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Sesiona jurado del Radio Festival Online Ultrasonido 2021

Por estos días sesiona en Las Tunas el jurado del Radio Festival Online Ultrasonido 2021, que se efectuará del 6 al 9 de abril, en el que compiten más de 100 obras en las distintas categorías convocadas.

Con √©nfasis en los testimonios y los programas humor√≠stico, la cita pretende reconocer lo mejor que se ha producido desde los medios en el √ļltimo a√Īo, en el cual la pandemia de la Covid-19 ha transformado vidas y formas de concebirse como seres humanos.

El apartado te√≥rico recoge un selecto n√ļmero de investigaciones que aportar√°n a una mejor edificaci√≥n de las rutinas de los medios desde su interior, seg√ļn refiere Yannier Leyva Valdemira, desde el Departamento Metodol√≥gico de Radio Victoria.

¬ęLas ponencias que hemos evaluado sirven como punto de partida para pr√≥ximas investigaciones en las emisoras de la provincia, pero tambi√©n para la radio en el pa√≠s porque tienen sus aportes por el nivel de actualidad, lo novedosas.

¬ęTenemos muestras de Radio Libertad de c√≥mo hacer radio en tiempos de crisis, de los efectos psicol√≥gicos desde la programaci√≥n para la audiencia. Son experiencias que se pueden valorar para hacer estudios en otros medios del pa√≠s¬Ľ.

Yenima D√≠az Vel√°zquez, al frente de los profesionales que eval√ļan los 67 trabajos que concursan como g√©neros period√≠sticos, comenta que estos son reflejo de la sociedad cubana de hoy y sus derroteros.

¬ęDe manera general los trabajos han tenido una buena calidad, fundamentalmente porque est√°n centrados en destacar la historia de muchas personas que se han dedicado a enfrentar la Covid-19, ya sea en la zona roja o como pacientes, familiares y trabajadores de diferentes sectores de la econom√≠a en apoyo al combate contra esa pandemia.

¬ę¬īUltrasonido¬ī ha demostrado que desde la radio se puede trabajar mucho para lograr ese bien com√ļn que es terminar con la pandemia e impulsar la econom√≠a, otra de nuestras prioridades en estos tiempos¬Ľ.

Por la programación variada intervienen en el radio festival Ultrasonido 60 obras, pertenecientes a emisoras de las provincias de Pinar del Río, La Habana, Artemisa, Mayabeque, Las Tunas y Guantánamo, con predominio de los programas históricos, de tradiciones y musicales, temas de actualidad y el humor criollo como aderezo.

La cita que auspicia la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z (AHS) y se organiza desde la Emisora Provincial Radio Victoria de Las Tunas est√° dedicada a la actuaci√≥n en la radio, al g√©nero testimonio y a los programas humor√≠sticos; adem√°s celebra los cumplea√Īos 35 de la AHS y el 60 de la Uni√≥n de Escritores y Artistas de Cuba .


Al comp√°s de nuestro son

El son creci√≥ en La Habana, y se fue a New York‚Ķ As√≠ se referir√≠a al¬†son¬†cubano el reconocido m√ļsico Isaac Delgado en una de sus canciones. Y esta no es una frase cualquiera, sino la manera de narrar, en pocas palabras, el recorrido que har√≠a tan distinguido g√©nero musical. De Oriente a La Habana, de La Habana a New York, de New York a varios pa√≠ses, en fin‚Ķde Cuba pa¬īel mundo entero.

Nacido en las zonas rurales del Oriente cubano en la segunda mitad del siglo XIX,¬†el son¬†es, sin duda alguna, uno de los grandes baluartes de nuestra cultura musical. Ya sea porque en √©l coexisten, bajo un maridaje perfecto, elementos musicales legados por los antecedentes hispano y africano; porque a √©l debemos la tan usada y conocida ‚Äúclave cubana‚ÄĚ, o tambi√©n, porque desde sus inicios hasta nuestros d√≠as sus textos y tem√°ticas han estado relacionadas con lo m√°s aut√≥ctono y cotidiano de nuestra gente:¬†el son¬†es la cara m√°s internacional de la m√ļsica cubana.

