Festival Internacional


Festival Santiago √Ālvarez in Memoriam: virtual pero sin perder importancia

El Festival Internacional de Documentales Santiago √Ālvarez in Memoriam regres√≥ desde este 3 de marzo en su XIX edici√≥n. La cita ‚Äďque concluir√° el pr√≥ximo d√≠a 8‚Äď es el m√°s importante encuentro del cine documental que se realiza en Cuba desde la d√©cada del noventa del pasado siglo XX, por iniciativa de un grupo de j√≥venes que formaban parte de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z.

El evento estará dedicado a la especial relación del cineasta con la tierra de los anamitas, país que visitó en quince oportunidades durante sus viajes diplomáticos, y donde, en la década del 70, rodó Abril de Viet Nam. Muchos de estos documentales del gran cineasta muestran la grandeza de este país de Asia, sobre todo en el periodo de enfrentamiento contra la intervención estadunidense.

A diferencia de otras ediciones, esta se enfocar√° solamente en el disfrute y apreciaci√≥n de la calidad cinematogr√°fica cubana e internacional. Las obras presentadas este a√Īo competir√°n en el pr√≥ximo Festival, lo que permitir√° un mayor acercamiento a lo mejor del cine documental que se ha realizado dentro de esfera nacional e Internacional.

Como ser√° imposible asistir a las salas de cine, debido a la Covid-19, el espacio se traslada a las plataformas virtuales del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematogr√°ficos (ICAIC), el Ministerio de Cultura, las redes sociales de la Oficina Santiago √Ālvarez y el canal Multivisi√≥n.

L√°zara Herrera, presidenta del evento, expres√≥ en nota de prensa la importancia de llevarle al p√ļblico un h√°lito de fuerza en medio del aislamiento social y la lucha contra la pandemia: ‚ÄúA pesar de la situaci√≥n epidemiol√≥gica, nuestra cultura se mantiene viva, activa.‚ÄĚ

Por su parte, Rodulfo Vaillant García, presidente del Comité Provincial de la UNEAC en Santiago de Cuba, reitera la importancia de este evento, que no solo prestigia la ciudad, sino que se extiende a las comunidades de la provincia.

Este XIX Festival qued√≥ hoy inaugurado con las palabras de su presidenta L√°zara Herrera, y luego se exhibieron los documentales El drama de Nixon, de Santiago √Ālvarez, sobre la invasi√≥n a Laos; Dicen que soy su maestra, producido en 2019 por los realizadores norteamericanos Catherine Murphy y Lucy Massie-Phenix, el cual aborda la historia de una estetista afroamericana de Carolina del sur (Bernice Robinson), quien fue la primera maestra en las llamadas ‚Äúescuelas de ciudadan√≠a‚ÄĚ, que alfabetizaron alumnos afroamericanos para poder registrarse en el sur entre los a√Īos 1950 y 1960.

El evento te√≥rico reserv√≥ para horas de la tarde las palabras del cr√≠tico cubano Frank Padr√≥n, sobre los aportes de √Ālvarez al cine documental, seguido de la transmisi√≥n del Noticiero ICAIC Latinoamericano 376 del 4 de septiembre de 1967, dedicado a la solidaridad con el hermano pueblo de Vietnam y al Campeonato Mundial de Caza Submarina.

El jueves 4 de marzo, los cin√©filos podr√°n apreciar Ir√© a Santiago, de Sara G√≥mez; Nacido en Gambia, de Natxo Leuza Fern√°ndez, de Espa√Īa, Gran Premio del XVII Festival; as√≠ como el evento te√≥rico que en esta ocasi√≥n cuenta con Belkis Vega, documentalista; adem√°s del Noticiero ICAIC 395, y entrevistas con Racial Feria y Arnulfo Rodr√≠guez, de las artes visuales.

Y para el viernes 5: Hanoi martes 13, de Santiago √Ālvarez; Boca de Fuego, de Luciano P√©rez Fern√°ndez, de Brasil; la entrevista realizada por √Ālvarez a Ho Chi Minh, entre otras proyecciones y an√°lisis.

El XIX Festival de Documentales prev√© para el √ļltimo d√≠a con un gran homenaje por el aniversario 102 del natalicio del maestro Santiago √Ālvarez, y es que lo m√°s importante de un evento cultural como este se encuentra en la preponderancia del cine documental, un g√©nero que est√° ligado, a nivel simb√≥lico y social, a las lucha de los pueblos.

Santiago √Ālvarez, el padre del cine documental en nuestro pa√≠s, es a√ļn hoy un cineasta de referencia para las nuevas generaciones, de ah√≠ que esta cita contin√ļe siendo uno de los asideros culturales de la naci√≥n cubana.

*Con información de la Agencia Cubana de Noticias (ACN).


