramit√≥ el visado y el autorizo de entrada para la tecnolog√≠a que ven√≠a por tiempo l√≠mite.

¬ŅCu√°l es la sinopsis de La machetera?

A√Īo 1978, en la granja ca√Īera del Central Manat√≠, ubicado en la provincia de Las Tunas, un grupo de macheteros se esfuerza al m√°ximo en cada jornada por cumplir el plan de corte. Un d√≠a se les incorpora Marisol, joven mujer de tez morena de origen tunero, pero radicada en la capital, cuesti√≥n que provocar√° desagrados entre los trabajadores del pelot√≥n y las mujeres del pueblo. Aunque Marisol es discreta, de pocas palabras, tiene mentalidad moderna y aut√≥noma. Una vez de retorno a Meri√Īo, luego del suicidio de su abuelo Melquiades, hereda las propiedades de su familia, que se resumen a una decadente casa de campo, un caballo y un cerdo.

Ante la enfermedad de su esposo Pedro y la situaci√≥n familiar, deciden quedarse por una temporada en el campo. Tiempo para respirar nuevos aires, propiciar un lugar de reposo para la recuperaci√≥n de Pedro y el inicio para otros proyectos. Ante la emulaci√≥n y los est√≠mulos en el corte de ca√Īa, Marisol toma la plaza bacante de machetera con el fin de ganar el gran premio: un lada.

¬ŅEn qu√© sitios de Las Tunas grabaron?

Las locaciones fueron varias, grabamos algunas escenas que llam√© ‚Äúinsertos‚ÄĚ antes y despu√©s de los 18 m√°s 7 d√≠as programados para la mayor parte. Fuimos a la finca de Robot√°n, el Centro de Acopio de Majibacoa, El Lago Azul, El Cornito, en el pueblo de Manat√≠, la munidad del Cerro de Caisim√ļ y hasta en el mismo campismo.

Has dicho que el proceso de rodaje fue también una especie de taller…

En un principio los que me siguieron en la aventura de estructurar el proceso de la producci√≥n del filme (Ismaray Aguilera, Katia Gonz√°lez, Luis Ricardo Faura, Heidy Almarales, Lisandra Rivero y Luis Ricardo Faura) vivenciaron los pasos del desglose del guion para los diferentes departamentos art√≠sticos. Todo esto fue partiendo desde las clases de Producci√≥n en Famca que hab√≠a recibido con la profesora Kirenia y lo hac√≠amos en talleres y debates, donde concret√°bamos qui√©nes pod√≠an colaborar de nuestra familia o c√≠rculos de amigos, porque hab√≠a que trabajar en funci√≥n de la d√©cada de los a√Īos 70. En la parte de dramat√ļrgica, el desglose de los personajes donde se ven los lazos de uni√≥n y los conflictos entre ellos, lo debat√≠ primero con Alicia, egresada de la Famca de Holgu√≠n; la parte de la direcci√≥n de actores fue con Rolando Boet, el script lo ense√Īaba a las chicas por el curso que recib√≠ en la EICTV en San Antonio de los Ba√Īos, mientras los chicos de la producci√≥n arreglaban equipos de la √©poca, dise√Īamos l√°mparas‚Ķ Fue un tiempo que disfrutamos mucho, am√©n del subir y bajar cajas y llevarlas de un lado a otro.

Aunque se hab√≠a hecho la caracterizaci√≥n del vestuario por personajes y secuencias, con la asesor√≠a de Esnedy y Giuliano se decidieron cambios importantes por los colores adecuados seg√ļn la luz, algo que aprendimos en ese momento. Los asistentes de c√°mara tuvieron que aprender lo b√°sico de una c√°mara que nunca hab√≠an visto, la funci√≥n de los diferentes lentes, filtros y del dise√Īo de luz. Por la parte del sonido fue muy parecido: Ricardo Arruti mostraba a su asistente Viguer Sur√≥, los componentes del micr√≥fono y las diferentes formas para captar el sonido; y su esposa Ver√≥nica ense√Īaba a los interesados desde la pr√°ctica, pues tienen mucha experiencia.

Actores profesionales, aficionados y no-actores… Es complejo desde la dirección de actores concretar esto.

Desde la selección de los personajes junto a Yunior Pérez, tuve clara la idea que no quería que actuasen, sino que se representaran a ellos mismos e incorporaran elementos de los personajes.

