Rock


Festival Patria Grande: La m√ļsica de Latinoam√©rica en el espacio virtual

El Festival Patria Grande, encuentro anual de la escena rockera latinoamericana y del Caribe en Cuba, se desarrolla en el escenario virtual para, a pesar de la actual pandemia, continuar tendiendo puentes y lazos de amistad entre las naciones de la regi√≥n a trav√©s de la m√ļsica.

En las palabras inaugurales de la cita Rafael Gonz√°lez Mu√Īoz, presidente de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS), instituci√≥n organizadora del encuentro junto a otras entidades cubanas de la cultura, destac√≥ que hasta el 21 de noviembre el evento se realizar√° de forma online ‚Äúporque ni la COVID-19 va a detener el empuje de la m√ļsica alternativa que tanto disfrutamos‚ÄĚ .

Seg√ļn informaci√≥n compartida en la cuenta de Facebook de la AHS, este 2020 el Patria Grande ser√° diferente, contado y cantado desde las redes sociales con un concepto distinto.

Es as√≠ que participantes for√°neos de otras ediciones compartir√°n sus experiencias en los escenarios nacionales y con el p√ļblico cubano a trav√©s de las redes sociales del evento, donde tambi√©n se tendr√° la presencia de la m√ļsica cubana contempor√°nea de autor a partir de j√≥venes exponentes del patio.

Desde la cuenta en Facebook del Festival se han estado promoviendo durante estos d√≠as muchas de las acciones que se llevar√°n a cabo en esa propia plataforma durante los d√≠as que dure el evento, el cual recordar√° momentos especiales de ediciones anteriores, como el encuentro de voces femeninas latinoamericanas y caribe√Īas que se desarroll√≥ en 2016.

La cita con el Patria Grande comenz√≥ en el a√Īo 2013 y desde su consagraci√≥n ha tra√≠do a Cuba a prestigiosas bandas de la escena rockera latinoamericana, de la fusi√≥n y tambi√©n del √°mbito emergente, seg√ļn dieron a conocer.

El evento se ha movido en sus ediciones por diferentes zonas tem√°ticas y conserva la idea fundacional de convertirse en un espacio de encuentro, de intercambio de ideas de los grupos de diversas ra√≠ces que en √©l confluyen y que interact√ļan con los artistas cubanos y sus modos de hacer, informaron.


Los sonidos del Metal nuevamente en Holguín

Entre el 23 y 24 de octubre Holgu√≠n realiz√≥ el Festival Nacional de Rock Metal HG, que se celebra cada a√Īo en la provincia, esta vez como parte de la estrategia de la AHS para mantener vivo este g√©nero a pesar del actual contexto causado por la Covid-19 en el pa√≠s.

‚ÄúEn esta ocasi√≥n, precis√≥ Lili√©n Aguilera Gonz√°lez, presidenta de la AHS en Holgu√≠n, el encuentro se realiz√≥ de manera distinta, al tener una escasa presencia de bandas for√°neas, aunque la provincia cuenta con talento importante del movimiento rockero que deleit√≥ al √°vido p√ļblico local en las presentaciones realizadas en el Gabinete Caligari.‚ÄĚ

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

‚ÄúEste es un evento emblem√°tico, cuya banda anfitriona ha sido siempre Mephisto, agrupaci√≥n que est√° dentro del cat√°logo de excelencia de la Agencia Cubana del Rock. Por eso hicimos esta especie de jornada, una manera de no dejar de realizar un Festival que espera el p√ļblico; por supuesto, con otras restricciones, caracter√≠sticas‚ÄĚ, a√Īadi√≥.

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

Entre las agrupaciones que compartieron en el Caligari se encuentran: Spermask, Complot, Dazed Horn, Claim, Espíritu Libre, Jefrey Dahmer, Metastasys, Holodomor y Kriptia.

‚ÄúTuvimos espacios te√≥ricos dedicados al g√©nero, lectura de poes√≠as que, de alguna manera tienen relaci√≥n con la tem√°tica, y conciertos con invitados de Las Tunas, pero siempre cumpliendo con las medidas establecidas por las autoridades sanitarias en el pa√≠s.‚ÄĚ

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

El evento ‚Äďque en sus ediciones ha contado con el patrocinio de la Agencia Cubana del Rock, Brutal Beatdown, el Instituto Cubano de la M√ļsica y la Direcci√≥n Provincial de Cultura de Holgu√≠n‚Äď ha logrado convertirse en uno de los festivales m√°s representativos del g√©nero en el pa√≠s.

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

Al decir de Ra√ļl Cardona, autor junto a Zenobio Hern√°ndez del libro Escaleras al cielo. El rock en Holgu√≠n, publicado bajo el sello de Ediciones La Luz, el Metal HG pretende ‚Äúestimular el inter√©s de las personas por conocer los principales exponentes y tendencias de un g√©nero musical que se distingue por su riqueza y variedad. Adem√°s, promover el quehacer art√≠stico de bandas que cultivan el g√©nero en Cuba y su interacci√≥n con bandas internacionales para lograr que el evento siga consider√°ndose como la plataforma del movimiento rockero en Cuba.‚ÄĚ

Fotos cortesía de Bernard Cabrera

Fotos cortesía de Bernard Cabrera


Giordano Guerra Cabrera y su Piedra Lunar

Siento un olor conocido

√ļnico en la espacialidad

ando con frío en los pies

me he perdido otra vez

llevo una piedra lunar en el cuello.

(Piedra lunar)

cortesía del entrevistado

Cuando escuch√© la canci√≥n ‚ÄúPiedra Lunar‚ÄĚ, en el minuto 16 del cap√≠tulo 40 de El rostro de los d√≠as, la novela cubana, entend√≠ que estaba ante una verdadera joyita.

¬†Quise saber de qui√©n era y esper√© a los cr√©ditos. All√≠ no aparec√≠a detalladamente, por t√≠tulo ni autores. Al principio, pens√© que se trataba de Polito Iba√Īez. Tuve que hacer una b√ļsqueda en YouTube con esos nombres e ir descartando a los que no me ‚Äúsonaban‚ÄĚ. Porque no era Polito.

Le pregunté a varios amigos como a Santa Masiel Rueda, Rey Montalvo, y otros. Pregunté a los comentaristas de YouTube, en el Twitter y hasta el Facebook. Nadie sabía. Esa canción tan genial no la había escrito Ariel Barreiros, Leonardo García, Inti Santana, ni Silvio Rodríguez.

Hasta que di con un video de la Casona del Bola y un grupo de j√≥venes en un destartalado, pero feliz cuarto, que tarareaban las canciones de un joven barbudo. El audio de la grabaci√≥n era p√©simo. Pero casi pude distinguir al demiurgo de la ‚ÄúPiedra Lunar‚ÄĚ, la canci√≥n.

Entonces me di a buscar su nombre en Facebook y hallé su perfil. Le envié una solicitud de amistad.

VMP: Mis saludos. No nos conocemos, pero me come la curiosidad por saber si en la novela cubana en transmisi√≥n hay un tema tuyo, en el cap. 40. Es que pensaba que era de Polito Iba√Īez.

GGC: Si es mío. Muchas gracias por mencionarlo. Se llama Piedra Lunar y sí, a veces me han confundido con Polito y la verdad que es un honor. Aunque tenemos voces casi con la misma textura, se pueden notar las diferencias. jeje.

 t.me/recalogiordanoguerra este es mi canal de Telegram por si quieres descargar el tema. Saludos.

