Creaci贸n


Nuestra cultura de resistencia

Los invitados al espacio Dialogar dialogar, convocado cada mes por la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z (AHS) para provocar el debate y repensar nuestra sociedad, analizaron en esta ocasi贸n la cultura de nuestro tiempo, y el relaci贸n entre resistencia y creaci贸n.

El encuentro, conducido por el periodista Yasel Toledo, cont贸 con la participaci贸n de Abel Prieto, presidente de la Sociedad Cultural Jos茅 Mart铆 y ex Ministro de Cultura, as铆 como tambi茅n Giselle Armas Pedraza, joven investigadora miembro de la AHS, y Jaime G贸mez Triana, director del programa de estudios sobre culturas originarias de Am茅rica en la Casa de las Am茅ricas.

Los panelistas analizaron la resistencia cultural como la acci贸n-reflexi贸n descolonizadora y despatriarcalizadora, que visibiliza de forma dial茅ctica las tramas subterr谩neas de la homogeneizaci贸n neoliberal.聽聽

鈥淟a cultura de nuestro tiempo, que es la de un capitalismo neoliberal despiadado, se caracteriza por la manipulaci贸n a gran escala de las subjetividades, y en ese contexto, la reemergencia de paradigmas alternativos al neoliberalismo, basados en las propias estrategias de resistencia de los pueblos, y el despliegue con 茅xito de procesos sociales de matriz descolonizadora, han puesto a funcionar la vieja maquinaria del exterminio鈥, explic贸 G贸mez Triana.

Respecto a la situaci贸n pol铆tico y social de Latinoam茅tica resalt贸 la resistencia popular e ind铆gena que emerge en la regi贸n como respuesta a la desfachatez del neoliberalismo, procesos que nos exigen estar atentos y pensar-obrar-sentir sin ingenuidad.

Coincidieron en que frente a la estrategia de individualizar la mejor alternativa es fortalecerse en comunidad para proteger a lo interno la diversidad, a lo que Giselle Armas Pedraza agreg贸 que solo podremos resistir si creamos una nueva cultura anticapitalista que profundice la Revoluci贸n, objetivo que implica todav铆a muchos desaf铆os.

鈥淪i bien el poder pol铆tico sigue teniendo como principio la justicia social y la redistribuci贸n de las riquezas en favor de las mayor铆as, no es garant铆a de 茅xito pues debemos conectar las propuestas de la Revoluci贸n con las necesidades y realidades de las mayor铆as鈥.

El di谩logo, que tuvo lugar en el Sal贸n de Mayo del Pabell贸n Cuba, gir贸 en torno a c贸mo la cultura est谩 llamada a ser el espacio de resistencia fundamental para mantener el proyecto revolucionario cubano, porque 鈥no existe la cultura de resistencia sin el arte cr铆tico, capaz de proponer al lector-espectador una estrategia activa de an谩lisis de su realidad, una actividad que en lugar de adormecerlo lo desesperece e involucre鈥.

Cuba significa mucho, sin creernos el centro del universo, para nuestra regi贸n y para el mundo, destac贸 Abel Prieto. 鈥淎 veces no nos damos cuenta de cu谩nto se han universalizado los s铆mbolos de resistencia cubanos.鈥

El intelectual rememor贸 c贸mo los errores en temas culturales asociados a la quiebra de la subjetividad fueron una de las causas fundamentales en la desintegraci贸n de la Uni贸n de Rep煤blicas Socialistas Sovi茅ticas, porque como dec铆a Gramsci 鈥渟i no tienes la hegemon铆a cultural, lo que est谩s construyendo es fr谩gil y reversible鈥.

Asegur贸 que el amor y la alegr铆a son las armas de la resistencia, y eso nos ha ayudado a mantenernos firmes frente a las constantes dificultades, pero 鈥渢enemos que hacer cada d铆a mejor nuestro socialismo, menos burocr谩tico, menos formal鈥.

El pa铆s necesita una resistencia que no solo defienda lo logrado sino que cree y profundice una cultura liberadora.

 


Luis y Sergio Sa铆z, dos j贸venes de todos los tiempos (Transcripci贸n de Dialogar, dialogar + Fotos y spot)

Transcripci贸n del espacio Dialogar, dialogar, con el tema El rol de los j贸venes creadores en la Cuba de hoy. 驴Vigencia de los hermanos Sa铆z?, 16 de octubre de 2019

Yasel Toledo Garnache, moderador:

Estamos otra vez en Dialogar, dialogar, espacio de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z para el debate y la cr铆tica valiente y responsable. Apenas faltan dos d铆as para celebrar el aniversario 33 de nuestra organizaci贸n, un buen motivo para intercambiar sobre el rol de los j贸venes creadores en la Cuba de hoy.

Nos acompa帽an en el panel la joven periodista Yanetsys Le贸n Gonz谩lez; el investigador y Doctor en Ciencias Hist贸ricas Elier Ram铆rez Ca帽edo, fundador de Dialogar; y Luis Morlote Rivas, Presidente de la UNEAC, quien durante varios a帽os estuvo al frente tambi茅n de la AHS y siempre ser谩 parte de esta familia grande a la cual aport贸 mucho y lo sigue haciendo.

Est谩n junto a nosotros tambi茅n miembros del Consejo Nacional de la AHS y artistas de todas las provincias. Este d铆a es inevitable pensar en Luis y Sergio Sa铆z Montes de Oca, dos hermanos, asesinados el 13 de agosto de 1957, dos muchachos repletos de 铆mpetu, inteligencia y voluntad para ser 煤tiles a su naci贸n. Uno imagina aquel d铆a en聽San Juan y Mart铆nez, un peque帽o poblado en la actual provincia de Pinar del R铆o: la despedida de la madre, los pasos en la calle, los disparos que apagaron sus vidas, la tristeza de muchos鈥

Cuando uno lee sus textos percibe que eran entusiastas, enamorados, bromistas, pero tambi茅n sent铆an una profunda preocupaci贸n por los problemas sociales y pol铆ticos de su 茅poca, por la realidad dolorosa que sufr铆a el pueblo, y trataban de contribuir al necesario cambio.

En textos como聽Juventudes;聽Las razas: el problema racial en Cuba; 驴Por qu茅 no vamos a clases?; La Generaci贸n del Centenario; y 驴Por qu茅 luchamos?聽se percibe la profundidad del pensamiento de ambos, a pesar de la juventud.

No podemos asegurar que la obra literaria de ellos tiene gran calidad, pero es innegable el talento, la inquietud, la capacidad para crear que estaba en crecimiento, pues apenas ten铆an 17 y 18 a帽os de edad.

Al leer los testimonios de amigos, compa帽eros de estudios y otras personas que los conocieron, uno descubre tambi茅n sus cualidades como seres humanos valientes, arriesgados y muy sensibles, lo cual se refleja tambi茅n en sus poemas.

驴Cu谩nto de ellos debe permanecer o no en los j贸venes creadores de hoy? 驴C贸mo debemos ser los escritores, investigadores y artistas en la actualidad? 驴C贸mo deben ser nuestras relaciones con las instituciones?

驴Acaso no estamos para exigirles y criticarlas con sinceridad, 聽pero tambi茅n para hacer propuestas y realizar acciones desde la voluntad de ayudar a fin de contribuir a que cumplan cabalmente con sus funciones? 驴Qu茅 nos debe guiar?

Dialogar Dialogar...
Dialogar Dialogar…

 

Luis Morlote Rivas:

No s茅 si se dieron cuenta del matiz leve en la presentaci贸n. Yasel dijo la palabra joven, pero cuando lleg贸 a m铆 no la utiliz贸 (Risas). Lo bueno que tiene este espacio es que podemos conversar entre todos, como amigos. Aunque parezca melodram谩tico 鈥搚o vengo de la Radio-, debo confesar que todav铆a hoy la mejor experiencia de mi vida ha sido el paso por la AHS, no la he superado, porque la Asociaci贸n brinda la posibilidad 鈥揷omo dec铆a Yasel- de trabajar desde la responsabilidad, pero siempre proponiendo, innovando, criticando. Rafa-presidente actual de la AHS-, me ped铆a que hablara un poco de Esther, madre de los hermanos Sa铆z. Tuvimos la posibilidad de compartir durante varios a帽os con ella.

Recuerdo incluso que 铆bamos al Comit茅 Nacional de la UJC, y habl谩bamos de la importancia de ir a visitarla a San Juan y Mart铆nez, porque nos parec铆a que le quedaba poco tiempo de vida, as铆 era cada a帽o, pero ella estuvo hasta que quiso y con una lucidez extraordinaria, por suerte para nosotros. Y eso nos permiti贸 comprender por qu茅 los hermanos Sa铆z eran as铆 y por qu茅 es tan apropiado que esta asociaci贸n se llame de esa manera, lo cual implica un alt铆simo compromiso.

Recuerdo que en el 2008, hicimos una entrega especial de Maestra de Juventudes a ella, a Esther, en un acto que efectuamos en el Memorial Jos茅 Mart铆. Lo merec铆a no solo por ser la madre de ellos, sino por su trayectoria como maestra y metod贸loga de Educaci贸n.

Ten铆a una vocaci贸n por el magisterio y el servicio social. Luego de la actividad, la entrevist贸 un periodista, y ella expres贸 que estaba muy alegre de ser Maestra de Juventudes, porque la AHS es la organizaci贸n a la cual sin dudas hubiesen querido pertenecer sus hijos, seg煤n sus propias palabras.

Le dec铆an La Montes de Oca. Hay una an茅cdota: Un d铆a se mont贸 en un taxi, en el cual iba una muchacha, que expres贸: 鈥渃hofer, ap煤rese que hoy nos visitar谩 La Montes de Oca, y esa mujer no entiende鈥, porque tambi茅n era exigente.

El padre de ellos tambi茅n ten铆a una conducta intachable. Eso explica un poco las cualidades de Luis y Sergio, quienes conoc铆an la obra de Jos茅 Mart铆. En el momento de la muerte, Luis era coordinador del Movimiento 26 de Julio en San Juan, y Sergio se desempe帽aba como jefe de Acci贸n y sabotaje. Se dice f谩cil, pero con solo 17 y 18 a帽os ten铆an que ser muy valientes y audaces, ten铆an que ser l铆deres tambi茅n, para que confiaran esas responsabilidades en ellos.

Hay que leer el texto de ellos sobre Abraham Lincoln, quien fue presidente de Estados Unidos, para percibir tambi茅n la profundidad de sus an谩lisis. La familia les dio una formaci贸n pol铆tica y humanista muy completa. Sorprende el conocimiento y la formaci贸n de ellos tan completa, con esas edades y en un lugar apartado como San Juan y Mart铆nez.

Armando Hart me dijo una vez que existen muchas coincidencias entre el documento聽驴Por qu茅 luchamos?, de ellos, y聽La Historia me absolver谩, alegato de autodefensa de Fidel en el juicio despu茅s del asalto al Cuartel Moncada, que se convirti贸 en programa de lucha de la nueva etapa revolucionaria.

Esther nos narraba que aquel 13 de agosto ella estaba fregando en la cocina, cuando los hijos le dijeron: 鈥渕am谩, vamos al cine鈥, y ella les dijo que no fueran, pero ellos dijeron que s铆. Un rato despu茅s escuch贸 los disparos, y pens贸: 鈥渕e mataron a los muchachos鈥, y sali贸 corriendo al portal. La gente pasaba, y ella escuch贸 cuando uno dijo: 鈥渕ira, no sabe que le mataron a los hijos鈥.

Esa escena y todo lo relacionado con ellos dan para una pel铆cula que emocione. Esther siempre dej贸 las camas tendidas, todo como ellos lo dejaron cuando salieron. Eso la ayud贸 a seguir con vida, era como si Luis y Sergio estuvieran ah铆.

A la AHS le corresponde divulgar m谩s la obra de ellos. Tal vez una multimedia y que la gente pueda visitar la casa de manera virtual.

Dicen que Fidel cuando visitaba la casa solo llegaba hasta el portal.

El sepelio de los hermanos Sa铆z conmovi贸 a muchas personas.

Es importante estudiar sus obras y ejemplos, porque aportan un pensamiento revolucionario, antimperialista, creativo -muy creativo-, innovador, profundamente descolonizador鈥

La Asociaci贸n nunca puede acomodarse, tiene que criticarse en el interior de ella misma y no asumir nunca la burocracia institucional.聽Hay que aprovechar esas oportunidades 煤nicas que tienen la AHS y la UNEAC de pensar cr铆ticamente la cultura. Las Casas del Joven Creador -sedes de la AHS en las diferentes provincias- son espacios alternativos y abiertos, donde confluyen todas las manifestaciones art铆sticas, y eso debemos defenderlo siempre.

La idea de que la sede nacional de la AHS sea el Pabell贸n Cuba fue de Fidel. 脡l tuvo dos encuentros con la AHS, en 1988 y en el 2001. Fidel reconoci贸 siempre la importancia de esta organizaci贸n. En una ocasi贸n manifest贸:

鈥淣o se puede decir que el papel de la AHS sea solo promover la cultura, puede ser lo m谩s importante, pero la Asociaci贸n tiene tambi茅n que recoger todas las cuestiones, preocupaciones y problemas a resolver, tiene que trabajar y luchar por los intereses de aquella gente a la que representa. Esta organizaci贸n se justifica ahora y siempre, ahora y siempre鈥.

Hace poco particip茅 con Rafael 鈥揳ctual presidente nacional- en una reuni贸n, y en verdad 茅l se faja y defiende la AHS, eso habla muy bien de su responsabilidad.

Yasel Toledo Garnache:

Indudablemente, el nombre de esta organizaci贸n significa un compromiso adicional, con Luis y Sergio, sus esencias y la capacidad para enfrentar cualquier reto. Cuando escuch谩bamos a Morlote, una pensaba otra vez en la fidelidad de aquellos j贸venes a sus principios, incluso en momentos de mucho peligro.

Recordaba fragmentos del art铆culo de Sergio,聽驴Por qu茅 no vamos a clases?, que ley贸 en el Instituto de San Juan, como parte de una huelga. Ese texto denunciaba problem谩ticas sociales poco despu茅s del asalto al Palacio Presidencial en La Habana, donde hubo disparos y sangre. No ten铆an miedo. En verdad, debemos divulgar mucho m谩s el pensamiento y la obra de ellos.

Elier seguramente nos comentar谩 sobre eso. Te pedimos, adem谩s, hermano, algunas opiniones sobre la relaci贸n de los creadores y las realidades, los contextos. En ocasiones, se debate sobre qu茅 es lo m谩s importante: 驴solamente la obra o tambi茅n lo dem谩s? 驴Cu谩ndo estamos en un proceso creativo es posible meternos en una burbuja de cristal o torre de marfil por encima de todo y desprendernos de la pol铆tica, las preocupaciones sociales? 驴Intentarlo ser铆a lo m谩s justo con nosotros mismos?

