exposición colectiva


Compartido en línea (+ fotos)

Desde Marshall McLuhan ac√° vivimos ‚Äúconectados‚ÄĚ a una ‚Äúaldea global‚ÄĚ mutable y expansiva, un espacio que sobrepasa sus l√≠mites en las posibilidades de Internet y la realidad virtual. Aqu√≠, seg√ļn Derrick de Kerckhove, el lenguaje digital posibilita una sociedad interconectada con un gran impacto en la industria cultural y art√≠stica. Y en este punto, las exposiciones virtuales permiten dar un paseo ‚Äúen l√≠nea‚ÄĚ por el arte empleando un tel√©fono m√≥vil o una computadora, sin acudir a espacios f√≠sicos y desde cualquier sitio con conexi√≥n a las redes.

tomada del perfil de facebook de los artistas

Esta es una plataforma interactiva, visualmente din√°mica, construida enteramente con el lenguaje y los herramientas narrativas de la web: hipertexto, contenido multimedia, recorridos multidireccionales, uso de contenidos digitales de entornos sociales, participaci√≥n de los usuarios en la elaboraci√≥n de comentarios, conexi√≥n con otros espacios virtuales para la expansi√≥n de las informaciones‚Ķ Por otra parte, la potencialidad gr√°fica y visual y la naturaleza multimedial del espacio digital, constituyen un campo inigualable para la exploraci√≥n de experiencias basadas en una nueva sensorialidad activa del espacio-espectador-participante. Lo que nos permite el medio digital ‚Äďa diferencia del contexto f√≠sico‚Äď es la ‚Äúinterconexi√≥n infinita‚ÄĚ, la apertura m√ļltiple a otros contextos, el reaprovechamiento de los contenidos culturales ya presentes en la red para enriquecer los propios, expandirlos, revisarlos, reubicarlos o repensarlos. Nos encontramos as√≠ con un conocimiento distribuido y disgregado que discurre por una diversidad de entornos de socializaci√≥n y de re-apropiacion (Facebook, Twitter, YouTube, Instagram, Telegram, Google).

tomada del perfil de facebook de los artistas

En el escenario actual, donde la Covid-19 ha obligado al cierre de galer√≠as y museos, crece el ‚Äútraslado‚ÄĚ de los escenarios f√≠sicos a los espacios virtuales, no como alternativa sino como realidad objetiva. Gracias al mundo virtual (Google Arts & Culture), las m√°s reconocidas pinacotecas han mantenido sus salas abiertas al p√ļblico: desde el MoMa (Sophie Taeuber-Arp), el Reina Sof√≠a (fotograf√≠as realizadas durante la Guerra Civil Espa√Īola), la Uffizi Gallery (Piero Di Cosimo), el Dolores Olmedo (Frida Kahlo) y The National Gallery, de Londres (Monet), hasta los museos, espacios gal√©ricos y p√°ginas personales cubanas y tambi√©n holguineras.

tomada del perfil de facebook de los artistas

Pero las exposiciones virtuales no son reproducciones digitales de los espacios expositivos anal√≥gicos, y no pueden pensarse en t√©rminos de distribuci√≥n en el espacio de objetos f√≠sicos que se recorren secuencialmente seg√ļn un itinerario espacial a trav√©s del cual se construye un discurso. Por el contrario, una exposici√≥n digital constituye un proceso de interacci√≥n basado en la conexi√≥n multisecuencial de √≠tems de informaci√≥n (visuales, textuales, sonoros) en un entorno de intensa potencialidad gr√°fica y visual que, lejos de presentarse como sustituto de la interacci√≥n natural entre el sujeto y el objeto, es susceptible de propiciar nuevas experiencias basadas en las propias posibilidades de lo digital.

tomada del perfil de facebook de los artistas

En este espacio ‚Äúabierto y expandido‚ÄĚ que es la virtualidad, que genera nuevos ‚Äúpactos de lectura y consumo‚ÄĚ, y sabiendo que la ‚Äúimagen‚ÄĚ no es sino un ‚Äúsuced√°neo‚ÄĚ de la obra, la condici√≥n digital difunde en m√ļltiples direcciones el discurso de la exposici√≥n y nos hace part√≠cipes ‚Äúen l√≠nea‚ÄĚ de una atractiva muestra de j√≥venes creadores holguineros miembros de la AHS y en su mayor√≠a salidos de las aulas de la Academia de Artes Pl√°sticas El Alba, noveles artistas que actualmente ‚Äďlo sigo afirmando, como escrib√≠ en otra ocasi√≥n‚Äď integran parte de lo m√°s interesante y sugerente de lo que podr√≠amos llamar la vanguardia visual en Holgu√≠n. A ellos, a sus obras, tenemos que seguirlos no solo en las galer√≠as, sino tambi√©n ‚Äúen l√≠nea‚ÄĚ.

