Rock
Programa radial “En Clave†con Real Project, Los Impares, rock y Juegos FloralesÂ
La Feria Internacional Cubadisco 2021 termina con la satisfacción de que la COVID-19 nos trajo también la oportunidad de llevar grande eventos a Internet. Y hacerlo con coherencia y disciplina.
Sonidos de la Ciudad en las redes sociales y sin fronteras
El peso de los estereotipos ha impedido la comprensión del gusto y la actitud de vida de un amplio grupo que siente, piensa, sueña y hace buena música. Esas claves de continuidad alrededor del rock están a la mano del Festival Nacional de Rock Sonidos de la Ciudad, el cual se alza no solo como un encuentro de bandas roqueras, sino también como un instrumento de educación sobre la evolución y desarrollo del género en nuestro paÃs. [+]
Hecho en casa
Hecho en Casa es una producción de Radio Guamá y la Asociación Hermanos SaÃz en Pinar del RÃo, para promover el quehacer de los jóvenes escritores y artistas.
Hace unos dÃas reseñaba la periodista Evelyn Corbillón DÃaz en el sitio web de la Asociación Hermanos SaÃz que aunque la COVID- 19 impide el acercamiento fÃsico, este año el Festival Internacional Pinar Rock llegó de forma online del 26 al 28 de marzo para romper las barreras geográficas y regalar a los amantes del metal lo mejor del género en Cuba y fuera de sus fronteras.
Auspiciado por la organización de la joven vanguardia artÃstica cubana, en la edición 25 de uno de los eventos más importantes y longevos en la isla intervinieron más de 40 bandas nacionales y de Costa Rica, Alemania, España, México y Suecia.
BITÃCORA
En cada emisión de Hecho en Casa cedemos un espacio al segmento Bitácora, que bajo el slogan un trazo salva el tiempo, es un espacio de comentario y promoción sobre la obra de destacados artistas visuales de Pinar del RÃo, en su mayorÃa miembros de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) y del Fondo Cubano de Bienes Culturales (FCBC).
Sus improntas han marcado no solo los derroteros de las artes visuales del territorio sino que muchos de ellos han constituido faro y brújula para las más jóvenes generaciones de artistas: Coincidentemente este año la Sección de Artes Visuales de la Asociación Hermanos Saiz de Pinar del Rio celebra la edición número XX del Salón Provincial de Arte Joven y el 35 de creado la organización, la radio iinareña su cumpleaños 90 y también la UNEAC sus 60 de fundada.
Esta es la primera entrega de la segunda temporada aborda la obra de Mayim-B
*Publicado originalmente en Radio Guamá
Grabará banda holguinera Claim concierto de rock en vivo
Con más de 14 años de creada, la banda holguinera Claim destaca en la escena cubana del rock por su capacidad de mezclar el trash y el heavy con las tendencias contemporáneas, sin enmarcarse en un género especÃfico.
Importantes festivales como el Metal HG, de HolguÃn; el Ciudad Metal, de Santa Clara; el Rock-evolution, de Santiago de Cuba; y el Habana Maxim Fest, de la capital, han acogido al talentoso conjunto, que por estos dÃas se encuentra ensayando en el gabinete Caligari, tras recibir la beca de creación “El reino de este mundoâ€, que otorga la Asociación Hermanos SaÃz.

El premio les permitirá grabar un concierto en formato DVD, que se realizará completamente en vivo, pero sin público, debido a las restricciones por la Covid-19.
“Contará con dos canciones de nuestro primer demo MetalFire y seis del segundo In your face, además de una inédita que escribimos especialmente para esta ocasión. Los temas son autorreferenciales y tratan del desamor y cuestiones sociales. En total el concierto debe tener una duración de 45 minutos más o menosâ€, expresó su director y vocalista David Shoazemed.
Junto a él, el baterista José Manuel Fernández, el guitarrista Adalberto FrÃas y el bajista Onel Sánchez, repasan las composiciones, ajustan el sonido y agradecen el reconocimiento de la organización que aglutina a la vanguardia artÃstica joven de Cuba.

