Nicolás Guillén


Morón es un centro para el jazz

A ocultas del conocimiento generalizado del p√ļblico mundano, parte de este, gustoso incluso del buen arte; cerca de los d√≠as veintitantos de marzo se celebra en Mor√≥n, ciudad del Gallo, el Jazz Centro. Organizado por el quinteto La Familia; parte importante de la jazz band compuesta por 13 m√ļsicos, con un sobresaliente predominio de instrumentos de viento en las noches de concierto, tales como: la trompeta, la familia del saxof√≥n y el tromb√≥n. La eventualidad gana espacio en el teatro Reguero, local que, en futuros a√Īos, se estima no alcance para suplir las necesidades de la audiencia.

En una provincia como Ciego de √Āvila que para nada es la m√°s destacada en la proyecci√≥n art√≠stica, Mor√≥n se muestra como una alternativa cultural de excelencia, gracias al Jazz Centro. El festival surge desde el seno de la familia de m√ļsicos Oney. La necesidad de extrapolarse de los cayos tur√≠sticos, que, a pesar de ser una excelente oportunidad de trabajo para los artistas, es una prisi√≥n de la libertad musical y enriquecimiento del alma. Nace en el a√Īo 2015 un nuevo espacio para la m√ļsica en vivo de orquesta, teniendo sus ra√≠ces en una pe√Īa representativa del g√©nero, con sede en la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n de la localidad.

La longevidad no es una caracter√≠stica de dicho espect√°culo, pero la calidad sufre sus m√°s altos extremos en el seno de su celebraci√≥n, justo una semana antes del Pi√Īa Colada. A pesar de su corta vida, no se ha dejado reposar la costumbre sobre el mismo, la participaci√≥n de invitados como, el de su tercera edici√≥n, Alfred Hubert Thompson Grinion, director de Caribbean Emsemble; el grupo moronense Dharma, indefinible en un g√©nero en espec√≠fico a pesar de la l√≠nea audiovisual que proyectan; Mestizaje, grupo de jazz de Matanzas con j√≥venes y virtuosos representantes, y Liv√°n Tartabull y su quinteto de saxofones, son una variable indefinible hasta su llegada cada a√Īo.

Jazz Centro 2018

El anhelo de tener en la eventualidad sin precedentes, a m√ļsicos de la talla de Alain P√©rez, es un deseo que no se le pas√≥ por alto a Dairon Oney, gran amigo del trinitario, en el festival Pi√Īa Colada 2019 durante la clase magistral del sonero en la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en Ciego de √Āvila. Su cuarta y pr√≥xima edici√≥n estar√° dedicada a un multiinstrumentalista moronero, integrante de la agrupaci√≥n Bellita y Jazz Tumbat√°, Miguel Antonio Miranda L√≥pez, alias El pulpo; nombre ganado por su capacidad para ejercer varios instrumentos a la vez.

Miranda, es también padre del baterista integrante de Dharma, Dairon Miranda Valladares, quien es bien recordado por protagonizar una extraordinaria guerra de baterías en la segunda edición del evento, en 2018. Magnífico sería presenciar en una segunda parte, tal derroche de talentos, esta vez padre e hijo.

Varias locaciones han recibido al elenco en su trayectoria, adaptado a la organizaci√≥n de cada a√Īo, tales como la sede Nicol√°s Guillen, la presentaci√≥n especial en el cine Higuera del municipio Bolivia (en 2019) y la habitual descarga del √ļltimo d√≠a en el Centro de Casas de Mor√≥n, manteniendo su sede principal en las primeras dos noches. No es secreto que, p√ļblico del municipio cabecera anhela la extensi√≥n del festival hacia su territorio, lo cual ser√≠a magn√≠fico, si descartamos el miedo a que nos sea extirpado y nunca m√°s vuelva a ser Mor√≥n y su reguero un centro para el jazz.


Eva, la luz de tu nombre

Justo me encontraba en la esquina de la Casa de la Trova cuando supe la noticia.

Ahora tendría a punta de tinta unos cuantos adjetivos que ya emplearon otros para ti. Desisto de tardes grises o cualquier tropo compasivo. Huyo de cualquier reiteración a pesar de las razones. Eva, llena eres de canto y no necesitas más luz que la de tu nombre para trascender.

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Alfarero de la belleza (audios, fotos y poemas)

Esbozos de perfiles en blanco y negro, con aforismos dis√≠miles, est√°n dispersos ante mis ojos. Mientras, los acordes de Over the rainbow (en espa√Īol, Sobre el arco√≠ris) toman la cocinita y el patio, en donde Lezama, la mascota de casa, a√ļlla la melod√≠a. Si por casualidad el clarinete da una nota falsa, mi anfitri√≥n explica con toda naturalidad que no es su culpa, que le falta esa tecla y no ha tenido tiempo para componerlo.