VMP: ah qué bien

Ha sido un placer encontrarte. He tenido que hacer una b√ļsqueda desde que escuch√© ese gran tema. Muy lindo y con maestr√≠a.Ya lo bajo para disfrutarlo. Podr√°s contar con mi amistad para lo que sea. Desde Ciego de √Āvila, un saludo.

GGC: No sabes el ánimo que me dan tus palabras. Es un placer ser un artista y tener regalos como estos. Saludos de vuelta. Si le interesa estaré publicando más temas por el canal de Telegram. Otro saludo.

Estaba m√°s que feliz. Al fin no solo hab√≠a hallado al autor de una excelente canci√≥n, sino, tambi√©n, empezaba a una amistad ‚Äúvirtual‚ÄĚ con √©l y, de paso, ya ten√≠a a mano m√°s de tres canciones que hab√≠a descargado de su canal de Telegram.

Las sensaciones satisfactorias fueron en aumento cuando escuch√© estos temas. Profundic√© en la afirmaci√≥n de que estaba ante un trovador sublime. Un joven de 30 a√Īos, casi desconocido, que quer√≠a romper el celof√°n del invisible, pero le costaba trabajo.

cortesía del entrevistado

En uno de los chat le pregunto si era miembro de la AHS o de la Uneac, y al recibir la respuesta negativa, me qued√© m√°s que sorprendido. Pertenecer a alguna de estas organizaciones te lanza al ‚Äúnuevo mundo‚ÄĚ y te abre algunas puertas. Pero Giordano Guerra Cabrera es un trovador m√°s intimista, de espacios reducidos.

Precisamente eso fue lo que marc√≥ mi inicio como cantautor. Los peque√Īos espacios donde iba y me presentaba. Comenc√© con la pe√Īa fija del grupo G.lo, son un d√ļo que hacen m√ļsica trova. No son muy conocidos, pero en su pe√Īa van siempre de invitados Ireno Garcia, Mario Arias, repentistas, poetas y todo el que vaya siempre tiene un espacio para participar, en la Casa de los Artistas de San L√°zaro. Ellos me invitaron y a cada rato cantaba una canci√≥n propia. Recuerdo charlas con ellos e Ireno Garc√≠a, aprend√≠ much√≠simo. El otro lugar fue La Casona del Bola en Guanabacoa, uno de los espacios donde el arte flu√≠a libremente.

Esta canción no tiene historia

no tiene destino

esta canci√≥n no tiene due√Īo

se adentra en tus sue√Īos

y salen flores negras de tus manos. (Canción para viajar)

Quise conocer más sobre su vida. Por internet era complicado pues no existía una página con su currículo. Y Facebook tampoco es fecundo en dar informaciones verdaderamente serias sobre alguien.

¬ŅEl arte de hacer canciones lleg√≥ a ti o t√ļ a √©l? ¬ŅC√≥mo fue?

Empec√© mis estudios en la Escuela Vocacional de Arte Leonardo Luberta, en la Isla de la Juventud a los siete a√Īos. Llegu√© a terminar los estudios de m√ļsica en la Ense√Īanza Elemental. Sin embargo, la canci√≥n como g√©nero llega por escuchar a mi madre. Ella siempre canta. Paralelo a los estudios, yo tocaba el piano en una iglesia. Un a√Īo antes de entrar al Servicio Militar compuse mi primera canci√≥n.

He escuchado que dominas el piano y la guitarra, ¬Ņcon cu√°l compones?

Mi instrumento es el piano. Con la guitarra solo puedo acompa√Īar mis temas, no me considero muy diestro en ella. En el piano, a pesar de no ser muy virtuoso, puedo desarrollar mis habilidades musicales mucho mejor. Al componer, lo hago con los dos instrumentos. Cada uno tiene su vibraci√≥n particular a la hora de crear.

El arte visual, ¬Ņqu√© le aporta a tu vida musical?

Estudi√© el Nivel Medio en Artes Pl√°sticas tambi√©n en la Isla de la Juventud y no s√≥lo dibujo, hago varias manifestaciones dentro de las Artes Visuales y todo eso aporta much√≠simo a la m√ļsica que hago. Uno de mis planes futuro es poder unir de manera coherente M√ļsica y Artes Visuales en alg√ļn proyecto. Por ahora los trabajo separados.

cortesía del entrevistado

Gustos y preferencias musicales…

Me encanta la buena m√ļsica, toda, incluyendo la urbana. Tengo mis gustos particulares por el Rock Brit√°nico (todos los nombres que pueden caber aqu√≠ desde The Beatles, Queen, hasta Coldplay y Racing Glaciers) Dentro de la m√ļsica cubana me encant√≥ estudiar el g√©nero Canci√≥n. Pablo Milan√©s, Santiago Feli√ļ, Carlos Varela, Liuba Mar√≠a Hebia, Habana Abierta, David Torrens, Kelvis Ochoa, Roly Berr√≠o e Israel Rojas son de mis compositores preferidos. Me encantan las Artes Visuales todas sus manifestaciones: pintura, escultura, video arte, performance, libros objetos, grabado, dibujo, etc. Voy mucho a las exposiciones. Me gusta ir a ver obras de teatro, la danza y me fascina el ballet. El cine, los teatros musicales‚Ķ creo que todo lo que tenga calidad y buena factura me interesa.

Eres muy talentoso, ¬Ņc√≥mo es que todav√≠a, con 30 a√Īos, no perteneces a la AHS o a la Uneac?

No me he acercado a esas instituciones por pura pereza, tal vez. Tengo muchos amigos que pertenecen a la AHS o a la Uneac. Cuando empec√© la carrera de Historia del Arte en la Universidad de La Habana parec√≠a que mi vida tomaba otro rumbo paralelo a la creaci√≥n art√≠stica. En esa √©poca no ten√≠a pensado ser «artista» en definici√≥n, por eso me mantuve cerca de los Festivales de Cultura para Aficionados (era como hacer trampas). A pesar de no ser considerado de un nivel profesional y de tener dentro de ellos artistas con niveles excelentes de interpretaci√≥n. Este espacio fue lo √ļnico que me mantuvo unido a la creaci√≥n en esa √©poca. Hace solo un a√Īo y medio que me decid√≠ ser «artista» en serio.

Tus ojos son tres diamantes

dos son negros uno es viajante

 luz y oscuridad, es parte del mismo elefante. (Camina)

Si no fuera por la telenovela cubana, como mencioné al comienzo de esta entrevista, jamás hubiese conocido a Giordano. Para un joven artista, eventos como este generan expectativas. Aunque no siempre se cumplen todas. La televisión no es la catapulta ideal para satisfacer sus ansias artísticas.

¬ŅC√≥mo llegaste al playlist de la novela?

Llegu√© a la novela por Elizabeth, la hija de Esteban, el Editor principal de la novela. A ella le encant√≥ el tema ‚ÄúPiedra Lunar‚ÄĚ y se lo ense√Ī√≥ al padre. Me llamaron un d√≠a para verme y me sorprendieron con la noticia. La directora tambi√©n estuvo de acuerdo y decidieron llamar a Ernesto Cisneros, el Director Musical. Tuvimos un encuentro y dio el √ļltimo voto para que se incluyera la canci√≥n dentro del playlist. Y as√≠ llegu√©, todav√≠a no conozco a los dem√°s compositores, pero pronto lo har√© en algo que llamaremos «una sorpresa».

¬ŅQu√© significa entonces, la AMISTAD en la vida de Giordano?