Jazz Namá: de vuelta a la raíz (+ programa e infografías)

Es sin dudas Santiago de Cuba una ciudad f√©rtil para el arte. Una ciudad que necesita renovaci√≥n o actualizaci√≥n en muchos aspectos transversales a la creaci√≥n art√≠stica, pero donde la m√ļsica es un estandarte para la urbe. Santiago de Cuba es una ciudad musical. Su sonoridad marca el esp√≠ritu de su gente, que desfila en una coreograf√≠a a ritmo de conga.

fotos frank lahera

fotos frank lahera

No son pocos los espacios destinados para el desarrollo y visualizaci√≥n de la m√ļsica. La alta gama de estilos, tendencias y g√©neros son defendidos por los distintos proyectos que hoy habitan en los escenarios de un Santiago bailador y diverso.

En 2021 el festival se propone ofrecer un debate acerca de la influencia de la cultura africana en el jazz cubano. Convirtiéndose en un espacio interactivo que conecte la expresión actual del jazz con las raíces del género.

Aun en las circunstancias excepcionales en la que se encuentra el pa√≠s, la jornada promete d√≠as intensos. Del 25 al 28 de este mes, dis√≠miles plataformas digitales servir√°n para que el jazz reine en nuestra ciudad con el mismo calor. A trav√©s de los canales de Facebook y YouTube de la AHS en la provincia se podr√° disfrutar de los grupos y artistas: Cauce, Camilo D¬īBess, Mestizaje, DJazzVi, Influencia (AHS Matanzas), Proyecto VT,¬† Iv√°n S√°nchez Guardiola, Giselle Lage Gil, Confluencias Sax, Albertico Lescay, y Okan Jazz.

Otras acciones complementar√°n el programa: Expo Colectiva Online ‚ÄúRa√≠ces y Comp√°s‚ÄĚ por Edgar Brielo y Frank Lahera; la conferencia magistral ‚ÄúIdentidad Percutida‚ÄĚ, por Miguel Rodr√≠guez Zulueta (Director Grupo Mestizaje); y la entrega del reconocimiento especial a la Casa del Caribe por sus aportes al g√©nero.

Esta edici√≥n, dedicada a los 35 a√Īos de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z y a la 40 edici√≥n del Festival del Caribe, nos trae una imagen nueva del evento que ha estado a cargo de Carlos Lloga. La campa√Īa de comunicaci√≥n del Jazz Nam√° introduce una serie de cambios en la imagen de los posteriores eventos de la AHS en Santiago, los cuales tendr√°n una visualidad diferente.

fotos frank lahera

fotos frank lahera

fotos frank lahera

No es casualidad que en los √ļltimos a√Īos la ciudad sea un escenario anhelado por los jazzistas del pa√≠s, m√ļltiples eventos vinculados a este g√©nero lo validan. El encuentro Amigos del Jazz, y la acogida como subsede del Festival Internacional Jazz Plaza son muestra de la huella cultural que deja esta expresi√≥n en el oriente cubano.

fotos frank lahera

fotos frank lahera

El movimiento jazz√≠stico dentro de la ciudad es respaldado (por mencionar algunos exponente), por la b√ļsqueda de un jazz m√°s cl√°sico como el de Jazz DBess, experimental como el de Influencia, o incluso desenfadado como DJazzVi o Confluencias Sax.

fotos frank lahera

Es innegable en cada uno de estos estilos la presencia de ritmos sincopados y armon√≠as nost√°lgicas propios de esta ciudad, que nutren y enriquecen constantemente la creaci√≥n de estos artistas. La mirada del comit√© organizador por pensar el jazz y su pr√°ctica desde la herencia de la m√ļsica africana es un acierto. Volver a la ra√≠z siempre es √ļtil aun cuando el encuentro sea conceptual como es el caso, puesto que el abrazo ser√° simb√≥lico dentro del ciber-mundo.

 

¬°Venga entonces el Jazz Nam√°!

¬°H√°gase la m√ļsica!

¡Y que todos los caminos nos conduzcan a la raíz!

 

Programa Jazz-Nam√°

 

 

Jueves 25

9:00 a.m. / Inauguración Online / Nataly Ruiz

10:00 a.m. / Expo Colectiva Online ‚ÄúRa√≠ces y Comp√°s‚ÄĚ / Edgar Brielo y Frank Lahera

11:00 a.m. / Estreno C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Jos√© Portillo Herrera (Director Grupo Cauce)

3:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Camilo D¬īBess.

7.00 p.m. / Cierre de la Jornada / Nataly Ruiz.

8:00 p.m. / Concierto Online / Jazz D¬īBess.

 

 

Viernes 26

9:00 a.m. / Presentación del Programa Diario del Festival / Nataly Ruiz.

9:30 a.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Miguel Rodr√≠guez Zulueta (Director Grupo Mestizaje).