Elier Ram铆rez Ca帽edo:

Estar aqu铆 nos satisface y emociona. Este es un espacio que lleg贸 para quedarse. Antes de hablar sobre el rol de los j贸venes creadores en la Cuba de hoy, quisiera comenzar refiri茅ndome a Luis y Sergio Sa铆z Montes de Oca, cuyos nombres prestigian a la organizaci贸n que agrupa a los j贸venes de la vanguardia art铆stica e intelectual cubana.聽Al ingresar en la AHS nada conoc铆a de estos j贸venes, que al ser asesinados por esbirros de la dictadura de Fulgencio Batista el 13 de agosto de 1957 apenas contaban con 18 y 17 a帽os de edad. El hecho de pertenecer a la AHS y al propio tiempo ser graduado de licenciatura en historia, me obligaba por una cuesti贸n moral de saber qui茅nes fueron realmente esos muchachos cuyos rostros pod铆a ver reflejados en las paredes de las oficinas del Pabell贸n Cuba y en pul贸veres distribuidos por la direcci贸n de la AHS.

Lo primero que descubr铆 es que no es mucho lo que se ha escrito sobre su corta pero destacada vida revolucionaria, as铆 como de la radicalidad y hondura de su pensamiento pol铆tico. Solo cuatro libros 鈥揳l menos que conozca- hacen referencia a su historia y compilan gran parte de sus textos literarios y pol铆ticos:

  1. Brisa Nueva. Selecci贸n de la obra de los hermanos Saiz, de Luis Beiro Alvarez, Sergio Su谩rez L贸pez, Luis A. Figueroa Pag茅 y Reinaldo L贸pez Medina, Editora Pol铆tica, La Habana, 1981.
  2. Luis y Sergio. Los Hermanos Sa铆z, de Luis Beiro 脕lvarez, Editorial Gente Nueva, 1983.
  3. Cuerpos que Yacen dormidos, del profesor Luis A. Figueroa Pag茅s, Editorial Abril, con ediciones en 1997, 2007 y 2012.
  4. Sobre la vida que surge, de Luis A. Figueroa Pag茅s, Ediciones Loynaz, 2016.

Tambi茅n pude luego acceder y disfrutar del documental 驴Por qu茅 luchamos?, dedicado a Luis y Sergio, realizado por el periodista Danny Gonz谩lez Lucena en el 25 aniversario de la organizaci贸n.

Pero si poco es lo que se ha publicado, mucho menos se ha logrado un trabajo sistem谩tico y efectivo por hacer llegar a las nuevas generaciones el legado de los Hermanos Sa铆z, de ah铆 que aun exista una inmensa deuda que saldar. Sin duda, estamos hablando de dos biso帽os patriotas que debieran constituir tambi茅n referentes y paradigmas de toda la juventud cubana. Por supuesto, esa labor va m谩s all谩 de la responsabilidad de la AHS, pero la AHS por el honor y el compromiso que representa llevar el nombre de esos hermanos tiene que inevitablemente estar a la vanguardia en esa misi贸n.

Para m铆 fue una gran revelaci贸n encontrarme con la vida y obra de Luis y Sergio Sa铆z Montes de Oca, qued茅 realmente fascinado con su impronta. Estremece y conmueve su ejemplar actitud revolucionaria y antiimperialista, el calado y originalidad de sus ideas pol铆tico-sociales, su humanismo, solidaridad hacia los oprimidos, sus sentimientos internacionalistas y su profunda sensibilidad art铆stica. Gran simbolismo adquiere adem谩s para el presente su ca铆da, al producirse un 13 de agosto, cuando se dispon铆an a realizar una acci贸n para celebrar el cumplea帽os de Fidel. Encoleriza el hecho de pensar cu谩nto m谩s hubieran podido aportar a la patria de no haberse producido su vil asesinato.

Estos dos hermanos de San Juan y Mart铆nez, Pinar del R铆o, cultivaron en su corta vida los m谩s preciados valores revolucionarios, forjados en gran medida por sus padres, el juez Luis Sa铆z y la maestra de instrucci贸n p煤blica Esther Montes de Oca, quienes lograron sembrar en sus peque帽os el amor y el conocimiento del pensamiento y la vida de Jos茅 Mart铆, as铆 como un alto compromiso con la justicia social.

Despertaron adem谩s en ellos el inter茅s por el arte y la literatura, de ah铆 que ya en el momento de su ca铆da, dejaban a la posteridad testimonio de su vocaci贸n y talento art铆stico. A su edad ya hab铆an le铆do adem谩s de a Jos茅 Mart铆, a Casal, Bol铆var, Ju谩rez, Garc铆a Lorca, Ingenieros, Rod贸, Haya de la Torre, Marx y Lenin. El alegato de autodefensa de Fidel Castro,聽La Historia me absolver谩, fue un texto que evidentemente ejerci贸 mucha influencia en ellos.

En el momento de su muerte ya Luis hab铆a estado entre los fundadores del Directorio Revolucionario pues hab铆a ingresado en la Universidad de La Habana en la carrera de Derecho, donde se destac贸 en las luchas estudiantiles, aunque durante un corto tiempo pues la universidad ser铆a clausurada en 1956. Al volver a San Juan y Mart铆nez, Luis se incorpora al Movimiento 26 de Julio y participa en numerosas actividades clandestinas. Por los m茅ritos alcanzados llegar铆a a ser su coordinador, mientras que su hermano Sergio fungir铆a como jefe de Acci贸n y Sabotaje, siendo fichado por el Servicio de Inteligencia Militar (SIM) como 鈥渆l joven del jaket verde鈥.

Su obra literaria y pol铆tica聽 debiera hoy ser estudiada y conocida por toda nuestra juventud. De la poes铆a de Luis que, igual a la de Sergio est谩 marcada por la denuncia de los males sociales en que viv铆a el pa铆s y por su compromiso revolucionario, mencionar铆a:聽Presencia,聽Partida,聽Llanto por Jos茅 Antonio Echeverr铆a聽y聽Brisa Nueva. De sus textos pol铆ticos:聽La Generaci贸n del Centenario,聽Las razas: el problema racial en Cuba, Juventudes聽y聽驴Por qu茅 luchamos?,聽considerado este 煤ltimo el testamento pol铆tico de ambos hermanos donde se observa cierto paralelismo con聽La historia me absolver谩.

En el caso de la obra po茅tica de Sergio:聽Un verso me piden,聽Canto a la muerte,聽Desalojo, A un burgu茅s, D茅jame llevarte en ansias y Eleg铆a a Karl Marx.聽De su pensamiento pol铆tico destacar铆a:聽驴Por qu茅 no vamos a clases?

Pero hay mucho m谩s para sorprenderse con la obra de los Hermanos Saiz, por ejemplo el conocer que ambos realizaron apuntes para la redacci贸n de una futura Constituci贸n o el hecho de que Sergio dise帽ara todo un programa de cinco a帽os para una C谩tedra Martiana donde deb铆a estudiarse la obra del Ap贸stol.

En su testamento pol铆tico: 驴Por qu茅 luchamos?, ambos hermanos defienden una revoluci贸n martiana y socialista, alejada tanto del 鈥渢铆o Sam鈥 como del 鈥渙so ruso鈥, una revoluci贸n de los humildes, con los humildes y para los humildes. Y para nada debe sorprendernos el distanciamiento de Luis y Sergio del 鈥渓lamado socialismo real鈥 infestado ya en esos momentos por el Estalinismo, y es que ellos forman parte de la original铆sima tradici贸n marxista cubana de profunda ra铆z martiana, al igual que lo fue Mella, Villena, Guiteras, Pablo, Roa, Fidel y otras destacadas figuras de la lucha revolucionaria del siglo XX. Luis y Sergio aspiraban a una revoluci贸n que naciera de las propias entra帽as cubanas, tomando en cuenta la idiosincrasia de la Isla y su inserci贸n dentro del contexto latinoamericano y caribe帽o, a un socialismo muy propio, que tuviera como basamento esencial el pensamiento del Ap贸stol.

Ahora bien, 驴c贸mo lograr desde la AHS, dar a conocer este magn铆fico legado de los Hermanos Saiz a las nuevas generaciones de cubanos?

Creo debi茅ramos comenzar desde casa: en todos los consejos y direcciones nacionales de la AHS presentar y distribuir alg煤n texto de los hermanos Saiz; publicar nuevamente la compilaci贸n de su obra por alguna editorial de la AHS en una tirada m谩s amplia y organizar presentaciones de estos libros en todas las casas del joven creador en el pa铆s.

Pienso que si los miembros de las AHS conocieran y se apropiaran -en buen sentido- de la obra de los hermanos Saiz, esto servir铆a para inspirar canciones, poemas, ensayos, obras de teatros, pinturas, audiovisuales y otras creaciones art铆sticas. 驴Acaso no se ha demostrado ya la capacidad del arte para inmortalizar figuras e ideas y para calar en lo m谩s profundo de los sentimientos humanos?

Debi茅ramos jerarquizar aun m谩s la jornada nacional del 13 de agosto y que sea un acontecimiento no solo en Pinar del R铆o, sino en todo el territorio nacional, uniendo como hacemos en el Pico Turquino en un solo haz a Mart铆, Fidel y los hermanos Sa铆z. Pero no debi茅ramos pasar por alto tampoco la fecha de nacimiento de Sergio el 8 de enero y de Luis el 4 de noviembre. Por otro lado, la obra de los Hermanos Sa铆z debiera estar m谩s accesible para todos, empezando desde la聽 p谩gina Web de la organizaci贸n. Otras ideas que se me ocurren: realizar un producto de multimedia que incluya una visita virtual a la casa de los hermanos Saiz, producir aplicaciones para celulares y tabletas donde se compilen sus textos y hasta el encargo de la elaboraci贸n de un gui贸n para una futura pel铆cula sobre los Hermanos Sa铆z.

Creo adem谩s que para honrar la memoria de Luis y Sergio desde el papel de los j贸venes creadores en la Cuba de hoy, pudi茅ramos intentar darle respuesta desde el debate y, m谩s que todo, desde la acci贸n, a las siguientes preguntas:

驴C贸mo hacer que a la sensibilidad art铆stica en nuestros j贸venes creadores le acompa帽e la sensibilidad revolucionaria, que a las preocupaciones est茅ticas le acompa帽en las preocupaciones 茅ticas? Recordar que Lenin dec铆a que 鈥渓a 茅tica ser铆a la est茅tica del futuro鈥, haciendo ver la belleza que tambi茅n se desprende de las actitudes y comportamientos de los seres humanos. 驴Acaso habr谩 est茅tica m谩s perfecta a la lucha por alcanzar la mayor suma de justicia social posible? 鈥淓se sol del mundo moral鈥, al decir de Cintio Vitier.

Pero en la coyuntura actual de Cuba, nuestro socialismo necesita tanto de la belleza en los actos como de la belleza en la transformaci贸n de nuestro entorno, de la belleza de todas nuestras realizaciones en el mundo material. Y ah铆 los j贸venes creadores pueden desempe帽ar un rol fundamental.

驴C贸mo lograr que la AHS tambi茅n contribuya a materializar la idea en la que tanto insist铆a Alfredo Guevara en sus intercambios con los j贸venes de 鈥渦n socialismo neo renacentista cultor de la belleza鈥?

驴C贸mo lograr que la vanguardia art铆stica joven de Cuba se proyecte hacia toda la sociedad para contribuir al nacimiento de una nueva hegemon铆a, liberadora, antiimperialista, anticapitalista y anticolonial?

驴C贸mo hacer que la AHS participe en la tan necesaria trasformaci贸n espiritual de los seres humanos, en la generaci贸n de valores y conductas socialistas, que tanto necesita nuestra sociedad hoy en d铆a junto al crecimiento econ贸mico?

驴C贸mo puede contribuir la AHS a mantener viva la herej铆a de la Revoluci贸n Cubana desde el pensamiento martiano, marxista y fidelista, en su esencia anti dogm谩tica, creativa y aut贸ctona?

Los j贸venes creadores en nuestro pa铆s estamos llamados no solo a desatar las fuerzas productivas, sino tambi茅n las fuerzas espirituales de la naci贸n. En ese sentido el papel de la AHS es fundamental. Tambi茅n para acabar de volar en pedazos visiones estrechas en la manera de entender la cultura, como aquella que solo la concibe desde el arte y la literatura.

En ese sentido hemos insistido en la importancia de las Ciencias Sociales, en medio de las batallas culturales que enfrentamos. 驴O es que acaso los aportes de la historia, la sociolog铆a, la antropolog铆a, la filosof铆a y otros saberes human铆sticos, no forman parte tambi茅n de lo m谩s valioso de nuestra cultura? 驴Cu谩ntos eventos de pensamiento hace la AHS? 驴Por qu茅 la secci贸n de Cr铆tica e Investigaci贸n sigue siendo la m谩s deprimida? 驴Por qu茅 pensar solo en cruzadas art铆sticas y no en cruzadas de arte y pensamiento? Son preguntas para debatir.

Considero que la AHS pudiera ser una organizaci贸n para agrupar y articular a esos n煤cleos de j贸venes pensadores que hoy andan dispersos a lo largo y ancho de nuestro pa铆s. Mucho pudieran aportar unidos al perfeccionamiento de nuestro modelo de socialismo y a la defensa de las ideas humanistas, anticolonialistas y antimperialistas frente a la arremetida del pensamiento neoliberal que tambi茅n nos amenaza.

Yasel Toledo Garnache:

Escuchar a Elier siempre es interesante. Muchos elementos para pensar y hacer, retos que tenemos y debemos vencer. Yanetsy nos pide abordar algunos elementos de la AHS y su relaci贸n con los j贸venes creadores.

Yanetsy Le贸n Gonz谩lez

Agradezco la oportunidad de compartir lo que pienso y lo que siento por una organizaci贸n devenida espacio de confabulaciones, a煤n marcado por el s铆ndrome de la sospecha. Los j贸venes de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z vivimos entre mirar y ser mirados.

Tambi茅n agradezco estar aqu铆 junto a Luis Morlote, quien es mi primer presidente de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z. Esa condici贸n nadie se la podr谩 quitar. Cada vez que llegaba a Camag眉ey insist铆a en la atenci贸n a cada asociado.

Quiero compartir unas palabras de Luis 脕lvarez 脕lvarez, el Maestro de Juventudes que tengo en mi ciudad: 鈥淨ue la Asociaci贸n exista estimula el querer ser, pero para poder ser, se necesita una determinada manera de mirar el mundo, una sensibilidad para expresar, no ya lo que se siente a nivel personal鈥.

La Asociaci贸n permite que seamos escuchados, que nuestra obra se haga visible. Es una manera de estimular la creaci贸n y el autoexamen; sin embargo,聽 para poder aspirar a esa conciencia de grupo resulta esencial escribir las historias y las memorias de nuestra organizaci贸n.

Insisto adem谩s en la promoci贸n como un derecho del asociado y uno de los objetivos principales de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z. Sigue siendo un Tal贸n de Aquiles porque no se ha logrado con organicidad en toda Cuba. Pienso que no basta con que alguien gane un premio sea una noticia. Falta el seguimiento al premiado, moverlo con su obra en la propia red de espacios y proyectos de la organizaci贸n en el pa铆s.

Como lo cort茅s no quita lo valiente, quiero elogiar las acciones recientes del Departamento de Comunicaci贸n, que ha logrado vitalidad en el ecosistema digital, tanto por la actualizaci贸n del sitio de la AHS como de sus perfiles en redes sociales, y el est铆mulo a c谩psulas audiovisuales que se est谩n generando desde las provincias, por ejemplo, de Guant谩namo, Sancti Sp铆ritus y la sede nacional.

No siempre se tiene conciencia ni se comprenden los procesos comunicativos como procesos culturales en s铆 mismos. Por eso como periodista me he sentido a gusto en la Asociaci贸n. Realmente ha sido mi casa.

Sin mirar para los lados, la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z impuls贸 el proyecto de Coloquio Nacional de Periodismo Cultural, que hacemos en Camag眉ey desde el 2018, porque la organizaci贸n valora este ejercicio profesional como otra v铆a para la promoci贸n de sus miembros, y tambi茅n como una manera para la gesti贸n del pensamiento, para trazar los mapas de la identidad con 茅tica y honestidad intelectual.

Tenemos el reto de acercarnos con nuestra obra al universo juvenil, m谩s identificado con las culturas orientales que con la propia, y en peligro de convertirse en autistas funcionales. Tenemos la ventaja de la edad para hacerlo c贸mplice. A diferencia de los adultos que han intentado imponer, nosotros tenemos la capacidad de proponer y convencer.

Muchas gracias.

Yasel Toledo Garnache:

Nos gustar铆a escuchar algunas opiniones desde el p煤blico.

Fragmentos de algunas intervenciones desde el p煤blico:

Rafael Gonz谩lez Mu帽oz:

Les agradecemos por las sugerencias. Es importante que siempre nos hagan llamados de atenci贸n, nos ayuden y critiquen, que es el mejor abrazo. En la AHS estamos trabajando mucho, y seguiremos as铆, siendo consecuentes con las esencias de esta organizaci贸n.

Olga:

Feliz de compartir con ustedes. Espacios como este debemos seguir promovi茅ndolos. En t茅rminos de fuerzas espirituales tenemos la responsabilidad de contribuir a que los j贸venes cubanos conozcan m谩s la obra de Luis y Sergio, para que ellos formen parte de sus referentes.

Profesor de historia:

Vi el spot y la promoci贸n, y decid铆 venir. Para m铆 era importante estar aqu铆, a pesar de las dificultades con el transporte para llegar. Ojal谩 Dialogar, dialogar salga tambi茅n del Pabell贸n Cuba y llegue a las universidades, a los centros educacionales. Lo necesitamos, para bien del conocimiento y la cultura del debate.

Yasel Toledo Garnache:

Agradecemos a todos por participar, y los esperamos el 20 de noviembre para dialogar sobre Resistencia y Creaci贸n: La cultura de nuestro tiempo. Buenas tardes.

 

 

 


鈥淟o que me habita siempre es la incertidumbre鈥

En un panorama literario tan plural como el de nuestra Isla, seguir los embates de las promociones de autores noveles que, de manera constante, se suman a la creaci贸n ya existente es siempre un desaf铆o para cualquier lector o escritor. Entre estos autores, la voz de Ray Veiro es, a mi criterio, una de las m谩s interesantes.

Desde su incertidumbre, el llamado del oficio es una constante que Ray defiende. Atentos: este es un joven escritor que puede, si contin煤a en la ruta adecuada de lo creativo, sorprender y atraer. En cualquier caso, Ray Veiro es ya una voz a tomar en cuenta.

驴De d贸nde nace tu certidumbre de ser escritor?

Lo que me habita siempre es la incertidumbre, a cada paso, a donde quiera que voy. Nunca me presento como un escritor si alguien no me dice 鈥渕uchacho s铆, deja la bober铆a鈥. El problema de ser escritor/artista es que eso no se forma, uno siente que tiene el deber de escribir, que no puede hacer otra cosa en la vida. Si no escribo me siento in煤til. Yo escribo aunque no me haya ganado el 鈥渢铆tulo鈥 de escritor.

驴Cu谩n dif铆cil resulta, para un autor novel, insertarse en el panorama literario del pa铆s?

Un autor novel es como un reci茅n graduado, entrenas rigurosamente para no hacer nada.

驴Piensas que existe competitividad o competencia entre las voces literarias del patio? 驴Es este un proceso negativo o tiene sus aristas positivas? 驴Cu谩les?

La competencia siempre es buena, lo que pasa es que la gente compite con la persona, no con la obra. Ese es un fallo soberbio. Aqu铆 todo se torna personal. Realmente uno no supone competencia para otro. Actualmente hay much铆simos autores con po茅ticas diferentes, incluso con antipo茅ticas, y todos tienen cosas que decir de diferentes puntos. Eso es lo bueno de la subjetividad, que hay cierta democracia. Lo que pasa es que a veces esa democracia es desbalanceada, y se le da toda a ciertos poetas que casi son omnipresentes en los medios y se callan a otros.

驴C贸mo transcurre tu proceso creativo?

El momento de escribir es, para m铆, estresante. Siempre tengo sue帽o. Estudio dos carreras y el 煤nico tiempo que tengo para hacerlo es en la madrugada. Por eso siempre escribo molesto, frustrado conmigo mismo por dedicarle tiempo a otras cosas que no s茅 para qu茅 me van a servir. Pero siempre me mueve la obligaci贸n de escribir.

A la hora de pensar en un libro, 驴c贸mo lo construyes, qu茅 buscas?

Tengo poemas y relatos sueltos que nunca van a llegar a ser libros. Pero ahora estoy comenzando una relaci贸n bonita con el teatro. El teatro te permite tantas cosas maravillosas. Lo que busco para construir un libro, es que las historias tengan vida, memoria. Todo tiene cosas ricas que contar, a veces cosas que ocultar…

Ray Veiro (Cortes铆a del entrevistado)Ray Veiro (Cortes铆a del entrevistado)

驴Cu谩l es el papel del lector en los tiempos que corren?

Esta generaci贸n es visual, quedan escasos lectores. Hay gente que lee para encontrarse 鈥渇rases chulas鈥 y para repetir 鈥渃ositas bonitas鈥, para que sepan que saben. Pienso que tenemos que leernos entre escritores. No nos queda un p煤blico amplio.

驴Piensas que se ha hecho poco de novedoso en las generaciones literarias posteriores a Generaci贸n Cero? 驴Hasta qu茅 punto su influencia contin煤a permeando la creaci贸n?

La Generaci贸n Cero siempre est谩 ah铆, es un referente y s铆 influencia a much铆simos autores. He le铆do ya varios poemas que son Legna 鈥減asada por agua鈥. Debe ser feo parecer una Legna deste帽ida, debe ser terrible no ser t煤. Una vez le铆 en Facebook algo que Jamila le mand贸 a Legna diciendo 鈥渁qu铆 se contin煤a hablando en idioma Legna鈥, y eso lo he comprobado muchas veces.

Pero tambi茅n hay autores que hacen cosas novedosas. Puedo mencionarte a Martica Minipunto, que es perform谩tica desde sus letras hasta su imagen, o a Daniel Duarte y Noel Alonso que tienen una forma inquietante de abordar la filosof铆a. Y otro hombre, para m铆, 鈥渕onstruoso鈥 es Jorge Garc铆a Prieto. Hay muchos m谩s que tendr茅 la oportunidad de leer, debe haber much铆simos, pero escondidos.

En los 煤ltimos a帽os se ha entrado en un proceso de contacto, parcial en todo caso, con la literatura de la di谩spora, 驴piensas en la escritura cubana como un gran bloque, dividido por diversas distancias geogr谩ficas, o lo diasp贸rico es un fen贸meno independiente de lo que se gesta dentro de la isla?

La literatura cubana definitivamente es un gran bloque, pero no se divide por distancias geogr谩ficas 煤nicamente. A veces estamos dentro del territorio y sufrimos una rara especie de exilio interno. Eso del contacto parcial va m谩s sobre la rectificaci贸n de errores que otra cosa, sobre ser bienvenido a medias.

驴Cu谩n importantes son las conexiones y las asociaciones en materia de promoci贸n? 驴Piensas que los escritores se valen de relaciones de amistad para, por ejemplo, publicar o promocionarse?

Las personas escaladoras tienen su m茅rito, un atractivo risible. Y el mundo literario no est谩 exento de ello. La buena literatura es la que permanece siempre. El tiempo dir谩.

驴Qu茅 libro te hubiera gustado escribir? 驴Tienes alg煤n autor 鈥渄e cabecera鈥?

Ning煤n autor es para m铆 un 铆dolo supremo. El fanatismo afecta las aperturas al progreso. Me gustan los autores que me muevan, que me desordenen dentro. La 煤ltima que le铆 y me provoc贸 millones de cosas lindas fue Nara Mansur.

驴C贸mo definir铆as a la literatura joven cubana? 驴Qu茅 la caracteriza?

No me atrevo a dar una definici贸n de esta naciente generaci贸n, por ahora muy dispersa. Es como un ni帽o malcriado que quiere una cosa y la quiere ya, pero falta consistencia. No se puede correr sin aprender a gatear, y eso he tenido que aprenderlo en carne propia.


Un escritor de extremos

Erick J. Mota y sus libros rondan el imaginario de todos aquellos que, alguna vez, hemos escrito, le铆do o pensado en clave de ciencia ficci贸n. El calibre de su literatura radica en contar la verdad y hacerlo con acierto, en buscar lo cubano m谩s all谩 de la concepci贸n superficial del fen贸meno y en su calidad como escritor (y como amigo, valdr铆a tambi茅n acotar al margen). Mota ha descubierto que lo universal se encuentra en el interior de la propia historia.

驴Existe literatura de ciencia ficci贸n y fantas铆a con sello netamente cubano? 驴Qu茅 define, a tu criterio, la escritura de ese g茅nero gestada en nuestra isla?

Por supuesto que s铆 existe. Creo que, incluso, fuera del g茅nero toda obra acometida por cubanos llevar谩 un sello de cuban铆a. Los cubanos tenemos una forma particular de reaccionar a los embates de la vida; podr铆a decirse, una forma espec铆fica de pensar y actuar. Compartimos muchas de estas caracter铆sticas con los pueblos del Caribe, con los habitantes de Am茅rica Latina y los pa铆ses europeos mediterr谩neos.

Sin embargo, seguimos siendo ejemplares 煤nicos, tanto en la forma de hablar como en la manera de asumir la religiosidad (o el ate铆smo), en la manera de reaccionar ante las crisis y el modo en que lidiamos con la pol铆tica. Es imposible ocultar este cuban way of life.

La ciencia ficci贸n o la fantas铆a generan situaciones o ambientes en que los personajes son llevados a extremos que desaf铆an la realidad misma, pero las reacciones humanas son universales. Si nos imaginamos a un grupo humano en un refugio luego de una guerra nuclear o un equipo de exploraci贸n en el otro extremo de la galaxia creo que ser铆a muy dif铆cil 鈥攜 dudar铆a del producto final de una obra as铆鈥 si pretendemos (siendo cubanos el autor y los lectores) que el grupo se comporte como si fueran japoneses, norteamericanos o uzbekos.

El escritor de fantas铆a y ciencia ficci贸n es un escritor de extremos, pero el centro de la trama siempre ser谩 el individuo鈥 y ese individuo es forzosamente cubano cuando lo escribimos nosotros.

驴Lo que define la escritura de g茅nero hecha en la isla? Creo que su principal caracter铆stica es que no hay dos obras iguales. Como pasa en m煤sica, o en la misma literatura fuera de la ciencia ficci贸n, no hay dos autores que compartan elementos creativos o estil铆sticos m谩s all谩 de las convenciones del g茅nero. Yoss no se parece a Michel Encinosa y ninguno de los dos se parece a Vladimir Hern谩ndez o a m铆; sin embargo, los cuatro hemos hecho cyberpunk m谩s o menos en la misma 茅poca.

Creo que es, precisamente, esta incapacidad para ordenarnos como generaci贸n lo que nos vuelve 煤nicos dentro de la ciencia ficci贸n internacional.

驴El g茅nero ha evolucionado en los 煤ltimos a帽os o sigue apegado a formas, f贸rmulas y modos de hacer que hemos heredado de otras tradiciones culturales y escriturales, y/o del propio canon nacional?

Parte y parte. Es cierto que el g茅nero ha evolucionado. Con la llegada de los libros en formato electr贸nico los escritores han podido leer obras que no se hab铆an publicado en Cuba. Esto permiti贸 que subg茅neros como el cyberpunk, la fantas铆a heroica o la ucron铆a aparecieran en el escenario de la ciencia ficci贸n de nuestro pa铆s. Pero esto tambi茅n nos ha atado a un canon ajeno, a veces innecesariamente comercial. Y digo ajeno y no extranjero. No hay nada de negativo en importar una idea o una est茅tica que funciona.

Lo que sucede es que el arte se basa en la respuesta humana a la vida y ciertos grupos sociales comparten formas de responder a est铆mulos como la guerra, el hambre o la violencia. Es a lo que llamamos identidad nacional. Como narrativa, la ciencia ficci贸n y la fantas铆a tienen posibilidades superiores a la narrativa tradicional 鈥攅rr贸neamente llamada realista鈥 para mostrar estas reacciones. Sucede, entonces, que en nuestro af谩n de seguir un canon ajeno (puede ser extranjero o no) nuestros personajes reaccionen a la presi贸n de la vida como norteamericanos, suizos o japoneses. Estrictamente hablando, eso no estar铆a mal. Despu茅s de todo, la literatura habla de verdades universales.

El problema es cuando hay una desconexi贸n entre los personajes y los lectores. Peor a煤n es cuando esta desconexi贸n se nota. Esto funciona igual cuando el personaje se comporta como 鈥渃ubano鈥, se viste de guayabera (no tengo nada en contra de la prenda; de hecho, me gusta) y solo piensa en comer tostones y carne de puerco (tampoco hago campa帽a contra lo anterior). El canon ajeno puede venir de cualquier parte pero debe evitarse.

Sobre las nov铆simas generaciones de escritores del fant谩stico: 驴notas que hay similitud en los estilos y temas de escritura, una especie de autofagia literaria?

Creo que, a veces, no queda claro d贸nde termina la inspiraci贸n y comienza la copia. La ciencia ficci贸n anglosajona ha llevado y lleva las riendas de lo aceptado en el mercado como ciencia ficci贸n. Es correcto estar en fase con estas tendencias pero a la hora de hacer una obra propia creo que sucede que nos excedemos. Entre las obras cubanas dentro del g茅nero en los 煤ltimos a帽os se ha puesto de moda el cyberpunk y luego el steampunk, solo por poner dos ejemplos.

He podido leer intentos de estos g茅neros que carecen del esp铆ritu y el sentido inicial de estos escenarios dentro del g茅nero. Tampoco veo la necesidad de estar tan en fase con la ciencia ficci贸n y la fantas铆a fuera de Cuba. Todo escenario dentro de la ciencia ficci贸n es extrapolativo y, por tanto, la extrapolaci贸n debe partir desde nuestra realidad y eso es lo que falta en la ciencia ficci贸n cubana.

He visto que a veces se tocan t贸picos y escenarios determinados solo por moda y no por una necesidad creativa dentro de la literatura. Desconozco si esta moda es una especie de autofagia, pienso que todo escritor comienza imitando lo que le gusta y, posiblemente, haya cada vez m谩s escritores noveles que prefieren copiar de lo nacional hasta que encuentren su propia voz.

De cualquier modo, pienso que es solo un fen贸meno natural el hecho de imitar o seguir modas cuando se comienza una carrera. Pero me muestro optimista respecto a las nuevas generaciones. No veo esto como un signo de decadencia dentro del g茅nero.

En la ya no tan corta historia de la CF y F cubanas, talleres literarios y ezines han ejercido un rol preponderante en la formaci贸n e informaci贸n de los nuevos escritores. 驴Siguen siendo necesarios o piensas que, en la actualidad, se hace importante descubrir nuevas opciones formativas? 驴Cu谩les ser铆an estas, en tu opini贸n?

Bueno, como yo me form茅 en talleres (hablo del taller Espiral y m谩s tarde en el Centro Onelio J. Cardoso) es dif铆cil para m铆 tener una perspectiva fuera de ellos. Sin embargo, tratar茅 de ser objetivo. Los talleres son saludables para el escritor tanto como la terapia de grupo lo es para un enfermo mental. Ayudan, pero no curan.

Un taller provee de ejercicios de creaci贸n, debate y valent铆a a la hora de exponer tu obra a los dem谩s pero, por sobre todo eso, los talleres son una tormenta de ideas tem谩ticas, brindan inspiraci贸n al escritor que comienza pero no forjan escritores.

Por otra parte, los talleres vician, son faltos de objetividad y, algunas veces, hasta deforman. Teniendo en cuenta los errores de concepto que manejan muchos escritores a la hora de afrontar el g茅nero pienso que tal vez los talleres no son suficientes (jam谩s dir茅 que los talleres sean innecesarios pues me debo a ellos).

Pienso que deben existir otras opciones como cursos de teor铆a literaria, t茅cnicas narrativas, apreciaci贸n del g茅nero o escritura creativa. Incluso, creo que los escritores que comienzan deber铆an estar pendientes de la cr铆tica literaria, es decir, no contentarse con la cr铆tica de los talleristas sobre su historia sino aprender de la cr铆tica pura y dura hecha a escritores hechos y derechos para as铆 tener un list贸n m谩s alto que saltar.

驴Qu茅 opinas de la relaci贸n entre el mundo audiovisual y el literario, en relaci贸n con los g茅neros fant谩sticos?

Como siempre he dicho, pese a que el fant谩stico surge como un movimiento literario, este se enriqueci贸 apenas aparecieron los primeros audiovisuales. Desde M茅li猫s hasta la actualidad, el cine dej贸 de nutrirse de la ciencia ficci贸n, la fantas铆a y el horror literarios para convertirse en un gestor de historias propias dentro del g茅nero fant谩stico. Esta relaci贸n literatura-audiovisual goza de buena salud y si alguien lo duda creo que Juego de tronos puede aportar n煤meros sorprendentes en la estad铆stica de aceptaci贸n de un audiovisual inspirado en una serie monol铆tica de libros de m谩s de 500 p谩ginas.

Lamentablemente, en nuestro pa铆s no pasamos de los intentos que no acaban de despegar. Creo que, simplemente, tenemos una mala comunicaci贸n entre los realizadores de audiovisuales y los escritores. Eso, sumado a una creencia respecto a que un audiovisual de ciencia ficci贸n o fantas铆a debe estar cargado de efectos visuales, trucaje y vestuario de dise帽o que encarezca la producci贸n. No digo que hacer ciencia ficci贸n sea barato, pero cada vez hacer audiovisuales de cualquier g茅nero es igual de costoso.

Existen formas creativas de hacer cine fant谩stico que no requieren grandes efectos visuales computarizados o un movimiento excesivo de trucaje. Creo que es algo que puede resolverse con un mejor di谩logo llegando a un punto medio entre el arte y las necesidades de producci贸n.

驴Es Cuba un pa铆s de literatura eminentemente realista/mainstream, o crees que esa coordenada ya se ha equilibrado鈥 o invertido?

Cuba es un pa铆s donde la cr铆tica ve con mejores ojos la literatura llamada realista o mainstream y donde, adem谩s, no existe un mercado del libro en el cual la ciencia ficci贸n y la fantas铆a puedan probar con n煤meros (ventas) la predilecci贸n del p煤blico. En ese aspecto, al no existir un mercado solo nos queda convencer a la cr铆tica.

Pienso que despu茅s de muchos a帽os hemos logrado que algunos escritores de ciencia ficci贸n y fantas铆a sean aceptados como escritores por las instituciones, coloquen relatos en antolog铆as 鈥渞ealistas鈥, se autoricen premios dentro del g茅nero e, incluso, se dediquen ferias del libro (provinciales, pero algo es algo) a un escritor del g茅nero (hablo de Yoss).

Sin embargo, todav铆a un relato fant谩stico 鈥攏o un fant谩stico enmascarado como realismo sino verdaderamente fant谩stico o de ciencia ficci贸n鈥 no ha ganado un premio reconocido de literatura. A煤n nos queda mucho terreno por ganar. Eso, asumiendo que realmente necesitemos conquistar esos espacios y congraciarnos con la cr铆tica literaria cubana.

En otro sentido pienso que, tal vez, nuestros esfuerzos deber铆an orientarse hacia la creaci贸n definitiva de un mercado del libro en Cuba y, simplemente, venderle al consumidor 鈥攅se lector cubano que lleva consumiendo ciencia ficci贸n por m谩s de 60 a帽os y no parece cansarse鈥 y as铆, de paso, hacer un poco de dinero.

驴C贸mo transcurre tu proceso creativo?

Me limito a vivir, las historias vienen solas. Tengo la capacidad 鈥攎e reh煤so a llamarlo don y he aprendido a no decirle maldici贸n鈥 de procesar todo lo que me ocurre en t茅rminos fant谩sticos. Podr铆a decirse que mi reacci贸n ante la vida es escribir cualquier cosa que tenga un nivel de realidad no real. Al pasar el tiempo las historias se acumulan en mi cabeza y, cuando ya no me dejan tener una vida funcional, me siento y las escribo. Tras el punto final llega la paz de esp铆ritu y regresan los pensamientos claros. Al menos por un tiempo.

Publicar fuera de Cuba: 驴utop铆a o distop铆a? 驴C贸mo ha sido tu experiencia?

Ambas cosas. La parte ut贸pica es la posibilidad de entrar en un mercado del libro. Dif铆cil, ocupado por norteamericanos y espa帽oles, pero siempre mercado. La posibilidad de vender est谩 all铆. Los libros no dependen de un plan editorial o de una distribuidora. Se editan, se imprimen y se venden. Es como estar en un agromercado sin que te importe el precio de la libra de cebolla porque son tus cebollas (en este caso, tus libros) y ganas algo cada vez que alguien compra.

La parte dist贸pica es que llegamos tarde a este mercado. Las editoriales independientes poseen un alcance menor, muchas veces limitado a la mente de sus propietarios, la promoci贸n cuesta dinero y en un mundo de oferta y demanda nadie apuesta por un escritor desconocido y de un pa铆s que solo fue famoso por unos misiles nucleares que crearon una crisis en los 60. Las grandes editoriales apuestan (e invierten) por lo seguro.

Esto es, por autores establecidos, traducciones de norteamericanos ganadores del Hugo y cubanos que hablan de pol铆tica (la pol铆tica s铆 vende). En fin, que publicar fuera de Cuba es como ser bajito y delgado y entrar a un ring lleno de armas pesadas para pelear contra varios tipos grandes y fuertes. La ventaja es que fuera del ring no tienes ninguna posibilidad de llevarte el cintur贸n del campe贸n. Pienso que siempre ser谩 una decisi贸n personal.

Las antolog铆as son, si se quiere, un 鈥渞ecurso鈥 que emplean muchos autores para darse a conocer y compartir espacio textual con algunas figuras, menos o m谩s relevantes, de la literatura nacional. 驴Sucede igual con los escritores de CF y F? 驴De cu谩nta importancia son las antolog铆as del g茅nero?

Pienso que s铆, una antolog铆a no solo es una oportunidad para muchos escritores noveles o con una obra limitada, creo que tambi茅n le aportan buena salud al g茅nero. Sobre todo en un pa铆s donde no existen publicaciones en papel sobre lo fant谩stico, donde puedan leerse diversidad de relatos o fragmentos de novelas, como sucede en el mundo anglosaj贸n (aunque cada vez son m谩s las revistas que se pasan a formato digital y abandonan el costoso papel).

Una antolog铆a siempre se agradece de parte de los lectores asiduos al g茅nero. Creo que lo que falta ahora es que los antologadores de libros de corte realista comiencen a incluir autores de fant谩stico. No creo que resalte para mal un relato de fantas铆a o de ciencia ficci贸n en una antolog铆a de narrativa (al fin y al cabo, eso es lo que es, narrativa).

驴Cu谩les son los temas y los asuntos que actualmente te apasionan? 驴Sobre qu茅 desear铆as escribir?

Me apasiona la historia, la sociolog铆a y la pol铆tica (tambi茅n las armas de fuego, pero esa es solo una relaci贸n plat贸nica), cosa que para un licenciado en F铆sica puede parecer algo extra帽o, aunque no tanto, si termin茅 escribiendo libros.

Creo que la sociedad humana (al menos hasta que aparezcan otros seres inteligentes que vivan en sociedad) es un sistema f铆sico profundamente complejo y, por tanto, fascinante. Es por eso que me apasionan por igual la ucron铆a y la distop铆a. Creo que la historia alternativa es algo m谩s que un ejercicio de conocimiento de la historia, es un escenario de la ciencia ficci贸n que requiere un trabajo de mesa tan profundo como una novela hist贸rica y, al tiempo, es una reflexi贸n sobre temas de gran profundidad social.

Existen puntos oscuros en las historias de cada pa铆s que solo la ucron铆a puede sacar a relucir, llevar a debate o llamar a la reflexi贸n. Respecto a la distop铆a creo que cualquiera que vea las noticias y los discursos pol铆ticos con un ojo cr铆tico est谩 obligado a acercarse a la distop铆a.

Sobre todo, porque durante el siglo pasado parec铆a que solo habr铆a unos cuantos sistemas de gobierno que podr铆an desencadenar en una anti utop铆a. Hoy en d铆a creo que las probabilidades se han cuadruplicado. Creo que la distop铆a llama a la reflexi贸n sobre el ahora, no solo sobre c贸mo debemos reaccionar ante la pol铆tica 鈥攔eacci贸n que creo ha sido demasiado pasiva durante demasiado tiempo鈥 sino sobre c贸mo debemos proyectarnos hacia el futuro.

Las noticias de hoy ser谩n la historia del ma帽ana y los errores de hoy ser谩n los holocaustos y apocalipsis del futuro. La gente deber铆a reflexionar sobre ello y escribiendo sobre estos temas quiz谩s se pueda lograr.

Mucho se ha hablado del rol o papel del lector como coautor o, al menos, de su participaci贸n en la construcci贸n conjunta de un libro. 驴Piensas que el lector cubano es creativo o que ha optado por la pasividad a la hora de consumir un producto 鈥測a hecho鈥? 驴Es, adem谩s, un lector complaciente o no?

Ante la inexistencia de un mercado del libro, al lector cubano no le ha quedado otro rol que el pasivo. Pero eso no significa que no tengamos un p煤blico cr铆tico y nada complaciente. Nuestro p煤blico lee de todo y copia todos los audiovisuales que salen del g茅nero. Esta avidez viene dada por la falta de oferta ante una demanda.

Sin embargo, he escuchado cr铆ticas muy profundas en mi barrio sobre ciertos audiovisuales del g茅nero de dudosa calidad y he tenido la oportunidad de ver c贸mo, en un lanzamiento del libro, casi todo el p煤blico se hab铆a le铆do mi novela y hac铆an preguntas que me pusieron a sudar. Creo que nuestro p煤blico est谩 deseoso de un mercado y no ser谩 para nada complaciente con los autores cuando esto ocurra.

驴Hasta qu茅 punto la b煤squeda de un sello nacional en la literatura fant谩stica puede ir en detrimento (o no) de la idea de construir una literatura universal y no localista? Y hurgando un poco en este asunto: 驴se busca en realidad hacer libros del g茅nero con temas nacionales o solo se apuesta por lo superficial, e incluso folcl贸rico, de lo llamado a grandes rasgos 鈥渓o cubano鈥?

Tal vez deber铆amos comenzar haci茅ndonos la pregunta 驴por qu茅 necesitar铆amos buscar un sello nacional en el g茅nero? Aparentemente, estamos en buen camino siguiendo las convenciones del g茅nero y buscando conectar con aspectos universales de la naturaleza humana.

Para la ciencia ficci贸n es, incluso, m谩s sencillo, puesto que se basa en la extrapolaci贸n de disciplinas cient铆ficas que, por lo general, buscan generalizaciones y no localismos. La primera respuesta est谩 en el mercado. En un mundo comercial regido por la pauta anglosajona donde pr谩cticamente todo el canon est谩 establecido a partir de una ciencia ficci贸n y una fantas铆a concebida en Estados Unidos, Inglaterra y algo de Francia, es dif铆cil competir. A menos que se tenga algo novedoso. Tanto en el mundo cient铆fico como en el literario es poco probable una idea nueva al cien por ciento. Generalmente se trata de ideas preexistentes adaptadas al contexto actual o vistas desde una localidad.

En otras palabras, no podemos vender hielo a los inuit a menos que le pongamos algo verdaderamente nuestro. Ah铆 es donde el sello nacional acude en nuestra ayuda puesto que nadie, en todo el mundo, posee nuestra cultura. Parte del 茅xito de los primeros cl谩sicos de fantas铆a norteamericanos radic贸 en la explotaci贸n del imaginario nacional en lugar de intentar imitar la pauta extranjera. Es por ello que obras como El maravilloso mago de Oz resaltan en medio de un mercado controlado en su 茅poca por autores ingleses o alemanes.

Otro aspecto radica en que la ciencia ficci贸n no busca exactamente una extrapolaci贸n de la ciencia actual sino que explora la respuesta individual y social al desarrollo tecnol贸gico. Y esta respuesta es particular para cada grupo social.

Por otro lado, la fantas铆a no se basa en extrapolaciones cient铆ficas o tecnol贸gicas sino en extrapolaciones tradicionales, culturales y folcl贸ricas. Tolkien construy贸 todo el universo del Arda a partir de tradiciones, leyendas y folclore europeo. Lo interesante es que no tom贸 mucho del folclore nacional pero, indudablemente, El Se帽or de los anillos tiene un sabor brit谩nico indiscutible.

Claro est谩, apoyarnos en la cultura nacional no nos puede alejar de la b煤squeda de verdades universales. Macbeth se desarrolla en la escocia medieval pero es una historia sobre las ambiciones. Lo universal est谩 en el interior de la historia, no en c贸mo luzca.

Y aqu铆 caemos en la segunda pregunta que para poder responder tenemos que hacernos otra: 驴qu茅 consideramos 鈥渓o cubano鈥? Todas las respuestas posibles a esta pregunta se agrupan en dos grandes grupos. Una centrada en factores de identidad que exploran los elementos comunes de cada individuo de nuestra compleja naci贸n.

Y otra, banal y estereotipada, que busca soluciones f谩ciles para problemas complejos, tales como reducir la totalidad de las tradiciones campesinas (con profundas ra铆ces compartidas entre la cultura ta铆na y la europea) al punto cubano y el guateque; o toda la complejidad de las religiones de origen africano (que van desde la regla conga proveniente de Hait铆 en el oriente cubano hasta la hermandad de los 帽谩帽igos en el occidente de la isla) a un simplista pante贸n polite铆sta distante de la filosof铆a yoruba encabezado por una Osh煤n, un Chang贸 y un Eleggu谩 dise帽ados para agradar al turismo del primer mundo.

Ahora bien, un autor de literatura fant谩stica que asuma la primera definici贸n de 鈥渓o cubano鈥 explorar谩 un conflicto universal dentro de la complejidad de nuestra sociedad, nuestra tradici贸n o de nuestra cultura. En cambio, si se sigue la segunda definici贸n, solo se obtendr谩 controversias campesinas de robots gigantes con sombreros de yarey u orishas vestidos de Armani saltando entre almendrones en movimiento como una mala copia de La Matrix. Creo que la decisi贸n est谩 en cada autor. Que el lector juzgue por s铆 solo.


«Lo que escribo鈥 esa es mi ventana abierta»

Yo ten铆a unos 14 a帽os cuando qued茅 subyugada ante una postmoderna versi贸n del Son de la Loma. Era una noche de 1998 en la Sala de Conciertos Dolores, y a teatro lleno el d煤o Postrova presentaba una particular manera de trovar.

En mis a帽os por Holgu铆n y en d铆as de Romer铆as tuve acceso como p煤blico a la obra de Eduardo Sosa en su carrera individual. Marzo nos hace coincidir desde hace casi 10 ediciones ya en d铆as del 鈥淧epe S谩nchez鈥.

Sosa, adem谩s de sus reconocidas cualidades musicales es un gran ser humano, vacilador, jocoso, con una carcajada espl茅ndida, alguien que a la vez suele tomar el trabajo muy en serio. Por eso, aunque concordamos con cierta asiduidad en geograf铆a santiaguera tuvimos que postergar esta conversaci贸n.

聽Un torrencial aguacero de agosto de 2018 intent贸 sabotear el pacto, pero le sostuve la mirada a la lluvia y por fin pude llegar al lobby del hotel Las Am茅ricas. Timbr茅 al nag眉ito y en breve me recibi贸. Lo primero que hizo fue invitarme a degustar algunas de las canciones de su producci贸n discogr谩fica All谩 voy en compa帽铆a de un caf茅.

Guard茅 este di谩logo concebido para otro proyecto, con el ego铆smo con que las abuelas atesoraban ciertos avituallamientos familiares. Pero las canciones de Eduardo son algunas de mis canciones de cabecera, por eso hoy les comparto la lluvia.

Sosa junto a Teresa Melo y Lino Betancourt. Evento Te贸rico del Festival Pepe S谩nchez. Foto: Archivo de la autora.

Hay un arraigo en muchas de tus canciones de tu entorno vivencial de origen. Cu茅ntame de esas influencias al momento de componer.

Yo creo que uno siempre va a tener influencias del entorno en que viva, a partir de lo cual se plasme en todo lo que escriba, ya sea un novelista, poeta, un trovador, yo creo que el entorno siempre marca y, en mi caso, viv铆 unos a帽os de infancia tan felices que siempre salen de alguna manera.

Por otra parte estaba mi abuela, que era qu茅 se yo, la buj铆a, la persona que m谩s me animaba y manten铆a siempre en contacto con la m煤sica porque a ella le gustaba mucho cantar, escuchar mucha radio, y o铆a los programas musicales.

Y uno lleva esa marca, yo ni siquiera me lo propongo, de buenas a primera hay un tema que quiero desarrollar e inevitablemente ese tema transita por mis vivencias personales y por el entorno rural en el que me desarroll茅, a lo mejor es una frase, a lo mejor es una imagen, a lo mejor es la misma musicalidad. Claro, es algo que sale sin que sea un prop贸sito. Me alegro mucho de que sea as铆 porque realmente en mi vida cotidiana soy muy dado a conservar y a querer y a refugiarme tambi茅n en todas esas vivencias rurales que tuve en mi infancia y en las cosas que viv铆 ese tiempo all铆.

He le铆do en otras entrevistas que no hab铆a antecedentes musicales en tu familia pero como mencionas, tu abuela era muy musical y tambi茅n tu abuelo rasgaba el tres.

S铆, eso me lo contaron. Yo no lo recuerdo, era muy peque帽o. Mi abuelo muri贸 cuando yo ten铆a cuatro o cinco a帽os, pero s铆, dicen que mi abuelo agarraba el tres y lo hac铆a sonar, le sacaba alguna que otra m煤sica. Mi abuela cantaba todos los d铆as y se sab铆a muchas canciones de la trova.

De hecho, hab铆a una historia bien bonita sobre su juventud en que alguien de una compa帽铆a que estaba por aqu铆 quiso contratarla para que cantara en alg煤n sitio y, por supuesto, mi bisabuela se neg贸 con la excusa de que eso no era vida para una muchacha decente, ese tipo de prejuicios que exist铆a y sobre todo en zonas rurales.

Luego ya mayor desgraciadamente por causas de enfermedad tuvieron que extirparle el tabique, y era incre铆ble c贸mo con la voz da帽ada era muy afinadita, ten铆a un timbre de voz muy limpio, muy bonito, la verdad que s铆, bueno, al menos as铆 lo recuerdo yo. (risas)

La abuela de 鈥淢a帽anita de Monta帽a鈥濃 Hay mucho de nostalgia hacia el entorno familiar en esta canci贸n.

Esa es una canci贸n que escrib铆 cuando estaba viviendo en la casa de visita del Instituto Cubano de la M煤sica, eso est谩 en 5ta Avenida y 90, es una zona totalmente citadina. Estamos hablando posiblemente de la arteria cubana m谩s renombrada, m谩s 鈥fashion鈥, por llamarla como dicen ahora los muchachos, pero realmente me hac铆a falta eso que yo viv铆a en las ma帽anas.

Era muy diferente despertar en 5taAavenida con el olor a gasolina, asfalto, los neum谩ticos quemados, el transitar de los carros y yo como de buenas a primera sent铆 la nostalgia por aquellas ma帽anitas, con sus despertares mucho m谩s apacibles, con el canto de las aves o mi abuela que a veces me llevaba un poquito de caf茅 a la cama para que me fuera despertando.

En fin, comenc茅 a tejer la historia por ah铆 y cuando salieron los primeros versos me di cuenta que era un camino adecuado como para rendirle un poquito de tributo a mi abuela鈥β (se hace un silencio lleno de carga sentimental, un chasquido indica seguir al pr贸ximo t贸pico).

Eduardo junto a V铆ctor Casaus. Festival Pepe S谩nchez, Sala Dolores. Foto: Archivo de la autora.

驴Y cu谩ndo comienza tu relaci贸n con la trova como oyente y tus primeras interpretaciones?

Mi abuela lo que m谩s cantaba eran canciones de la trova. De hecho, las dos primeras canciones que yo aprend铆 completicas fueron Veinte a帽os y Obsesi贸n, y me las ense帽贸 ella. Cantaba muchas de esas canciones, y yo las escuchaba, no es que fuera lo que m谩s persegu铆a, no es que yo conscientemente buscara ese repertorio, recuerda adem谩s que en emisoras como Radio Progreso hab铆a programas donde ese tipo de repertorio constantemente se pasaba, y ella era una aficionada, empedernida, a la radio.

Tambi茅n el hecho de que en mi casa no hab铆a televisi贸n en ese momento y entonces en la radio se escuchaba todo tipo de m煤sica y yo los escuchaba. Cuando era ni帽o se hac铆an聽 programas para ni帽os con m煤sica infantil de verdad, con canciones infantiles, no como ahora que llevan a los ni帽os a sus cumplea帽os con m煤sica de reguet贸n. Nosotros escuch谩bamos aquel repertorio y era bien interesante, aquellos famosos Yoyos, T铆a Tata cuenta cuentos鈥 y entonces en el caso de la trova el ambiente familiar incidi贸, de manera espont谩nea.

Ya luego cuando vengo a estudiar a la Vocacional de Santiago de Cuba es que comienzo a tener el contacto con gente que tienen otros conocimientos, incluso muchachos que estaban all铆 pero hab铆an estudiado m煤sica. Recuerda que antes entrar a la Vocacional era como un premio que le daban al estudiante. Y

o me involucro inmediatamente con el Movimiento de Aficionados y comienzo a tener contacto con las canciones de Silvio, de Pablo, por supuesto, las de Jos茅 Jos茅, Roberto Carlos, los Mariachis Mexicanos, en fin, la madre de los tomates. Entonces es cuando comienzo esa relaci贸n con las canciones de la trova y a tener el inter茅s por hacer canciones alrededor de los 14 a帽os, por ah铆 es que asoma la idea de tratar de decir cosas, aunque fueran cosas ya dichas por todo el mundo, pero quer铆a decirlas yo. (risas)

Estudias en la Vocacional y luego en la ense帽anza pedag贸gica en Educaci贸n Musical. Cu茅ntame de tu v铆nculo con el entorno santiaguero de entonces, la Casa de la Trova y sus trovadores, entre otros nexos.

El contacto con ese tipo de m煤sica ni siquiera lo busqu茅. Yo ven铆a a los eventos y festivales que se hac铆an en la Casa del Estudiante, que est谩 al lado de la Casa de la Trova, era inevitable que me fijara en aquello. Anteriormente estos festivales de artistas aficionados ten铆an un nivel tremendo, y all铆 conoc铆 a gente como Palma, el de los J贸venes Cl谩sicos del Son, Coco Freeman, en fin, a una cantidad de gente que estaba participando en esos eventos y ten铆an una formaci贸n m谩s avanzada porque eran de mayor edad.

Ellos te invitaban a ver lo que pasaba en la Casa de la Trova y, cuando me asom茅, fue descubrir el sitio donde quer铆a estar. A partir de las 10 de la ma帽ana era todo el tiempo los m煤sicos tocando. Tuve la posibilidad de ver ah铆 a Maduro en el cuatro; a Compay Segundo cuando a煤n no ten铆a el reconocimiento que luego alcanz贸; a Eliades, a todos esos grandes m煤sicos yo los vi all铆 sentaditos; a la Familia Valera Miranda, que por cierto F茅lix Valera fue de las personas que me ayud贸 porque 茅l como metod贸logo atend铆a el tema de los aficionados, adem谩s de ser instructor, 茅l y Radam茅s. Ellos eran quienes nos pul铆an para todos los niveles.

Debo mencionar a Digna Beltr谩n, la primera instructora que yo tuve en la Vocacional; y a Osvaldo Ayala y Santiaguito Brito que eran muchachos que estudiaban y tocaban guitarra y me ense帽aron los primeros acordes. Ya despu茅s comenzaron las fugas de la escuela, me quitaba la camisa de uniforme y la met铆a en una jabita, la cambiaba por el pullover de la Educaci贸n F铆sica y me quedaba detr谩s de los parabanes que hay en la Casa de la Trova, y ve铆a todo lo que suced铆a. Yo vi el cartelito aquel famoso que dec铆a 鈥淭贸cate y despega鈥.

Y a partir de ese acercamiento es que voy a dar con Silvio. Porque dec铆an 鈥渢rovador, Silvio鈥. 隆Pero, caramba, esto es tan diferente a aquello! Y creo que por curiosidad, por ver los puntos de contacto, comienzo a indagar por qu茅 trova tradicional, por qu茅 Nueva Trova, y a obtenerlo no de manera catedr谩tica, si no, all铆 de verdad, con la gente que lo est谩 haciendo. Y conversaba por ejemplo con Alejandro Almenares. Almenares me conoce desde que yo era un ni帽o, y a veces yo met铆a la cuchareta, a veces no.

Con esa misma curiosidad llego a Silvio, y me prestan el libro Que levante la mano la guitarra, ya yo me hab铆a ido a Tumba Siete a terminar el pre, y con ese libro me vi cantando canciones de Silvio por los cafetales y digo 鈥渆sto me gusta, es distinto, me interesa鈥, y la curiosidad me fue llevando de una cosa a la otra.

Silvio dec铆a que le gustaba leer a Vallejo y yo fui a buscar a Vallejo y no lo entend铆, todav铆a s铆 me pierdo un poco con 茅l, acu茅rdate que su poes铆a es compleja 驴no? Pero eso me hizo saltar a otros poetas, a otros trovadores, a otras maneras de hacer la canci贸n que me enamor贸 rotundamente; y aunque para conseguir noviecita segu铆a cantando a Roberto Carlos y a Jos茅 Jos茅, lo que yo quer铆a escuchar realmente, lo que consum铆a para m铆, era Silvio, Pablo, Vicente, Joan Manuel Serrat鈥 Sabina vine a descubrirlo mucho despu茅s. Por ah铆 es el acercamiento inconsciente y consciente al mundo trovadoresco.

驴En qu茅 modos influyeron el acercamiento a la obra de Jos茅 Aquiles Virelles y su entonces Pe帽a El Escorpi贸n, as铆 como otros v铆nculos con el quehacer de un grupo como Muralla y otros creadores en ese entorno santiaguero?

La Pe帽a El Escorpi贸n se hac铆a en la Biblioteca 鈥淓lvira Cape鈥. Mira, estaba Muralla, Salgado, Felip贸n, Nicol谩s, todav铆a se encontraba por ac谩 con otro tipo de m煤sica, Milada Milet que cantaba con un grupo. Hab铆a una vida trovadoresca, por llamarlo de alguna manera, bien fuerte, que fue disminuyendo en el periodo especial y que recuerdo quien m谩s tiempo se mantuvo fue Aquiles.

Yo ven铆a del Pedag贸gico a sus pe帽as y muchas veces me ten铆a que quedar en su casa porque regresar era un l铆o, y ah铆 conozco a los Aquilitos, eran unos bebecitos y ahora son unos zandangones y artistazos. Eso tambi茅n influy贸 much铆simo porque alrededor de esos m煤sicos tambi茅n se reun铆an los poetas de la ciudad, promotores, en fin鈥 Teresa Melo, Jackson, Le贸n Estrada, Marcial Escudero, Alden Gonz谩lez, cuando estaba m谩s en la onda esta investigativa de las artes, Palomino. Era un piquete de gente que amanec铆amos sentados muchas veces en la escalera del 鈥淓milio Bacard铆鈥 intercambiando trabajos.

Ah铆 apareci贸 William Vivanco, Rogelio Ramos, y empezaba un intercambio tremendo de literatura, arte, m煤sica. Yo no ten铆a ni idea de qui茅n era Luis Alberto Spinetta, y Demi谩n Rabilero es quien me hace llegar su m煤sica. Era una cofrad铆a grande, que serv铆a para enriquecer el acervo cultural de todos nosotros, y adem谩s ten铆a acogida en las instituciones y espacios. T煤 ibas a la pe帽a de Aquiles, y sab铆as que ibas a escucharlo a 茅l, a Felip贸n, a Le贸n y Teresa Melo que iban a leer poes铆a. Y eso hizo que todos nosotros creci茅ramos con lo que cada cual aportaba.

驴Es por ese tiempo o un poco despu茅s que se encamina el proyecto Postrova?

Postrova vino un poquito despu茅s, yo te hablo de principios de los 90 y Postrova comienza en el ’97. 聽Todav铆a en ese momento hab铆a presi贸n de este ambiente que te hablo pero ya menos; algunos hicieron familia. Comienza la gente a ser un poco m谩s discreta en cuanto al comportamiento 鈥渇arandulero鈥 por llamarlo de alguna manera. Yo me grad煤o en el Pedag贸gico, me voy a hacer el Servicio Social.

O sea, t煤 llegas a ejercer como maestro, como educador鈥

S铆 claro. Yo hice un curso y tanto del servicio social.

Ernesto hab铆a hecho el d煤o con William, a quien le llega la oportunidad de ir al extranjero y entonces Ernesto me propone hacer el d煤o. De los arreglos anteriores qued贸 El son de la loma, otro tema que ten铆a tiempo de flamenco, y 脫diame, el vals peruano. Empezamos a hacer canciones, fundamentalmente eran canciones m铆as escritas para el d煤o y eso fue en el 97.

Ah铆 comenz贸 el asunto con Postrova que desde que sali贸 fue鈥 (gesto de avi贸n), a la gente le encant贸. Fue tremendo, muy bonito. Yo recuerdo que nosotros ten铆amos cuatro temas montados nada m谩s cuando fuimos a las Romer铆as de Mayo y aquello fue apote贸sico y todo el mundo ped铆a otra y otra, y nosotros dec铆amos que nos interesaba promocionar s贸lo esos.

Fue bien interesante y se produce el despegue a nivel nacional, conciertos, presentaciones, llegan las propuestas discogr谩ficas. Fueron cinco a帽os muy intensos y con resultados importantes respecto a la acogida del p煤blico como de la cr铆tica. Entramos al cine cubano con la pel铆cula Las profec铆as de Amanda, en el Diccionario Enciclop茅dico de la M煤sica Cubana, grabamos con Ana Bel茅n, hicimos discograf铆a con la EMI, Capitol de Espa帽a, en fin, yo creo que fue tremendo, cinco a帽os muy intensos.

Festival de la Trova Pepe S谩nchez. Eduardo Sosa junto a Sonia Silvestra, Sara Gonz谩lez y Miriam Ramos. Foto: Archivo de la autora.

Reto帽o del Monte es una suerte de filosof铆a popular del trasiego juglaresco cubano en todas sus etapas. 驴Te consideras heredero de esta tradici贸n tem谩tica?

Sin propon茅rmelo, s铆. Creo que tuve una etapa de mi vida musical en que era una esponja y adem谩s produc铆a con una velocidad tremenda, todo lo que ocurr铆a a mi alrededor yo lo ve铆a como una posible canci贸n, lo que pasa es que luego uno va teniendo l铆mites.

Mi abuela dec铆a 鈥渟aber mucho es malo鈥, porque uno aprende a darse cuenta de lo que no trasciende, no propone. No me interesa hacer canciones por hacer canciones. Hoy la calidad de lo que se est谩 consumiendo deja tanto que desear que me doy cuenta de que s铆 se pueden hacer much铆simas canciones pero a m铆 me interesa darle una extensi贸n mel贸dica, una intenci贸n musical, espiritual, yo tardo mucho en decir s铆, con 茅sta me quedo.

Reto帽o del Monte aunque es muy autobiogr谩fica, es un tema que se ajusta a mucha gente. Y s铆, es filosof铆a popular, tiene incluso elementos que vienen de mis lecturas martianas, aquello de 鈥淧asa que el tiempo pasa y crecen alas/ La magia sigue siendo no palidecer/ Cruzar la puerta, no perder las ganas/聽 Buscar el sue帽o antes de querer/ A fin de cuentas llegar谩 el ma帽ana/ Y tiempo perdido ya no ha de volver/

Pasa que el r铆o de la luz cual r铆o no repite/ Ni siquiera teniendo, y no tiene final/ La luz por luz, cansancio no permite/ Sentir el miedo de que salga mal/ Es el vendaje del que no resiste/ Y se le va la vida sentado en el portal鈥.

Eso tiene mucho de Mart铆, tiene mucho de esas lecturas m谩s 铆ntimas, m谩s espirituales. No es de esas lecturas que se hacen para llenar el tiempo, son de esas lecturas que se hacen para llenarte a ti. Y es una canci贸n que aun cuando salta de esa filosof铆a, por llamarlo de alguna manera, a frases muy populares como que yo s茅 lo que es una mata de ateje y s茅 d贸nde queda Miramar, es como decir, yo tengo la ventaja porque soy del monte. 聽

Trato que ese tipo de texto funcione o est茅 en las canciones que hago y todo cuanto escribo. Tiene este corte personal, es mi ventana abierta, porque ser铆a incapaz de trasmitir en una canci贸n lo que yo mismo no pueda hacer, lo que no pueda aplicar a mi vida. Hay otras canciones de una historia que t煤 inventas, de una muchacha que te espera sentada a la orilla del mar, pero estas otras son un retrato de uno mismo.

Hay un tema que destaca por su intenso lirismo y su culto a la trova primigenia, que tuviste la oportunidad de compartir con Silvio Rodr铆guez, Era Miel. H谩blame de la significaci贸n para ti.

Eso est谩 pensado as铆, de que asemeje una canci贸n de principios del siglo pasado. El tema requer铆a la grandeza del piano pero interpretado de una manera muy guitarr铆stica, y eso lo hizo Robertico Carcas茅s. Es uno de los diplomas que te da la vida, que me ha dado la m煤sica, la trova, que yo le presentara la canci贸n a Silvio y 茅l me la mandara ya grabada. Cuando le entregaron a Silvio el premio Maestro de Juventudes, yo estaba en la direcci贸n de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z, y lo atend铆 porque ya nos conoc铆amos y me dijo 鈥渙ye, compadre, d茅jame decirte una cosa, me encant贸 cantar esa canci贸n contigo, y que quede claro que no lo hice por ti, lo hice porque la canci贸n es preciosa鈥. Que alguien con la grandeza autoral de Silvio diga que la canci贸n es hermosa, fue genial.

Es de esas canciones que tengo el deseo de hacerla y no la hago鈥

A m铆 me encanta, y siempre cuando estoy en tus conciertos me quedo a la espera鈥

La presencia de Silvio en la grabaci贸n tambi茅n creo que me ha limitado a hacerla de manera p煤blica. Cuando oigo la grabaci贸n junto a Silvio digo, para qu茅 la voy a embarrar yo solito (r铆e). Yo prefiero dejarlo as铆. La he hecho muy poco, la tengo como en una vitrina. Tendr茅 que buscar la manera de ser menos ego铆sta.

Cuando descubr铆 la canci贸n me sorprend铆.

Una de las cosas que marcan mis canciones, mi forma de componer, es que son muy amplias. Voy desde una balada como la que escuchaste ahorita, a un son, que a cosas m谩s timberas, paso por el cha cha ch谩, voy a la trova tradicional, porque si no, yo mismo me aburro.

De tu creaci贸n me interesa sobremanera la interpretaci贸n de canciones que te quedan Como si fueran tuyas.

(Risas) Recuerda que mi formaci贸n primigenia no vino como trovador, sino cantando. La guitarra para acompa帽arme y hacer mis canciones llegan un poco m谩s tarde. Por lo tanto, esa etapa que es tan importante cuando uno es jovencito, casi un ni帽o, me la pas茅 cantando de todo, desde las ma帽anitas del rey David hasta las cosas de Rumbavana, Barbarito Diez, era un c煤mulo de informaciones que iba recibiendo que van conformando un gusto musical.聽聽

Por otra parte, cuando comenc茅 a hacer mis canciones me daba terror cantarlas y me atrev铆 un poco despu茅s, ya en la universidad, aunque desde la Secundaria estaba haciendo canciones. Como quer铆a participar en los eventos busqu茅 repertorio que se acercara a lo que yo quer铆a decir en las canciones que ten铆a escondidas.

Recuerdo como hoy el d铆a que entr茅 al coro de la Vocacional y Digna Beltr谩n me dijo 鈥渁prieta el diafragma gordito鈥, y entonces fui descubriendo cosas y t茅cnicas para la postura corporal, la respiraci贸n, y acomod茅 esas t茅cnicas y posturas a mi desconocimiento te贸rico.

Y luego Celso M谩rquez, instructor, creador de coros, que hizo mucho por los coros en Santiago de Cuba, cierta vez en Tarar谩 me dijo 鈥淪osita, el son se canta mastic谩ndolo鈥, y dio la espalda y se fue. Trucos como esos, con la informaci贸n que me daban, los fui moldeando a lo que yo quer铆a.

La extensi贸n de la tesitura eso no se aprende, la tienes o no, la potencia de la voz la puedes mejorar pero la tienes o no, la respiraci贸n se aprende, los ejercicios que hacen los instrumentistas de viento; Yasek Manzano me ha ense帽ado un par de esos ejercicios. Y lo practico, cuando a veces parece que estoy ensimismado puedo estar haciendo ejercicios de respiraci贸n, calentando la voz, o puedo valorar c贸mo cantar determinada canci贸n para que no sea lo mismo que hizo la persona de la que lo he aprendido.

Y lo otro es no tener prejuicios. No tengo prejuicios a la hora de cantar las canciones que me gustan. Afortunadamente, cuando selecciono canciones de otros autores son canciones que ya est谩n probadas, que a m铆 me convencen, que me siento identificado con ellas. Incluso algunas son de esas que digo 鈥淢aldita sea, por qu茅 no la hice yo鈥. A ese tipo de canciones yo me entrego, es como si 鈥渕ira lo que hice ayer鈥 y estoy cantando Peque帽a serenata diurna.

Es eso, sentir que son m铆as, ponerle mi manera de hacer. Trato de respetar mucho las l铆neas mel贸dicas, pero siempre hay un movimiento que te empuja, trato de respetar las armon铆as pero siempre hay un detalle que puedes aportar porque est谩s haciendo tu versi贸n.

Los mismos autores, cuando les ense帽茅 a casi todos la versi贸n hecha me daban su aprobaci贸n. Por ejemplo, Angelito Quintero me dijo 鈥渆sa es la mejor versi贸n que se ha hecho de Nacimos de un fuego, que es con la que cierra el disco.

Gerardo Alfonso cuando le mostr茅 Eres Nada, me dijo, 鈥渓levo 30 a帽os esperando que alguien cantara esa canci贸n as铆鈥, algo tremendo. Tosca, que falleci贸 hace poco, a 茅l le puse la versi贸n de Fe (鈥淣i un ya no est谩s鈥) y aquel hombre monumental, porque Tosca era un negro grande, yo estoy de espaldas y cuando miro veo que temblaba y estaba rajado en llanto.

Ese tipo de cosas que no tienen explicaci贸n, porque la m煤sica no tiene explicaci贸n, es algo que rebota en las paredes de tu cuerpo, en tu cabeza. Que las personas que hicieron esas canciones se conmovieran con la forma en que yo las volv铆 a reinterpretar鈥 yo tengo, adem谩s del Cubadisco, todos mis premios ya con eso.

Le di el disco a Pablo, le digo que escog铆 La Felicidad y me responde 鈥淎h, eso es muy alem谩n, a ti seguro te qued贸 bien鈥. Ese tipo de detalles, que una persona como Pablo Milan茅s te lo diga, porque son los saltos que hace Pablo en las melod铆as, los intervalos, que reconozca que puede quedarme bien, es porque me ha o铆do, con eso yo tengo.

Rodolfo de la Fuente se fue al estudio a o铆rme poner la voz, Kiki Corona tambi茅n me apoy贸. Esos detalles cuando cantas canciones de otros es tremendo. Pepe dice 鈥測o compongo porque no me queda m谩s remedio, pero a m铆 me gustar铆a que mis canciones las cantara Sosa鈥, (risas m煤ltiples). Hicimos un disco juntos, Convergencia. Yo disfruto mucho cantar y por qu茅 entonces me voy a limitar a cantar s贸lo mis composiciones.

En las ocasiones en que has hecho este repertorio en la Sala de Conciertos Dolores el p煤blico se ha conmovido, es estremecedor el silencio donde solo irrumpe tu voz.

En marzo de 2018 cuando hice el concierto con Andy Rubal fue genial porque tambi茅n uno aprende varios trucos para involucrar a la gente, y bueno, soy licenciado en Pedagog铆a, hay determinados detalles que puedes agarrar e involucrar al p煤blico. Lo que m谩s recuerdo de ese concierto es que a la tercera canci贸n todo el mundo estaba 鈥渕et铆o鈥 y sab铆a de qu茅 iba aquello. Fueron dos horas de concierto y la gente estaba as铆鈥 en un silencio absoluto, hubo un momento en que casi me molestaba, ve铆a personas llorando.

A m铆 se me hicieron dos o tres nudos en la garganta pero promet铆 no desparramarme (risas)

Y lo otro es escoger, algo que a veces no toman en cuenta los int茅rpretes, hay que cantar las canciones que te quedan bien. Si t煤 quieres brillar, busca el tono adecuado. Tambi茅n es importante estudiar cu谩l es la canci贸n para descansar dentro de un repertorio, incluso tambi茅n para refrescarle el o铆do al que te escucha, porque si haces una selecci贸n de estas canciones, que todas son intensas, a la quinta se torna dif铆cil, se necesita crear un balance.

Claro, la curadur铆a del concierto y hasta el tipo de p煤blico. Porque est谩n estas canciones intensas que t煤 mismo en escena has dicho que te dejan temblando y sin embargo el p煤blico te sigui贸 hasta terminar coreando y bailando contigo La titiman铆a.

S铆, claro鈥 El p煤blico que va a la AHS no es el mismo que va a la Sala Dolores, y de 茅ste puede que una parte vaya al Mart铆, pero otra no, el que va al 鈥淢ariana Grajales鈥 no es el que va a la AHS. Hay diferentes p煤blicos y espacios y t煤 tienes que jugar con eso.

Respetar la caracterizaci贸n de los espacios te ayuda a hacer la curadur铆a, y t煤 puedes cantar una cosa a cappella como Imagen Protectora en el Mariana Grajales, y lo puedes hacer, pero en el momento adecuado, ni siquiera le puedes dar orden, la tienes ah铆, se dio la oportunidad y la haces.

Cuando trabajo con otros m煤sicos que me acompa帽an siempre les digo que hay un orden posible, pero deben estar atentos pues hay temas que van a cambiar. Siempre muevo cosas porque veo la reacci贸n del p煤blico. Y el p煤blico puede llegar a ser hostil aun cuando no se te vaya, se quedan sentados, pero son hostiles. Un gesto, una mirada, saber de qu茅 parte del p煤blico te puedes sostener para hacer un chiste, a quien no, con qui茅n puedes tener el detalle de saludar. Por eso me gusta trabajar en espacios donde le vea la cara a la gente, no me gusta trabajar a oscuras, la gente me va diciendo por d贸nde van las cosas.

Desde hace tiempo tu quehacer como trovador y gestor de eventos te lleva por dis铆miles contextos de la geograf铆a nacional e internacional 驴C贸mo incide este trasiego en tu creaci贸n autoral?

Cuando comenc茅 con el Festival de la Trova de Santiago, cuando empezaron a salir bien las cosas, (risas) que t煤 sabes que a veces se pone bien dif铆cil lograr que el Festival funcione, me empezaron a llamar de otras provincias para que ayudara a armar los eventos. As铆 colaboro con La Canci贸n Pol铆tica en Guant谩namo, el evento de trova de las Romer铆as de Mayo que han sucedido cosas muy interesantes.

Ah铆 he aprendido much铆simo porque tengo un espacio que se llama Destrabando la Trova, es, seg煤n por quienes llevan las encuestas, uno de los espacios m谩s importantes hoy en las Romer铆as. Suceden entrevistas a camisa quit谩, desde Pedro Luis Ferrer hasta Tony 脕vila, Buena Fe, Polito Ib谩帽ez, William Vivanco, Ra煤l Torres鈥

La exclusividad del espacio es que no puede ser reproducido, quien quiera saber sobre las opiniones de esos artistas tiene que ir. No me opongo a las nuevas tecnolog铆as, pero s铆 abogo por el respeto que deben tener las nuevas tecnolog铆as para con la posici贸n de las personas. Este espacio ayuda a conocer m谩s a quienes hacen las canciones que yo respeto, quiero y admiro, a confrontar su pensamiento y conocer la persona detr谩s de las canciones.

En Las Tunas se hace un evento que se llama Entre M煤sica, donde me he convertido en un colaborador. Eso me da la posibilidad de conocer los secretos, desentra帽ar las formas de hacer la canci贸n. Frank Delgado no compone igual que Gerardo Alfonso, ni Gerardo compone como Pedro Luis, ni 茅ste como Tony 脕vila, aunque puedan tener puntos en com煤n. Y esas vivencias de ellos te hacen poner en perspectiva el modo de trabajar y a m铆 me enriquece much铆simo.


«El camino f谩cil ser铆a traicionarme»

Nos conocimos mientras curs谩bamos estudios en el Centro de Formaci贸n Literaria Onelio Jorge Cardoso. Por aquellos d铆as siempre me llam贸 la atenci贸n la huella fotogr谩fica que se palpaba en sus cuentos. Cerrabas los ojos y parec铆a que estabas viendo una pel铆cula. Tiempo despu茅s supe que estudiaba Direcci贸n de cine.

Jos茅 Luis Aparicio Ferrera naci贸 en 1994, en Santa Clara. Ha ganado en tres ocasiones la Beca de Guion que convoca la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z. Integr贸 el Jurado Mezcal del 33 Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG) y el jurado del Premio Sara G贸mez del 40 Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano. Es miembro de la Junta Directiva de la Muestra Joven ICAIC. Sus trabajos han sido seleccionados y exhibidos en festivales de varios pa铆ses.

Este joven realizador, a pesar de su corta edad, tiene mucho que expresar, y su discurso se va consolidando poco a poco en cada una de sus obras. Entre sus principales fortalezas podr铆an estar la persistencia, la b煤squeda constante y dedicaci贸n, armas necesarias para emprender un camino en el complejo universo cinematogr谩fico.

Jos茅 Luis Aparicio. foto cortes铆a del entrevistado.

Desde joven tienes una marcada inclinaci贸n por el s茅ptimo arte. 驴De d贸nde proviene esta pasi贸n?

No sabr铆a explicarlo. Mi primera pasi贸n fueron los libros, sobre todo las novelas de aventuras, fantas铆a y ciencia-ficci贸n. Devor茅 cuanto t铆tulo pude de la editorial Gente Nueva, nada m谩s que me ense帽aron a leer. Luego, cuando ten铆a ocho o nueve a帽os comenc茅 a escribir poemas y cuentos policiacos. En ese entonces so帽aba con una vida de escritor.

El cine se convirti贸 en algo serio durante mi adolescencia. Desde ni帽o no me despegaba del televisor, ve铆a todo tipo de series y pel铆culas, omn铆voramente. El descubrimiento de directores como Woody Allen, Stanley Kubrick o David Lynch me hizo m谩s consciente de las posibilidades expresivas del medio. Despu茅s llegaron las c谩maras de video caseras, comenz贸 el rejuego con la t茅cnica, el componente artesanal鈥 El cine se transform贸 en una obsesi贸n, casi enfermiza, que persiste hasta el d铆a de hoy.

Eres graduado en Direcci贸n de Cine, Radio y Televisi贸n de la Facultad Arte de los Medios de Comunicaci贸n Audiovisual (FAMCA) de la Universidad de las Artes (ISA). Cu茅ntanos sobre esta etapa. 驴C贸mo es el proceso de formaci贸n de los j贸venes realizadores en Cuba?

La verdadera formaci贸n de los cineastas, en Cuba y en el resto del mundo, es fundamentalmente autodidacta. Las mejores escuelas de cine te proporcionan ciertas nociones t茅cnicas o te贸ricas que complementan tu desarrollo, pero la pelea real es la de uno mismo con la tradici贸n, y se realiza en privado, en el bullicio de una beca o en la soledad de una sala de cine.

Hay que ver pel铆culas, todas las que se puedan, constantemente鈥 y hay que leer, y filmar, y consumir todo el arte posible. Solo as铆 hay esperanzas.

La FAMCA es una facultad muy limitada econ贸micamente, pero esto no deber铆a ser excusa para justificar sus principales problemas. En el 煤ltimo a帽o y medio, por ejemplo, hemos presenciado una vuelta de la censura y el fundamentalismo pol铆tico, por encima de la libertad de creaci贸n de sus alumnos.

Lo anterior, junto al eterno problema de los planes de estudio, r铆gidos y obsoletos, y a la escasez de profesores verdaderamente capacitados, conforma un panorama dif铆cil. Sin embargo, conservo muy buenos recuerdos de esa etapa. Los debo, en su mayor铆a, a profesores como Joel del R铆o, Gustavo Arcos, Mario Masvidal, Jorge Molina, Al谩n Gonz谩lez y Marta D铆az鈥 A ellos y a otros pocos les estar茅 siempre muy agradecido.

驴Qu茅 propuesta est茅tica ofreces desde tus materiales audiovisuales?

No creo que se pueda hablar de una est茅tica espec铆fica, 煤nica, bien definida, en los audiovisuales que he realizado hasta la fecha. Tampoco es algo que me quite el sue帽o. Desconf铆o de los artistas que encuentran una f贸rmula que se les da bien y la repiten obra tras obra. Tengo miedo a acomodarme, a no tomar riesgos. Muchos de los creadores que prefiero cambian constantemente, se retan y salen de sus zonas de confort. Mutar o desaparecer, como los Beatles. Ese es mi mantra. Solo me interesa conservar el misterio, la ambig眉edad鈥 El camino f谩cil ser铆a traicionarme. Prefiero el fracaso.

El Secadero. foto cortes铆a del entrevistado.

驴Cu谩les referentes art铆sticos han marcado tu obra?

Jorge Luis Borges, Woody Allen, David Lynch, Guillermo Cabrera Infante, Paul Thomas Anderson, Virgilio Pi帽era, Agnes Vard脿, Ren茅 Magritte, Roman Polanski, Salvador Dal铆, Quentin Tarantino, los Hermanos Coen, Stanley Kubrick, Charlie Kaufman, Hayao Miyazaki, Orson Welles, Edward Hopper, Werner Herzog, Martin Scorsese, Maya Deren, David Cronenberg, Chris Marker, Monty Python, Les Luthiers鈥 Es una lista larga que crece constantemente. No estoy seguro de que hayan marcado mi obra, pero s铆 mi visi贸n del arte y la vida, mis actitudes, mi educaci贸n sentimental.

Tambi茅n cursaste el Taller de T茅cnicas Narrativas del Centro de Formaci贸n Literaria Onelio Jorge Cardoso. 驴Qu茅 te aport贸 en el proceso creativo de los guiones?

La 鈥淥nelio鈥 fue muy importante, no solo por el contacto con profesores como Eduardo Heras Le贸n y Ra煤l Aguiar, sino tambi茅n porque me permiti贸 tomar el pulso a los escritores de mi generaci贸n. Eso como cineasta lo considero fundamental: escapar a la vida cultural fragmentada o sectaria que a veces sufrimos en nuestro pa铆s.

聽La influencia en mi trabajo como guionista es evidente, pues las t茅cnicas narrativas no son patrimonio exclusivo de un medio u otro. A partir de mi paso por el centro, mis narraciones se hicieron m谩s s贸lidas y conscientes, m谩s complejas y a la vez m谩s precisas en su despliegue t茅cnico.

La FAMCA, por otro lado, carece de la especialidad de guion. La 鈥淥nelio鈥 vino a suplir muchas lagunas en mi formaci贸n, me hizo recuperar el placer y la pasi贸n por la lectura que experiment茅 en mi ni帽ez y adolescencia.

Has obtenido diversos premios con tus cortometrajes y has participado en el 39 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano y en el 14 Festival Internacional de Cine de Gibara. 驴Qu茅 influencia ejercen estos eventos en la carrera de un joven realizador?

Una influencia decisiva. Ser铆a ingenuo decir lo contrario. Si no has participado en un festival o recibido alg煤n premio, est谩s en desventaja a la hora de, por ejemplo, aplicar a un fondo de ayuda a la producci贸n o solicitar una beca de cualquier tipo.

La calidad art铆stica, por estos lares, no siempre es lo esencial para salir adelante. Tambi茅n es necesario alg煤n respaldo o reconocimiento, al menos en un sentido estrat茅gico. Hacer curr铆culo, como solemos decir.

No obstante, la oportunidad de compartir tu trabajo, de polemizar y debatir al respecto, no puede ser tomada por sentado, m谩s en nuestro contexto, donde escasean los festivales y las ventanas de exhibici贸n y distribuci贸n, as铆 como los espacios de cr铆tica y pensamiento.

聽Mantener y desarrollar eventos como la Muestra Joven, con lo dif铆cil que esto resulta en ocasiones, es una preocupaci贸n que deber铆a ser de todos los cineastas en el pa铆s.

El secadero. foto cortes铆a del entrevistado.

驴Cu谩les son los principales retos que enfrenta actualmente el cine independiente en Cuba?

Es una pregunta complicada de responder, sobre todo porque atravesamos un per铆odo de cambios, de incertidumbre鈥 M谩s all谩 de las dificultades econ贸micas y pr谩cticas de la producci贸n, creo que los principales retos se enfrentan en el campo de lo est茅tico.

El cine cubano tiene muchas deudas, no siempre se hace las preguntas adecuadas. Yo quisiera ver un cine m谩s diverso, m谩s preocupado por la memoria de la naci贸n, m谩s complejo y menos complaciente, donde coexistan las pel铆culas de entretenimiento con las de autor, el cine de g茅nero con el realismo social鈥

聽El principal reto es actualizarse, eliminar el rezago que nos separa de nuestros espectadores naturales y del resto del mundo. Desde hace d茅cadas, salvo contadas excepciones, las pel铆culas que hacemos no se ven en ninguna parte, ni siquiera en la isla.

Las que mejor suerte han corrido son las independientes, para m铆 las m谩s arriesgadas, las m谩s interesantes. Es una l谩stima que el abandono legal, la censura y la desidia hayan coartado este desarrollo. Sin embargo, no han podido detenerlo.

Una de tus 煤ltimas creaciones es el cortometraje de ficci贸n El secadero, ganador de los Premios a la Mejor Producci贸n y del P煤blico en la 18va Muestra Joven del ICAIC, que recientemente en este mes obtuvo el Premio a Mejor Ficci贸n del Bannab谩fest, Tercer Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos de Panam谩. H谩blanos un poco del proceso creativo de esta obra.

El Secadero es un corto de 28 minutos que transcurre en La Habana de 1993, una Habana inventada por nosotros pero que conserva algunos lazos con la realidad.

Su guion est谩 inspirado en algunos personajes y situaciones de La m谩quina, un cuento del escritor cubano Jorge Enrique Lage, pero en este caso se trata de una versi贸n extremadamente libre. Un asesino en serie decapita polic铆as. Mario, un oficial desencantado, encuentra la cabeza de la s茅ptima v铆ctima. Junto a su compa帽ero, Camacho, debe llevarla a la estaci贸n. Una distracci贸n moment谩nea conduce al extrav铆o de la cabeza, que es robada junto a sus bicicletas policiales. Ambos descender谩n al underground habanero para recuperarla鈥

As铆 comienza una historia con tintes de neo-noir, pero que es realmente una comedia negra, con mucha influencia de Tarantino y los Hermanos Coen. Es mi 煤ltimo corto y con el que m谩s feliz me siento hasta la fecha.

Deb铆a representar mi tesis de graduaci贸n de la FAMCA, pero fue censurada por la nueva direcci贸n de la facultad. Sin preverlo, termin贸 convertida en mi primera obra verdaderamente independiente. Se realiz贸 gracias a una campa帽a de crowdfunding y con el apoyo de varias productoras no estatales. Luego de los premios en la Muestra Joven, ha tenido un recorrido internacional por festivales de Chile, Argentina, Alemania, Estados Unidos, Panam谩 y M茅xico. Espero que cuente con m谩s oportunidades de exhibirse en nuestras pantallas.

Recientemente fuiste seleccionando para la III Residencia Internacional de Cine Castello Errante, dedicada a la formaci贸n de j贸venes cineastas italianos y latinoamericanos. 驴Qu茅 te llevas de esta experiencia?