De forma totalmente org√°nica,¬†el son¬†fue evolucionando y adapt√°ndose a la realidad sonora de cada etapa por la que transit√≥. Asimismo, supo legar muchas de sus caracter√≠sticas musicales y estil√≠sticas a los distintos g√©neros con los que convivi√≥ y aun convive como una suerte de denominador com√ļn en gran parte de la historia musical en Cuba. Elementos como sus figuraciones r√≠tmicas, la estructura de sus canciones, la manera de acompa√Īar en instrumentos como el tres, o la forma de decir de la trompeta, son rasgos que podemos encontrar casi siempre, si de m√ļsica cubana se trata.

Compositores e int√©rpretes de todas las etapas han aprovechado indistintamente los valores y favores del¬†son. Algunos decidieron dedicarse √ļnicamente a interpretarlo y hacer una carrera de su mano; otros optaron por incorporar a su obra varios de sus rasgos musicales m√°s significativos en pos de enriquecer y cubanizar su creaci√≥n. Lo cierto es que, de cualquier manera, el son ha llegado hasta nuestros d√≠as y contin√ļa siendo parte de la banda sonora de la Cuba actual.

Aun cuando desde hace varias d√©cadas la producci√≥n sonera en Cuba no es de las m√°s prol√≠feras, este g√©nero cuban√≠simo sigue dando de qu√© hablar gracias a la obra de muchos de nuestros m√ļsicos quienes, desde sus c√≥digos est√©ticos y sonoros completamente renovados y contempor√°neos, apuestan por la defensa de la tradici√≥n musical en la Isla.¬†

Un ejemplo de esto es la playlist que les compartimos a continuación, en la que les regalamos varios sones contemporáneos, hechos por cubanos desde Cuba.

1‚ÄďUn mont√≥n de estrellas

Un mont√≥n de estrellas¬†del cantante cubano Polo Monta√Īez se convirti√≥ en un √©xito rotundo dentro del continente americano.

De la mano de Fernando Borrego Linares ‚ÄúPolo Monta√Īez‚ÄĚ apareci√≥ en el espectro musical cubano e internacional, y es uno de los temas que, en mi opini√≥n, marc√≥ el camino de la m√ļsica tradicional cubana contempor√°nea. Perteneciente al √°lbum ‚ÄúGuajiro natural‚ÄĚ que viera la luz bajo el sello Lusafrica (2000-2001),¬†Un mont√≥n de estrellas¬†se convirti√≥ en un √©xito rotundo dentro del continente americano. Poseedor de sutil belleza literaria, construida desde el lenguaje coloquial y la sensibilidad m√°s natural, tambi√©n destaca por su gran riqueza musical, sobre todo en lo concerniente al trabajo mel√≥dico-arm√≥nico de la canci√≥n, en contraste con la sencillez propia de los sones montunos. Esta combinaci√≥n result√≥ gancho perfecto para acceder a todo tipo de p√ļblico.

2-Cuida¬īo cuida¬īo

David √Ālvarez, voz l√≠der y director de la agrupaci√≥n Juego de manos, con la canci√≥n Cuida¬īo con el perro que muerde callao se convirti√≥ en uno de los cantautores m√°s escuchados por el pueblo cubano.

M√°s conocido como¬†Cuida¬īo con el perro que muerde callao¬†(gui√Īo a la composici√≥n hom√≥nima de Faustino Oramas), este tema de la autor√≠a de David √Ālvarez, voz l√≠der y director de la agrupaci√≥n Juego de manos, se convirti√≥ pr√°cticamente en un himno durante los primeros a√Īos de la d√©cada del 2000. Parte del CD ‚ÄúMundo loco‚ÄĚ, publicado precisamente en el a√Īo 2000 por el sello discogr√°fico del Reino Unido Tumi Cuban,¬†Cuida¬īo cuida¬īo¬†est√° escrito a la manera de El Guayabero, donde el empleo de recursos literarios como el doble sentido y la picaresca propia del cubano no se hacen esperar. La excelente concepci√≥n e interpretaci√≥n de la obra, hacen que repitamos su escucha una y otra vez.

3-C√°ntame como ayer

Sobre los l√≠mites estil√≠sticos de los que pudiera ser entendido como salsa o son, llega este track del reconocido cantante cubano Isaac Delgado. Contenido en su √°lbum ‚ÄúProhibido‚ÄĚ, producido en el a√Īo 2005 por el sello discogr√°fico Lusafrica, este tema resulta de gran atractivo para el oyente y para el bailador.¬†C√°ntame como ayer,¬†a pesar de ser una composici√≥n contempor√°nea, hace uso de forma muy inteligente de variados rasgos- estilos caracter√≠sticos del son cubano m√°s tradicional, entre ellos destaca el solo de trompeta que aparece al final de tema.