Entonces comprendo que alguien m√°s estuvo ojeando los dibujos dispersos sobre las losas carmelitas del mini bar de Boitel. Que much√≠simos otros reporteros han debido interpelarlo desde que apareci√≥ la noticia de su Premio Nacional de Poes√≠a Nicol√°s Guill√©n. Y me siento un poco dichosa de compartir este espacio privado con uno de los poetas m√°s c√©lebres de Cuba, due√Īo de una casa en donde cohabitan √°ngeles dorados y brujas voladoras, y due√Īo tambi√©n de una sencillez c√≥moda, de una suerte de espiritualidad muy rara y agradable.

Dicen en la villa, que tanta gloria se debe a que Remedios la bella besó sus manos con alquimias de poesía y que en agradecimiento, Luis Manuel Pérez Boitel trajo hasta su regazo más de medio centenar de premios y lauros de casi todos los tipos y desde los más remotos parajes.

Entre estos, el Premio Internacional de Poes√≠a Manuel Acu√Īa en Lengua espa√Īola, en M√©xico, con el poemario Artefactos, para dibujar una nereida as√≠ como el Premio a la Trayectoria de SELAE que otorga la Sociedad de Escritores Latinoamericanos y Europeos, con sede en Italia, por el conjunto de su obra po√©tica. Dentro de Cuba lo prestigia el Premio Casa de las Am√©ricas y entre m√°s de una veintena de cert√°menes importantes, el reciente Nicol√°s Guill√©n.

El int√©rprete de Over the rainbow, y el firmante de aquellos dibujos sobre cartulina, realmente es conocido por unos cerca de 25 libros entre poemarios, prosa po√©tica y cr√≠tica literaria. Es asiduo en eventos de gran prestigio dentro y fuera de la Isla. Ha recibido condecoraciones como la de Hijo ilustre de la Villa de San Juan de los Remedios, en la provincia Villa Clara, as√≠ como la Medalla por los XXV a√Īos de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z y la Distinci√≥n por la Cultura Cubana. Tambi√©n es Miembro de honor de la Uni√≥n Hispanoamericana de Escritores.

Una vez que nos ponemos serios me muestra la que asumo como biblioteca o cuarto de estudio. Lecturas y borradores están en pilas o regados por el piso, al pie de la computadora de mesa, me hacen pensar que Boitel no tiene horarios establecidos para concebir un verso, sino que brotan de él como un artefacto divino.

¬ŅTe planteas la poes√≠a como un oficio o como una forma de asumir la vida?

Yo creo que ante todo la poesía es una necesidad espiritual. Pero también uno está apostando por edificar una especie de monumento que valide la estética propia y esa visualidad que tenemos sobre la vida y sobre el mundo mismo. Te exige superación como cualquier otro oficio que se hace día a día. Por ejemplo, lecturas que mejoren la estética que uno pudiera asumir como perspectiva de su obra. Pero también el arte y la literatura se pueden sostener sobre experiencias vitales que son mucho más enriquecedoras que el oficio.

En el a√Īo 97, apenas egresado de la Universidad Central de Las Villas, ganas con el poemario Unidos por el agua, el premio Fundaci√≥n de la Ciudad de Santa Clara ¬ŅCu√°ndo decidiste darle formato de poeta a toda esa sensibilidad que te habita?

Cuando estudiaba en la Escuela Primaria ‚ÄúAlejandro de R√≠o‚ÄĚ estuve vinculado al taller literario de una asesora importante en Remedios, Yolanda Meri√Īo. En esa etapa tambi√©n estudi√© artes pl√°sticas, danza, guitarra, trompeta. De pronto estaba en una clase de ajedrez, o de pin pon, o de atletismo. ¬°Hasta esgrima practiqu√©! Se trataba de esa belleza que tiene la infancia de indagar, explorar, que deja una huella en las personas, aunque no tengas asumido tu camino. Recuerdo, por ejemplo, que en el a√Īo 80 fui el mejor lector de un grupo que hab√≠amos formado aqu√≠ en Remedios.

Todo esto generó que en mi etapa de universitario me vinculara al círculo de escritores de Santa Clara, a través del taller que se realizaba en la UCLV. Comencé a participar en festivales estudiantiles y estaba al tanto de las nuevas publicaciones. Algunos autores llegaban hasta allí y sostenían ese diálogo tan importante con los jóvenes. La facultad tenía el encanto de estar asociada a la carrera de Filología y a veces algunos  amigos me pasaban las obras de su plan de estudios.