10:00 a.m. / Clase Magistral ‚ÄúIdentidad Percutida‚ÄĚ / Miguel Rodr√≠guez Zulueta (Director Grupo Mestizaje).

11:00 a.m. / Entrega de reconocimiento a la Casa del Caribe / Transmisión en vivo. 

3:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / David G√≥mez Cruz (Director Grupo DJazzVi)

5:00 a.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Grupo Influencia (AHS Matanzas).

7.00 p.m. / Cierre de la Jornada / Nataly Ruiz.

8:00 p.m. / Concierto Online / Grupo Influencia (AHS Matanzas).

 

S√°bado 27

9:00 a.m. / Presentación del Programa Diario del Festival / Nataly Ruiz.

10:00 a.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Jos√© Ernesto Gonz√°lez (Proyecto VT; AHS Habana)

11:00 a.m. / Concierto Online / Proyecto VT (AHS Habana)

3:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ/ Iv√°n S√°nchez Guardiola

5:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ/ Giselle Lage Gil

7.00 p.m. / Cierre de la Jornada / Nataly Ruiz.

8:00 p.m. / Concierto Online / Giselle Lage.

 

Domingo 28

9:00 a.m. / Presentación del Programa Diario del Festival / Nataly Ruiz.

10:00 a.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ / Carlos Javier Alc√°ntara y Wilfredo Fuentes (Consortes Jazz)

11:00 a.m. / Concierto Online / Consortes Jazz

3:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ/ Confluencias Sax

5:00 p.m. / C√°psulas ‚ÄúJazz Nam√° Plus‚ÄĚ/ Albertico Lescay

7:00 p.m. / Cierre Oficial del Evento / Nataly Ruiz

8:00 p.m. / Descarga Clausura / Invitados: Iv√°n S√°nchez Guardiola, Confluencias Sax, Influencia, Proyecto VT, DJazzVi, Okan Jazz.


Lisandra Duran: «A veces siento como si las im√°genes me hablaran» (+Videos)

Apenas se gradu√≥ con T√≠tulo de Oro en la Universidad Central ‚ÄúMarta Abreu‚ÄĚ de Las Villas en 2013, y ya esta joven comenzaba debutaba en el escenario del audiovisual cubano, con propuestas documentales de gran madurez est√©tica y conceptual. La frescura propia de su edad y un sentido de la elegancia aprehendido entre pasarlas; oxigenan, sin embargo, su obra.

Lisandra Duran Gutiérrez comenzó su carrera como radialista para adentrarse también en el mundo televisivo, vocación que actualmente ejerce dentro del colectivo del Noticiero Cultural de la Televisión Cubana, pero que ha tenido momentos de gran esplendor como reportera, conductora y directora de programas en el canal Telecubanacán en Villa Clara.

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

‚ÄúCuando estaba estudiando la carrera supe que hab√≠a elegido bien, porque me segu√≠a gustando mucho el periodismo; pero no ten√≠a claro en qu√© medio quer√≠a desempe√Īarme. Aunque en mi etapa estudiantil realic√© en conjunto con algunos compa√Īeros, una serie de cortos que fueron llevados adem√°s al lenguaje radial, los cuales abordaron temas como la moda, y el humor en Cuba.

“Al graduarme me ubicaron en la FM Estereocentro en Santa Clara, un medio donde crecí mucho. Recién graduada trabajé como presentadora para una serie de documentales sobre deportes extremos. Me involucré mucho en el proceso postproducción, lo cual me acercó al mundo de la imagen. ¡Y también enfrenté el miedo a las cámaras!, pues durante mi etapa de estudiante me veía a mí misma como una joven introvertida.

‚ÄúDespu√©s de esta experiencia tuve la oportunidad de dirigir un documental sobre el concierto de los Rolling Stone en Cuba, y m√°s tarde present√© otro proyecto a la AHS que obtuvo la Beca El Reino de Este Mundo.‚ÄĚ

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

Estos productos audiovisuales recibieron lauros en eventos importantes de la UNEAC y de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z. ¬ŅC√≥mo llegas a esos escenarios y qu√© significan en tu formaci√≥n como realizadora?

Debido a mi inexperiencia como productora, el documental de los Rolling lo tuve engavetado casi un a√Īo. Hasta que en noviembre de 2016 una amiga que trabaja en la UNEAC en Villa Clara me coment√≥ acerca del Festival Santamariare, en la ciudad de Caibari√©n. A los pocos d√≠as me llam√≥ Jorge G√≥mez, presidente de la secci√≥n de audiovisuales de la UNEAC, para comunicarme que hab√≠a obtenido el premio en Direcci√≥n de Programas en la categor√≠a de documentales. Me sorprend√≠ mucho.