“Nos sentimos muy contentos con esta noticia porque es un reconocimiento al apoyo y a la trayectoria del grupo, que durante tantos años ha estado asociado y apoyando a la AHS. Para nosotros es una gran alegrÃa y estamos seguros de que será un excelente conciertoâ€, añadió David.
Un merecido premio para los músicos holguineros que ya estuvieron nominados al Festival Cuerda Viva en 2019 y llevan 14 años defendiendo el género musical desde el oriente del paÃs.
Vuelve a sonar el rock desde la loma
Suena el rock metal en las redes sociales y anuncia la presencia de una de las citas más esperadas por los amantes del género en Cuba: el evento de promotores de rock “Rock de la Lomaâ€, en su XVII edición.
Debido a la presencia de la Covid-19 en la isla, sus organizadores decidieron que el mismo transcurriera este año, del 25 al 27 de febrero de forma virtual, convocatoria a las que respondieron promotores, asà como bandas nacionales y extranjeras.
Adán Matamoros DomÃnguez, presidente de la AHS en Granma, destaca la colaboración con el evento: “creamos grupos y canales en Telegram, Facebook, WhatsApp y YouTube, y por esas vÃas nos comunicamos con los directores de las bandas y ellos enviaron biografÃas, materiales y conciertos, por lo que esas aplicaciones constituyeron un medio para comunicarnos y actualizarnos de su quehacer.

“Participan alrededor de 20 grupos de siete paÃses, entre ellos Costa Rica, Brasil, asà como Trinidad y Tobago, por sólo mencionar algunos, además de los cubanos, el fuerte de la citaâ€, apunta el creador.
Uno de los que aportó a esta edición virtual del programa con conciertos y promociones fue el bayamés grupo de rock metal Inhibitors. Para su director, Luis Espinosa RodrÃguez, el desarrollo en lÃnea del mismo, también tiene sus beneficios.

“A pesar de la situación que atravesamos no se pierde, el evento ni la calidad que ha caracterizado las ediciones anteriores. Nosotros, como banda, también somos promotores del rock, porque lo hacemos de manera directa con música y, al realizar el evento en esta modalidad, se pierde lo presencial pero ganamos en promoción, porque tiene un alcance a nivel internacional a través de las redes.â€
Conciertos, talleres, conferencias y conversatorios forman parte del programa virtual del Rock de la Loma, que transcurre desde Bayamo para el mundo a través de la página VÃdeos Crisol Canal de la Cultura en Granma.
Némesis, Rising Ravens, Desgarramiento, Through the Glass, Lynchpin, Bennu y Cancerbero son algunos de los nombres que enriquecen su realización, proveniente de diversas regiones del paÃs.
Estas nuevas formas de hacer que ha impuesto la presencia del nuevo coronavirus, hace que los organizadores del evento se planteen la posibilidad de extender lo virtual para ediciones venideras.

Yariel Castillo Landa, vicepresidente de la filial Granma de la AHS, al respecto refiere: “Vamos a montar dos tentativas de programación, una presencial y la otra online para ver si el próximo año podemos realizar ambas modalidades, según se desenvuelva el tema epidemiológico.
“Pensamos invitar al menos siete u ocho bandas para el 2022, además de los invitados internacionales que ya evaluaremos las posibilidades de que puedan estar con nosotros.â€
Surgido en el año 2004, el encuentro reúne por tradición a bandas y promotores del género, lo que ha convertido a esta urbe en una plaza fuerte y reconocida en el panorama rockero nacional.
Surgido por idea de Pavel Reyes Alfonso (entonces jefe de la sección de Música de la sede provincial de la Asociación Hermanos SaÃz), apoyado por Yasmina Iglesias Nuevo (presidenta en aquel momento de la AHS en el territorio), la iniciativa nació tras la participación de ambos en el Festival Internacional “Caimán Rockâ€, de La Habana, a partir del debate que generó la presentación del disco recopilatorio Territorio Libre.
Allà aparece la idea de hacer un evento, en la Cuna de la Nacionalidad Cubana, relacionado con la música rock y metal, con la premisa de que fuera diferente al resto de los festivales que tenÃan lugar en la isla.
Preservar la historia del rock, debatir sobre su evolución y acercar al público a las nuevas propuestas desde el ámbito teórico y creativo, continúan siendo algunos de los objetivos de la cita, aunque esta vez sea desde el universo virtual.
Somos: mujeres empoderadas del mundo de la música cubana
Me han estremecido
un montón de mujeres,
mujeres de fuego,
mujeres de nieve…
Y asÃ, como dice nuestro querido Silvio RodrÃguez en una de sus más emblemáticas canciones, son las mujeres que conforman el grupo Somos. Su nómina la conforman siete lÃderes en varios ámbitos del universo musical, que van desde empresarias o productoras hasta vocalistas, compositoras o directoras, todo un compendio de féminas empoderadas musicalmente.

Al frente se encuentra Suylén Milanés, una incansable y pródiga creadora. Con ella conversó el Portal del Arte Joven Cubano, para conocer sobre el propósito de las primeras presentaciones de Somos y por qué crear un grupo que incluya solo a mujeres de la música:
“Quise especÃficamente hacerlo con mujeres porque es importante potenciar el movimiento, del cual soy parte sé lo difÃcil que es promover, divulgar y potenciar esta música en Cuba y lograr un proyecto donde ellas lo representen y defiendan a través de presentaciones, clips, giras, etc. Es bueno rescatar sobre todo esa fuerza que tuvo la música alternativa de los años 90.â€
Somos defiende la premisa de las mujeres empoderadas de la Industria Musical. En los escenarios son principalmente vocalistas, tal vez guitarristas y mayormente utilizan instrumentos de acompañamiento, pero sorprende aún ver a mujeres percusionistas, bateristas o detrás de un contrabajo. Y qué decir de las poquÃsimas sonidistas, luminotécnicas e incluso productoras o directoras de escena, entre otros tantos trabajos asignados tradicionalmente a los hombres.
Y aunque Cuba ha sido pionera en la defensa de los derechos de las mujeres en todos los ámbitos, no puede desconocerse que mucho camino queda por recorrer. Para agregar otro grano de arena que llene ese nicho, surge Somos, que busca visibilizar y valorar el papel de las mujeres en la música alternativa, pero no solo como vocalistas o músicas, sino como compositoras, empresarias, sonidistas, luminotécnicas, productoras y todas las que desarrollen profesiones en el mundo musical.

Suylén aclara que no es una nueva agrupación de mujeres, sino un proyecto por y para darle luz al papel de nosotras a través de la puesta en escena, la formación y la sensibilización a las más jóvenes, impulsándolas a que persigan sus sueños; creando un espacio donde mujeres y hombres puedan promover la música alternativa en igualdad de condiciones.
Somos está compuesto por cantantes que de alguna manera –casi todas– tienen una trayectoria musical, como Isis Flores, que tiene su propia banda, es cantante, compositora, bailarina y empresaria, y ha incursionado también en el mundo de la moda; Yanairis Fernández Delgado, directora de Bonus, agrupación de géneros como el rock, pop, funk, dance y ritmos latinos, y además cantante, compositora y bailarina; Diana Ruz Rosa, una versátil joven que es graduada de canto lÃrico y coral, profesora de música, tecladista, y que ha formado parte de grupos como Gens, Proyecto Lugones, Silver Hammer Band, Osamu y Tracks; Daima Falcón, productora musical y cantante de bandas como Tesis de Menta y Montespuma; la rapera Iris Caraballo, conocida como La Doña, directora de La Dona D’ Primera Mano, perteneciente a la Agencia Cubana de Rap, quien ha colaborado con Mayco D’ Alma, Isis Flores, David Blanco, Orland Max, La Fes-K, Calle 13, entre otros artistas; Suylén Milanés, directora ejecutiva de la Institución Cultural P.M., de los Festivales Eyeife, Proelectrónica y Proposicones Records, graduada de canto y miembro de Tesis de Menta; y Sally Beltrán, joven DJ, que defiende la música alternativa en las más diversas plataformas.
Todas estas mujeres posicionadas desde la música alternativa buscan unir sus improntas para defender juntas la música alternativa cubana.

El grupo interactúa no solo con músicos, sino también con bailarinas, coreógrafas, diseñadoras. A propósito, Suylén comentó: “En esta ocasión quise trabajar con Celia Ledón, diseñadora de gran prestigio, para confeccionar un vestuario que tuviera que ver con la temática del género, y la coreógrafa y directora de Rakatán, Nilda Guerra, para perfeccionar los movimientos en la escena.â€
El festival de la música electrónica cubana, Eyeife, del 2020, que se centró en el tema de las mujeres en la música, con amplia presencia de féminas Djs, se convirtió en espacio propicio para que este grupo expandiera su creatividad. Milanés nos comparte:
“Quise sumar Eyeife a Somos porque sobre todo me interesa visibilizar el proyecto a través de todas las vÃas posibles para luego materializarlo en varios fórums de la escena cubana. Porque Eyeife es fusión electrónica con cualquier género y cualquier manifestación artÃstica. Somos es lo mismo pero rock con electrónica alternativa.â€
Ya comienzan a escucharse en diversos espacios las sonoridades de este proyecto que busca trascender los lÃmites de la música y las mujeres, para ello se proponen una serie de acciones futuras que incluyen la creación de un video clip y su difusión; la participación en festivales nacionales e internacionales; la realización de conciertos por todo el paÃs; e incluso propiciar becas de formación a mujeres jóvenes no solo en disciplinas de canto y música, sino a productoras, sonidistas, y otras profesiones tras el escenario.
Mucho camino le queda por recorrer a Somos, iniciativa que ya se legitima por lo sólido de sus bases, por la defensa de la música cubana y por la fuerza de ese grupo de mujeres músicas que no necesitan más que una escena para mostrar todo de lo que son capaces. Luz a Somos, porque todas Somos música, Somos Cuba.
Ciudad Metal 2020, con la mayor convocatoria de bandas (+Cartelera)
Cada noviembre la ciudad cosmopolita del centro se transforma en ciudad gótica. Sus parques y plazas se visten del black color que, lejos de toda luctuosidad, anuncia uno de los festivales más populares entre los aficionados del rock en Cuba.
Festival Patria Grande: La música de Latinoamérica en el espacio virtual
El Festival Patria Grande, encuentro anual de la escena rockera latinoamericana y del Caribe en Cuba, se desarrolla en el escenario virtual para, a pesar de la actual pandemia, continuar tendiendo puentes y lazos de amistad entre las naciones de la región a través de la música.
En las palabras inaugurales de la cita Rafael González Muñoz, presidente de la Asociación Hermanos SaÃz (AHS), institución organizadora del encuentro junto a otras entidades cubanas de la cultura, destacó que hasta el 21 de noviembre el evento se realizará de forma online “porque ni la COVID-19 va a detener el empuje de la música alternativa que tanto disfrutamos†.
Según información compartida en la cuenta de Facebook de la AHS, este 2020 el Patria Grande será diferente, contado y cantado desde las redes sociales con un concepto distinto.
Es asà que participantes foráneos de otras ediciones compartirán sus experiencias en los escenarios nacionales y con el público cubano a través de las redes sociales del evento, donde también se tendrá la presencia de la música cubana contemporánea de autor a partir de jóvenes exponentes del patio.
Desde la cuenta en Facebook del Festival se han estado promoviendo durante estos dÃas muchas de las acciones que se llevarán a cabo en esa propia plataforma durante los dÃas que dure el evento, el cual recordará momentos especiales de ediciones anteriores, como el encuentro de voces femeninas latinoamericanas y caribeñas que se desarrolló en 2016.
La cita con el Patria Grande comenzó en el año 2013 y desde su consagración ha traÃdo a Cuba a prestigiosas bandas de la escena rockera latinoamericana, de la fusión y también del ámbito emergente, según dieron a conocer.
El evento se ha movido en sus ediciones por diferentes zonas temáticas y conserva la idea fundacional de convertirse en un espacio de encuentro, de intercambio de ideas de los grupos de diversas raÃces que en él confluyen y que interactúan con los artistas cubanos y sus modos de hacer, informaron.
Los sonidos del Metal nuevamente en HolguÃn
Entre el 23 y 24 de octubre HolguÃn realizó el Festival Nacional de Rock Metal HG, que se celebra cada año en la provincia, esta vez como parte de la estrategia de la AHS para mantener vivo este género a pesar del actual contexto causado por la Covid-19 en el paÃs.
“En esta ocasión, precisó Lilién Aguilera González, presidenta de la AHS en HolguÃn, el encuentro se realizó de manera distinta, al tener una escasa presencia de bandas foráneas, aunque la provincia cuenta con talento importante del movimiento rockero que deleitó al ávido público local en las presentaciones realizadas en el Gabinete Caligari.â€

“Este es un evento emblemático, cuya banda anfitriona ha sido siempre Mephisto, agrupación que está dentro del catálogo de excelencia de la Agencia Cubana del Rock. Por eso hicimos esta especie de jornada, una manera de no dejar de realizar un Festival que espera el público; por supuesto, con otras restricciones, caracterÃsticasâ€, añadió.

Entre las agrupaciones que compartieron en el Caligari se encuentran: Spermask, Complot, Dazed Horn, Claim, EspÃritu Libre, Jefrey Dahmer, Metastasys, Holodomor y Kriptia.
“Tuvimos espacios teóricos dedicados al género, lectura de poesÃas que, de alguna manera tienen relación con la temática, y conciertos con invitados de Las Tunas, pero siempre cumpliendo con las medidas establecidas por las autoridades sanitarias en el paÃs.â€


El evento –que en sus ediciones ha contado con el patrocinio de la Agencia Cubana del Rock, Brutal Beatdown, el Instituto Cubano de la Música y la Dirección Provincial de Cultura de HolguÃn– ha logrado convertirse en uno de los festivales más representativos del género en el paÃs.

Al decir de Raúl Cardona, autor junto a Zenobio Hernández del libro Escaleras al cielo. El rock en HolguÃn, publicado bajo el sello de Ediciones La Luz, el Metal HG pretende “estimular el interés de las personas por conocer los principales exponentes y tendencias de un género musical que se distingue por su riqueza y variedad. Además, promover el quehacer artÃstico de bandas que cultivan el género en Cuba y su interacción con bandas internacionales para lograr que el evento siga considerándose como la plataforma del movimiento rockero en Cuba.â€


Giordano Guerra Cabrera y su Piedra Lunar
Siento un olor conocido
único en la espacialidad
ando con frÃo en los pies
me he perdido otra vez
llevo una piedra lunar en el cuello.
(Piedra lunar)

Cuando escuché la canción “Piedra Lunarâ€, en el minuto 16 del capÃtulo 40 de El rostro de los dÃas, la novela cubana, entendà que estaba ante una verdadera joyita.
 Quise saber de quién era y esperé a los créditos. Allà no aparecÃa detalladamente, por tÃtulo ni autores. Al principio, pensé que se trataba de Polito Ibañez. Tuve que hacer una búsqueda en YouTube con esos nombres e ir descartando a los que no me “sonabanâ€. Porque no era Polito.
Le pregunté a varios amigos como a Santa Masiel Rueda, Rey Montalvo, y otros. Pregunté a los comentaristas de YouTube, en el Twitter y hasta el Facebook. Nadie sabÃa. Esa canción tan genial no la habÃa escrito Ariel Barreiros, Leonardo GarcÃa, Inti Santana, ni Silvio RodrÃguez.
Hasta que di con un video de la Casona del Bola y un grupo de jóvenes en un destartalado, pero feliz cuarto, que tarareaban las canciones de un joven barbudo. El audio de la grabación era pésimo. Pero casi pude distinguir al demiurgo de la “Piedra Lunarâ€, la canción.
Entonces me di a buscar su nombre en Facebook y hallé su perfil. Le envié una solicitud de amistad.
VMP: Mis saludos. No nos conocemos, pero me come la curiosidad por saber si en la novela cubana en transmisión hay un tema tuyo, en el cap. 40. Es que pensaba que era de Polito Ibañez.
GGC: Si es mÃo. Muchas gracias por mencionarlo. Se llama Piedra Lunar y sÃ, a veces me han confundido con Polito y la verdad que es un honor. Aunque tenemos voces casi con la misma textura, se pueden notar las diferencias. jeje.
 t.me/recalogiordanoguerra este es mi canal de Telegram por si quieres descargar el tema. Saludos.
VMP: ah qué bien
Ha sido un placer encontrarte. He tenido que hacer una búsqueda desde que escuché ese gran tema. Muy lindo y con maestrÃa.Ya lo bajo para disfrutarlo. Podrás contar con mi amistad para lo que sea. Desde Ciego de Ãvila, un saludo.
GGC: No sabes el ánimo que me dan tus palabras. Es un placer ser un artista y tener regalos como estos. Saludos de vuelta. Si le interesa estaré publicando más temas por el canal de Telegram. Otro saludo.
Estaba más que feliz. Al fin no solo habÃa hallado al autor de una excelente canción, sino, también, empezaba a una amistad “virtual†con él y, de paso, ya tenÃa a mano más de tres canciones que habÃa descargado de su canal de Telegram.
Las sensaciones satisfactorias fueron en aumento cuando escuché estos temas. Profundicé en la afirmación de que estaba ante un trovador sublime. Un joven de 30 años, casi desconocido, que querÃa romper el celofán del invisible, pero le costaba trabajo.

En uno de los chat le pregunto si era miembro de la AHS o de la Uneac, y al recibir la respuesta negativa, me quedé más que sorprendido. Pertenecer a alguna de estas organizaciones te lanza al “nuevo mundo†y te abre algunas puertas. Pero Giordano Guerra Cabrera es un trovador más intimista, de espacios reducidos.
Precisamente eso fue lo que marcó mi inicio como cantautor. Los pequeños espacios donde iba y me presentaba. Comencé con la peña fija del grupo G.lo, son un dúo que hacen música trova. No son muy conocidos, pero en su peña van siempre de invitados Ireno Garcia, Mario Arias, repentistas, poetas y todo el que vaya siempre tiene un espacio para participar, en la Casa de los Artistas de San Lázaro. Ellos me invitaron y a cada rato cantaba una canción propia. Recuerdo charlas con ellos e Ireno GarcÃa, aprendà muchÃsimo. El otro lugar fue La Casona del Bola en Guanabacoa, uno de los espacios donde el arte fluÃa libremente.
Esta canción no tiene historia
no tiene destino
esta canción no tiene dueño
se adentra en tus sueños
y salen flores negras de tus manos. (Canción para viajar)
Quise conocer más sobre su vida. Por internet era complicado pues no existÃa una página con su currÃculo. Y Facebook tampoco es fecundo en dar informaciones verdaderamente serias sobre alguien.
¿El arte de hacer canciones llegó a ti o tú a él? ¿Cómo fue?
Empecé mis estudios en la Escuela Vocacional de Arte Leonardo Luberta, en la Isla de la Juventud a los siete años. Llegué a terminar los estudios de música en la Enseñanza Elemental. Sin embargo, la canción como género llega por escuchar a mi madre. Ella siempre canta. Paralelo a los estudios, yo tocaba el piano en una iglesia. Un año antes de entrar al Servicio Militar compuse mi primera canción.
He escuchado que dominas el piano y la guitarra, ¿con cuál compones?
Mi instrumento es el piano. Con la guitarra solo puedo acompañar mis temas, no me considero muy diestro en ella. En el piano, a pesar de no ser muy virtuoso, puedo desarrollar mis habilidades musicales mucho mejor. Al componer, lo hago con los dos instrumentos. Cada uno tiene su vibración particular a la hora de crear.
El arte visual, ¿qué le aporta a tu vida musical?
Estudié el Nivel Medio en Artes Plásticas también en la Isla de la Juventud y no sólo dibujo, hago varias manifestaciones dentro de las Artes Visuales y todo eso aporta muchÃsimo a la música que hago. Uno de mis planes futuro es poder unir de manera coherente Música y Artes Visuales en algún proyecto. Por ahora los trabajo separados.