Luego sucedi√≥ que, aunque me gradu√© con un promedio de 5,56 puntos, tuve dificultades para obtener mi ubicaci√≥n laboral, y me sumerg√≠ en la literatura. A todo esto, se sum√≥ que mi padre, a quien le dediqu√© mi primer libro, muri√≥ dos a√Īos despu√©s con un peri√≥dico en las manos que anunciaba ese peque√Īo suceso editorial. La emoci√≥n de mi primer libro publicado por Capiro y el orgullo de mi padre fueron motivaciones suficientes para seguir escribiendo poemas.

tomada del perfil de facebook del entrevistado

En el 2002 te agencias un puesto dentro de la √©lite latinoamericana cuando el poemario A√ļn nos pertenece el oto√Īo result√≥ Premio Internacional Casa de las Am√©ricas, entre 354 obras de 18 pa√≠ses. ¬ŅQu√© signific√≥ para ti?

Empez√≥ pr√°cticamente una carrera marat√≥nica sobre la que ahora mismo me pregunto; ¬Ņc√≥mo pude escribir tanto en tan poco tiempo? Solo s√© que siguieron sucedi√©ndose proyectos. Miraba la poes√≠a con diferentes perspectivas y en esa medida iba cambiando de figuraciones, enriqueciendo el mundo imaginario que rodea a la poes√≠a.

Marcas estilísticas de tus textos podrían ser: la peculiaridad con que abordas la naturaleza humana, las imágenes exquisitas del mundo exterior, la temática amorosa…

Trato de que mis libros sean diferentes. Por ejemplo, Para no quedar en el And√©n[1] cuenta un viaje en el tren espirituano desde La Habana. Es una especie de poes√≠a r√≠o de cien p√°ginas. Mediante una fusi√≥n entre lo po√©tico y el lenguaje narrativo, fundamentalmente lo coet√°neo, intento crear mundos paralelos. Cuando lo comparas con La Sagrada Familia encuentras la misma fluidez, el mismo choque po√©tico y de tiempo narrativo, y una visualidad est√©tica de un hecho que puede ser comprensible mediante la poes√≠a. Pero tanto este como Aun nos pertenece el oto√Īo; tienen otra vertiente, otra ilaci√≥n.

Creo que esto ha sido un divertimento durante toda mi vida; que los libros sean fundamentalmente una propuesta artística. Como una especie de pieza de teatro detallada y preciosista en todos sus aspectos. Para que haya dramaturgia y versatilidad a nivel de tono y de tiempo poético.

Yo no escribo ning√ļn poema aislado, yo escribo libros y los concibo como propuesta est√©tica que funcione como un artefacto de cierta belleza.

Tu propia obra ha sido sometida, con √©xito, al ojo cr√≠tico de importantes jurados. Has ejercido t√ļ mismo la cr√≠tica. Pero, ¬Ņcu√°les autores son aquellos que ganan tu admiraci√≥n?

Yo leo a todo el mundo. Cuando egres√© de la universidad, con un raro misterio fui sustituyendo mis libros de derecho por libros de poes√≠a. Rilke me gusta mucho[1], Siempre creo que todos los poetas admiramos a Mallarme, Rimbaud, la poes√≠a francesa, la espa√Īola del 27. En la poes√≠a cubana te pudiera mencionar a Mart√≠, a Juli√°n del Casal, a Heredia y a la poes√≠a de Or√≠genes con exponentes como Lezama y Eliseo Diego.

En una ocasi√≥n, hace unos 20 a√Īos, el escritor y periodista santaclare√Īo Ar√≠stides Vega escribi√≥ acerca de la obra de su coterr√°neo: ‚ÄúTestimonios de soledad, de amor y desamor, de dureza y vitalidad‚Ķ‚ÄĚ

La Naturaleza del Est√≠o, poemario ganador del Permio Nacional Nicol√°s Guillen, ¬Ņqu√© temas va dejando atr√°s y qu√© novedades propone?

Es un libro donde exploro el contexto del pa√≠s, el tema de la insularidad, la belleza de los campos. Me inspiro en los poetas origenistas que manifestaban la est√©tica de la genealog√≠a insular. Porque como acu√Īa Cintio Vitier la historia de Cuba y sus poetas se han refugiado en la contemplaci√≥n del paisaje.

Quise concebir una obra que afianzara lo cubano y la belleza de nuestra vida a modo general. La contemplación de nuestros paisajes me permite encontrar la paz que uno pierde en la vorágine de otras cosas. Encontrar un refugio que no atente contra la belleza.