La amistad es lo primero en mi vida. La real amistad, esa que no traiciona en ning√ļn momento baj√≥ ning√ļn concepto. Mi esposa es mi amiga, mi Madre es mi amiga. Mis amigos son todos aquellos que no me mentir√≠an nunca, que me escuchan y aconsejan como mismo lo he aprendido a hacer yo con ellos.

cortesía del entrevistado

¬ŅC√≥mo es un d√≠a en tu vida?

¬ŅUn d√≠a en mi vida? Bueno, imag√≠nate que vivo el d√≠a a d√≠a. Eso me ha llevado a tener experiencias inolvidables. Hay momentos que son perfectos desde que me levanto hasta que me acuesto. Siempre trato de mantener ese buen √°nimo, evito el estr√©s y trato de ir entendi√©ndome a m√≠ mismo para amarme lo m√°s que pueda, sin importar cu√°les sean las situaciones. Amarme primero para poder amar a los otros como un reflejo.

En sus canciones se nota una frescura que deviene de la claridad de sus letras. A veces las ideas brotan de ellas al final del mismo texto, como en un resumen, a la manera que siempre propuso Emilio Ballagas. También se perciben atisbos de elementos de la ciencia ficción como piedras lunares, espacios, viajes, más allá, gravedad.

No soy de leer libros de Ciencia-Ficción pero sí me gustan las películas de ese género. El misticismo pudiera venir de leer muchas teorías diversas de cómo se creó la vida y cómo ha sido la evolución cognitiva y psicológica del ser humano en la sociedades. Todo lo referente al Espacio Exterior me interesa, sobre todo como recurso visual en mi poesía. Casi siempre hago un símil entre el Cuerpo Humano y el Universo, y voy mezclando los conceptos.

De qu√© pa√≠s lejano has salido t√ļ

 de qué planeta azul vienes con tu luz

 solo sé que comienza un viaje

¬†hacia el m√°s all√°. (Sue√Īo azul)

cortesía del entrevistado

Quizás Giordano es un artista simbolista. Prefiere evocar ideas a través de palabras en concreto para que sea el espectador quien se haga su propia canción o letra.

Todav√≠a no me considero dentro de un g√©nero en espec√≠fico, ni musical, ni literario. La m√ļsica que hago es una mezcla consciente de muchas cosas, algo experimental pero que encuentra patrones s√≥lidos cuando se conforma. Como me he mantenido al margen del mercado y las instituciones pudiera decir que pertenezco a la m√ļsica hecha en Cuba. Estudiar, conocer y aprender en cada experiencia de la vida me ha dado muchas alegr√≠as. Soy un fiel simbolista, existencialista y experimentalista.

La canci√≥n preferida entre mi novia y yo es ‚ÄúPiedra Lunar‚ÄĚ. Pero todas las que hemos escuchado de Giordano ha servido para crear ambientes mientras hacemos cualquier cosa en el √°mbito casero. Y es que desde el mismo arreglo, su voz casi angustiada, los temas de Giordano transmiten un amor por las relaciones humanas, por el romanticismo.

¬ŅTe consideras rom√°ntico?

 Muchísimo. Tengo una esposa preciosa y es una pena que la Covid-19 nos mantenga separados. Pronto espero estar con ella. Tengo muchísimos amigos que me aman y mi familia también. En ese aspecto estoy muy satisfecho con los regalos de amor que el presente me da.

¬ŅEso va construyendo tu concepto de felicidad?

La felicidad es despertar tranquilo con la persona que amas al lado y una taza de caf√© en la ma√Īana. Tener un instrumento musical cerca y un lienzo en blanco listo para usarse. Abrir el fr√≠o y tener comida que uno disfrut√≥ haci√©ndola. Caminar descalzo por la casa limpia, el olor de los √°rboles, un tatuaje nuevo, un encuentro con un viejo conocido, un libro polic√≠aco. Hay tantas cosas que me hacen feliz y se traducen en el verdadero concepto de felicidad.

Esto me recuerda lo que leí en varios textos de algunos psicólogos. Para Freud, por ejemplo, un hombre feliz es una especie de ser complementado. La vida social pudiera ser el complemento ideal de un artista.

¬ŅHas valorado tu papel en esta sociedad? ¬ŅCrees que est√°s asumiendo el rol que siempre quisiste?

Hasta el presente s√≠. No pienso detenerme en mis metas y sue√Īos. Mientras m√°s entienda como funciona esta sociedad contempor√°nea y m√°s cerca est√©n en mis manos cambios reales y necesarios, m√°s comprometido estar√© con ellos.

cortesía del entrevistado

Pareces un hombre pr√°ctico.¬†Adem√°s de la pl√°stica y la m√ļsica, ¬Ņqu√© otras manifestaciones art√≠sticas te apasionan?

Me gusta escribir poesía. Siempre he querido escribir un libro.

En ese mal llevado concepto de trovador he querido colocar a Giordano. Las razones que tengo pululan sobre mis hombros. La trova es algo más allá de un hombre y una guitarra. Es, también, una forma de vida, una actitud. Es tener sentido y sensibilidad para andar por ahí mirándole los detalles a todo lo que se mueve. Es un puente, para todo lo que se ama y se aprende.

¬ŅC√≥mo ves la trova cubana y su promoci√≥n?

Actualmente hay muy buenos trovadores. Buen√≠simos en interpretaci√≥n y en composici√≥n. La promoci√≥n es verdad que es escasa, pero m√°s lo es el p√ļblico.

¬ŅCrees entonces que la trova, como canci√≥n, es necesaria?

El p√ļblico cubano necesita escuchar trova, entender de m√ļsica y poes√≠a. Hoy d√≠a los cantautores tenemos que tener el √°nimo de intentar cautivar ese p√ļblico con un poco de lo que nos piden y un poco de lo que queremos mostrar.

Veo una aurora boreal

junt√°ndose con mi sangre

cuántas vueltas más daré

 me he pintado en la pared

 ver mi rostro no me hace permanecer.

 Hay un paisaje veloz

 un aliento sideral

 siento en mí tu gravedad

eres mi piedra lunar

 tan lejana

  tan palpable.

 Orión me anima a no mirar atrás

 espero en silencio

estatua de sal

puente peque√Īo

 un muro sin voz

 el mar no fue vil

 el odio es peor.

(Piedra lunar, Giordano Guerra Cabrera)


El Pi√Īa Colada, un festival sin etiquetas (+FOTOS)

Es justamente lo que hace que muchos m√ļsicos encuentren en la cita musical avile√Īa su lugar exacto: la diversidad.

Y es, adem√°s, parte del encanto y las razones por las que la Plaza M√°ximo G√≥mez, el Teatro Principal, el Patio del Artex y cuanto espacio en la ciudad de Ciego de √Āvila acoja un concierto se llene de un p√ļblico tambi√©n diverso.

Incluso, explica los altos índices de audiencia que ha tenido la edición flashback que acaba de suceder a través de las redes sociales, la radio y la televisión debido a la situación epidemiológica que viven el país y el mundo.