Es v√°lido mencionar como valor a√Īadido lo cadencioso y elegante que resulta la voz de Isaac Delgado en cada una de sus interpretaciones, y esta no es la excepci√≥n.

4-Después de un beso

Atendiendo al llamado de la trompeta de Alexander Abreu, comienzan los primeros acordes de este tema, que forma parte del CD ‚ÄúHaciendo Historia‚ÄĚ, licenciado por el sello Unicornio en el a√Īo 2008, y el primero que inicia el rumbo discogr√°fico en Cuba de la agrupaci√≥n Habana de Primera. Esta orquesta de todos estrellas, para suerte nuestra, decidi√≥ regalarnos esta joya musical. Como hilo conductor el tumbao cubano hecho por el tres, rasgo indiscutible de tradici√≥n y cuban√≠a, unido a la forma fresca y novedosa de arreglar de Abreu,¬†Despu√©s de un beso¬†es un ejemplo claro de la sonoridad del son cubano contempor√°neo. Poseedor de un montuno que parece haber sido escrito por los grandes soneros, este es un tema que se disfruta de principio a fin.¬†

5-Tributo

Sexto track del fonograma ‚ÄúAlma de Sonero‚ÄĚ del cantante y compositor cubano Mayito Rivera, que saliera al mercado bajo el sello europeo Connector Records en el a√Īo 2013. Due√Īo de una de las voces m√°s completas y virtuosas de la escena musical cubana contempor√°nea, el ex cantante de la conocida agrupaci√≥n Van Van, nos regala un son interpretado de manera totalmente tradicional, remitiendo al oyente a las sonoridades propias de los septetos santiagueros de las primeras d√©cadas del siglo XX.¬†Tributo¬†es un digno homenaje a grandes soneros de la m√ļsica cubana, en el que no solo se disfruta la impecable interpretaci√≥n de Rivera, sino tambi√©n la exquisitez de la composici√≥n.

6-Los caminos de If√°

Cuando se habla de son cubano contempor√°neo, necesariamente hay que destacar la obra del Premio Nacional de la M√ļsica Adalberto √Ālvarez. Bajo el sello discogr√°fico Bis Music, nace en el a√Īo 2013 el CD ‚ÄúRespeto a los mayores‚ÄĚ de Adalberto √Ālvarez y Su Son, fonograma al que pertenece el tema¬†Los caminos de If√°. Deudor del legado de los grandes maestros soneros, el Maestro Adalberto ofrece lo que pudiera ser visto como una recontextualizaci√≥n del son cubano, fusionando la majestuosidad sonora de los grandes conjuntos que lo interpretaron, con la frescura de c√≥digos musicales m√°s contempor√°neos.

7-Seguir viviendo

En la voz de Emilio Fr√≠as llega este tema de¬†El Ni√Īo y La Verdad. Con una sonoridad mucho m√°s apegada a los c√≥digos estil√≠sticos de la m√ļsica popular bailable de hoy,¬†Seguir viviendo¬†resulta una nota de elegancia y buen gusto dentro del fonograma de esta agrupaci√≥n ‚ÄúLleg√≥ la verdad‚ÄĚ, que viera la luz en el a√Īo 2014, bajo el sello discogr√°fico cubano EGREM.

8-La fiesta no es para feos

Mencionar cualquier producci√≥n del Septeto Santiaguero, como es el CD ‚ÄúRa√≠z‚ÄĚ, que viera la luz en el a√Īo 2017, por Producciones EGREM, es sin√≥nimo de calidad musical, cuban√≠a y cadencia. Los ganadores del Latin Grammy 2015, en la categor√≠a de mejor √Ālbum Tropical Tradicional con el fonograma ‚ÄúNo quiero llanto. Tributo a los compadres‚ÄĚ,¬†pusieron a bailar una vez m√°s al p√ļblico que los sigue con el tema¬†La fiesta no es para feos,¬†una composici√≥n concebida desde el respeto m√°s absoluto a la tradici√≥n sonera de Santiago de Cuba.