¬ŅTe sientes part√≠cipe de alguna generaci√≥n o movimiento especifico de poetas?

Las generaciones se han acu√Īado a partir de un estudio de la cr√≠tica literaria sobre las principales vertientes que se han sucedido en el pa√≠s. Lamentablemente, cuando uno estudia a Portuondo y Mirta Aguirre, puede apreciar que sus conceptos de generaci√≥n se refieren a una academia, pero no se enmarcan en un tiempo mismo, como s√≠ lo hace hoy por hoy la cr√≠tica; que segmenta como si fuera un chorizo la generaci√≥n del 50, del 70, del 80, etc.

No se puede buscar una ruptura est√©tica por d√©cada, porque no te da la medida de la dimensi√≥n o la visualidad que pueda tener la poes√≠a misma. Se debiera, en este sentido, hacer estudios m√°s amplios que comprenda un distanciamiento aeectivo y en el tiempo a la hora de validar, por ejemplo, el estado actual de la literatura. Porque muchas veces se obvian voces y no se abarca lo que est√° sucediendo realmente en las provincias.‚ÄĚ

¬ŅCu√°nto duele escribir un poema?

Más que un dolor es un placer. Hedónicamente una aptitud. Es visualizar algo que ya estaba escrito en mi memoria. Cuando lo leo transcrito al papel me doy cuenta de si es verdaderamente bueno o no.

Boitel al igual que su coterráneo Caturla nunca ha abandonado Remedios…

Uno tiene que estar donde es feliz.

Publicada por Luis Boitel en Martes, 11 de febrero de 2020

Despu√©s de un Casa, un Nicol√°s Guillen, entre m√°s lauros internacionales, ¬Ņhacia d√≥nde se empinan sus ambiciones literarias?

Uno no escribe nunca para premios, estos solo llegan. Lo importante, m√°s all√° de la dotaci√≥n econ√≥mica, es ganar un lector, establecer di√°logos y ganar un poco de tiempo para poder seguir escribiendo. Los premios validan tu obra, pero uno escribe para las personas. Entre las cosas que estoy so√Īando se encuentran algunos guiones para teatro. Es un mundo del que me gustar√≠a beber m√°s.

Le dir√© algunas palabras que extraje al azar de sus poemas, ¬Ņpodr√≠a decirme que evocaciones le traen?

‚ÄĒAdelante

‚ÄĒAnd√©n

‚ÄĒEse lugar a donde todo el mundo va.

‚ÄĒ√Ārbol

‚ÄĒLa dimensi√≥n de lo que se puede alcanzar

‚ÄĒEspuma

‚ÄĒEs como un segmento que va dejando el tiempo

‚ÄĒBelleza

‚ÄĒLo que pretendemos encontrar

‚ÄĒCasa

‚ÄĒPuede ser pa√≠s, continente.

‚ÄĒPoes√≠a

‚ÄĒEs algo que va a sobrepasar la vida y que siempre querremos defender como si fuera realmente el reino de Dios.

 

CARTA ASTRAL PARA DIBUJAR UNA REALIDAD QUE NO ENCUENTRO EN TU NOMBRE

 