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

Esa experiencia me permitió el intercambio con otros realizadores del país, además me motivó para poner el documental a consideración de la Muestra Joven del ICAIC y el Festival Internacional de Gibara. Para mi sorpresa resultó seleccionado para una exhibición paralela en estos festivales y, además, recibí la invitación de la AHS para presentarlo en Sancti Spíritus, Guantánamo y Baracoa.

Fue una experiencia enriquecedora. Me permiti√≥ mostrar mi obra en un espacio de lujo y para un p√ļblico diverso, pero con gran representaci√≥n de especialistas y productores del audiovisual. Tambi√©n particip√© del evento «Voces Cruzadas» en Sancti Sp√≠ritus. Pero guardo con mucho cari√Īo una exhibici√≥n que tuvo lugar en las ciudades de Guant√°namo y en Baracoa. Fue lindo ver la acogida que tuvo entre los seguidores de este g√©nero musical, adem√°s del intercambio con un p√ļblico conocedor y √°vido de estos temas. ¬°Hasta me regalaron un pul√≥ver de los Rolling!

Por aquella √©poca tambi√©n me entrevistaron para el programa Lente Joven, pero solo se trasmiti√≥ en su versi√≥n online; y no fue hasta el a√Īo 2019 que el Canal Clave lo estren√≥ en la televisi√≥n nacional. De cualquier modo, fue el documental con que me di a conocer como realizadora, y lo agradezco mucho, me dio mucho placer.

Cu√©ntanos, por favor, acerca de la experiencia de rodaje del corto «Los Rolling en Cuba».

Llegamos a las dos de la tarde a la Ciudad Deportiva dos camar√≥grafos, un sonidista y yo, con el objetivo de entrevistar la mayor cantidad de personas posibles. Esto no fue dif√≠cil pues la gente estaba euf√≥rica con el concierto y recogimos criterios muy diversos, de j√≥venes y ancianos, extranjeros y nacionales, figuras p√ļblicas como el Guille Vilar ‚Äď una autoridad‚Äď‚Ķ como medio centenar de entrevistas representativas del p√ļblico que estuvo all√≠ aquella tarde noche. Para el d√≠a siguiente ten√≠amos coordinadas las entrevistas a Frank Delgado y a Juanito Camacho; y como ellos son los especialistas, los escog√≠ como hilo conductor del reportaje. Muchas personas lloraban emocionadas.

Me han hecho cr√≠ticas, como, por ejemplo, algunos realizadores que trabajan m√°s la experimentaci√≥n consideran que es un reportaje ampliado; pero considero que lo m√°s importante fue captar la energ√≠a del momento, ¬Ņc√≥mo lo ve mi generaci√≥n?, pero sobre todo, llevar el concierto a las personas que no pudieron disfrutarlo.

Obtienes la Beca de creaci√≥n El Reino de este Mundo con un proyecto diferente, sustentado en un solo testimoniante y con una est√©tica de lo conceptual ¬ŅPor qu√© este giro en tu obra?

Evidentemente la formaci√≥n acad√©mica a uno lo marca. Y aunque es algo que a m√≠ me parece muy bien, en alg√ļn modo quise asumir el reto de hacer un producto art√≠stico en el que no fuera tan evidente que es un periodista quien est√° detr√°s de las c√°maras.

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

Hac√≠a tiempo que ten√≠a en mente realizar un documental sobre el racismo, pero no ten√≠a claro c√≥mo abordarlo, por la complejidad del tema. Hab√≠a pedido al cantautor Yuri Giralt Barrios sus canciones para la banda sonora del documental que estaba so√Īando. Pero un d√≠a, conversando con √©l, tuve claro que lo necesitaba como protagonista, porque tiene una obra muy seria al respecto. Se identifica, por supuesto, con la lucha antirracial, porque √©l mismo y su familia son de raza negra. Adem√°s, Yuri Giralt es una persona que constantemente le sale al paso a las actitudes racista que se manifiestan en la sociedad, consciente o inconscientemente. Narrar esta historia de vida, desde su punto de vista, fue muy interesante.

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

‚ÄúCimarr√≥n‚ÄĚ, que m√°s tarde obtuvo menci√≥n en Concurso Rub√©n Mart√≠nez Villena de Periodismo Cultural, desborda po√©tica y espiritualidad‚Ķ

Es que cada documental y cada audiovisual, a modo general, tiene su tempo; y yo ten√≠a que hacer un documental que tuviera que ver con su protagonista. Yuri es una persona muy pr√°ctica, pero a la vez con un pensamiento profundo, con toda una filosof√≠a de vida y de comportamiento. Todo esto lo expres√≥ en ese conjunto de canciones sobre la tem√°tica racial, que, a mi modo de ver, tienen mucho temple, mucha energ√≠a. Me esforc√© por conjugar la est√©tica, con la m√ļsica y con el discurso del entrevistado. Por ejemplo, utilizo colores sobrios, planos de detalle.