9-El swing del son

De la mano de uno de los grandes m√ļsicos y treseros cubanos, el maestro Pancho Amat, llega este tema contenido en el fonograma del mismo nombre que licenciara la disquera EGREM en el a√Īo 2018.¬†El swing del son¬†no es m√°s que la reinvenci√≥n y actualizaci√≥n de los c√≥digos de la m√ļsica tradicional cubana. Gracias a la capacidad musical y virtuosismo del maestro Amat, este tema ofrece una mixtura perfecta entre tradici√≥n y contemporaneidad.

10-Tu mirada

Este sencillo es el resultado de la colaboraci√≥n musical entre Leoni Torres, Alexander Abreu y Kelvis Ochoa, tres destacadas figuras de la escena musical contempor√°nea cubana. Aun cuando Leoni Torres es un cantautor que pudiera ser enmarcado dentro de la sonoridad de la m√ļsica pop, tuvo a bien escribir este tema partiendo de las bases sonoras de un g√©nero tan cubano como el son. Con un leguaje fresco y actualizado, y con armon√≠as propias del mundo popero, pero siempre respetando los c√≥digos estil√≠sticos de la tradici√≥n sonera, Torres se las arregl√≥ para concebir una composici√≥n sencilla, de f√°cil escucha, pero para nada facilista, con la cual¬† logr√≥ gran aceptaci√≥n en el o√≠do popular. El contraste logrado entre los timbres vocales y manera de decir de Alexander Abreu, Kelvis Ochoa y el propio Leoni Torres es, sin duda alguna, un plus a√Īadido.

Nota: los temas están ordenados cronológicamente.

 

 

*Publicado originalmente en el blog https://cidmucmusicacubana.wordpress.com/. Centro de Investigacci√≥n y Desarrollo de la M√ļsica Cubana.


El arte del cine de la mano de José Rojas Bez

El arte del cine: formas y conceptos ‚Äďcuya edici√≥n corregida y aumentada fue publicada en 2018 por la editorial Pueblo y Educaci√≥n‚Äď es uno de los m√°s recientes libros del Dr. C. Jos√© Rojas Bez (Banes, Holgu√≠n, 1948). Sustentado de un s√≥lido sistema conceptual ‚Äďque relaciona las obras de arte, los medios de comunicaci√≥n y la obra de arte cinematogr√°fico con sus consiguientes g√©neros‚Äď y con un ‚Äúsustrato en la est√©tica, la teor√≠a del arte y de los medios; desarrollando nuevos conceptos as√≠ como perspectivas actualizadas sobre las ya existentes‚ÄĚ, este libro ‚Äďcomo leemos en las palabras de contraportada‚Äď ‚Äúanaliza rigurosa y sistem√°ticamente qu√© es el cine, sus cualidades, funciones y relaciones con las dem√°s artes y medios‚ÄĚ.

Rojas, profesor titular, investigador y ensayista, nos advierte en el pr√≥logo ‚ÄúEst√©tica, im√°genes, instituciones, artes, matrices‚Ķ cine‚ÄĚ, ampliado para esta edici√≥n, que pretende ‚Äúreflexionar sobre m√ļltiples aspectos del cine, partiendo del deslinde de rasgos fundamentales suyos y el logro de un concepto riguroso y actualizado (‚Ķ) hasta una metodolog√≠a asumible, aunque no la √ļnica posible, para el an√°lisis de filmes‚ÄĚ. Este concepto de cine, que ha caracterizado en buena medida su obra, queda expl√≠cito desde el primer momento, aunque le dedique todo un cap√≠tulo a su b√ļsqueda: ‚ÄúArte de la sucesi√≥n coherente de im√°genes com√ļnmente audiovisuales logradas mediante una matriz y una superficie‚ÄĚ, asegura.