En Manzanillo, julio 10 y 2020.

*Palabras del catálogo de la exposición colectiva En línea, de jóvenes miembros de la AHS en Holguín, inaugurada en la galería de la Casa del Joven Creador de esta ciudad, el pasado 15 de julio.

tomada del perfil de facebook de los artistas

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tomada del perfil de facebook de los artistas

tomada del perfil de facebook de los artistas

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Eternos ‚Äúsintom√°ticos‚ÄĚ

‚ÄúSintom√°ticos‚ÄĚ, el t√≠tulo de la exposici√≥n colectiva de 11 artistas visuales afiliados a la sede de la UNEAC en Cienfuegos, parece ‚ÄĒadem√°s de una genialidad‚ÄĒ una provocaci√≥n. Y si bien el arte no es necesariamente un acto de provocaci√≥n, al menos debe tener cierta dosis.

En el caso de la exposici√≥n colectiva ‚ÄúSintom√°ticos‚ÄĚ, que permanecer√° en la galer√≠a Mateo Torriente desde el 16 de julio hasta el 31 agosto de 2020, la provocaci√≥n est√° presente y no solo en el t√≠tulo: ah√≠ est√° por ejemplo esa obra tan caricaturesca de Julio Ferrer, en la que unas maracas con forma de nuevo coronavirus aluden a la manera en que empezamos a ser, todos, poco m√°s que un mont√≥n de potenciales sintom√°ticos.

  • ‚ÄúEl arte es como un virus que enferma sigiloso a sus actores y el mejor ant√≠doto es la consumaci√≥n de la obra. Los nuevos tiempos exigen puntos de vista tambi√©n novedosos en la creaci√≥n art√≠stica, intentando que esta nos sirva como terapia, cura salvaci√≥n‚ÄĚ, escribe en el cat√°logo Adri√°n Rumbaut, participante y curador de la exposici√≥n colectiva, quien accede a responderme algunas preguntas.
  • obra de Juan Karlos Echeverr√≠a

¬ŅQui√©nes participan en la exposici√≥n?

Son nueve artistas que viven en Cienfuegos (Annia Alonso, N√©stor Vega, Juan Karlos Echeverr√≠a, √Āndez, Alfredo S√°nchez, Vladimir Rodr√≠guez, Camilo Villalvilla y el propio Adri√°n Rumbaut); y tres, que son miembros de la Uneac pero en este momento se encuentran en otros pa√≠ses: Alemania (Pavel Miguel), Canad√° (Julio Ferrer) y M√©xico (Yanet Mart√≠nez).

¬ŅC√≥mo se hizo la selecci√≥n?

Yo que era el curador comenc√© a indagar y empec√© a ver cosas en las redes y a determinar lo que me interesaba y lo que no. Me pas√≥ que no hab√≠a visto lo que hab√≠a hecho Yanet, la que est√° en M√©xico. Entonces le pas√© un mensaje para pedirle que me actualizara. Y, al ver sus obras, le contest√©: ‚Äúse presta‚ÄĚ. Casi todo se arm√≥ por v√≠a digital.

Entonces hay una obra de Juan Karlos Echeverr√≠a que se llama ‚ÄúSintom√°ticos‚ÄĚ. Esa obra √©l la hizo como en abril. Como pens√© que nos hac√≠a falta un t√≠tulo tan fuerte como la circunstancia, tom√© el de Echeverr√≠a para, adem√°s, hacer una met√°fora entre la verdadera sanaci√≥n que puede provocar una vacuna real, y la sanaci√≥n que puede provocar la creaci√≥n art√≠stica.

Adri√°n Rumbaut (Foto de Autor)

Y también es como una manera de reflejar ese impulso creativo que el aislamiento (voluntario o involuntario) provoca en algunos artistas…

Yo creo que hoy, una vez finalizado el aislamiento, a√ļn no sabemos lo que est√° realmente dentro de nosotros. El tiempo es quien lo va a decir. Al principio, los humoristas gr√°ficos invadieron las redes. Ellos son la proa de los creadores: tienen m√°s que ver con la parte instant√°nea. Pero despu√©s vienen otros creadores que necesitan un tiempo m√°s prolongado para realizar su obra. Incluso, hay algunos que no se dan cuenta hasta que llega un momento de sus vidas donde ‚Äúexplotan‚ÄĚ. Aqu√≠ en la exposici√≥n colectiva hay un poco de todo eso.

¬ŅLas obras tienen que ver de manera directa con la Covid-19?