En la cita de 2019 David Torrens, que hab√≠a llegado por primera vez hasta aquella provincia cubana para participar en el Festival Pi√Īa Colada, lo explic√≥ a la prensa desde su experiencia personal:

‚ÄúYo hago pop, hago trova, un poco de esto y un poco de lo otro y t√ļ tienes que esperar todo el a√Īo a que te toque tu festival, entonces Arnaldo ha hecho una cosa muy linda y es crear este festival donde junta a todas las m√ļsicas, no es discriminatorio, es todo lo contrario, es para sumar, esto es muy especial. Estoy impresionado de que haya grupos de salsa, de pop, de m√ļsica alternativa, de rock, de todo y que el p√ļblico sea capaz, en una misma ciudad, de escuchar y de disfrutar todos esos g√©neros…‚ÄĚ

¬ŅQu√© artistas han estado en el Pi√Īa Colada? La lista ser√≠a interminable, solo mencionar√© algunos nombres de m√ļsicos y bandas bien conocidos, de esos que con solo pronunciarlos ya nos suenan ciertos ritmos en el o√≠do y usted me dir√° si se le ocurre una etiqueta v√°lida para el Pi√Īa Colada:

Miriela y Aceituna sin hueso (los primeros que ofrecieron su m√ļsica en estas citas), Ivette Cepeda, Polito Ib√°√Īez, Interactivo, Pancho Amat, Bobby Carcass√©s, Maykel Blanco y su Salsa Mayor, Alexander Abreu y Havana D’ Primera, Pedrito Calvo, Bonny y Kelly, Pupy y los que Son Son, Tendencia, Karamba, Ra√ļl Torres, Vania Borges,William Vivanco, Tania Pantoja, Tri√°ngulo Oscuro, Tony √Āvila, David Torrens, Luna Manzanares, Hayla Mar√≠a Mompi√©, Diego Guti√©rrez, C√©sar L√≥pez y Habana Ensemble, Adrian Beraza√≠n, Enrique √Ālvarez y la Charanga Latina, Andy Rubal y su grupo, la Orquesta Rev√©, Alain P√©rez y Waldo Mendoza. Toques de R√≠o, Rumbavila, Hayd√©e Milan√©s, Emilio Vega, Mauricio Figueiral, Alejandro Falc√≥n, Teamglao, Lizzy Proyect o Luis Franco, Buena Fe, Telmary y Habana Sana, David Blanco, Moncada y, por supuesto, Arnaldo y su Talism√°n.

La lista podr√≠a continuar y crecer√≠a con representantes, me atrevo a asegurarlo, de todos los g√©neros, estilos y generaciones de la m√ļsica cubana. Para los m√°s consagrados creadores y tambi√©n para aquellos j√≥venes inquietos en busca de un espacio, se han abierto las puertas del Pi√Īa Colada. Conectado directamente a la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z, comprometido desde su concepci√≥n con el aprendizaje y el crecimiento, presto a darle play a la m√ļsica, pero tambi√©n a pensarla en su v√≠nculo con la sociedad y, especialmente, con la juventud.

Crecer√≠a, incluso, con teatristas, artesanos, artistas de la pl√°stica, grupos portadores de las m√°s genuinas expresiones de la cultura popular avile√Īa, porque hace mucho dej√≥ de ser un festival para la m√ļsica ‚Äúfusi√≥n‚ÄĚ, o para la m√ļsica alternativa, incluso, excede el universo inmediato de la m√ļsica misma, para dejarla ser tambi√©n en medio de todas las artes, en medio de la vida.

El Pi√Īa Colada es cada vez m√°s un festival para las artes, una aut√©ntica fiesta de la cultura cubana, con la m√ļsica como n√ļcleo y motor, como protagonista, pero tambi√©n como pretexto para festejar ese dominio imprescindible e infinito: la creaci√≥n.


Tendencia: una banda de «incansables, tercos y porfiados»

Tendencia es una de esas bandas de obligada referencia a la hora de hablar del rock en Cuba. Con 25 a√Īos reci√©n cumplidos, miles de giras, tanto en Cuba como en importantes festivales de Europa y otros pa√≠ses de Am√©rica Latina, Tendencia siempre ha sabido poner bien en alto el rock que se hace en el archipi√©lago. A prop√≥sito de su cumplea√Īos nos sorprende con un nuevo disco titulado A√Īejo XXV, el cual constituy√≥ todo un compromiso para ellos.

En entrevista con Sergio Ernesto Puente, su guitarrista, el Portal del Arte Joven Cubano conoció detalles sobre este nuevo trabajo discográfico y otros aspectos relacionados con la trayectoria de la banda.

  • Tendencia, 25 a√Īos de creados y, aunque se puede decir f√°cil, no lo ha sido. ¬ŅSergio, c√≥mo valorar√≠as la trayectoria de la banda en estas casi tres d√©cadas?

La trayectoria ha sido una gran carrera entre obst√°culos y satisfacciones, tiempos dif√≠ciles, momentos incre√≠bles y geniales, etc., lo que s√≠ nunca hemos tenido la m√≠nima idea de abandonar el camino: 25 a√Īos de lucha incansable.

  • ¬ŅDe manera general, como se sienten los miembros de Tendencia luego de tantos a√Īos dedicados al rock?

Como si comenzáramos cada día, con muchos ánimos, ganas y ambiciones, somos una banda con coraje y, sobre todo, somos una banda muy muy muy joven (risas).

  • Nada mejor que celebrar los 25 a√Īos de Tendencia que con un nuevo disco. Un disco que viene con una sonoridad fresca y renovada, en parte por los nuevos miembros de la banda. ¬ŅCu√°nto representa este nuevo trabajo para la banda y c√≥mo surgi√≥ la idea de su realizaci√≥n?

Es un disco que nos deb√≠amos, y a muchos de nuestros seguidores tambi√©n; fue una idea que tuvimos para el aniversario 20 de la banda pero ya estaba en proceso el disco anterior, Cargando Cruces, con la disquera Anti Pop Producciones de Alemania, y dejamos esta labor para el 25 cumplea√Īos de la banda, de ah√≠ el nombre.

Tambi√©n es un juego con la fuerza, el sabor y la exquisitez de los rones de nuestro pa√≠s, un disco que tuvo un arduo proceso de estudio e investigaci√≥n al seleccionar los temas. Quer√≠amos canciones de la banda desde los inicios, algunas habituales en conciertos y otras que ya casi no toc√°bamos en vivo pero muchos seguidores se nos acercaban con esas ganas de volver a escucharlas, temas muy conocidos como ‚ÄúAl Machete‚ÄĚ, con David Blanco como invitado, ‚ÄúAch√© Pa¬īti‚ÄĚ, en el que hacemos un homenaje a nuestro poeta Nacional Nicol√°s Guill√©n; ‚ÄúMo√Īunga‚ÄĚ, que es una canci√≥n inspirada en un cuadro de un gran artista de la pl√°stica pinare√Īa Luis Contino Roque y que fue portada de uno de nuestros primeros discos; ‚ÄúPor tus venas‚ÄĚ, que muestra el trabajo m√°s profundo y afrocubano de la banda junto a la fortaleza del Heavy Metal‚Ķ hasta temas que ya casi no toc√°bamos como ‚ÄúEgof√≠lia‚ÄĚ, ‚ÄúPayaso‚ÄĚ y ‚ÄúMiedo Interno‚ÄĚ, entre otras.

Muchos de estos temas ya los comenz√°bamos a probar en el p√ļblico asiduo a nuestros conciertos por todo el pa√≠s y tambi√©n en las giras internacionales por Alemania, M√©xico, Estados Unidos, Colombia, Espa√Īa y otras; √≠bamos viendo c√≥mo el trabajo, y la mixtura del rock m√°s fuerte con los elementos de la m√ļsica latinoamericana y afrocubana, llamaba la atenci√≥n por parecer para ellos una banda diferente y particular musicalmente, de ah√≠ fuimos elaborando un listado de casi 20 canciones para quedarnos con las 10 seleccionadas en el √°lbum.

¬ŅC√≥mo fue todo el proceso de grabaci√≥n, edici√≥n y masterizaci√≥n?

El disco se grab√≥ en los Estudios 18 de Miramar bajo el sello discogr√°fico EGREM, con el que ya banda tiene relaci√≥n desde 2005, a√Īo en que sali√≥ a la luz nuestro disco Rebeldes, y que fuera premio Cubadisco ese a√Īo como Mejor disco de rock.