Hoy día ambos documentales se han transmitido varias veces por el Canal Clave de la TV Cubana.

¬ŅPor qu√© te interesa el tratamiento de nuestro panorama cultural y, espec√≠ficamente, temas como la moda, el rock and roll y el racismo, que responden al inter√©s de un p√ļblico minoritario?

Siempre me ha gustado abordar el mundo cultural porque es muy polisémico, además de que me permite abordar las realidades de mi país de formas muy diversas.

Por otro lado pienso que si voy a emplear recursos y tiempo en la realización de un producto complejo como es el documental, pues lo mejor es abordar temas que tienen menos cobertura en el diarismo de nuestros medios. Además, porque existen hoy día muchos prejuicios, por ejemplo, alrededor de los roqueros, del antirracismo, y del mundo de la moda; y siento que puedo darles la oportunidad a estas personas de hacerse escuchar.

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

En el mundo del audiovisual te desempe√Īas, adem√°s, como reportera de diferentes medios, conductora y locutora de programas, y guionista de tus propios documentales. En entrevistas anteriores has manifestado que tu trabajo como modelo tributa al resto de tus vocaciones. ¬ŅTe gustar√≠a comentarnos sobre todas estas vocaciones que confluyen en ti?

Lidiar con dise√Īadores, con fot√≥grafos y con la industria de la moda en general contribuye al desarrollo del gusto est√©tico, sin lugar a dudas. Que es necesario lo mismo para dise√Īar ropa, el interior de una casa o un audiovisual. ¬°Es crear un ambiente arm√≥nico! A esto se suma, por ejemplo, que desde que era estudiante, cuando me hac√≠an fotos a m√≠ o a otra modelo, pon√≠a atenci√≥n al lenguaje t√©cnico que se utilizaba, el uso de la luz, los encuadres y locaciones.

Todo esto es algo que t√ļ puedes estudiar, pero que con el tiempo lo llevas innato, como una segunda piel. Uno tiene los conocimientos t√©cnicos, pero a veces siento como si las im√°genes me hablaran. En un momento determinado me piden cierta m√ļsica, ciertos planos, determinado tiempo al aire (risas).

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez

tomada del perfil de facebook de Lisandra Duran Gutierrez


¬°A bailar con Failde! (+Fotos)

‚ÄďTal d√≠a de octubre se presentan en el Pabell√≥n Cuba.

La huella de asombro se pos√≥ en el rostro de Ethiel Failde. Era el a√Īo 2013 y el olor a cascar√≥n no espant√≥ a Luis Morlote, entonces Presidente Nacional de la Asociaci√≥n Hermanos Sa√≠z, para en el medio de una reuni√≥n con los afiliados matanceros soltar aquella papa caliente.

Ethiel Failde apuesta por la promoción constante y coherente de los verdaderos exponentes del arte cubano./ Tomada de su perfil de Facebook.

‚ÄúUnos meses despu√©s est√°bamos ofreciendo nuestro primer concierto all√≠. Como si eso fuera poco, en aquel escenario conocimos al maestro Guillermo Rubalbaca, quien ante la emoci√≥n de vernos tocar el danz√≥n se subi√≥ a improvisar en el piano junto a nosotros. Adem√°s, aprovechamos el viaje para grabar nuestra tambi√©n primera aparici√≥n en Par√©ntesis, rostro televisivo de la organizaci√≥n. Justo esa presentaci√≥n la asumimos como la g√©nesis de nuestro contacto como profesionales en ese medio con car√°cter nacional‚ÄĚ, regresan esos primeros pasos con total emoci√≥n a la memoria de Ethiel Failde.

Hab√≠an pasado escasos tres a√Īos del roce inicial del joven matancero con la AHS. Desde entonces, no ha necesitado regresar a las fotos del d√≠a en que le entregaron el carn√© de asociado, para que cada instante llegue con n√≠tidos flashazos. Lo resguarda con celo en su memoria, tal y como sucede con la fecha de fundaci√≥n de su mayor pasi√≥n: la Orquesta Failde, el 14 de abril de 2012, cuando Rub√©n Dar√≠o les abri√≥ las puertas al novel colectivo en el Festival Internacional de T√≠teres, en la Atenas de Cuba.

“Desde entonces, los espacios de la AHS (talleres, reuniones, consejos) y los de la Dirección Provincial de Cultura en Matanzas han sido los primeros a donde llevo mis propuestas. De la beca El Reino de este mundo salió nuestro vínculo con la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (Egrem) y nuestro primer álbum Llegó la Failde. Justo esa producción, en 2016, mereció dos nominaciones a Cubadisco. Precisamente, la misma que el diario mexicano La Razón consideró dentro de las mejores de la región en su momento.