Hay algunas que aparentemente no tienen nada que ver. Pero t√ļ ves, por ejemplo, las piezas de Camilo Villalvilla, que son cuatro dibujos sin ning√ļn tipo de tratamiento intencional a la tem√°tica, y encuentras aislamiento, confinamiento, posibilidades contenidas.

Tu obra que se mantiene en la misma línea gráfica de la imagen del Che y Marilyn, pero…

Lo novedoso está en que yo siempre había trabajado esa imagen en la pintura, en el dibujo y la fotografía, pero nunca la había trabajado con sellos de correo. Y el sello de correo es la comunicación. Bueno, tu generación no es de escribir cartas, pero yo cuando joven escribía muchas cartas. Y el sello es como la garantía de que eso vino de otro lugar. Son sellos reales, por cierto. Calados, unidos. Es un trabajo gráfico y artesanal.

Como conclusi√≥n de la cuarentena y de la exposici√≥n colectiva, ¬Ņse puede decir que un artista tiene mayor facilidad para enfrentar el aislamiento?

Yo creo que sí, compadre. Creo que un… No me gusta utilizar la palabra intelectual. Creo que un creador puede sobrevivir mejor a circunstancias de este tipo. Yo necesito estar aislado para trabajar, por ejemplo. Pero en este caso también aproveché para dormir, para estar con mi familia. Si a mí me preguntaran por las ventajas del aislamiento, las tres que yo recuerdo son: estar cerca de mis hijas más tiempo que nunca, descansar lo que no había descansado en décadas y probarme como un elemento imprescindible en la familia, quien es responsable, además, de la salud de sus padres y abuelos.

 


ADENTRO/AFUERA: una reflexión visual en exposición online

Como una de las tantas acciones que se han estado llevado a cabo en los d√≠as en que transcurri√≥ las Romer√≠as en Casa ‚Äďalternativa del importante festival de arte joven de Cuba y el mundo organizado por las AHS y entidades culturales de todo el pa√≠s‚Äď se ha establecido como plataforma principal de acci√≥n las redes sociales y las plataformas digitales, una manera para evitar la proliferaci√≥n de la covid-19.

Se han visto conciertos, filmes, textos, forodebates y exposiciones virtuales, lo que ha ampliado las posibilidades y servido de acompa√Īamiento joven a todos. Una de esas iniciativas es la exposici√≥n colectiva online ADENTRO/ AFUERA, organizada por la filial de la AHS de Santiago de Cuba y ProbetaFilms, productora audiovisual, y que ha convocado a trav√©s de redes sociales a j√≥venes artistas.

Malas palabras-Autor Daniel Martínez Reyes 2020

Fueron seleccionadas un total de 13 obras, fotograf√≠a y arte digital, de los artistas Alejandro √Ālvarez (Camag√ľey), Argel Ernesto Gonz√°lez √Ālvarez (Camag√ľey), Daniel Mart√≠nez Reyes (Camag√ľey), Edgar Brielo (Santiago de Cuba), Roc√≠o Cruz Toranzo (Santiago de Cuba), Tahymet Mu√Īagorri (Camag√ľey), Yoel Marrero Gonz√°lez (Matanzas) y Yuris Elias Seoane (Santiago de Cuba), bajo la curadur√≠a de Frank L. O¬īCallaghan.

La muestra, que se inauguró en las plataformas digitales y redes sociales en el contexto de las Romerías en Casa, se encuentra posible para todos los interesados en ver esta diversidad de interpretaciones a través de la dirección electrónica https://frankcineyartesvisuales.blogspot.com/2020/05/exposicion-colectiva-online.html.

de la serie Soledad-Autora Rocío Cruz Toranzo 2020

En esta exhibición online se pueden encontrar instantáneas bajo la dinámica de la fotografía documental (siendo la mayoría de las propuestas) y otras más creativas como retrato, paisajes oníricos y abstracciones visuales, bajo la técnica digital la mayoría de los autores reflexionan entorno al individuo y la colectividad, las relaciones, el encuentro, la nostalgia, entre otros temas.

En estas obras, usted puede encontrar una reflexión a favor de los semejantes y de la sociedad, cuando tanta falta hace, ahora más que nunca, pensar en el otro y la importancia de tenerlos presentes.

Arte de calidad lleno de pensamiento y hermanamiento en el entorno digital, que cada d√≠a sirve de universo para iniciativas como esta, porque no hay ‚ÄúHoy sin ayer‚ÄĚ y no habr√° ‚ÄúHoy si no se piensa el Ma√Īana‚ÄĚ.

Retos del movimiento-Autor Alejandro Hern√°ndez 2020

Título Perdóname Padre-Autor Argel Ernesto González 2020

de la serie ¨Aislado¨ titulo Sin titulo-Autor Yuris Elias Seoane 2020