Qu√© puedo decirte, madre m√≠a, a la hora del mal dormir entre jeringuillas y fragmentos de un linfoma que parece te llevaba poco a poco. Despu√©s del chinesco hospital, los cristales de la noche, el traspi√©s que oficia el c√°ncer entre tus arterias, c√≥mo decirte tanta verdad, una verdad absoluta que no podr√≠a creer nunca, por la que respond√≠as como un animalito tembloroso, el m√°s fr√°gil de los animalitos asediado por la multitud, imposible de entender en su propia sombra. La definici√≥n de un extra√Īo sue√Īo que descubro en tus ojos, en la planicie de tus ojos, por ejemplo, cuando acud√≠amos a la salita del hospital y yo te ofrec√≠a regalos para que no imaginaras la sangre que faltaba, los estertores de esta aciaga existencia de la que no puedo despedirte. Entonces indagabas el porqu√© de aquella gente moribunda cruzando frente a nosotros, por qu√© tanta soledad en los rostros de los paseantes y de uno mismo.¬† Nada nos era ajeno, ni apenas el d√≠a que me dijiste que no quer√≠as ir m√°s al tratamiento, que ya las venas hab√≠an colapsado y que era algo injusto que no pod√≠a seguir ocurriendo. Entonces mirabas alrededor, y no hallaba raz√≥n ni pedestal, no hallaba el sendero para trasmitirte el estado de necesidad, las injusticias de Dios, y de la vida que siempre es incierta. Dur√≥ un a√Īo el temor, la s√ļplica y el desasosiego de cuidar de ti, madre m√≠a, de sentirme a tu lado el m√°s peque√Īo de los hombres, un principiante, el incomprendido por la turba, el que escap√≥ de todo pacto por alcanzar la felicidad, y t√ļ no sab√≠as nada; en ese instante donde decid√≠ dejarlo todo a Dios, pero salvarte. As√≠ fue la rutina de los d√≠as, la b√ļsqueda por minimizar las secuelas de las quimioterapias y de tus venas necrosadas.¬† Madre m√≠a, qu√© dif√≠cil es dejarte en un poema para que elijas entre la p√°tina de la enfermedad y la manida palabra existencia. Qu√© dif√≠cil es dibujar una realidad que no encuentro en tu nombre, cu√°l misterio ofrece Dios para que la muerte no sea ni el fin ni el principio. A duras penas, puedo explicarte, madre m√≠a, sobre estas cosas, y temo en el aciago tiempo que nos encumbra, mientras te preguntaba por los √°rboles del patio, por los d√≠as de navidad y la familia. Qu√© puedo hacer, madre m√≠a, si no pude sustituir mis venas por las tuyas, si en tu mirada siempre encontr√© un rencor injusto, dir√≠a yo, amargo, por la inexplicable hora de la transfusi√≥n, por la herida que mucho m√°s se hac√≠a en m√≠ junto al lamento. Nada sab√≠as, madre m√≠a, nada sab√≠as. C√≥mo podr√© revivir tantos motivos diversos, fingir que se est√° feliz por el hecho de hablar de la felicidad. Callar simplemente, cambiar de conversaci√≥n como si nada sucediera, pero es terrible el candil y la expectativa por los medicamentos que no llegan.¬† Mientras prefiera que sigas peleando por la casa y el pa√≠s, insistir que todo ha sido un sue√Īo y tenga l√°grimas nada m√°s, y no pueda hablarte de porvenir, de los hijos que no s√© si tendr√©; ah para qu√© tantas preguntas. Madre m√≠a, si un d√≠a piensas que intent√© escapar de esa realidad, que no cuid√© bien de ti, que tambi√©n he sido un animalito tembloroso perdido en su soledad. Qu√© puedo decirte, madre m√≠a, que me perdone, que me perdone.

 

CANCI√ďN RUSA PARA DELF√ćN PRAFTS

Siempre hubo alguien entre t√ļ y yo

siempre hubo algo poderoso intercediendo

Delfín Prats

 

Apenas bastar√≠a la primera y √ļnica carta para cortar

estas amarras que ha dejado el tiempo, pues ciertamente Delfín,

siempre hubo algo entre t√ļ y yo, que no puede ser

comparable a estas calles de Rusia que van cambiando

de nombre, de simetría sobre la noche,  tártara noche esta,

de justificación para nosotros mismos. 

Quién pudo cruzar tantos océanos para llegar a tu inexplorable isla

fue un cobarde, alguien que no tiene excusa

para dejarte un sobretodo con la postal de 1980, una canción rusa

y aquel poema que me dedicaras, desde un olvidado parque de Holguín.

A quién pude callar en esa soledad inequívoca de bancos dispersos,

en esta mutilación que los periódicos hacen, si en aquel poema

ten√≠a yo la mejor carta de triunfo, unos veinte a√Īos menos.¬† Pero te marchaste

Delfín, sin darme aquellas otras pruebas, en la catedral

del Cristo Salvador las estampillas no son iguales, tu nombre

por ejemplo, un garabato en la pared en sepia. Un trago de vodka a granel

como salutaciones de estas otras comarcas por la soledad y el tiempo

que nos deja, como magro cielo sobre las cosas que ya no est√°n.

Mi casa ha sido de alabastros  y libros que en invierno cubren y soportan

esta rara manía de llamarte, de no saber ya nada de ti. Dividiría yo los días

por uno de esos licores rusos y ese modo de hacer

el amor sobre tapices famosos y libros de algebra analítica.

Para qu√© tanta poes√≠a ‚ĒÄ me dijiste ‚ĒÄ muchacho, tan bello como la nieve

de San Petersburgo.  Entonces nunca más supe de ti.


Cine y educación van de la mano en La Habana

Crear nuevas im√°genes y potenciar la creatividad de hacer cine hecho por ni√Īos y para ni√Īos es por lo que especialistas de la educaci√≥n para la ni√Īez y directores de cine de Valencia se unen y traen a la¬† primera Muestra Internacional de Cine y Educaci√≥n (MICE) a La Habana, la cual se extendi√≥ hasta finales de enero con diversas actividades.