‚ÄúY en un Consejo Nacional hice p√ļblica la idea de organizar el Encuentro Internacional Danzonero y recib√≠ el espaldarazo de las autoridades culturales y de Miguel D√≠az-Canel, en aquel momento primer vicepresidente del pa√≠s y quien se ha mantenido siempre muy al tanto del quehacer de la Asociaci√≥n‚ÄĚ, rememora.

La Orquesta Failde defiende su m√ļsica desde la Atenas de Cuba. /Tomada de su perfil de Facebook.

S√≥lidos cimientos de su carrera como director de una de las orquestas cubanas m√°s medi√°ticas en los √ļltimos tiempos. Un camino recorrido a fuerza de mucho empe√Īo, entrega, amor y siempre escoltado por las buenas vibras de una organizaci√≥n eternamente joven, aunque muestra con elegancia sus 34 a√Īos. Razones por lo que a pocas personas sorprendi√≥ la publicaci√≥n de Ethiel Failde en su cuenta personal de Facebook: ‚ÄúLa AHS #Sost√©n #Camino #Casa #Empuje‚ÄĚ.

‚ÄúEs una organizaci√≥n que cumple un papel fundamental al nuclear a los j√≥venes artistas e intelectuales, generar espacios de di√°logo y un sistema de Becas y Premios que respaldan los primeros pasos, algo realmente muy necesario. Funciona como dispositivo que, en el caso de la m√ļsica, nos conecta con las disqueras m√°s importantes del pa√≠s, lo que posibilita el descubrimiento de nuevos talentos. Uno crece con las experiencias e ideas de sus compa√Īeros. Tiene una visi√≥n de lo que sucede en otras regiones del pa√≠s. Aprende a lidiar con la cr√≠tica, siempre necesaria, y se siente parte de la cultura cubana, reconocido por su sistema institucional, √ļtil‚ÄĚ, opina.

foto: karelis herrera/ cortesía de ethiel failde

Aprendizajes que sedujeron al jovencito de 19 a√Īos, con se√Īales a√ļn de su paso por el servicio militar, capaz de defender contra vientos, mareas y tendencias comerciales la herencia familiar. Unos a√Īos despu√©s, la Orquesta Failde mereci√≥ con creces formar parte del cat√°logo de excelencia de la AHS.

‚ÄúComo ingres√© tan temprano a la organizaci√≥n, puedo decir que soy un veterano con casi 10 a√Īos dentro de ella. He visto el paso de tres presidencias nacionales y he vivido dos Congresos. Tengo una excelente relaci√≥n con mi casa discogr√°fica y los medios de comunicaci√≥n, pero siempre ante una necesidad concreta mi primera llamada es a la AHS y si no participo o no estoy al tanto de los debates relacionados con la m√ļsica, no me siento bien‚ÄĚ, reflexiona.

La ense√Īanza art√≠stica ha estado siempre entre las preocupaciones de este asociado matancero. /Tomada de su perfil de Facebook.

‚Äď¬ŅCu√°les han sido los temas que Ethiel nunca ha dejado de plantear en esos espacios?

“Siempre he insistido mucho en la necesidad de promover mejor la obra de los jóvenes, y si es de los jóvenes que se ocupan de expresiones raigales de nuestra cultura e identidad, mucho más. Hay que lograr más sistematicidad, sentido estratégico y atractivo en las acciones comunicativas para aspirar a un verdadero posicionamiento.

‚ÄúSiempre hablo de la ense√Īanza art√≠stica, de mi preocupaci√≥n por la imagen que de la cultura cubana se lleva el turista y de la necesidad de que haya coherencia en ese sentido y beneficio para los mejores exponentes. Esto es algo que a los matanceros nos toca muy de cerca, al tener a Varadero a unos minutos y ver tanta burda imitaci√≥n de Michael Jackson y tanta ‚Äúsopa‚ÄĚ.

‚ÄúEn muchas oportunidades defend√≠ la idea de crear becas para instrumentistas y vocalistas, as√≠ como para promover la m√ļsica popular. En ese sentido se han tomado buenas decisiones como la beca Elena Burke, por ejemplo.

‚ÄúCreo que fuera del √°mbito de la AHS hay pocos sistemas de premios y reconocimientos que reconozcan a los j√≥venes y los impulsen. Los premios nacionales de cualquier manifestaci√≥n son entregados por la Obra de la Vida y es bueno que as√≠ sea, pero en el intermedio conviene aupar m√°s a los j√≥venes. Ese est√≠mulo es vital para la continuidad de la cultura cubana. No hablo de un aplauso libre de cr√≠tica y de exigencias, eso ser√≠a in√ļtil y peligroso.

‚ÄúEn fin, muchos temas, muchas preocupaciones, pero siempre: dialogar, dialogar.‚ÄĚ

Ethiel Failde es uno de los directores de orquesta más jóvenes de Cuba/ Tomada de su perfil de Facebook.