A√Īejo XXV fue grabado, mezclado y masterizado por Jos√© Ra√ļl Varona y Delsys Pena, dise√Īo de arte por Gabriel D√°valos y bajo la producci√≥n de Adriana Pazos. Se mezcl√≥ y masteriz√≥ en los estudios PM Record de Pablo Milan√©s.

Su sonoridad es m√°s latina y afrocubana que nuestro disco anterior Cargando Cruces, el cual result√≥ un disco m√°s fuerte y con una sonoridad mucho m√°s al Death, Trash y Heavy Metal, y con el que hicimos una gira extensa por 22 ciudades de Europa en menos de dos meses, iempre sin perder el sello musical de Tendencia de tantos a√Īos y que nos ha diferenciado a nivel nacional e Internacional.

  • ¬ŅSergio, como han hecho para dar a conocer este nuevo trabajo, tanto en Cuba como a nivel mundial?

El disco ya estaba programado para presentarse en f√≠sico para el mes de abril, pero por las condiciones actuales de la Covid 19 la EGREM tuvo la gran idea de su lanzamiento a nivel mundial en todas las plataformas digitales del planeta como Spotify, Dezzer, Apple Music, Pandora, Amazon Music, etc., y ha tenido mucha repercusi√≥n en webs y emisoras radiales de mucha importancia como Star Fm de Alemania, Rockzinante de Mariskal Rock desde Espa√Īa, The Edge Radio de Estados Unidos, y muchas m√°s de Latinoam√©rica, adem√°s de muy buenas cr√≠ticas y una gran cantidad de descargas en muy poco tiempo.

  • ¬ŅHa recibido buenas cr√≠ticas?

Estamos muy contentos con la aceptación y críticas que ha tenido en muchas estaciones radiales, plataformas digitales, websites; en muy poco tiempo ha tenido muchas descargas y nos escriben mucho hablándonos bien y agradeciéndonos. Estamos muy felices con el trabajo.

cortesía del entrevistado
  • ¬ŅD√≥nde se puede escuchar este nuevo trabajo?

Por ahora, en todas la plataformas digitales a nivel mundial, como Spotify, Deezer, Apple Music, Amazon Music, Pandora, etc. Estamos en espera de que todo mejore con esta situación de la Covid para el lanzamiento del CD en formato físico en todas las tiendas de EGREM del país.

  • Cambiando un poco de tema‚ĶEn 2018 la banda realiz√≥ una extensa gira por Alemania donde se presenta en varios escenarios compartiendo con bandas de renombre. Cu√©ntanos c√≥mo se sintieron en esta gira y c√≥mo fue la acogida que recibieron en cada show por parte del p√ļblico?

No era nuestra primera vez en Europa, y en Alemania específicamente hemos ya realizado varias giras, todas bien extensas, pero esta era superior: 22 conciertos en menos de dos meses en ciudades bien distantes y en escenarios de gran nivel con bandas reconocidas de mucho calibre. En Alemania es increíble cómo gusta la banda, tocábamos en los lugares a espacios llenos, incluso habían personas que nos seguían de ciudad en ciudad.

Fue bien lindo sentir que puedes representar el metal cubano frente a ellos y que los dejes satisfechos en cada concierto.

  • ¬ŅC√≥mo fue la experiencia de haber podido ver y compartir con bandas como Apocalyptica o estrellas como Dani Filth?

Eso es siempre reconfortante, siempre so√Ī√°bamos poder tocar con esas bandas que escuchamos y conocemos de a√Īos y que tanto respetamos, estar en stage y camerinos y comiendo y bebiendo con Judas Priest, Soulfly, Cradle of Filth, God Dethroned, Cannibal Corpse, Body Count, Hatebreed, Madball, Septic Flesh, Bullet for My Valentine, etc., es impresionante, pero al final √©ramos una banda m√°s del evento y all√≠ todos √©ramos iguales, compartimos y disfrutamos mucho de su compa√Ī√≠a.

Todos querían saber sobre Cuba y las bandas cubanas, y sobre todo si las conocía alguien en Cuba, ellos no tenían idea de que son muy queridos para los metaleros cubanos y se quedaban impresionados, fue una experiencia insuperable.

  • En 2018 la banda nos regal√≥ Cargando Cruces, lanzado por el sello alem√°n Anti Pop, y ahora, en este 2020, A√Īejo XXV por el aniversario de la banda. Dos discos en tan poco tiempo. ¬ŅCu√°nto ha representado esto para Tendencia, ya que actualmente en Cuba son pocos los grupos de rock que logran hacer dos discos tan seguidos?

Hemos trabajado much√≠simo para eso, sin parar, no hemos dejado de hacer giras, conciertos, promoci√≥n, videos, y grabar dos discos con compa√Ī√≠as diferentes y sobre todo discos tocados, todo grabado, sin nada de tecnolog√≠a en instrumentos, que hoy es muy dif√≠cil, por ejemplo, poder grabar las bater√≠as para una banda de rock cubana, y el Lachi grab√≥ en el estudio 18 de EGREM todo el disco.

Además de eso, quedar tan satisfechos, tanto nosotros como las disqueras del trabajo realizado, es bien complicado, pero se logra con mucha dedicación y poniéndole la vida a esto, pues al final hacemos lo que amamos y a eso nos debemos las 24 horas.

  • ¬ŅSe podr√≠a decir que esto constituy√≥ todo un reto, tanto en lo personal como en lo profesional?

Es un reto superado, pero somos incansables, ya estamos trabajando y pensando en un nuevo disco para 2021, así que ya casi llegamos al siguiente nivel.

Lo importante es no cansarse e ir adelante siempre, por encima de todo y, principalmente, la unión de los miembros y del staff de la banda, que sin ellos fuera imposible hacerlo ya que todos aportan muchísimo; somos un gran equipo de hermanos.

  • ¬ŅCu√°l dir√≠as que ha sido la clave para que Tendencia se haya mantenido por tantos a√Īos en activo y poniendo en alto el rock cubano?

Perseverancia, constancia, tolerancia y respeto. El rock cubano lo merece, nuestro p√ļblico de muchos a√Īos lo merece, y la generaci√≥n de bandas de rock m√°s noveles de nuestro pa√≠s lo merece. Merecen nuestro respeto, trabajamos pensando en ellos, y todos tienen nuestro apoyo total e incondicional, somos protectores del rock cubano. Sin pensar as√≠ es casi imposible sobrevivir y mantenerse en activo tanto tiempo.

  • ¬ŅQu√© podremos esperar de Tendencia para los pr√≥ximos a√Īos?

Tendencia es una banda joven, estamos comenzando (risas) y tenemos muchas ganas de discos, conciertos, festivales, giras, etc., así que ya nos veremos en la carretera y en cada rincón del país y de muchas partes del mundo, nadie ni nada nos podrá detener, como te digo, y por tercera vez en la entrevista, somos incansables, tercos y porfiados.

  • Solo me queda agradecerte por este tiempo para esta entrevista y desearles a Tendencia muchos √©xitos y que sigan dando lo mejor de s√≠, tanto dentro como fuera de Cuba.

Muchas gracias a ti por el apoyo y estamos en contacto.