Buscaba ‚Äútipos‚ÄĚ que fueran lo m√°s cercano a ellos mismos, y a veces esto se torna complicado, sobre todo en los que tienen mayor carga actoral. El trabajo con actores es siempre delicado, y m√°s cuando en el periodo m√°s cercano a la grabaci√≥n deciden algunos no participar, se enferman, mueren y tienes que reinventarte el trabajo de meses desde la propia selecci√≥n y conocimiento del actor y el personaje que debe asumir, las lecturas de guion, prueba de vestuario, maquillaje y peluquer√≠a. Tuve que mover a actores para que asumieran otros personajes y a su vez buscar nuevos. Apenas ten√≠a tiempo para trabajar con los nuevos, as√≠ que solo les daba elementos b√°sicos y los que conoc√≠an mejor el guion los ayudaban porque en ese lugar tampoco ten√≠amos para imprimir nuevos guiones. Los ‚Äúno-actores‚ÄĚ fueron muy nobles y mostraban mucho inter√©s, y todo el equipo actoral fue bastante disciplinado.

VOCERA Y DEFENSORA DE LA MUJER EN CUBA Y EN TODOS LOS LUGARES DEL MUNDO

Has dicho que La machetera no pretende ser feminista, pero s√≠ realza la autonom√≠a de la mujer y el derecho de estas a desempe√Īarse en cualquier oficio‚Ķ

Hablar de la mujer para mí nunca será un tema más. Cuando leí a profundidad el guion y entendí el tema que, sobre todo, defiende la autonomía de las féminas mis ojos se dilataron (por decir de alguna manera) y comencé a observar las historias de las mujeres más cercanas. Me montaba en los medios de transporte y las analizaba, observaba los temas de conversación y un día en un trencito local escuché cómo una joven le contaba a una amiga acerca de su marido, que la molía a golpes tan solo por querer usar un pantalón ajustado. Además, viví una experiencia personal que me hizo entender lo vulnerable que podemos ser. Busqué mucha literatura de la época de la revista Mujeres y Bohemia, y me llamó la atención cómo se generaban tantas cartas con reclamaciones sobre sus derechos laborales y de situaciones de discriminación, incluso dentro del propio hogar. No me creo feminista ni creo que la película lo sea en sí misma, pero sí es vocera y defensora de la mujer en Cuba y en todos los lugares del mundo.

Casi en el final, dos cuestiones que no quiero pasar por alto: ¬ŅCu√°l es la extensi√≥n, la duraci√≥n, del filme? Y com√©ntame lo que desees de la m√ļsica (que s√© que es bastante tunera).

El filme tiene una duraci√≥n de una hora y treinta minutos, y con respecto a la m√ļsica siempre priorizamos que fuera de nuestro terru√Īo, ya que es la m√ļsica que nos caracteriza y a√Īade mayor valor a la obra, aunque participaron otros colaboradores.

La machetera obtuvo el premio a mejor pel√≠cula extranjera en LA Femme International Film Festival 2021, en Los √Āngeles, Estados Unidos, un reconocimiento importante en tu carrera. ¬ŅTienen previsto presentarla en otros festivales for√°neos?

El filme se encuentra en el circuito internacional de festivales que es bastante amplio, ahora fue recientemente escogida en el 18th Angel Film Awards 2021 Monaco International Film Festival y su primer premio fue en el Cuzco Underground Cinema Festival 2021 (CUCIF). A√ļn no tenemos fecha prevista de estreno en Cuba, pero deseamos hacer una proyecci√≥n especial en la Comunidad del Cerro, donde fue nuestra principal locaci√≥n, y luego extendernos a otras localidades.

A partir de tu experiencia en la direcci√≥n de La machetera, ¬Ņcu√°n complejo puede ser forjar una carrera reconocida como realizador audiovisual lejos de los conocidos circuitos de la capital?

Cuando inici√© a conformar el equipo de La machetera con los primeros que interactu√© fue con los profesionales de la capital previstos, entre ellos Jos√© Manuel Riera, quien iba a hacer inicialmente la direcci√≥n fotogr√°fica, todo un caballero y hombre humilde con el que nunca sent√≠ esa diferencia de ser oriental sino simplemente cubana; y lo mismo con el director de arte Alexis √Ālvarez Armas, quien estaba dispuesto a participar en el filme y me dio muchos consejos para la conformaci√≥n de locaciones. Hice talleres con Rolando Boet, tambi√©n habanero. Y de manera general se mostraban emocionados porque una mujer joven quisiera hacer una pel√≠cula en Las Tunas.