Y es que Ethiel Failde, junto al biso√Īo colectivo que lidera flauta en mano, ha vivido en carne propia cu√°nto cuesta subir a los escenarios, principalmente cuando ritmos m√°s populares no mueven las cuerdas de la creaci√≥n y residen fuera de la capital, sobre todo en una isla eternamente musical, donde la mayor√≠a de sus hijos se cree con saberes para opinar o cantar.

“Que nadie piense que ha sido fácil, a los rigores lógicos del funcionamiento de una orquesta integrada por jóvenes se suma el hecho de apostar por el danzón como matriz fundamental, aunque no exclusiva de nuestro repertorio. Hemos tenido enemigos enconados.

‚ÄúPor ejemplo, a nosotros la Direcci√≥n Municipal de Cultura en Matanzas no nos program√≥ durante cinco a√Īos, en una especie de censura declarada. A partir del v√≠nculo con la AHS, que nos puso en contacto con la Egrem, y de ese primer disco, nuestra carrera ha crecido vertiginosamente en t√©rminos profesionales. Antes todo ocurri√≥ un poco m√°s lento.

Tomada de su perfil de Facebook Orquesta Failde

“Creo que eso también es una consecuencia de radicar fuera de La Habana, algo que, por cierto, no pensamos cambiar nunca, a nosotros para sacarnos de Matanzas tienen que expulsarnos, declararme persona non grata.

‚ÄúMis premisas y las de mi orquesta y equipo de trabajo han sido siempre las mismas: no creernos cosas, ensayar mucho y trabajar muy duro para que cualquier √©xito nos encuentre as√≠. La frase martiana de ‚ÄúHacer es la mejor manera de decir‚ÄĚ, una m√°xima que mi madre me inculc√≥ desde peque√Īo y que se ha convertido en un eje √©tico en mi vida.

‚ÄúEstamos siempre muy al tanto de las cr√≠ticas y consejos. Valoramos mucho cada opini√≥n que recibimos, tanto es as√≠ que nosotros empezamos con un formato, sin piano ni cantantes, y ante las cr√≠ticas de los danzoneros de Matanzas hemos ido mutando hasta la n√≥mina actual.‚ÄĚ

Con apenas un a√Īo de creada la Failde se abri√≥ pas√≥ en la televisi√≥n nacional al presentarse en el programa Par√©ntesis. /Tomada de su perfil de Facebook.

‚ÄďSer√≠a muy pretencioso pensar que los √©xitos de la Failde tienen en sus ra√≠ces a la AHS‚Ķ

No, por todo lo dicho y lo vivido que no alcanzo a resumir en estas l√≠neas y a√ļn m√°s: por el futuro.

‚Äď¬ŅCu√°nto puede hacer la organizaci√≥n para parecerse mucho m√°s a su membres√≠a y aliviar a√ļn m√°s los tropiezos l√≥gicos del mundo creativo?

‚ÄúTiene que haber una preocupaci√≥n constante por promover el di√°logo al interior del movimiento y de cara a las instituciones y a la sociedad, un di√°logo comprometido, √ļtil, cr√≠tico, no desde la c√≥moda posici√≥n de francotiradores. Conviene siempre que en los espacios nacionales se logre una variada y significativa representaci√≥n de los territorios, de cada pedacito de Cuba, donde un joven encauce una obra interesante, aportadora, sin que eso se convierta en un censo o en el cumplimiento de estad√≠sticas in√ļtiles de representatividad. Igual, se precisa de m√°s acompa√Īamiento a la labor de los territorios, al di√°logo desde all√≠ con el entramado institucional. Evitar que nadie se ‚Äúendiose‚ÄĚ, que la preeminencia est√© siempre en la obra y no en las √≠nfulas.‚ÄĚ

Arropado de una extrema humildad, minucioso en cada detalle ‚Äďdesde la afinaci√≥n de los instrumentos hasta la proyecci√≥n esc√©nica‚Äď y con una sincera sonrisa de las que seducen siempre aunque los d√≠as transiten nublados, Ethiel Failde ha logrado catapultar su Orquesta en la lista que siempre se menciona cuando se hace un recorrido por las mejores representaciones.

Su más reciente producción discográfica Failde con tumbao, nacida tras una difícil, acertada y provocadora selección de ocho temas diferentes, pero semejantes en el coqueteo constante entre la tradición y modernidad, está entre las nominaciones cubanas al Latin Grammy 2020.

El CD Failde con tumbao est√° nominado al Latin Grammy 2020. /FOTO: Miriel Santana.

‚Äď¬ŅCu√°nto hay del muchachito matancero apasionado que un d√≠a lleg√≥ a la AHS en busca de canalizar sus ganas de hacer en el director que forma parte de tan prestigiosa lista de nominados?