 

http://tendencia.emiweb.es

www.facebook.com/TendenciaRockCuba


Análisis poético de una Romería digital

Recuerdo de adolescente salir corriendo desde el Varona, una secundaria insigne por aquel entonces, hasta el parque Calixto Garc√≠a y quedarme atrapada observando todo tipo de manifestaciones art√≠sticas. La ciudad se inundaba de una po√©tica que era imposible escapar. As√≠ descubr√≠ por primera vez las estatuas humanas. Yo era una adolescente enjuta que estudiaba piano, solfeo y teor√≠a en el Conservatorio de M√ļsica de Holgu√≠n.¬†

En una ocasi√≥n, me detuve en una esquina y se acerc√≥ un caballero alado y con un pincel, movimientos pausados dibuj√≥ una greca en mi espalda, me susurr√≥ al o√≠do: ‚Äúes la espalda m√°s linda que he visto‚ÄĚ. Y se march√≥. Mis libros de partituras que llevaba bajo el brazo llamaron la atenci√≥n y fueron arrebatados por una mujer bodypainting sentada frente a un piano que interpret√≥ en un segundo Nocturne in¬† C Minoir, de F. Chopin. Otra vez fui v√≠ctima del teatro bufo, cuando apurada por los corredores, volteo la mirada y ten√≠a una fila de mimos imitando todos mis gestos. Llegando al parque de Las Flores nuestro querido Joaqu√≠n Osorio, Premio Nacional de Promoci√≥n Literaria, preguntaba con micr√≥fono en mano a modo de rifa qui√©n era la autora de Mar√≠a Toda, el autor de Abrirse las Constelaciones, entre otros, as√≠ fue como obtuve Jard√≠n, de Dulce Mar√≠a Loynaz.

En a√Īos posteriores esperaba mayo con la ilusi√≥n de lo que pasaba en sus parques y calles. Fui creciendo esperando cada a√Īo por las Romer√≠as. Cuando estudi√© en la Universidad de Oriente, mi casa se convirti√≥ en una beca de romeros. Luego en Holgu√≠n en la universidad nos dijeron: este a√Īo las pr√°cticas son en las Romer√≠as. Todos nos quedamos boquiabiertos. Ya no tendr√≠amos que escaparnos o salir apresuradamente del aula. Yo fui ubicada en el peri√≥dico La Luz, que por aquel entonces ten√≠a una edici√≥n de lujo en este evento. Ah√≠ comenz√≥ mi verdadera pasi√≥n de romera.

Trabajar dentro de las Romer√≠as proporciona otra perspectiva. Si bien es cierto que no da tiempo de disfrutar todo lo que quisieras, brinda la facilidad y la oportunidad de conocer figuras de talla mundial. As√≠ fue como logr√© entrevistar para mi tesis a Luis Alberto Garc√≠a, le estrech√© mi mano a Andy Monta√Īez, bail√© con William Vivanco, abrac√© a la Dra. Mar√≠a Dolores Ortiz, almorc√© con Guido L√≥pez Gavil√°n, cant√© al lado de Hayd√©e Milan√©s en una noche bohemia, porque si algo tiene de favorable las Romer√≠as de Mayo es que nos volvemos una gran familia, no importa qui√©n seas, ni cu√°n conocido o afamado, ah√≠ en ese espacio, todo el mundo es un cubano.

A todos nos pasa, guardamos placeres para ese esperado momento, cada uno espera esa semana para disfrutar al m√°ximo sus pasiones y eso, de alg√ļn modo es poes√≠a.

  • S√© de quienes no salen del evento Memoria Nuestra y preparan sus trabajos todo un a√Īo, con la pasi√≥n del recuerdo, para no perder las ra√≠ces.

  • S√© de quienes a √ļltima hora se deciden por presentar su corto en La C√°mara Azul, y ah√≠ est√°n esas met√°foras visuales cargadas de sensibilidad y cercan√≠a espiritual.

  • S√© de quienes no intentan estar encima de la torre pero Babel los ha dado a conocer, por la habilidad en el pincel, cuando describen la realidad con trazos, cuando el color exacto llena tu vida.

  • S√© de quienes llegan por un abrazo y se van convocados a escribir porque esta isla es un verso.

  • S√© de quienes asisten a un espacio de trova, pero sucumben al bajo de un rockmero.

  • S√© que la ama de casa no pudo llegar temprano a su hogar porque una danza callejera la intersect√≥ y le quit√≥ los bolsos de compra, la cartera y la dej√≥ entre risas en la puerta de su casa, y ella nunca olvidar√° que la Giganter√≠a pudiera postergar la cocci√≥n de sus frijoles.

S√© y sabemos que el arte salva, que es propio de los artistas tener alternativas, porque el arte es optimismo. No esparaba menos de todos los que de alg√ļn modo contribuimos para que cada a√Īo el hacha suba a la cima de la ciudad, para que llueva, quiz√°s estas romer√≠as digitales tengan la fuerza necesaria para entrar en la sensibilidad de cada uno y desde el m√≥vil, con la alegr√≠a de recibir arte en casa, nos libremos de la contaminaci√≥n, para saber esperar y cuidar el ma√Īana. Hay mucho todav√≠a por hacer, hay muchos caminos que descubrir, tenemos limitaciones concretas, pero el arte es libre como nuestros pensamientos y esto definitivamente nos har√° sanar y crecer.


El arte underground tiene su espacio en Rockmerías

El rock en Cuba ha alcanzado seguidores y plazas a largo y ancho de toda la isla, transitando por un extenso y difícil camino hasta lograr una justa representatividad en el ámbito sonoro insular. A inicios del nuevo milenio en Holguín, de conjunto con el Festival Metal HG, una de las citas más importantes de este género en el país, y como parte de una estrategia de la Asociación Hermanos Saíz para promover y desarrollar el metal entre los jóvenes, se incluyó el rock como evento en el Festival Mundial de las Juventudes Artísticas, las Romerías de Mayo.

Las Rockmer√≠as, surgidas en 2004, se han convertido en el espacio ideal para la presentaci√≥n de bandas nacionales como Zeus, padre del g√©nero en la isla, Combat Noise, Cry Out For, Hipnosis, Kallejeros Kondenados, Suffering Tool, Tendencia, Azotobacter, M√©dula, Protesys, Mephisto, anfitri√≥n de la cita, y tambi√©n de varios pa√≠ses como Stone Circle (Australia), Phil Kane acompa√Īado del prestigioso baterista Al Webster (ambos de Canad√°), Chocloneta y Elego (Chile), Apegi (Dinamarca), la reconocida Suicidal Tendencies (Estados Unidos), entre otras.

foto Juan Pablo Torralbas

Atraídos por los sonidos del metal, de conjunto con las presentaciones, llegan hasta esta ciudad rockers de toda Cuba, lanzándose a vivir interminables historias durante una semana, lejos de los prejuicios que, para quienes no siguen el género, posee el desenfado propio del rock.

Rockmerías es también el espacio de conferencias, presentaciones de libros y conversatorios, realizados por estudiosos, como el realizador de radio e investigador Humberto Manduley, autor de Hierba Mala. Una historia del Rock en Cuba, texto presentado en una de las ediciones del evento; el investigador Juanito Camacho; el periodista y realizador Guille Vilar; el crítico, periodista e investigador Joaquín Borges-Triana; el musicólogo holguinero Zenovio Hernández, entre otros estudiosos que han contribuido a legitimar sus aporte a la cultura nacional.

Foto Carlos Rafael

Este certamen, asegura Ra√ļl Cardona, investigador del g√©nero y organizador de Rockmer√≠as en varias ocasiones, ‚Äúse consolida como plataforma de lanzamiento para cualquier agrupaci√≥n que desee promocionarse en uno de los principales circuitos del pa√≠s y convierte a Holgu√≠n en la plaza m√°s importante del rock en la regi√≥n oriental‚ÄĚ. Y destaca Cardona que la perdurabilidad del rock en esta ciudad ‚Äúes vital gracias al trabajo constante de la AHS, que durante a√Īos ha logrado mantener espacios fijos para la m√ļsica rock, como el Gabinete Caligari‚ÄĚ.