¬ŅQu√© es el cine? ¬ŅCu√°les son sus rasgos definitorios? ¬ŅQu√© lo caracteriza como medio de comunicaci√≥n, como industria y, en especial, como arte, seg√ļn la teor√≠a de la comunicaci√≥n, la semi√≥tica y, en especial, las teor√≠as est√©ticas y del arte? ¬ŅCu√°les son las propiedades, significados e importancia general de los planos y el montaje (sin ignorar el controvertido t√©rmino de edici√≥n)? ¬ŅC√≥mo enfocar, con aut√©ntica coherencia y rigor, la cuesti√≥n de los g√©neros cinematogr√°ficos; sin perder de vista ni, por el contrario, doblegarnos a las correlaciones y las fecundas insinuaciones dadas por los g√©neros de otras artes y medios? Estas interrogantes, y muchas otras, motivan las incursiones te√≥ricas y los replanteos de Rojas Bez a lo largo de este voluminoso texto (de aproximadamente 440 p√°ginas) que resulta un material de consulta obligada para los estudiosos del cine, estudiantes e investigadores, pero tambi√©n para aquellos interesados en comprender, en todas sus posibilidades, el universo f√≠lmico.

Fundador de la Asociaci√≥n Cubana de la Prensa Cinematogr√°fica, del Taller Nacional de la Cr√≠tica de Cine y de la Federaci√≥n Cubana de Cine-Clubes, Rojas ‚Äúreflexiona sobre los planos, el montaje y otros recursos expresivos como los letreros dentro del cuadro, tambi√©n sobre los g√©neros y subg√©neros (con cierto √©nfasis en el documental, el falso documental, el musical y el western); incluyendo breves monograf√≠as sobre el primer plano, el plano-secuencia, el plano sostenido, la c√°mara subjetiva, el cuadro en el cuadro, el cuadro en negro (o blanco, o un solo color), la sobreimpresi√≥n y otros recursos y productos f√≠lmicos. Ofrece, adem√°s, una metodolog√≠a para el an√°lisis del cine (y los audiovisuales, en general) y una amplia bibliograf√≠a coherente con el texto y sus notas a pie de p√°gina‚ÄĚ, leemos en la contraportada de El arte del cine.

Es importante subrayar que cada uno de estos ensayos posee una validez propia y puede leerse independientemente del libro, aunque en su conjunto conforman ‚Äúuna unidad mayor, multipartita‚ÄĚ, pues se coordinan sistem√°ticamente, posibilitan las convergencias y el enriquecimiento mutuo. ‚ÄúEstas reflexiones nada temen a las nuevas ideas y pr√°cticas f√≠lmicas (y audiovisuales), a la especulaci√≥n, al vuelo del pensamiento y puntos de vista personales; pero, tambi√©n apegadas a la investigaci√≥n, el rigor l√≥gico y la seriedad intelectual, nunca menosprecian el caudal ya cl√°sico de pensamiento y pr√°ctica art√≠sticos‚ÄĚ, destaca Jos√© Rojas Bez.

Al mismo tiempo, el autor posibilita ‚Äďalgo dif√≠cil en textos con una carga te√≥rica as√≠‚Äď ‚Äúun lenguaje asequible a un p√ļblico amplio, un estilo coloquial pero nunca, nunca vulgarizador; siempre alejados de la picard√≠a de hacerse oscuros y retorcidos para parecer profundos, pero sin abandonar el rigor y la seriedad‚ÄĚ que una investigaci√≥n integradora como esta amerita en s√≠.

En los diferentes cap√≠tulos que conforman el corpus de este volumen, Rojas nos invita a adentrarnos en cuestiones t√©cnicas como el plano y el montaje en el arte del cine; el cine como medio de comunicaci√≥n, como arte e industria; la relaci√≥n con el ‚Äúsistema de las artes‚ÄĚ y sus correlaciones; los g√©neros cinematogr√°ficos (el falso-documental, el noticiero, el western, el musical y obras y autores, entre deslindes y definiciones, como Carlos Saura, Metallica: Through The Never y Vals con Bashir) y el complejo ejercicio del debate y la cr√≠tica del filme.

Fundador del cine-club Dziga Vertov y la revista Arte 7 de la Universidad de La Habana; de los programas y textos de Educaci√≥n Art√≠stica para la Extensi√≥n Universitaria y de la Filial de la Universidad de las Artes de Cuba en Holgu√≠n, Jos√© Rojas Bez es autor de numerosos libros y art√≠culos en revistas especializadas, fue becario de la Fundaci√≥n Carolina en Madrid, Valladolid y Barcelona, profesor visitante en universidades de Am√©rica Latina y Espa√Īa, y ostenta disimiles reconocimientos a su trabajo como investigador, docente y ensayista en Cuba y el exterior.