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Camag√ľey, una ciudad que nos habita dentro

Desde hoy la Villa del Puerto del Pr√≠ncipe celebra el aniversario 506 de su fundaci√≥n ‚ÄĒel 2 de febrero de 1514‚ÄĒ, motivo que desde mucho antes gener√≥ expectativas, proyectos y acciones para este 2020 que han hecho valedero el prop√≥sito de afianzarse como una capital productiva, funcional, culta y bella.

Los cubanos la conocen como la ‚ÄúCiudad de los tinajones‚ÄĚ, por aquellas grandes vasijas de barro creadas entre palmillas, flores y begonias de los t√≠picos patios de las casas de anta√Īo. Este s√≠mbolo absoluto de la metr√≥poli guarda en su frescura humedad de siglos, leyendas de amores prohibidos y conspiraciones; hasta la singular frase amistosa que abraza a todo aquel que la visite: ‚ÄúQuien tome agua de tinaj√≥n, se queda en Camag√ľey‚ÄĚ.

Parque Ignacio Agramonte y Loynaz/ Foto Alejandro Rodríguez Leiva

Caminar Camag√ľey es una experiencia inolvidable para turistas y lugare√Īos, gracias a todo cuanto atesora en cada entramado asim√©trico, enmara√Īado y laber√≠ntico de sus estrechas y suntuosas calles. Una ciudad de alma cat√≥lica, de iglesias, de templos barrocos y altares dorados, donde se entremezclan las diversas corrientes y movimientos de la arquitectura neocl√°sica e isl√°mica, en combinaci√≥n con la tradici√≥n constructiva cubana.

Una villa andariega que se mantuvo en pie a pesar de los ataques de corsarios y piratas, y que es hoy la cuna de numerosos patriotas que sobresalieron en las guerras independentistas como El Mayor General Ignacio Agramonte y Salvador Cisneros Betancourt.

La ciudad de Camag√ľey/ Foto Alejandro Rodr√≠guez Leiva

Su amplio y distinguido muestrario cultural, parte desde la primera obra literaria cubana Espejo de paciencia, escrita en los inicios del siglo XVII por el camag√ľeyano Silvestre de Balboa y por la vida de la primera novelista rom√°ntica hispanoamericana, Gertrudis G√≥mez de Avellanada, mujer de todos los tiempos y ejemplo de perseverancia, quien con su obra Sab, denunci√≥ la segregaci√≥n racial, la esclavitud y expres√≥ sus deseos de alcanzar los mismos derechos que los hombres.

Aquí también nacieron el eminente científico Carlos Juan Finlay Barres, descubridor del agente transmisor de la fiebre amarilla, y el filósofo Enrique José Varona, impulsor de la psicología cubana.

Iglesia de Santa Ana/ Foto Alejandro Rodríguez Leiva

¬†Sin dudas, muchos son los ritmos, voces, historias y hombres que distinguen a esta ‚Äúsuave comarca de Pastores‚ÄĚ, como la llamar√≠a su hijo ilustre el Poeta Nacional Nicol√°s Guill√©n. Una ciudad de adoquines que ha resistido el tiempo a lo largo de sus m√°s de cinco siglos de existencia, patrimonio inmaterial que se apodera hoy del presente y de la modernidad, engalan√°ndose para que sus hijos revivan sus tradiciones con la dignidad de sus a√Īos y con el orgullo de ser Monumento Nacional de la Rep√ļblica de Cuba y Patrimonio Cultural de la Humanidad, declarado por la UNESCO el 10 de julio de 2008.

Callejón de los Milagros/ Foto Alejandro Rodríguez Leiva

El hecho de pertenecer desde hace una década a este selecto grupo de las ciudades patrimoniales es un incentivo legítimo para exhibir hoy un entorno citadino rejuvenecido, fruto del esfuerzo y del trabajo cotidiano de sus habitantes, quienes preservan sus atributos históricos, culturales y arquitectónicos como una obra perdurable de la idiosincrasia forjada por sus predecesores.

Este 2 de febrero a las 12:00 AM.. sonar√°n los tambores y miles de camag√ľeyanos celebrar√°n los 506 a√Īos de la intensa vida, arraigo e identidad del Camag√ľey legendario, una ciudad construida en los cimientos de la sangre, la historia y la pasi√≥n de su gente.