Aunque en el pentagrama holguinero se han consolidado otros g√©neros y modalidades de corte internacional, ‚Äúel metal y el rock mantienen una presencia relevante y en ascenso‚ÄĚ, dice Cardona, logrado a trav√©s de eventos como Rockmer√≠as, ‚Äúaglutinador para los fans del Oriente y sobre todo porque ha logrado una renovaci√≥n y continuidad del g√©nero en la provincia, pues casi todos los a√Īos se disfruta de nuevas obras y bandas, como han sido Spermak, Divisi√≥n Basura y Espoleta, este √ļltimo grupo con un trabajo musical m√°s perdurable y trascendente‚ÄĚ, a√Īade.

En un futuro inmediato el rock en Holgu√≠n marcha en la conquista de nuevos espacios, aunque a veces solo queden grandes eventos, como Rockmer√≠as, para la participaci√≥n de bandas defensoras del g√©nero y sus seguidores, ‚Äúen los cuales se continuar√° oxigenando con nuevos sectores de p√ļblico y proyectos que sigan demostrando que el ritmo m√°s juvenil y universal extiende sus ra√≠ces y despliega sus alas en esta regi√≥n de la muy bien llamada Isla de la M√ļsica‚ÄĚ.


M√ļsica de autor o descarga de parque

¬ęEl disfrute de la m√ļsica en vivo¬Ľ es la respuesta que casi siempre obtengo cuando le pregunto a alg√ļn nuevo rostro que veo rondar la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en Ciego de √Āvila, que busca encontrar o le atrae del lugar. Lo que aqu√≠ se hace, no escapaba de un p√ļblico selecto, de artistas, uno que otro asociado o amigos de quien desempe√Īaba el roll de organizador.

Un cambio fue notable cuando abri√≥ las puertas su Caf√© Barquito y se oficializ√≥ la pe√Īa Trovadrugada de C√©sar Brown y su banda, acompa√Īado de un incremento organizativo de calidad que ya tra√≠a el colectivo de trabajadores de la instituci√≥n. Quiz√°s fue solo el caf√© o el ejemplar desempe√Īo laboral, y el grupo no tuvo nada que ver, pero de, trovador a guitarra limpia, a banda a dos voces con tres, guitarra, bajo y percusi√≥n, hay que vivir la transmutaci√≥n y ver al p√ļblico centrar su atenci√≥n, luego, brindar aplausos.

¬ęLo de los rockeros¬Ľ o ¬ęLo de los pel√ļs¬Ľ as√≠ le llamaban a√Īo y medio atr√°s a la instituci√≥n representante de la joven vanguardia art√≠stica, cuando a alguien intentabas darle referencia del lugar, tuve la experiencia. A√ļn hay quien le hace rechazo pues, no somos un pueblo donde prevalece el gusto por la cultura; o el individuo tuvo la mala experiencia de pasar el d√≠a que se hizo algo por salir del paso y aunque la promoci√≥n estuvo, la organizaci√≥n o exposici√≥n, no fue la ideal.

Recuerdo una noche de lluvia, que tres amigos y yo, esperábamos que al menos un poco escampase, ya a las 11:00 p.m., y de las afueras de la cristalería me hizo entrar un conjunto de instrumentos donde sobresalía un saxofón, a quien luego reconocería como Livan Tartabull, director del Quinteto Saxofones, y por primera vez, presté atención a la obra de César.

Identidad de César Brown Band

Personalmente, soy alguien que disfruta muchísimo, escuchar sonar guitarras en cualquier esquina o en las descargas de parque. Ahí donde se canta a Sabina, Buena Fe o Melendi, y lo que se le ocurra o sepa tocar el guitarrista que a esa hora no está para improvisaciones.

Cuando escuchas a Ram√≥n David en su aire psicod√©lico vocalizar ¬ę‚Ķrockockococ√≥‚Ķ¬Ľ o el simp√°tico √ďscar S√°nchez que se mueve de un instrumento a otro sin cesar, y la inercia te voltea y te preguntas qu√© est√° pasando ah√≠ ¬°Eso no es lo que pasa siempre! Un trovador, a pura guitarra, no siempre se escucha gustoso.

En Ciego de √Āvila, por suerte, no solo yo me he dado cuenta de eso. Las dos agrupaciones con fuerte lazo hacia la instituci√≥n se han crecido de forma tal que un conjunto de instrumentos genera arreglos que te hipnoticen, como un bajo o clarinete, protagonista; o el acompa√Īamiento de un chelo o un saxo a una trovadora o Dj, aspecto a tener en cuenta cuando no se es diestro un cantante en la guitarra o su arreglo no es precisamente un Concierto de Aranjuez.

Yeni Turi√Īo en Trov√°ndote 2020, en acompa√Īamiento de un chelo

No se puede descartar que los m√ļsicos son de pagar y pocos trabajan de gratis (pe√Īa Trovadrugada) pero hay que encontrar la forma, de que se haga algo con calidad y de que se les pague, claro. O c√≥mo le explico yo a los amigos, no asiduos a este c√≠rculo, que emocion√© por los cielos para que viesen este Trov√°ndote 2020 a Rolo Rivera, de quien sus canciones ocupan parte en todas mis listas, con ese estilo muy jazz que tiene de representar ritmos cubanos.

Rolo Rivera en Trov√°ndote 2020

Un claro ejemplo fue, en el mismo festival, Kamankola, quien a concierto trajo un guitarra acompa√Īante, y a dos guitarras, una ac√ļstica y otra el√©ctrica, acompa√Īando su voz; no hubiese podido encantar m√°s al p√ļblico de lo que lo hizo. ¬ŅC√≥mo fue el concierto de Marta Campos que hizo sonar tan bonito la bella canci√≥n ¬ęSabor Salado¬Ľ de Diego Guti√©rrez? La respuesta est√° clara, cuando se quiere se puede.

Marta Campos en concierto en el Patio de la UNEAC, Ciego de √Āvila

El DISCO DE LA SEMANA. La Cosquillita, Kolao

*Tomado del Portal Cubarte

En una interesante interacci√≥n, la m√ļsica cubana ha sabido adecuarse a las pr√°cticas mundiales de la industria. Por eso, cada a√Īo surgen proyectos capaces de gestionar sus propuestas m√°s all√° del acuerdo y la firma con una disquera determinada. Esa capacidad de autogesti√≥n y b√ļsqueda de financiamiento, a trav√©s del¬†crowfunding¬†o el apoyo de organizaciones de creadores u otras instituciones, configuran un ecosistema musical que permite desarrollar tem√°ticas, g√©neros y sonoridades m√°s cercanas a determinados p√ļblicos y consumidores.

En esa cuerda se presenta hoy el artemise√Īo grupo Kolao, creado en el a√Īo 2014 por un grupo de j√≥venes artistas perteneciente a la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en esa provincia. Direccionado inicialmente en el cultivo de la m√ļsica tradicional cubana, esencia inspiradora del proyecto, Kolao ha sabido imbricar ese legado musical y colocarse como una banda con una propuesta otra dentro de la llamada m√ļsica alternativa.