‚ÄúLa misma pasi√≥n, unas cuantas libras de m√°s con las que tengo que luchar a capa, espada y tenedor, y unas ganas cada vez m√°s grandes de hacer por la m√ļsica cubana. Creo que estamos en condiciones de lograr mejores cosas en la AHS de Matanzas, m√°s espacios de di√°logo, ganar m√°s terreno para los j√≥venes en la cultura y tambi√©n me gustar√≠a que la Orquesta estuviera m√°s en la Casa del Joven Creador con una promoci√≥n m√°s coherente, pero estamos muy agradecidos porque el ejecutivo nos ha abierto puertas cuando otros las cerraban en nuestras narices‚ÄĚ.

Anhelos que no corren distantes de este joven m√ļsico cubano defensor de lo m√°s aut√≥ctono de nuestra m√ļsica, ali√Īado con puntos exactos de contemporaneidad. Ha sido el equilibrio exacto de Ethiel y su Failde, la misma que pone a bailar con total cuban√≠a a gran parte del mundo.

tomada del perfil de facebook Orquesta Failde

Siete poetas cubanos en el Festival Internacional de Poesía de Medellín

El Festival Internacional de Poesía de Medellín, uno de los más grandes y prestigiosos del mundo, llega a su trígesima edición, con el propósito de difundir la poesía, una de las más genuinas expresiones de nuestra naturaleza humana, justo en el difícil contexto actual, en el que conviven el miedo, la muerte, la lucha contra la pandemia y los conflictos políticos. Iniciada el primero de agosto, la jornada poética culminará el 10 de octubre de 2020. Durante 70 días, más de 200 invitados de 103 países, de todas las regiones del mundo, compartirán su voz en defensa de la paz y la cultura.

El amplio programa incluye, adem√°s de las lecturas individuales de los poetas participantes, entrevistas, conversatorios, conciertos, paneles, cursos y talleres, que por primera vez podr√°n ser disfrutados desde cualquier lugar del mundo, con una plataforma digital con capacidad para albergar 500 mil espectadores, quienes tienen la posibilidad de interactuar con los poetas y artistas invitados.

En esta fiesta poética planetaria participarán siete poetas cubanos. El domingo 13 de septiembre, a las 19 hora de Cuba (18 horas de Colombia), estarán compartiendo su obra los poetas Nancy Morejón (Premio Nacional de Literatura y directora de la Revista Unión), Luis Lorente (Premio La Gaceta de Cuba 2020), Antonio Herrada (Premio del 30 Festival de Poesía de Medellín), Martha Luisa Hernández Cadenas (Beca de Creación Prometeo 2020), Giselle Lucía Navarro (Premio David de Poesía de la UNEAC) y Karel Leyva Ferrer (Coordinador General del Festival Internacional de Poesía de La Habana y Presidente de la Sección de Poesía de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba).

El lunes 14 de septiembre, a las 15 P.M. hora de Cuba (15 pm hora de Colombia), realizará su lectura el poeta Alpidio Alonso Grau (Ministro de Cultura de Cuba y director de la Revista Amnios de Poesía), quien transmitirá al evento un saludo en nombre de los poetas cubanos y disertará sobre la misión de la poesía y la responsabilidad de los poetas ante los grandes desafíos de nuestro tiempo.

Los recitales se transmitirán por el canal de YouTube del Festival de Medellín (revistaprometeo), del Ministerio de Cultura de Cuba y sus plataformas de promoción en Facebook (festivalpoesiamed), así como en la página del Festival Internacional de Poesía de La Habana. Podrán encontrar una selección de la obra de estos autores, y del resto de los poetas invitados a la jornada poética, en la página www.festivaldepoesiademedellin.org. Simultáneamente estará circulando la edición especial de la revista Prometeo, con un amplio dossier de todos los poetas presentes en la edición virtual del Festival.

Recordemos que el Festival Internacional de Poes√≠a de Medell√≠n mereci√≥ en 2006 el Premio Nobel Alternativo de la Paz, por una amplia labor de imparto internacional y por demostrar c√≥mo la creatividad, la belleza, la libertad de expresi√≥n y la comunidad pueden florecer y superar, incluso el miedo y la violencia m√°s profundamente arraigados. Este galard√≥n es, seg√ļn Fernando Rend√≥n (poeta, director del Festival, quien ha dirigido esa tit√°nica y hermosa labor desde sus inicios), un reconocimiento al papel hist√≥rico de la poes√≠a en oposici√≥n a la cultura de la muerte, que tiene su origen en las autoritarias esferas del poder transnacional.

El intercambio con los poetas desde las plataformas online también ha generado nuevas experiencias, un nivel de complicidad y hermandad, que ni siquiera el aislamiento social ha podido evitar. El acto de compartir la palabra y que esta atraviese las fronteras, incluso en las circunstancias actuales, demuestra la fuerza de la poesía en su función social, como vehículo de paz y unidad entre los pueblos.