Gustos y preferencias musicales…
Me encanta la buena música, toda, incluyendo la urbana. Tengo mis gustos particulares por el Rock Británico (todos los nombres que pueden caber aquà desde The Beatles, Queen, hasta Coldplay y Racing Glaciers) Dentro de la música cubana me encantó estudiar el género Canción. Pablo Milanés, Santiago Feliú, Carlos Varela, Liuba MarÃa Hebia, Habana Abierta, David Torrens, Kelvis Ochoa, Roly BerrÃo e Israel Rojas son de mis compositores preferidos. Me encantan las Artes Visuales todas sus manifestaciones: pintura, escultura, video arte, performance, libros objetos, grabado, dibujo, etc. Voy mucho a las exposiciones. Me gusta ir a ver obras de teatro, la danza y me fascina el ballet. El cine, los teatros musicales… creo que todo lo que tenga calidad y buena factura me interesa.
Eres muy talentoso, ¿cómo es que todavÃa, con 30 años, no perteneces a la AHS o a la Uneac?
No me he acercado a esas instituciones por pura pereza, tal vez. Tengo muchos amigos que pertenecen a la AHS o a la Uneac. Cuando empecé la carrera de Historia del Arte en la Universidad de La Habana parecÃa que mi vida tomaba otro rumbo paralelo a la creación artÃstica. En esa época no tenÃa pensado ser «artista» en definición, por eso me mantuve cerca de los Festivales de Cultura para Aficionados (era como hacer trampas). A pesar de no ser considerado de un nivel profesional y de tener dentro de ellos artistas con niveles excelentes de interpretación. Este espacio fue lo único que me mantuvo unido a la creación en esa época. Hace solo un año y medio que me decidà ser «artista» en serio.
Tus ojos son tres diamantes
dos son negros uno es viajante
 luz y oscuridad, es parte del mismo elefante. (Camina)
Si no fuera por la telenovela cubana, como mencioné al comienzo de esta entrevista, jamás hubiese conocido a Giordano. Para un joven artista, eventos como este generan expectativas. Aunque no siempre se cumplen todas. La televisión no es la catapulta ideal para satisfacer sus ansias artÃsticas.
¿Cómo llegaste al playlist de la novela?
Llegué a la novela por Elizabeth, la hija de Esteban, el Editor principal de la novela. A ella le encantó el tema “Piedra Lunar†y se lo enseñó al padre. Me llamaron un dÃa para verme y me sorprendieron con la noticia. La directora también estuvo de acuerdo y decidieron llamar a Ernesto Cisneros, el Director Musical. Tuvimos un encuentro y dio el último voto para que se incluyera la canción dentro del playlist. Y asà llegué, todavÃa no conozco a los demás compositores, pero pronto lo haré en algo que llamaremos «una sorpresa».
¿Qué significa entonces, la AMISTAD en la vida de Giordano?
La amistad es lo primero en mi vida. La real amistad, esa que no traiciona en ningún momento bajó ningún concepto. Mi esposa es mi amiga, mi Madre es mi amiga. Mis amigos son todos aquellos que no me mentirÃan nunca, que me escuchan y aconsejan como mismo lo he aprendido a hacer yo con ellos.

¿Cómo es un dÃa en tu vida?
¿Un dÃa en mi vida? Bueno, imagÃnate que vivo el dÃa a dÃa. Eso me ha llevado a tener experiencias inolvidables. Hay momentos que son perfectos desde que me levanto hasta que me acuesto. Siempre trato de mantener ese buen ánimo, evito el estrés y trato de ir entendiéndome a mà mismo para amarme lo más que pueda, sin importar cuáles sean las situaciones. Amarme primero para poder amar a los otros como un reflejo.
En sus canciones se nota una frescura que deviene de la claridad de sus letras. A veces las ideas brotan de ellas al final del mismo texto, como en un resumen, a la manera que siempre propuso Emilio Ballagas. También se perciben atisbos de elementos de la ciencia ficción como piedras lunares, espacios, viajes, más allá, gravedad.
No soy de leer libros de Ciencia-Ficción pero sà me gustan las pelÃculas de ese género. El misticismo pudiera venir de leer muchas teorÃas diversas de cómo se creó la vida y cómo ha sido la evolución cognitiva y psicológica del ser humano en la sociedades. Todo lo referente al Espacio Exterior me interesa, sobre todo como recurso visual en mi poesÃa. Casi siempre hago un sÃmil entre el Cuerpo Humano y el Universo, y voy mezclando los conceptos.
De qué paÃs lejano has salido tú
 de qué planeta azul vienes con tu luz
 solo sé que comienza un viaje
 hacia el más allá. (Sueño azul)