Las festividades se extender√°n hasta el venidero d√≠a 7 y estar√°n dedicadas a los 170 a√Īos de la fundaci√≥n del Teatro Principal, a los 60 del Grupo afrocubano Bonito Patu√°, a los 50 a√Īos de creaci√≥n del artista pl√°stico Joel Jover, al aniversario 40 de la Galer√≠a de Arte Universal Alejo Carpentier y al equipo de b√©isbol Los Toros de la Llanura por los resultados obtenidos en la pasada 59 Serie Nacional de B√©isbol.

Plaza de San Juan de Dios/ Foto Alejandro Rodríguez Leiva

Además, se homenajeará la vida y obra de personalidades relevantes en el quehacer científico, técnico y cultural de la provincia mediante el desarrollo de actividades y eventos colaterales para estimular la labor de creadores e investigadores del territorio.

¬†La filial de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z tambi√©n se sumar√° a los festejos con la inauguraci√≥n el pr√≥ximo 5 de febrero con la exposici√≥n colectiva Sal√≥n Joven de la Ciudad en la Galer√≠a ‚ÄúGestos‚ÄĚ del Caf√© Literario ‚ÄúLa Comarca‚ÄĚ, donde se mostrar√° las obras de los artistas premiados de la s√©ptima edici√≥n del Sal√≥n de Artes Visuales para J√≥venes Creadores ‚ÄúGestos‚ÄĚ.

De esta forma, los j√≥venes camag√ľeyanos celebrar√°n el aniversario de una urbe que desde el barro cocido a fuego de tradiciones, sus plazas majestuosas, su esp√≠ritu eclesi√°stico, sus callejones no aptos para despistados, hasta el propio lenguaje de su gente, hacen del Camag√ľey ‚Äúno s√≥lo la ciudad que se habita, sino esa que nos habita dentro‚ÄĚ.

Iglesia de la Merced en la Plaza de los Trabajadores/ Foto Alejandro Rodríguez Leiva

Portus Patris, un estímulo para los artistas

La vigesimosexta edición del Premio Literario Portus Patris fue sui géneris. Se dedicó a la vida y obra del escritor Guillermo Vidal Ortíz y, como es lógico, se convocó en el género de narrativa.

Por primera vez en la accidentada trayectoria del certamen, la mayor√≠a de sus actividades se realizaron en la cabecera provincial de Las Tunas y no en el municipio de Puerto Padre. Este hecho estuvo dado por razones de √ļltima hora ajenas al poder de gesti√≥n de los organizadores.

No obstante, a pesar de las limitaciones con el transporte, se logr√≥ un magnifico √ļltimo d√≠a en la Villa Azul de Cuba. Pero antes de pasar a esa jornada hay que mencionar algunas actividades que brind√≥ la filial provincial de la AHS para los amantes de la literatura y el p√ļblico en general.

del autor.

El d√≠a 26 el patio de la c√©ntrica Plaza Martiana cont√≥ con la pe√Īa Punto de encuentro que condujo Ana Irma Per√©z Perell√≥, directora de la Orquesta Danzonera Cubaclam√© y vicepresidenta de la Asociaci√≥n.

Este espacio sirvió de bienvenida y antesala a los participantes, quienes en horas de la noche disfrutaron de la inauguración de la expo fotográfica La jaula se ha vuelto pájaro, del fotógrafo y escritor Junior Fernández Guerra.

El autor de la muestra combina la imagen captada por el lente con la poes√≠a de Alejandra Pizarnik. As√≠ seduce al espectador para que cruce puentes conceptuales olvidado de tab√ļes y reconociendo en lo er√≥tico-violento-l√ļdico una forma de complacencia del alma.

En la ma√Īana del 27 la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n, con sede en la filial provincial de la Uneac, se llen√≥ de vida con un panel dedicado a la vida y obra de Guillermo Vidal.

Los escritores Carlos Esquivel y Mar√≠a Liliana Celorrio fueron los encargados de hablar de la influencia vidaliana en las nuevas generaciones. En la tarde del mismo d√≠a, con el aroma del caf√© La Esquina ‚Äďnuevo refugio de la bohemia tunera‚Äď, William Vivanco ofreci√≥ un avance de lo que pasar√≠a casi 24 horas m√°s tarde en el cierre del evento.

Temprano el 28, y gracias a m√©todos alternativos de locomoci√≥n, fue a parar la tropa de bardos, literatos y organizadores al poblado norte√Īo del territorio tunero. All√≠, en las secciones matutina y vespertina se realizaron lecturas de textos, presentaciones de libros y cantatas de trovadores.

Los lugares escogidos: la sede de la célula puertopadrense y el Fondo de Bienes Culturales. Signó la buena voluntad artística al donar a la Biblioteca Municipal libros de asociados y otras publicaciones de interés.

del autor.