Con respecto a tener una carrera reconocida desde el primer largo, es algo que estoy asimilando. No trabajo por reconocimiento, o dinero, todo esto se trata de encontrar mi propia voz en el audiovisual, entorno que va a toda velocidad y que tiene a√Īos de existencia. Solo quiero hacer y seguir aprendiendo en el lugar que sea. Tengo todav√≠a muchas tareas pendientes.

 


Ultrasonido, ¬°un festival con mucho swing y futuro! (+Fotos, audio y tuits)

¬†¬† Unas horas nos separan del cierre de la cuarta edici√≥n del Radio Festival Online Ultrasonido y a√ļn circulan por las redes las huellas de un evento que desde la virtualidad, demostr√≥ que tiene tremendo ‚Äúswing‚ÄĚ.

¬†¬† Si no lo cree entre al perfil en Facebook de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en Las Tunas y descargue usted mismo los dise√Īos de bolsos, gorras, nasobuco o pul√≥ver aleg√≥ricos a la cita, todos listos para materializar un recuerdo del encuentro que durante tres d√≠as (del 6 al 9 de abril) expuso la realidad de un medio de comunicaci√≥n capaz de reinventarse conjuntamente con los tiempos y los p√ļblicos.

   En perfecta sincronía entre el Sistema Provincial de la Radio en Las Tunas y la filial de la AHS tunera, el Festival puso su mira en la actuación en la radio, el género testimonio y los programas humorísticos, además de convocar a nueve emisoras del país que participaron con más de 120 obras en concurso.

¬†¬† As√≠ los ejes tem√°ticos condujeron las ma√Īanas de intercambio con la realizaci√≥n de los paneles ‚ÄúEl actuar en la radio y el buen humor: experiencias en el arte sonoro cubano‚ÄĚ, y ‚ÄúEl Testimonio en la radio: anatom√≠a de un g√©nero‚ÄĚ, cuyas exposiciones ensalzaron el debate con los conocimientos y experiencias de periodistas, realizadores, actrices y actores y los creadores de otras provincias a trav√©s de videoconferencia.

Lea también aquí: 

¡Ya echó a andar la maquinaria del Radio Festival Online Ultrasonido! (+Videos)

Debaten en Festival Ultrasonido sobre el periodismo en tiempos de COVID-19

Otorgados en Las Tunas premios del Radio Festival Nacional Online Ultrasonido (+posts)

   Además, un debate sobre el importante y difícil arte de la radio dramatizada expuso las emociones de la reconocida y versátil actriz del territorio Elizabeth Borrero, quien integra el Grupo Dramatizado de Radio Victoria y fue declarada en 2020 como Miembro de Honor de la AHS en Las Tunas.

¬†¬† Conferenciar sobre ‚ÄúLa radio: informaci√≥n constante y compa√Ī√≠a cercana, esenciales en tiempos de coronavirus‚ÄĚ, acerc√≥ las declaraciones del director de la Radio Cubana, Onelio Castillo Corder√≠.

¬†¬† Identificado entre las novedades del programa estuvo el Primer Coloquio Virtual ‚ÄúUn viaje por las ondas hertzianas‚ÄĚ, desde donde se presentaron las ponencias que pronto se reconocieron por su capacidad para enriquecer el panorama radial cubano al reflejar, la historia y evoluci√≥n de este medio en la localidad, Cuba y el mundo.

foto tomada de la p√°gina oficial de twitter de la ahs

¬†¬† Mientras los perfiles en redes sociales de Radio Victoria, Tiempo 21 y la AHS mantuvieron al alcance de un clic las credenciales virtuales, el programa de cada jornada, spots promocionales y res√ļmenes de cuanto aconteci√≥, la transmisi√≥n en vivo, cada tarde, de la revista Ultrasonido, propuso la escucha de las obras en competencia y el debate con sus autores.

   El ejercicio periodístico en tiempos de crisis, específicamente en el contexto epidemiológico provocado por la COVID-19, resultó importante tema de debate entre los más experimentados y jóvenes profesionales del medio en lo que es considerado el evento más importante del sistema radial en Las Tunas.

   De ahí que la novel periodista, Leydiana Leyva Romero, expresara al Portal del Arte Joven Cubano lo intenso y retador que ha sido trabajar en esta contingencia, a pesar de que en Radio Victoria las herramientas ya están creadas toda vez que es una emisora que potencia lo tradicional pero también ofrece diferentes tipos de productos para las más diversas audiencias.

autor: yacie pe√Īa/ tomada de agencia cubana de noticias

¬†¬† Lo cierto es que el homenaje a los 35 a√Īos de la AHS y el aniversario 60 de la Uni√≥n de Escritores y Artistas de Cuba que se propuso hacer Ultrasonido, lo cumpli√≥ ‚Äאּy de qu√© manera!‚Äď, pues quienes pudieron disfrutar de las sinton√≠as a trav√©s del √©ter y del universo online rese√Īaron que el certamen signific√≥ un √©xito.

¬†¬† ¬°Por fin las premiaciones! √öltima edici√≥n de la revista Ultrasonido y su director, Juli√°n Vel√°zquez, destac√≥ que el apartado te√≥rico recogi√≥ un selecto n√ļmero de investigaciones que aportar√°n a una mejor edificaci√≥n de las rutinas de los medios, as√≠ como su val√≠a como punto de partida para futuros estudios por la novedad y actualidad que reflejaron.

   En tal sentido, el principal galardón lo obtuvo la ponencia Comunicando en tiempos de crisis, una radio diferente, de la emisora Radio Libertad, del municipio tunero de Puerto Padre.

   Los mayores vítores los mereció también Radio Libertad, de la Villa Azul de los Molinos, al alcanzar el Gran Premio en programación informativa con la entrevista Sofía Valentina, en aras de vivir, de la autoría de Rosa María Ramírez Reyes y Ramón Guzmán Leyva.

¬†¬† Adem√°s, por el alto valor humano y noticioso que entra√Īa la cobertura period√≠stica a la pandemia, el jurado decidi√≥ entregar el Primer Premio en esta modalidad al testimonio Dunia, una tunera recuperada de la COVID-19, de la realizaci√≥n de Ada Cristina Higuera Tur y Yusdel Rojas, de Radio Victoria.

   En las especialidades de realización radiofónica el programa Campanitas de Colores, de la emisora provincial Radio Victoria, de Las Tunas, alcanzó el premio en efectos sonoros y musicalización; y Un Tesoro Vivo, de CMHW, de Villa Clara, obtuvo el primer puesto en grabación y edición, asesoría, dirección y guion.

 

Para más alegría del territorio anfitrión y la AHS tunera, Elizabeth Borrero Batista y Luis Andrés Till, ocuparon los premios en actuación femenina y masculina, respectivamente.

 

   Cerró el telón digital de la cuarta edición del Radio Festival Online Ultrasonido 2021; la lectura de la convocatoria al próximo encuentro marcó ya la ruta de una nueva cita en la que la realización radial y artística del país encuentren muchos más puntos de contacto y oportunidades para seguir creciendo.


Otorgados en Las Tunas premios del Radio Festival Nacional Online Ultrasonido (+posts)

Con el Gran Premio y el mayor n√ļmeros de lauros en las categor√≠as individuales, se alz√≥ el radiodocumental¬†Un tesoro vivo, del realizador Iv√°n Nu√Īez P√©rez y un colectivo de la emisora¬†CMHW¬†de Villa Clara, en el Radio Festival Online Ultrasonido, organizado en Las Tunas por la Direcci√≥n Provincial del medio y la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS).

La obra que retrata la perdurabilidad, desde el siglo XIX, de la tradici√≥n de celebrar la festividad de la Cruz de Mayo en la familia apellidada Fust√©, mereci√≥ tambi√©n lauros en los apartados de direcci√≥n, guion, grabaci√≥n y edici√≥n, todos estos alcanzados, en solitario, por Nu√Īez P√©rez.

Además, Un tesoro vivo sobresalió en las especialidades de locución masculina y asesoría, representadas por Samuel Urquía y María Carmen García, respectivamente.

Lea aquí: 

¡Ya echó a andar la maquinaria del Radio Festival Online Ultrasonido! (+Videos)

Debaten en Festival Ultrasonido sobre el periodismo en tiempos de COVID-19

El art√≠fice de la pieza, quien se confiesa un apasionado por la Radio desde la ni√Īez, declar√≥ que procura situar en cada obra un prisma de originalidad y novedad capaz de atraer la atenci√≥n de la audiencia y romper con la rutina diaria.

¬ęQue un oyente te diga: ‘Me gust√≥’ o ‘Aprend√≠’ es la mayor gratificaci√≥n al realizar un trabajo¬Ľ, declar√≥ el multipremiado artista del mundo de la creaci√≥n sonora.