Quizás Giordano es un artista simbolista. Prefiere evocar ideas a través de palabras en concreto para que sea el espectador quien se haga su propia canción o letra.
TodavÃa no me considero dentro de un género en especÃfico, ni musical, ni literario. La música que hago es una mezcla consciente de muchas cosas, algo experimental pero que encuentra patrones sólidos cuando se conforma. Como me he mantenido al margen del mercado y las instituciones pudiera decir que pertenezco a la música hecha en Cuba. Estudiar, conocer y aprender en cada experiencia de la vida me ha dado muchas alegrÃas. Soy un fiel simbolista, existencialista y experimentalista.
La canción preferida entre mi novia y yo es “Piedra Lunarâ€. Pero todas las que hemos escuchado de Giordano ha servido para crear ambientes mientras hacemos cualquier cosa en el ámbito casero. Y es que desde el mismo arreglo, su voz casi angustiada, los temas de Giordano transmiten un amor por las relaciones humanas, por el romanticismo.
¿Te consideras romántico?
 MuchÃsimo. Tengo una esposa preciosa y es una pena que la Covid-19 nos mantenga separados. Pronto espero estar con ella. Tengo muchÃsimos amigos que me aman y mi familia también. En ese aspecto estoy muy satisfecho con los regalos de amor que el presente me da.
¿Eso va construyendo tu concepto de felicidad?
La felicidad es despertar tranquilo con la persona que amas al lado y una taza de café en la mañana. Tener un instrumento musical cerca y un lienzo en blanco listo para usarse. Abrir el frÃo y tener comida que uno disfrutó haciéndola. Caminar descalzo por la casa limpia, el olor de los árboles, un tatuaje nuevo, un encuentro con un viejo conocido, un libro policÃaco. Hay tantas cosas que me hacen feliz y se traducen en el verdadero concepto de felicidad.
Esto me recuerda lo que leà en varios textos de algunos psicólogos. Para Freud, por ejemplo, un hombre feliz es una especie de ser complementado. La vida social pudiera ser el complemento ideal de un artista.
¿Has valorado tu papel en esta sociedad? ¿Crees que estás asumiendo el rol que siempre quisiste?
Hasta el presente sÃ. No pienso detenerme en mis metas y sueños. Mientras más entienda como funciona esta sociedad contemporánea y más cerca estén en mis manos cambios reales y necesarios, más comprometido estaré con ellos.

Pareces un hombre práctico. Además de la plástica y la música, ¿qué otras manifestaciones artÃsticas te apasionan?
Me gusta escribir poesÃa. Siempre he querido escribir un libro.
En ese mal llevado concepto de trovador he querido colocar a Giordano. Las razones que tengo pululan sobre mis hombros. La trova es algo más allá de un hombre y una guitarra. Es, también, una forma de vida, una actitud. Es tener sentido y sensibilidad para andar por ahà mirándole los detalles a todo lo que se mueve. Es un puente, para todo lo que se ama y se aprende.
¿Cómo ves la trova cubana y su promoción?
Actualmente hay muy buenos trovadores. BuenÃsimos en interpretación y en composición. La promoción es verdad que es escasa, pero más lo es el público.
¿Crees entonces que la trova, como canción, es necesaria?
El público cubano necesita escuchar trova, entender de música y poesÃa. Hoy dÃa los cantautores tenemos que tener el ánimo de intentar cautivar ese público con un poco de lo que nos piden y un poco de lo que queremos mostrar.
Veo una aurora boreal
juntándose con mi sangre
cuántas vueltas más daré
 me he pintado en la pared
 ver mi rostro no me hace permanecer.
 Hay un paisaje veloz
 un aliento sideral
 siento en mà tu gravedad
eres mi piedra lunar
 tan lejana
 tan palpable.
 Orión me anima a no mirar atrás
 espero en silencio
estatua de sal
puente pequeño
 un muro sin voz
 el mar no fue vil
 el odio es peor.
(Piedra lunar, Giordano Guerra Cabrera)