La Cosquillita¬†fue ganador en el a√Īo 2017 de la Beca¬†El reino de este mundo¬†que otorga la AHS a proyectos de sus asociados, mediante la cual se financi√≥ su grabaci√≥n, mezcla y masterizaci√≥n en los m√≠ticos Estudios Areito de la EGREM.¬†Las canciones de Kolao albergan en s√≠ mismas la sencilla belleza del roce y las historias diarias de las personas a trav√©s del amor, las luchas de grupos sociales, el sentir de generaciones nuevas que van buscando su espacio en la leyenda de la vida. Fluye armoniosamente a trav√©s de la m√ļsica cubana y latinoamericana, la trova, el funky, el reggae, el hip hop, el rock and roll, blues, soul, merengue, la balada y el pop rock. Su nombre enuncia en s√≠ mismo el concepto musical de la banda, as√≠ como su slogan (La esencia del Caribe), al cultivar cada g√©nero musical respetando par√°metros y formas de interpretaci√≥n de diferentes pa√≠ses y mezcl√°ndolos con los g√©neros de la m√ļsica cubana. En 2019 fueron nominados al festival Cuerda Viva en la categor√≠a M√ļsica contempor√°nea.

Conformado por diez temas y dos¬†bonus track,¬†La Cosquillita¬†conecta muy bien con un p√ļblico sobre todo joven, que reconocer√° la frescura musical de una propuesta cercana a sus propios gustos, desterrada de la banalidad formal en las letras y acordes sonoros, aunque utilizando las f√≥rmulas habituales cercanas al pop y a la m√ļsica urbana. ‚Äú√Āmame como soy‚ÄĚ, ‚ÄúCandela‚ÄĚ (en reposici√≥n junto a Adonis Puentes), ‚ÄúD√©jalo ir‚ÄĚ, ‚ÄúLa cosquillita‚ÄĚ, ‚ÄúUna noche m√°s‚ÄĚ, ‚ÄúMe he quedado solo‚ÄĚ (con un remix final en colaboraci√≥n con el rapero El Continuo), ‚ÄúDivino anhelo‚ÄĚ, ‚ÄúLola‚ÄĚ, ‚ÄúCachito‚ÄĚ y ‚ÄúMe enamor√©‚ÄĚ; configuran un fonograma bailable, escuchable, de momentos reflexivos, que recuerda la est√©tica del Moneda Dura primigenio o de algunas zonas del Talism√°n de Arnaldo Rodr√≠guez. Cont√≥ con la producci√≥n musical de Alexander Ortega, la grabaci√≥n, mezcla y masterizaci√≥n de Lino Lores, y el dise√Īo de Jorge Veliz. Cuenta con el m√©rito adicional de que todos sus temas fueron grabados por los integrantes de la banda, dirigida por el percusionista Jos√© Sisto L√≥pez.

Como carta de presentaci√≥n, les dej√≥ este videoclip del tema que da t√≠tulo a la placa y que ya se ha movido en redes sociales y en el portal de la m√ļsica Pistacubana:¬†


EL DISCO DE LA SEMANA. A√Īejo XXV, Tendencia

*Tomado de Cubarte

Ahora que las medidas tomadas en nuestro pa√≠s para evitar la propagaci√≥n de la Covid-19 han dado al traste con la suspensi√≥n de Cubadisco 2020, a desarrollarse entre el 15 y el 23 de mayo de 2021, seg√ļn nota oficial del Instituto Cubano de la M√ļsica; este espacio contin√ļa acerc√°ndose a los fonogramas aspirantes a nominaciones en el evento m√°s importante de la industria musical y discogr√°fica de Cuba.

En esta ocasi√≥n nos referiremos a¬†A√Īejo XXV, perteneciente a la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales, Egrem, √ļltima producci√≥n discogr√°fica del pinare√Īo grupo Tendencia que, sin dudas, debe estar entre los propuestos en el √°rea de m√ļsica Rock.

Fundada en 1994, Tendencia arrib√≥ en el 2019 a sus primeros 25 a√Īos. Banda fundamental en la escena del rock cubano, es portadora de una sonoridad donde se mezclan la intensidad del rock m√°s apasionado junto a la alegr√≠a y el √≠mpetu contagioso del¬†Caribe, definida como Metal Mestizo o Etno Metal, que ha marcado una etapa de b√ļsquedas y hallazgos donde se mixtura el¬†groove metal¬†con elementos de la m√ļsica afrocubana: rumba, conga y tradiciones folcl√≥ricas de percusi√≥n.

Con varios demos grabados y cuatro discos anteriores:¬†Re-evoluci√≥n¬†(System Rock, 2002),¬†Rebeldes¬†(Egrem, 2005),¬†Confidencial¬†(Santo Grial Producciones, 2009) y¬†Cargando cruces¬†(K-100/Antipop Prod., 2018); sabe lo que es ganar Cubadisco (√Ālbum del A√Īo, 2005), adem√°s de obtener un premio a Mejor video de rock en Lucas (2011) y Premio Cuerda Viva (2014).¬†A√Īejo XXV, su quinto √°lbum de estudio, compila diez temas y un¬†bonus track¬†con canciones incluidas en placas anteriores que, de manera especial, marcan el recorrido musical de la banda en estos a√Īos: ‚ÄúMo√Īunga‚ÄĚ, ‚ÄúEgofilia‚ÄĚ, ‚ÄúAch√© p√° t√©‚ÄĚ, ‚ÄúPal chapeao‚ÄĚ, ‚ÄúAl machete‚ÄĚ, ‚ÄúPayaso‚ÄĚ, ‚ÄúPor tus venas‚ÄĚ, ‚ÄúA deg√ľello‚ÄĚ, ‚ÄúMr. Fula‚ÄĚ y ‚ÄúMiedo interno‚ÄĚ. Resulta una recreaci√≥n y una especie de vuelta antol√≥gica que reafirma el sonido caracter√≠stico de Tendencia como uno de los pilares del rock nacional en las √ļltimas d√©cadas. El sonido gutural caracter√≠stico del metal se vuelve aqu√≠ una a√Īoranza sentida por el buen rock, lo que a la vez combina esa necesidad de creaci√≥n aut√©ntica con la mezcla de los tambores y ritmos afrocubanos. En ese sentido, temas como ‚ÄúMo√Īunga‚ÄĚ (‚ÄúRitual en cazuela‚ÄĚ) es muy evocador en la b√ļsqueda de una sonoridad ‚Äúafrorockera‚ÄĚ, a la vez que otros como ‚ÄúMr. Fula‚ÄĚ o ‚ÄúMiedo interno‚ÄĚ cumplen el cometido de cr√≥nica social m√°s cercano a g√©neros como la trova.

  

Con direcci√≥n general y producci√≥n musical de Jos√© E. Mederos (Kiko Tendencia: guitarra, teclados y coros), la banda a regrabado estos temas con la participaci√≥n de Aniel Barrera (voz), Sergio Puente (guitarra), Jorge Alfredo Carballo (bajo), Enmanuel Pujol (timbal, congas y tambores bat√°), L√°zaro Hern√°ndez (drums) y la colaboraci√≥n especial de David Blanco en el tema ‚ÄúAl machete‚ÄĚ, erigido en cl√°sico del metal dom√©stico. La producci√≥n ejecutiva estuvo a cargo de Adriana Pazos; la grabaci√≥n, mezcla y masterizaci√≥n de Daelsis Pena y Jos√© Ra√ļl Varona; la fotograf√≠a de Gabriel D√°valos; y el dise√Īo de Ra√ļl Mu√Īoz. ¬†

Como siempre, les dejo este link de youtube con el performance en vivo de Tendencia tocando uno de los temas incluidos en esta placa, ‚ÄúMr. Fula‚ÄĚ: