Guant√°namo


«He tenido novias celosas con mi guitarra»

Entrevista al joven trovador guantanamero Pedro Antonio S√°nchez Zapata

Lo conoc√≠ cuando estudi√°bamos en la Universidad de Oriente. Nunca le gustaba peinarse y una guitarra convert√≠a a este joven creador en un itinerante juglar. Muchas veces le√≠ poes√≠a en su pe√Īa Guitarra a luz. No prob√© ninguno de sus platos cuando fue cocinero en varios paladares, pero he admirado desde siempre su compromiso con la m√ļsica. Recib√≠ clases de narratolog√≠a de √©l, sin embargo, no he le√≠do ninguno de sus cuentos. Casi por casualidad, nos encontramos nuevamente en la Universidad de Oriente. La entrevista que hab√≠amos ensayado v√≠a digital, la realizamos en un ambiente particular. Una casa tranquila, un piano, dos guitarras que serv√≠an como una invitaci√≥n a tocar. Pedro cogi√≥ un colch√≥n, lo tir√≥ al suelo, y nos sentamos a tomar caf√©. Me sent√≠ como si estuvi√©ramos en la beca en la etapa universitaria. No sab√≠a por d√≥nde empezar. Aunque conozco a este amigo universitario y rebelde, hac√≠a varios a√Īos que no habl√°bamos de libros, m√ļsica o del mundo ‚Äúpatas arriba‚ÄĚ. M√°s que una entrevista, es un regalo envuelto en palabras, en los acordes de una guitarra.

¬ŅCu√°l fue tu primer acercamiento a la m√ļsica?

Soy de Guant√°namo y mi primer acercamiento a la m√ļsica como espectador fue gracias a mi pap√°. En casa desde peque√Īo se consum√≠a la nueva trova. √Čl ten√≠a un gusto musical muy bueno. Escuchaba mucho a Steve Wonder, Van Van, Silvio Rodr√≠guez, Pablo Milan√©s, Bob Marley, Alejandro Sanz, y eso de alguna manera me fue formando. La conciencia de la musicalidad y de lo que era bueno no lo ten√≠a. De hecho, recuerdo cuando estaba en la primaria, llegaba a casa cantando reguet√≥n, entonces mi padre hac√≠a un ejercicio educativo y me hablaba de una particularidad musical, de algo que me pudiera parecer curioso. Por ejemplo, este m√ļsico se hizo importante gracias a un hecho y lograba motivarme hasta el punto de hacerme sentir curiosidad e indagar sobre eso. A partir de ah√≠, fui buscando la variedad de m√ļsica que me gustaban, pero confieso que ese inicial acercamiento por la m√ļsica fue gracias a lo que escuchaba de mi padre.

Sin embargo, ¬Ņc√≥mo a los 17 a√Īos te iniciaste en la trova?

Recuerdo que a esa edad se escuchaba mucha m√ļsica rom√°ntica, pop rock latinoamericano y estaba muy pegado Buena Fe. Hice algunas canciones que luego no me gustaban, pues cuando pas√≥ el tiempo me di cuenta que eran canciones ingenuas, construidas a partir de una f√≥rmula de la cual yo no era consciente, pero era la f√≥rmula utilizada por los compositores para hacer sus canciones.

Luego llegas a la Universidad de Oriente y creas la pe√Īa Guitarra a luz en el que se generaba un ambiente favorable para los j√≥venes ¬ŅC√≥mo surgi√≥ esa idea?

S√≠, cuando llegu√© a Santiago conoc√≠ al trovador Jorge Noel Batista. Gracias a √©l intercambi√© con otros compositores que hac√≠an cosas atrayentes y no se parec√≠an a lo escuchado por m√≠ anteriormente. De ah√≠ naci√≥ un proyecto en com√ļn, en el cual tener un lugar para tocar nuestras canciones. Hay una persona maravillosa e importante que es Roberto Tremly, quien nos abri√≥ las puertas de Extensi√≥n Universitaria, y de alguna manera nos coloc√≥ en el panorama musical de Santiago de Cuba.

En aquel momento hab√≠a pe√Īas en la AHS, en el Cabildo Teatral, exist√≠a una vitalidad muy importante no solo para m√≠; tambi√©n para Jorge Noel Batista y Reynier Fern√°ndez era muy bueno sentirse parte de eso. Yo que no soy santiaguero estar en la cuna de la trova y tener un espacio con un nivel de condiciones decorosa para hacer mis canciones, con audio, con un p√ļblico muy acogedor, interesante y activo, era m√°gico.

Recuerdo que la pe√Īa ten√≠a un p√ļblico muy fiel‚Ķ

Tienes toda la raz√≥n. La gente repet√≠a la asistencia, incluso hab√≠a quienes ten√≠an a la pe√Īa como parte de su vida.

Ustedes tocaban muchos temas del trovador Josué Oliva…

S√≠, de hecho la pe√Īa se llam√≥ Guitarra a luz en homenaje a un tema de este trovador. √Čl fue la primera persona que admir√© desde la trova. Es un trovador no muy conocido pero con una obra musical, a mi juicio, impecable. Incluso en unos de los aniversarios de la pe√Īa estuvo con nosotros all√≠.

¬ŅC√≥mo conjugaste la carrera de Letras con la trova?

Entr√© estudiando en la Universidad de Oriente la carrera de Ingenier√≠a El√©ctrica, porque mi formaci√≥n acad√©mica era de la Escuela Vocacional de Guant√°namo, en un aula de concurso, donde entrenaba F√≠sica y me gustaba mucho la programaci√≥n, las matem√°ticas. En Ingenier√≠a El√©ctrica me iba s√ļper bien, pero hice el c√°lculo mal hecho y sin experiencia, de que si me dedicaba a una carrera de Humanidades tendr√≠a mucho m√°s tiempo. Ten√≠a el prejuicio de muchos ingenieros, que una carrera de humanidades es f√°cil. Y la realidad es que le dedicas el tiempo a lo que quieras hacer; eso depende de ti y no solo de lo que estudies. Entonces me cambi√© para la Facultad de Humanidades, revis√© los planes de estudio gracias a la ayuda de amigos y la carrera m√°s acorde con mi formaci√≥n como compositor fue Letras. Lo que pas√≥ luego es que le dediqu√© much√≠simo tiempo, pero fue un accidente feliz, porque mi gusto por la lectura y mi gusto cr√≠tico por la literatura, ten√≠an tanto en mi vida como la m√ļsica. Disfrut√© esa etapa, mis composiciones cambiaron, logr√© sintetizar las canciones, y lo otro es que el panorama literario permiti√≥ rodearnos de escritores, estar muy cerca de los eventos literarios en algo que se llam√≥ la Chagotrovancia.

Cuando sales de la universidad, ¬Ņc√≥mo logras establecer un equilibrio entre la vida laboral y la m√ļsica?

Equilibrio realmente no hubo. Empec√© a trabajar cuando estaba en cuarto a√Īo de la carrera para pagar la renta en una casa, porque tom√© la decisi√≥n de alquilarme fuera de la residencia estudiantil de la universidad. Recuerdo que fui custodio, luego estuve en una brigada de construcci√≥n y ya el trabajo m√°s estable fue cuando trabaj√© en restaurantes. Eso lo continu√© haciendo durante cuatro a√Īos m√°s o menos, luego de graduarme de la universidad. Pero en el af√°n de mantener un status econ√≥mico y vestir, comer, ese trabajo consumi√≥ todo el tiempo que deb√≠ dedicarle a la m√ļsica. Por ejemplo, estaba 16 horas como cocinero y eso limitaba mucho mi actividad como m√ļsico, pero no mi creatividad como compositor. Yo segu√≠a escribiendo, investigando aunque no me presentaba ya en ning√ļn festival.

¬ŅConsideras que fue un tiempo de espera, de maduraci√≥n tuya como m√ļsico y compositor?

Creo que fue un tiempo necesario. Mira, cuando tienes 19 a√Īos y alguien te dice que haces buenas canciones, ese peso est√° sobre ti todo el tiempo. Eso crea una ilusi√≥n de paradigmas, de lograr metas, te llega ese af√°n de ir para La Habana, hacer giras y eso le pasa a mucha gente joven, es decir, visualizar una meta y no el camino. Entonces al verme apartado de todo eso, vi mi m√ļsica como lo que quer√≠a decir y lo que quer√≠a hacer, no como un fin para ser famoso que supongo es bueno. Pero empec√© a madurar en esa idea de uno joven de cogerte el mundo para ti, y lo aprend√≠ por hacer canciones que me aliviaran en el d√≠a a d√≠a. No buscando pautas comerciales.

Es como el creador que no solo crea para s√≠, tambi√©n est√° presente el p√ļblico que lo va a recibir. ¬ŅEso lo lograste entender mejor en este tiempo de aparente impasse?

S√≠. Hay mucho de lo que me ayud√≥ a lidiar con el trabajo y con la vida, hay mucho en las canciones. Esa transparencia, esa honestidad cuando haces esa canci√≥n que te rehabilita es fundamental. Y me ayuda a valorar el espacio que estoy teniendo para hacer m√ļsica.¬†

En Camag√ľey tienes m√°s espacio, m√°s tiempo para crear. ¬ŅEsta provincia es m√°s propicia para un creador?

En Camag√ľey tengo m√°s tiempo. No tengo la inmediatez que ten√≠a en Santiago de trabajar y trabajar. Tambi√©n he tomado la decisi√≥n de priorizar mi m√ļsica aunque tenga menos solvencia econ√≥mica. Es algo dif√≠cil pero me siento contento.

¬ŅAl parecer la decisi√≥n de priorizar tu m√ļsica ya brinda sus frutos?

S√≠, tuve el privilegio de conocer a Wilmer Ferr√°n, el director de Rumbat√°. Y en el momento que lo conoc√≠ yo estaba grabando un DVD modesto en los estudios Caonao de la EGREM en Camag√ľey. Esta peque√Īa producci√≥n fue financiada por la AHS, la cual me ha apoyado much√≠simo, lo cual agradezco de todo coraz√≥n. En ese proceso Wilmer, muy humildemente, me pide grabar dos canciones con Rumbat√°, cosa que agradecer√© toda mi vida. Hubo una excelente qu√≠mica hasta el punto de grabar cuatro canciones y Wilmer fungi√≥ como productor del disco. Existi√≥ una gran complicidad musical. Gracias a eso mi DVD es mucho mejor, porque no tengo esa experiencia de enfrentarme a un estudio de grabaci√≥n. Lo que se graba queda, y para que eso funcione debe haber una direcci√≥n musical y eso lo logramos gracias al apoyo de Rumbat√°.

¬ŅQu√© opinas de la trova que se hace en Cuba hoy?

Mira, yo no veo la trova como g√©nero, la veo m√°s bien como un estilo, similar al jazz. Y desde ese estilo asumes g√©neros como el son, el blues, el funky, aunque de manera abierta, sin restricciones musicales, lo cual hace de un trovador, un creador muy ecl√©ctico y bastante universal. Entonces lo que diferencia a la trova de esos g√©neros puros es la b√ļsqueda del lenguaje. Por ejemplo, cuando escuchas a Carlos Varela o Santiago Feli√ļ puedes hallar diferencias o saltos po√©ticos mayores o menores, pero el ejercicio del lenguaje va en una b√ļsqueda determinada, no es estable, no es fijo. Hay c√≥digos en la m√ļsica popular que en la trova no es una f√≥rmula. Los trovadores tienen tantas formas de decir como trovadores hay. Pero a nivel musical no creo que la trova sea un g√©nero.

Quizás esa libertad creativa lleva intrínseca una rebeldía desde el punto de vista conceptual y formal.

S√≠, creo que la formaci√≥n de la idiosincrasia trovadoresca va sobre una figura que puede ser vista como ambigua y rebelde. Esta b√ļsqueda que no permite al cr√≠tico o al acad√©mico encasillar al trovador, y que no se sabe qu√© esperar de √©l en cuanto a su propuesta, puede ser complicado de entender, pues no te pueden parametrar.

cortesía del entrevistado

¬ŅC√≥mo es el proceso creativo?

Es complicado, pero hay dos consejos importantes por los cuales llego a la canci√≥n. Una vez Ra√ļl Torres me dijo que √©l escrib√≠a todo lo que se le ocurr√≠a. Eso es un ejercicio s√ļper dif√≠cil porque debes estar alerta todo el tiempo. Lo que la gente le llama la musa pasa en cualquier momento, entonces hay que estar preparado siempre y es dif√≠cil de asumir. Roly Berr√≠os me dijo que cuando √©l compone se imagina a un Roly que est√° ah√≠ escuchando. Y en una entrevista de Fito P√°ez expres√≥ que si a uno no le gusta algo es que no estamos preparados para entenderlo. La ignorancia nos hace restrictivos. Si no tienes las herramientas para entenderlo, es dif√≠cil que te guste. Por eso, trato de trabajar en todo lo que hago, de hacerlo para m√≠, y de ser abierto a lo que estoy haciendo, no despreciar matices, g√©neros, palabras.

¬ŅQu√© quisieras lograr c√≥mo trovador?

Sabes, ya no proyecto mis b√ļsquedas musicales como trovador, me interesa la m√ļsica y hacer m√ļsica porque ese es mi karma. Creo que no me puedo restringir a la trova. Quiero ser m√ļsico y lograr un pacto comunicativo con quien la escuche. Eso lleva a un nivel de transparencia y honestidad muy dif√≠cil, porque cualquiera escribe acerca de lo que √©l supone que los dem√°s quieren o√≠r; sin embargo, es dif√≠cil escribir de lo que uno no le dir√≠a a nadie jam√°s, o sea, mostrarte a la gente, ser sincero y honesto con cosas que guardas y no eres capaz de soltar afuera. Deseo que mi crecimiento musical, popular o no, priorice esa sinceridad, ese pacto comunicativo con el oyente.

La guitarra, ¬Ņcomplemento o complicidad?

He estado experimentando con otros instrumentos como el bajo, el tres o la percusión que me llama mucho la atención, pero siempre vuelvo a la guitarra. Ya es algo inseparable que no depende de las canciones. Hay mucha complicidad con ella, como si me conociera de antes. De hecho, existe tanta conexión que he tenido novias celosas con mi guitarra.


Jornada de la Canción Política: El mérito de permanecer

Como una plataforma cultural que ha desbordado las fronteras musicales y que ha generado otras manifestaciones artísticas en Guantánamo, así ve la Jornada de la Canción Política el musicólogo guantanamero José Antonio Cuenca Sosa, director del Centro de información y documentación musical Rafael Inciarte Brioso.

‚ÄúLa Jornada tiene el m√©rito de permanecer. Muchos eventos culturales en Cuba tienen una vida ef√≠mera, pero este, con un nombre sui g√©neris y que ha tra√≠do sus pol√©micas, tiene esa virtud de haber persistido y convocado a figuras importantes no solo de la Nueva Trova, sino de la m√ļsica en general‚ÄĚ, afirma Cuenca y agrega:

Seg√ļn Cuenca la Canci√≥n Pol√≠tica es un evento multiplicador, generador de iniciativas y que potenci√≥ el surgimiento o desarrollo de diversas figuras./ foto tomada del peri√≥dico venceremos

“El surgimiento del evento marcó un momento importante en la vida cultural de Guantánamo y contribuyó a visualizar el trabajo que venían realizando los trovadores de esta región, con una historia trovadoresca.

‚ÄúEntonces en el pa√≠s ya exist√≠an algunas citas como los activos de la Nueva Trova, que acogimos en m√°s de una ocasi√≥n; entre ellos y la Jornada ayudaron a ir conformando un movimiento. Tambi√©n fue significativa la vinculaci√≥n de m√ļsicos importantes de la provincia que no hac√≠an precisamente nueva trova, y que desde el inicio hubo cercan√≠a con la literatura y hasta con las artes pl√°sticas. Eso cre√≥ un ambiente cultural en la ciudad en el mes de agosto‚ÄĚ.

Sobre las pol√©micas que ha desatado el nombre del evento, considerado el m√°s antiguo de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z, Cuenca Sosa asegura que se debe tener claro que la trova no es un g√©nero musical, sino una concepci√≥n ideo est√©tica que se forma a trav√©s de dis√≠miles g√©neros: son, bolero, chang√ľ√≠, jazz, blues…

“Se debe pensar en eso no como algo reduccionista, sino al contrario, si el evento mantiene el nombre de Jornada de la Canción Política debería ver por quiénes están haciendo ese tipo de canción hoy. Por ejemplo, el movimiento del rap.

“Hay que tener una visión ecuménica de todo esto. No es que perdamos esas cosas identitarias del trovador con su guitarra. En un mundo como el de hoy donde todo se mezcla, creo que otros exponentes deben tener su espacio en la Jornada. Ya no se pueden separar las cosas porque se está conviviendo en un entorno musical cubano y si algo tiene calidad artística y aporta al mejoramiento humano, debe tener un lugar aquí y, con eso, se enriquecen trovadores, raperos y el mundo.

‚ÄúEl evento no debe perder esa visi√≥n que tuvo desde el principio. En los 70 no hab√≠a muchos g√©neros ahora en boga, pero s√≠ se hubo v√≠nculo con el chang√ľ√≠, la trova tradicional, el son, etc.

‚ÄúEn cuanto a lo que el nombre se refiere, hoy en d√≠a muchas veces aunque una canci√≥n trovadoresca sea desgarradoramente √≠ntima, siempre te das cuenta de que tiene un v√≠nculo con la realidad cubana. Por supuesto, lo tiene desde muchas √≥pticas, pero siempre se puede detectar un basamento que demuestra que los j√≥venes cubanos siguen haciendo canci√≥n con compromiso. No hay por qu√© cambiarle el nombre a la Jornada, solo actualizarse‚ÄĚ.

De acuerdo con el musicólogo el evento podría seguir mejorando en lograr la presencia de lo mejor de la nueva trova en el país y en potenciar un segmento teórico de peso, en el que se pudieran abordar temáticas relacionadas con el movimiento trovadoresco y que podrían ayudar en la preparación de sus exponentes actuales. También se podría retomar el concurso para el cartel de cada edición y que, de paso, esa lid rinda homenaje a Alfredo Rosgart, guantanamero creador del cartel La rosa y la espina, que identificó a la Nueva Trova al llevar su nombre.

‚ÄúPodr√≠amos desbordar los marcos de Guant√°namo y Cuba, trayendo exponentes de otras naciones que defienden ese tipo de canci√≥n. Hay muchas zonas de conflictos pol√≠ticos, medioambientales, donde los m√ļsicos tienen una fuerte participaci√≥n de denuncia, de reflejo, de cr√≠tica. Traer a algunos de ellos ser√≠a una oportunidad para visualizarlos y nutrirnos para aportar m√°s al desarrollo de la m√ļsica en el pa√≠s, en un contexto lleno de retos respecto a la Cuba del futuro‚ÄĚ.

(Versi√≥n de entrevista publicada en la Multimedia Canci√≥n en ristre, 40 a√Īos de la Jornada de la Canci√≥n Pol√≠tica, producida por la AHS y RTV Comercial)


¡Ya se sienten las vibras de la Canción Política!

Lleg√≥ agosto, bajo el asedio de la COVID-19 nuestros artistas siguen confinados o dan su aporte en el combate face to face del nuevo coronavirus, sin embargo, ante la peor crisis sanitaria de principios del siglo, los j√≥venes de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z en Guant√°namo se reh√ļsan a dejar caer en el olvido la creaci√≥n art√≠stica, como esencia vital de nuestra gente.

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Contar la historia del arte joven, desde el audiovisual

El documental¬†M√°s all√° del p√≥rtico, 35 a√Īos de la¬†Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z, y las c√°psulas promocionales¬†Reminiscencias, dedicadas a revisitar la historia, trayectoria, quehacer y trascendencia de esta organizaci√≥n, a partir del testimonio de sus miembros en¬†Guant√°namo¬†forma parte de los preparativos que alista la provincia para conmemorar el cumplea√Īos de la AHS a nivel nacional, a celebrarse el venidero 18 de octubre.

Dayamis Rodr√≠guez de la Cruz, vicepresidenta de la Asociaci√≥n en el Alto Oriente Cubano, explic√≥ a¬†Venceremos¬†que las propuestas son el resultado de una colaboraci√≥n iniciada en febrero de este a√Īo, con la casa productora Charabia, bajo la direcci√≥n art√≠stica del reconocido realizador Pedro Guti√©rrez, y con Alejandro Lloga en las c√°maras, as√≠ como en la edici√≥n y postproducci√≥n.

‚ÄúLa idea es crear materiales que contribuyan a salvaguardar la memoria colectiva de la organizaci√≥n, al mismo tiempo que se visibilice la AHS en Guant√°namo, en el resto del pa√≠s y en el mundo, pues servir√°n como herramientas para divulgar el devenir de la vanguardia de j√≥venes artistas tanto en plataformas digitales como tradicionales‚ÄĚ, asegur√≥ Rodr√≠guez de la Cruz.

Sobre las cápsulas comentó que se centran en entrevistas a los presidentes de la Asociación como Ana Iris Aranda Pillot, Eldys Baratute Benavides, Alexander Beatón Galeano y Norma Rodríguez Derivet, quienes testimonian sobre la significación de la AHS para su vida profesional, pero además valoran desde perspectivas diversas los aportes al desarrollo cultural de la provincia.

En el caso del documental, adem√°s de la visi√≥n de los presidentes asociados, tambi√©n se cuenta con la visi√≥n de miembros con resultados de m√©rito en la organizaci√≥n y personalidades gremio art√≠stico e intelectual tales como Carelsy Falc√≥n Calzadilla (tambi√©n fue presidenta de la AHS en el territorio), el cr√≠tico Jorge N√ļ√Īez Mote (presidente de la filial de la Uni√≥n de Escritores y Artistas de Cuba), la poetiza Mireya Pi√Īeiro, el actor Yosmel L√≥pez Ortiz y el escritor Yordis Monteser√≠n, entre otros.

M√°s all√° del p√≥rtico contin√ļa la l√≠nea de otros j√≥venes creadores guantanameros como Adriel Bosch y Antonio Ernesto Planos, quienes hace un lustro intentaron compilar parte de la historia de la AHS en una multimedia.

Gestados en situaciones extraordinarias, debido a la COVID-19, el proceso de creaci√≥n de los audiovisuales ha sido totalmente at√≠pico, seg√ļn confes√≥ Rodr√≠guez de la Cruz, pues oblig√≥ a repensar las din√°micas de producci√≥n, trabajar con un equipo de solo tres personas m√°s el entrevistado, cuidar, adem√°s de la calidad del producto, de las distancias y las medidas higi√©nico-sanitarias, para no exponerse demasiado al peligro, pero se logr√≥ avanzar.

‚ÄúHa valido la pena el esfuerzo -agreg√≥ la vicepresidenta- una vez visto el resultado, con las memorias compartidas y las an√©cdotas, estamos seguros que ser√° muy interesante para el p√ļblico por la emotividad que encierran esas vivencias, incluso de quienes desde la distancia a√ļn recuerdan y a√Īoran a la AHS guantanamera‚ÄĚ.

Sobre el estreno de los productos comunicativos, la también crítica de arte adelantó que se prevén en dos etapas.

Primero los promocionales Reminiscencias, que se mostrarán en el marco de la 45 edición de la Jornada de la Canción Política, a principios de agosto venidero. Lo ideal sería hacerlo de manera presencial pero en caso de persistir la contingencia sanitaria, se exhibirán las cápsulas en las plataformas digitales de Facebook y Youtube. Igualmente se prevé incluir los materiales en la parrilla de la TV provincial y nacional.

Por su parte, el documental se lanzar√° el propio el 18 de octubre, coincidiendo con el cumplea√Īos de la AHS en Cuba, ese momento servir√° de regocijo para todos, pues si el momento lo permite, a trav√©s del espacio 1900 y en el patio de la Casa del Joven Creador, los protagonistas de los audiovisuales, y los asociados celebrar√°n el orgullo de pertenecer a una organizaci√≥n eternamente joven y transformadora.

También como parte de los regalos por el onomástico de la Asociación, la casa productora Voxel realizó la serie Memorias 35 aniversario, con el propósito de reflejar la historia de la joven vanguardia artística en Baracoa. Dicha propuesta se socializó durante las Romerías de Mayo online.

(Tomado de Venceremos)


Los titiriteros del Guaso ‚Äúech√°ndole mano‚ÄĚ a las redes

La ni√Īa que fui se recuerda sentada en platea de la sala de Teatro de Gui√Īol en mi Guant√°namo natal. Me recuerdo feliz, y quiz√°s fabulo, pero tambi√©n persisto en que vi all√≠ a mi primer diablo molido a palos. La ni√Īa que fui recuerda cuando le pidi√≥ a su padre que la volviera a llevar y recuerda tambi√©n que le contestaron ‚Äúque el edificio estaba roto‚ÄĚ. ¬°Ay! y c√≥mo olvidar tantos a√Īos de ver aquel edificio en ruinas. No supe que los titiriteros se iban cada a√Īo a las monta√Īas hasta que era una joven estudiante de teatro. La adulta que soy repiti√≥ muchas veces que los ni√Īos de la ciudad de Guant√°namo no hab√≠an disfrutado del teatro de t√≠teres como los de las monta√Īas y los campos de mi provincia (por supuesto, habitaba en m√≠ cierto resentimiento ‚Äúde la ni√Īa que fui‚ÄĚ a la ni√Īa de ciudad que se hab√≠a quedado sin t√≠teres ni titiriteros durante toda su infancia).

Pero esta realidad cambi√≥. Tard√≥ y mucho, pero la sala se repar√≥, los titiriteros n√≥madas tuvieron al fin una sede, empez√≥ la programaci√≥n sistem√°tica, arrib√≥ una tropa efervescente de j√≥venes graduados de las escuelas de arte y fue como un proceso natural que surgieran los eventos, las acciones para el intercambio, la posibilidad de pluralizar opciones para ese p√ļblico ‚Äúavid√≠simo‚ÄĚ de teatro que son los ni√Īos del Guaso, mi Guaso.

Era el 2010. Y eran las 11 de la noche en el patio del Mejunje. All√≠ conoc√≠ a los ‚Äúni√Īos nuevos‚ÄĚ del Gui√Īol de Guant√°namo con un espect√°culo fresqu√≠simo, aut√≥ctono y p√≠caro que nos alegr√≥ a todos la noche. ‚ÄúEl buen curador y la vecina‚ÄĚ nos avis√≥ que hab√≠a una nueva troupe revitalizando a los ‚ÄúCruzados‚ÄĚ y que andaba contaminando con esa savia nueva y buena que aporta la juventud emprendedora. Un a√Īo despu√©s supe que aquel muchacho (Yosmel L√≥pez) de aquella noche era primo m√≠o (cosas de ‚Äúpetites villes‚ÄĚ).

Hubo talleres, acciones de intercambio te√≥rico, empezaron a asistir al TITIM, por supuesto, se sumaron a La Cruzada y en 2011 promovieron el primer encuentro de lo que, 10 a√Īos despu√©s, reconocemos como Titereando en la Ciudad, que en breves d√≠as ‚Äďdel 1 al 4 de este abril- celebrar√° su s√©ptima edici√≥n.

Quien lo ha preparado sabe que un evento es algo complejo, pero para quien no lo sabe ‚Äďy hablo como nativa‚Äď hacer cualquier cosa en la ciudad m√°s al este de Cuba, con parte del territorio sesgado por una base militar extranjera, con m√°s del 60% de suelos semides√©rticos y alt√≠sima salinidad, factores que inciden en una significativa precariedad, le da a la tarea una dosis otra de complejidad y exige por tanto de mayor capacidad de emprendimiento, empuje, perseverancia y testarudez creativa de sus coordinadores, una mayor que al resto de los nacionales. Eso se los aseguro.

Estuve una vez ‚Äďparece ser que aquello de que nadie es profeta en su tierra se aplica‚Äď, pero me bast√≥ para entender la utilidad, siempre aportadora, que significa para los teatristas y el p√ļblico esos d√≠as de incesante ‚Äútiteriterismo‚ÄĚ. Es un evento que siempre regresa a los pioneros, a los referentes; rinde homenaje desde sus dedicatorias a personalidades del teatro titiritero o agrupaciones significativas, ratificando as√≠ la m√°xima de que honrar, honra y que un √°rbol no puede sostenerse si no se cuidan sus ra√≠ces. Asimismo, se convierte en una posibilidad para los titiriteros noveles de compartir sus quehaceres y ganar en experiencia. En lo personal creo que revitaliza una zona del pa√≠s (la oriental) en materia de intercambio especialmente titiritero. Se ejerce la cr√≠tica, se hacen conferencias magistrales, se celebra a la marioneta de forma compacta pero precisa.

Me encantar√≠a volver, estar all√≠ con mis coterr√°neos, disfrutar de estos provechosos encuentros y fatigarles tambi√©n con lo que ellos llaman ‚Äúmi hipercr√≠tica‚ÄĚ. Este a√Īo sigue siendo ins√≥lito en sus maneras de desarrollarse. Ahora debe acudirse a las redes, al Internet, a los medios audiovisuales todos para poder trabajar y emerger. Y por supuesto, el teatro precisa de estar en vivo, de estar frente al p√ļblico, del face to face como condici√≥n imprescindible, pero yo como el personaje de Faulkner escoger√≠a tambi√©n entre la nada y la memoria, la memoria. Por eso levanto mi copa por estas acciones de persistencia y reanimaci√≥n teatral. Levanto mi copa por el Titereando‚Ķ y la ni√Īa que fui‚Ķ sonr√≠e satisfecha.


21 clicks para una ciudad de un siglo y medio

Cual diafragma, la Casa de la Cultura de la ciudad de Guant√°namo abri√≥ sus puertas para que la luz de la fotograf√≠a entrara. La instituci√≥n acogi√≥ la exposici√≥n colectiva ‚ÄúUna ciudad, 21 clicks‚ÄĚ, que recoge los resultados del taller de verano de fotograf√≠a Click de prueba.

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La Ciudad que quiero

Guantánamo, a la vez que rejuvenece con el tiempo, tiene mucho que mostrar. Algunos proyectos de desarrollo local nos permiten disfrutar hoy de una villa más hermosa, orgullo de quienes la habitamos. A esta celebración nos unimos los jóvenes escritores y artistas.

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Todo empieza con un clic de prueba

Desde la AHS de Guant√°namo se detienen instantes con un clic de prueba. Geny Jarrozay, jefe de la secci√≥n de artes pl√°sticas de la Asociaci√≥n en esta provincia, convoc√≥ a interesados en la fotograf√≠a para impartirles fundamentos esenciales de esta expresi√≥n, y se hizo acompa√Īar por otros artistas como Anel√≠ Pupo para apoyarlo en talleres que abordan aspectos relacionados con cuestiones del plano creativo, visual, art√≠stico si se quiere, y otros m√°s relacionados con la tecnolog√≠a y el manejo de las c√°maras.

Todos los lunes de julio y agosto a las 2:00 de la tarde desde la casa de cultura provincial, para los alumnos que asisten y los que desde el grupo de WhatsApp presencian las clases, y pueden acceder a este contenido desde toda Cuba, llegan contenido como las reglas de oro de la fotografía, el punto de vista, composición, etcétera.

Cortesía Taller Clic de prueba

Los alumnos solo necesitan unirse y por esta vía reciben orientaciones, conferencias, envían trabajos independientes y son evaluados. La iniciativa es muy práctica pues permite mantener el distanciamiento social que exige el periodo de recuperación tras la Covid 19 y acorta distancias solo con un clic.

Cerca de una veintena de educandos reciben indicaciones y llevan a casa tareas cuyos resultados se presentan y debaten en el siguiente encuentro.

Y lo mejor, incluso más que el hecho de poder instruirse desde la comodidad de sus hogares, resulta que no importa el dispositivo con que realicen sus fotos: cámara, ya sea profesional o no, tablet, teléfono celular, mientras se logre una calidad aceptable, los profesores las toman en cuenta, pues ponderan la aplicación de los rudimentos que van aportando en cada clase y ven expresados en los trabajos de los estudiantes.

Cortesía Taller Clic de prueba

Activismo artístico-ambientalista promueve saneamiento del Río Guaso (+Fotos)

‚ÄúM√°s de amor que de otra cosa‚ÄĚ es eslogan y convicci√≥n que mueve hoy a la m√°s reciente entrega art√≠stica del laureado proyecto m√ļsico-danzario M√©dula, e incluye CD pr√≥ximo a salir y activismo ambientalista con visible impacto en la red de redes, para sanear al emblem√°tico r√≠o Guaso de la ciudad de Guant√°namo.

La iniciativa, expresada en instant√°neas de bellas y coreogr√°ficas esculturas humanas, contrastantes entre la suciedad de la citadina rivera guantanamera, encontr√≥ en el espacio online plataforma ideal para trascender, se visibiliza desde el 25 de mayo √ļltimo en los perfiles de Facebook de los bailarines y m√ļsicos del reconocido grupo local, y ya ha movilizado acciones que alientan hoy, en el D√≠a Mundial del Medio Ambiente.

Obreros y carros colectores de desechos s√≥lidos llegaron hasta las m√°rgenes del ‚ÄúGuaso‚ÄĚ e higienizaron varios tramos, una tarea que proseguir√° pero los artistas saben que no es exclusiva responsabilidad institucional, sino de la ciudadan√≠a toda, por lo que su llamado es a la conciencia colectiva, en especial a las barriadas que ha convertido en basural las orillas del afluente.

0506-activismo-ambiental2.jpgServicios Comunales y la Unidad de Saneamiento, de Acueducto y Alcantarillado, al menos dos veces al mes movilizan su cruzada de limpieza en esos focos insalubres, eliminando grandes vol√ļmenes de desperdicios de la poblaci√≥n, lo cual demuestra que hay mucho por hacer para concientizar y atajar la indisciplina y contaminaci√≥n ambiental en la silueta del Guaso.

Y es que no se trata de un problema fresco, es de los de larga data que parecen no tener cu√°ndo acabar, de esos mil veces criticados desde los medios y que requieren m√°s rigor de los cuerpos de inspectores, fuertes multas para los infractores y hasta publicaciones ejemplarizantes en TV, dijo un guantanamero desde la plataforma digital de ‚ÄúM√©dula‚ÄĚ, que se ha abierto al debate.

En el deprimido caudal que corre bajo los puentes de Prado y Aguilera, protagonista anta√Īo de postales y hasta desbordamientos indicadores de vitalidad y fuerza, desembocan hoy, adem√°s, los desechos l√≠quidos no s√≥lo de las residencias guantanameras, sino de industrias como la c√°rnica, carente de laguna de oxidaci√≥n, un asunto tambi√©n por solucionar.
Mientras tanto no son pocas las manos bienhechoras que se preocupan por rehabilitar el emblemático río guantanamero y a fines de mayo las entidades pertinentes, rectoradas por el Partido y Gobierno local, además de sanear parte del lugar restablecieron en su derredor varias jardinerías, levantaron un mural alegórico al cuidado del medio ambiente y proyectan en breve otras acciones.
Médula, por su parte, apelando al poder educador del arte, continuará sus performances y activismo in situ y en las redes, más cuando se trata de salvar un símbolo de Guantánamo, el río que le atraviesa y cuyo nombre vale igual para denominar a esta Villa, fundada en 1870 en sus alrededores, cuando entonces era navegable su curso y propicio para el florecimiento económico.
El joven colectivo art√≠stico, que en apenas seis a√Īos ha sido merecedor de numerosos lauros, como las zapatillas de porcelana a la Mejor Compa√Ī√≠a, en el Grand Prix de Danza Vladimir Malakhov, ampl√≠a hoy sus inquietudes y gana adeptos, interesado en trascender lo meramente est√©tico para comunicar, movilizar, hacer del arte instrumento al servicio del mejoramiento humano.