De¬†Radio Mayabeque¬†y tambi√©n en el clasificado de programaci√≥n variada, obtuvo el primer galard√≥n¬†La ni√Īa que conoci√≥ a Fidel, del realizador Maikel Sim√≥n Ramos y un equipo de ese medio de prensa; mientras¬†El √ďrgano de la alegr√≠a¬†de Misael Lageyre Mesa de¬†Radio Siboney, Santiago de Cuba, alcanz√≥ el segundo esca√Īo y el lauro en locuci√≥n femenina para Kenia Campuzano Delgado.

foto tomada de tiempo 21

En esta categoría, el tercer premio recayó en Abel Molina Montes de Oca, de Radio Victoria, con el programa Y dale otra vez; en tanto las dos menciones otorgadas fueron a las manos de Lizbeth Navarro Pérez por Fiesta de colores: La importancia del lavado de las manos de Radio Libertad, Puerto Padre; y Ana María Nápoles Velázquez, de Radio Chaparra, por el programa En confianza: el abuso infantil.

Asimismo, en el apartado de mensaje, se otorgaron dos menciones: una a Isabel Natalia Cede√Īo de¬†Radio Maboas, ¬ęAmancio¬Ľ, y la otra a Yulia M√°rquez P√©rez, de¬†Radio Victoria, Las Tunas.

Respecto a las individualidades, sobresalieron en actuación Luis Andrés Till Sanfiel por El guateque y Elizabeth Borrero Batista por Campanita de colores; espacio infantil cuyo musicalizador y el efectista, Carlos Alberto Montero y Agustín Sosa Labrada, respectivamente, resultaron también premiados, en sus especialidades.

En la categoría de informativos la periodista Rosa María Ramírez Reyes, de Radio Libertad, en Puerto Padre, tocó la cima con la entrevista Sofía Valentina, en aras de vivir; al tiempo que Ada Cristina Higuera Tur, de Radio Victoria, logró el primer premio con el testimonio Dunia, una tunera recuperada de la Covid-19.

Los misterios de una casa en San Cristóbal del reportero Alejandro Lóriga Santos, en Artemisa, logró el segundo puesto, secundado por Miguel Díaz Nápoles de Radio Victoria, en Las Tunas, por el reportaje hipermedia El carnero de la discordia.

De las cuatro ponencias en competición, Comunicar en tiempo de crisis, una radio diferente, de un colectivo de autoras de la emisora de la Villa Azul, se llevó la recompensa.

En su cuarta edición, un intenso y fructífero programa caracterizó el festival y concurso Ultrasonido, que contó con 129 obras en la lid y que se dedicó al género testimonio y a los programas humorísticos.


Desde la virtualidad, desarrolla Las Tunas el Radio Festival Ultrasonido 2021 (+post)

Bajo el eslogan ‚ÄúLa Radio: informaci√≥n constante y compa√Ī√≠a cercana, esenciales en tiempos de coronavirus‚ÄĚ llega la cuarta edici√≥n del Radio Festival Online Ultrasonido para, desde la virtualidad, demostrar del 6 al 9 de abril los m√°s actuales valores del medio radial ante las audiencias.

Así lo informó el colectivo organizador, integrado por la Dirección de la Radio en Las Tunas y la Filial Provincial de la Asociación Hermanos Saíz (AHS), quienes ya iniciaron las sesiones de trabajo para evaluar las obras y ponencias que compiten en este, el evento más importante del Sistema Radial en el territorio.

Entre las novedades del programa destaca el Primer Coloquio Virtual Un viaje por las Ondas Hertzianas, encuentro científico que permitirá un debate entre diversas generaciones de profesionales del universo radiofónico desde sus diferentes aportes y contextos, ya sea periodístico, artístico o desde la realización.

Los materiales en concurso, sobre todo los teóricos, deberán mostrar la historia, evolución y actualidad de este importante medio de comunicación en su localidad, Cuba y el mundo, así como las más actuales maneras de reinventarse frente a las exigencias de las audiencias y las novedades de la comunicación.

Dedicado a la actuación en la Radio, al género testimonio y a los programas humorísticos, el Radio Festival Online Ultrasonido celebra además, los aniversarios 35 de la AHS y el 60 de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac), como homenaje a lo más representativo de la vanguardia artística cubana.

Tal y como anunció la convocatoria oficial del evento, Ultrasonido sustenta sus esencias en las propuestas de cambios en los paradigmas comunicativos que tributan a un nuevo modelo mediático en el Sistema Radial cubano e involucra a profesionales que desde diferentes ramas creativas aportan al producto final.

Aliuska Barrios Leyva, directora del Sistema de la Radio en Las Tunas, ha reiterado que el Radio Festival, que se desarrolla con carácter bienal, llegó para enriquecer el panorama competitivo de la creación radial cubana con un enfoque renovador y necesario, a su vez que reconoce la excelencia artística de las obras presentadas y el quehacer de los jóvenes y experimentados artistas.