Por la noche llegar√≠a el momento m√°s esperado del Portus Patris y su raz√≥n de ser. Esta vez el lauro lo obtuvo el avile√Īo Lioneski Buquet con su libro El diablo est√° en los detalles.

La obra saldrá por la editorial Sanlope que por primera vez acoge la publicación y otorga, además, un premio colateral, coincidentemente al mismo autor.

La clausura estuvo sazonada por la mezcla r√≠tmica y cultural de Vivanco, un poeta de la nueva trova que confirm√≥ su grandeza en la escena al mantener al p√ļblico coreando temas por casi dos horas.

Sin dudas, fue un Portus Patris excepcional, esperemos que el siguiente no traiga tantos contratiempos y sí, como este, variedad cultural y estímulos para los artistas.


Reconocen legado ‚Äúguilleniano‚ÄĚ de Luis √Ālvarez

En la patrimonial Sala de concierto Jos√© Mar√≠n Varona, de Camag√ľey, el pedagogo e investigador Luis √Ālvarez √Ālvarez fue reconocido con la condici√≥n de Miembro de Honor de la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n, la cual fue otorgada por la instituci√≥n de igual nombre.

El también Premio Maestro de Juventudes, en 2012, que otorga la Asociación Hermanos Saíz, fue uno de los primeros en divulgar la obra del Poeta Nacional de Cuba, con el propósito fundamental de mantenerla viva en la nación.

Denia Garc√≠a Ronda, directora acad√©mica de esta fundaci√≥n, elogi√≥ a Luis √Ālvarez por su trascendencia acad√©mico-cient√≠fica y por su impronta, nacidas de sus estudios desarrollados sobre uno de los m√°s grandes poetas y periodistas que ha tenido esta Isla, Nicol√°s Guill√©n.

‚ÄúLa presencia de Luis como estudioso de Guill√©n es notable. Es uno de los principales impulsores de trasmitir la obra guilleniana a las nuevas generaciones; a los j√≥venes, y de mostrar sus diferentes aristas‚ÄĚ, asegur√≥ Garc√≠a Ronda.

Durante la ceremonia de reconocimiento, la directora acad√©mica, llena de afecto expres√≥: ‚ÄúGracias, Luis, por mantener actuante la impronta y el legado de Guill√©n‚ÄĚ.

Se record√≥ que el acucioso texto del notable investigador √Ālvarez √Ālvarez, Nicol√°s Guill√©n. Identidad, di√°logo, emergi√≥ precisamente de sus tesis en opci√≥n al segundo doctorado, entre otros aportes que han vindicado valores de la producci√≥n literaria ‚Äúguilleniana‚ÄĚ.

√Ālvarez √Ālvarez agradeci√≥ humildemente la distinci√≥n, y asegur√≥ que tenemos que volver a imaginar a Guill√©n, porque es pilote de mar y tierra, y rostro de la naci√≥n que somos, de esta Cuba secreta, la Cuba que so√Īamos y la Cuba que tenemos que defender.

Durante la ceremonia no solo se present√≥, por la acad√©mica Denia Garc√≠a Ronda, el libro que une los poemarios Motivos de son (1930) y S√≥ngoro cosongo (1931), publicado por el sello editorial de la Fundaci√≥n Nicol√°s Guill√©n, Sensemay√°, sino tambi√©n se disfrut√≥ de la Orquesta de C√°mara perteneciente a la Oficina del Historiador de la Ciudad de Camag√ľey, la cual interpret√≥ bajo la direcci√≥n de Yalieski Guilarte, Suite para orquesta de cuerda, de Leos Jan√°cek; Tema de amor, de Ennio Morricone; Suite de tres piezas, de Edwar Grietg; y La comparsa, de Ernesto Lecuona.

Entre las investigaciones desarrolladas por Luis √Ālvarez destacan Nicol√°s Guill√©n: identidad, di√°logo, verso, publicada por la editorial Oriente, en 1998; su compilaci√≥n del 2002, Para adelantar el d√≠a de Nicol√°s Guill√©n, de la editorial √Ācana; Hispanidad y vanguardia en Nicol√°s Guill√©n ‚Äďen colaboraci√≥n con Olga Garc√≠a Yero‚Äď, publicada en 1994; e Identidad y comunicaci√≥n en la poes√≠a de Nicol√°s Guill√©n, desarrollada en el peri√≥do 1995-1996.

Asimismo, posee en su haber más de 50 textos, seis de ellos laureados con el Premio Nacional de la Crítica, 70 ensayos publicados y más de 100 cursos de posgrado impartidos.