Castello Errante es una de las mejores experiencias que he tenido en mi formaci贸n profesional. Tener la oportunidad de conocer la cultura italiana, de visitar Roma y recorrer los pasillos del Centro Sperimentale di Cinematografia o los foros de Cinecitt脿, es algo realmente invaluable.

聽M谩s importante a煤n fue estrechar lazos profesionales y personales con un pu帽ado de j贸venes cineastas de diversas procedencias, italianos y latinoamericanos. Los 35 d铆as que compart铆 junto a ellos me cambiaron, me devolvieron fuerzas para seguir intentando este oficio tan dif铆cil.

A todos ellos y al staff de la residencia les agradezco mucho, as铆 como a la Muestra Joven, al ICAIC y a la Embajada de Cuba en Italia, que lo hicieron posible.

驴En qu茅 proyecto te encuentras trabajando en estos momentos?

Ahora mismo estoy terminando la post-producci贸n del largo documental Sue帽os al pairo, sobre la vida y obra del m煤sico cubano Mike Porcel, un proyecto que co-dirijo junto a Fernando Fraguela.

Sigo enfrascado en la distribuci贸n de El Secadero y entro en la pre-producci贸n de un nuevo corto, cuyo t铆tulo provisional es El Tikrit, con guion del cineasta santiaguero Carlos Meli谩n.

聽Tambi茅n estoy desarrollando dos proyectos de largometraje: La zona muda, una ficci贸n situada en el universo ficcional de El Secadero, co-escrita junto al guionista Daniel Delgado, y Distintos modos de cavar un t煤nel, un documental sobre el poeta cubano Juan Carlos Flores, que conceb铆 junto al tambi茅n poeta Ram贸n Hondal.

Hay m谩s ideas, m谩s proyectos鈥 Es el tiempo que no alcanza.


Un arte que late

Pintura, dibujo, historietas, matrices de grabados, fotograf铆as y videos, figuran entre las propuestas que por estos d铆as ofrece a los visitantes la galer铆a de la Casa del Joven Creador de Pinar del R铆o. Y es que all铆 se exponen unas 14 obras de 15 artistas vueltabajeros, como parte de la Decimoctava edici贸n del Sal贸n de Arte Joven, que auspicia la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en el territorio.

鈥淓ste a帽o hay una diversidad visual y est茅tica, porque est谩n presentes la mayor铆a de los g茅neros, lo cual demuestra que los j贸venes exploran nuevos modos de hacer arte, digamos que una especie de autorreflexi贸n para ir encontrando su propio camino鈥, asegur贸 L谩zaro Prieto Gonz谩lez, presidente de la Secci贸n de Artes Visuales de la AHS.

En esta oportunidad, el gran premio del Sal贸n perteneci贸 a la obra Detr谩s de la pared, de la artista visual Dailin Gonz谩lez Pacheco, quien, adem谩s, recibi贸 el lauro colateral de la UNEAC y el conferido por el Grupo de Creaci贸n de Maykel Morej贸n.

El certamen, que desde la AHS promociona a nuevos exponentes de las artes visuales vueltabajeras, distingui贸 adem谩s el lienzo Inocencia 6, de V铆ctor Manuel Guerra y las Fotograf铆as digitales de Cuba, de Pablo Torres.

Obra Detr谩s de la pared, de Dailin Gonz谩lez Pacheco

No obstante, a juicio de los miembros del jurado, el sal贸n a煤n est谩 en una etapa primaria, de ah铆 que sea necesario ganar en madurez, para ello, entre las sugerencias que propon铆an sobresalen: cambiar la estructura, dinamizar un poco m谩s la convocatoria para que los artistas se presenten con obras de una mayor val铆a, en tanto, insistieron en la importancia de que los exponentes estudien, visiten exposiciones, lean bibliograf铆a del tema y se preparen mejor.

Seg煤n explic贸 el presidente de la Secci贸n de Artes Visuales de la AHS, 鈥減or primera vez entregamos siete premios colaterales (Consejo Provincial de las Artes Visuales, Secci贸n de Artes Visuales de la UNEAC, el Fondo de Bienes Culturales, el proyecto sociocultural Arte en Espiral, de Nelo, la Revista de Literatura La Gaveta, el premio que otorga la AHS con sus menciones).

Obras concursantes.

鈥淪on instituciones que se han percatado de que, ante la ausencia de una academia de artes pl谩sticas, estos j贸venes necesitan una estimulaci贸n, una motivaci贸n para continuar este camino que suele ser 谩spero, m谩xime cuando no tienes referentes o patrones cercanos a seguir (que es lo que a mi entender aporta la academia)鈥, agreg贸.

Esto demuestra que todav铆a hay como una especie de magia en el arte joven que todav铆a no ha muerto, y por eso vale la pena luchar por ellos.

驴Cu谩nto puede aportar este sal贸n para promover precisamente ese arte joven que se hace hoy en Pinar del R铆o?

鈥淓sa es la idea fundamental del sal贸n, promocionar a ese joven que resulte ganador, y c贸mo hacerlo de la mejor manera, es la gran pregunta que todos deber铆amos hacernos.

Obras concursantes.

Pienso que lo m谩s importante es que no solo sea una exposici贸n que se quede en las galer铆as de nuestra ciudad, a veces tenemos que romper las barreras del provincianismo, y si este es un evento importante en el cual se premia lo mejor, yo creo que es una credencial suficiente para que esta persona pueda mostrar su obra en alguna de las galer铆as m谩s importantes de la capital, por ejemplo鈥, explic贸 Prieto Gonz谩lez.

Asimismo 鈥揹ijo鈥 鈥渆s necesario pensar bien las estrategias comerciales y promocionales (a trav茅s de los medios de comunicaci贸n) a seguir, para que se conozca la obra del joven, que tenga un antes, un durante y un despu茅s de la exposici贸n, y se le d茅 un seguimiento鈥.聽

Proyecciones para ediciones futuras鈥β

鈥淓ste quiz谩s sea el 煤ltimo a帽o que utilicemos el formato de sal贸n, lo que tenemos concebido para las pr贸ximas ediciones es que se convierta en un encuentro, un coloquio, un espacio de confrontaci贸n donde se den cita todas las artes visuales, as铆 como importantes personalidades del arte contempor谩neo鈥, inform贸.

Obras concursantes.

鈥淪i logramos hacer lo que tenemos en mente, esto nos permitir谩 sacar el arte del gremio y llevarlo a las calles, compartirlo con la gente y que esta lo sienta de cerca, sac谩ndolo del marco can贸nico que se convierte la instituci贸n. Adem谩s, es una oportunidad para que las personas puedan valorar ese arte joven que muchas veces pasa por la tela de lo invisible y no se llega a conocer鈥, puntualiz贸.

鈥淨ueremos involucrar muchos cr铆ticos, investigadores, curadores, personas que han escrito mucho sobre la historia del arte, que est谩n muy al corriente de lo que sucede en el panorama del arte contempor谩neo actual, y esto puede servir de term贸metro y br煤jula a la hora de orientar un poco las po茅ticas que tienen estos j贸venes鈥, sentenci贸.

Entrega de la distinci贸n Nueces a Pedro Pablo Oliva. Foto: Januar Vald茅s Barrios.

Como parte de la de la Decimoctava edici贸n del Sal贸n de Arte Joven tambi茅n se entreg贸 por primera vez la distinci贸n Nueces, condecoraci贸n que otorga la secci贸n de Artes Pl谩sticas de la AHS a profesionales de la provincia con una trayectoria excepcional.

En esta oportunidad el galard贸n fue para Jos茅 L. Lorenzo, Miguel 脕ngel Couret, y con car谩cter excepcional para Pedro Pablo Oliva, por haber formado parte de la Brigada Hermanos Sa铆z en sus inicios y por sus 70 a帽os de vida.

Obras concursantes.

Los escritores de 脡rase una vez

Catalina, la maga, horne贸 sus pastelillos y convoc贸 a Mayito, a Tony, a Ito, y a sus amigos de Jarahueca para darle las 煤ltimas pinceladas a su plan maestro. Concordaron en que necesitaban apoyo extranjero; fundaciones, escritores de renombre, editoriales significativas y otros ni帽os especiales que, como ellos, hayan sido protagonistas de una bella historia. Confabulados al fin, irrumpieron todos en la ciudad de Santa Clara para llevar a t茅rmino el justo homenaje a un hacedor de infancias.

Fue as铆 como al patrocinio de sus infinitas ternezas, personas de su vida devenidos personajes; amigos de siempre y otros reconocidos de la Literatura Infantil en Latinoam茅rica y Europa, ese ni帽o eterno llamado Luis Cabrera Delgado recibi贸 el doble reconocimiento de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z y tambi茅n de la Academia de Literatura Infantil y Juvenil de Panam谩.

Luis Cabrera es autor de cerca de medio centenar de libros en que las m谩s duras realidades son devueltas a sus protagonistas, en medio de un mundo po茅tico. Lejos de disimular vindica a esos ni帽os especiales por su discapacidad f铆sica, necesidades afectivas o alt铆sima sensibilidad. Miembro Em茅rito de la UNEAC y Miembro de Honor de la AHS.

Para la ocasi贸n se present贸 un hijo nuevo del escritor, Los Nuevos Viajes de Gulliver. Especial de 100 lujosos y gratuitos ejemplares de Ediciones Sed de Belleza, autografiados en esa misma noche por su autor. Y fue este uno de los grat铆simos momentos que nos dej贸 en la memoria el V Encuentro Hispanoamericano de Escritores, este lluvioso septiembre, en la ciudad bohemia del centro de Cuba.

Premios a la vanguardia

Foto: Yunier Riquenes.

Dicha gala de clausura tambi茅n fue escenario de premiaciones. La joven vanguardia art铆stica dio a conocer los merecedores de las Becas de Creaci贸n Casa Seoane; por las cuales concursaron m谩s de 50 obras en las categor铆as, Poes铆a, Cuento y Fragmento de Novela Infantil, seg煤n dijo para el Portal del Arte Joven Cubano el presidente de la secci贸n de Literatura de la AHS, Miguel 脕ngel Tamayo Alba.

El jurado del certamen reconoci贸 al poemario Cualidades Fecundas 鈥 presentado por Lionesqui Buquet鈥 porque logra sostener tanto el nivel po茅tico como cierta fuerza emotiva y vivencia. Adem谩s, en la muestra presentada Buquet maneja con destreza el verso y la rima de modo que alcanzan momentos de gran intensidad.

En Literatura Infantil mereci贸 este lauro la obra Hoy toca ser feliz, escrita por Abey Medina Rodr铆guez. Aborda la tem谩tica del amor en la adolescencia de una manera desenfada y cre铆ble. Resalta, a decir del presidente del jurado, Luis Cabrera, la buena caracterizaci贸n de los personajes protag贸nicos y el adecuado uso de los di谩logos.

Finalmente result贸 seleccionado el santiaguero Daniel Burguet, autor de La tarde. Una historia que al decir del jurado est谩 narrada con precisi贸n, adecuada progresi贸n dram谩tica y personajes redondos, adem谩s de un buen trabajo de lenguaje. Burquet se mostr贸 鈥渁gradecido por el premio y el evento, con su rigor y nivel alto de ponencias y convocatorias.鈥

Y es que la superioridad de esta edici贸n del Encuentro Hispanoamericano de Escritores, fue reconocida por sus organizadores, concursantes y dem谩s invitados.

D铆as de pura literatura

Foto: Yunier Riquenes.

Desde el d铆a 17 hombres y mujeres de letras, j贸venes y ni帽os de alma en su mayor铆a tomaron la casona sede de los escritores y artistas de Villa Clara; y en aulas pusieron a debate los diferentes caminos que recorre la literatura escrita para ni帽os y j贸venes en el mundo. Entre las personalidades convocadas para esta cuesti贸n destac贸 el espa帽ol Gonzalo Moure, cuyos libros le han merecido entre otros premios, el Gran Angular, el Ala Delta o el Barco de Vapor.

鈥淐reo que los ni帽os nos aportan mucha limpieza de mirada, mucha sinceridad. Y, sobre todo, son muy sensibles al mundo por lo que constituyen una insaciable fuente de inspiraci贸n鈥, dijo Moure con respecto a una experiencia en el Zahara Occidental, de la cual han nacido textos como El beso del Sahara, Los gigantes de la luna y Palabras de caramelo. Este 煤ltimo fue presentado en Santa Clara junto a su propuesta audiovisual y la venta de algunos vol煤menes.

Los espacios de debate tambi茅n versaron a cerca de la promoci贸n de la literatura para ni帽os como alternativa ante la hegemon铆a tecnol贸gica. Irene Delgado, presidenta de la Academia Paname帽a de Literatura Infantil y Juvenil, explic贸 para el Portal del Arte Joven Cubano que hoy d铆a se necesita una mayor interacci贸n de las escuelas con las editoriales, 鈥渄e modo que la literatura infantil se incluya m谩s en los planes de estudios de los infantes鈥.

Se refiri贸 a un trabajo m谩s personalizado directamente con maestros y maestras para que influyan de manera positiva en los h谩bitos de lectura que deben ser adquiridos desde edades tempranas.

Con la destacada investigadora y escritora paname帽a, concuerda otra conferencista del evento, la mexicana Lorenza Estand铆a, quien desde su experiencia como Gerente General del Grupo Editorial Norma abord贸 ejemplos concretos de la censura en los libros para ni帽os, un tema que gener贸 gran inter茅s entre los participantes de diversas nacionalidades.

Comentaristas de experiencia en el mundo del libro dentro y fuera de Cuba abordaron otros derroteros de este mercado y su relaci贸n con la vanguardia en la literatura para ni帽os y j贸venes en Hispanoam茅rica. Mientras que cautiv贸 especialmente a los martianos reunidos en la sede villaclare帽a la conferencia del periodista y escritor Yamil D铆az G贸mez titulada Los ni帽os que acompa帽aron a Mart铆. Con informaci贸n in茅dita o muy poco difundida acerca del Ap贸stol de Cuba.

M谩s all谩 del debate

Foto: Yunier Riquenes.

El V Encuentro Hispanoamericano de Escritores tambi茅n fue necesario para la exposici贸n de cat谩logos editoriales diversos. Entre estas, Educar, Colecci贸n veintiuno, y Ediciones Sed de Belleza.

Lecturas que invitaron a la reflexi贸n o al disfrute l铆rico, regalaron los 15 finalistas de 鈥淐asa Seoane鈥. A quienes se sumaron otros de la talla de Sindo Pacheco, el autor de Mar铆a Virginia est谩 de vacaciones, Mildre Hern谩ndez Barrios, con t铆tulos como El Ni帽o Congelado; ambos galardonados con el premio Casa de las Am茅ricas.聽

Tambi茅n acompa帽aron a la vanguardia art铆stica muestras de los libros escritos por los escritores extranjeros, as铆 como los versos de la directora de La Colmenita de Jarahueca, Martha Julia Hern谩ndez, gestora junto a otras poetisas de su pueblo natal de una bienal dedicada a la cantautora Ada Elva P茅rez.

Cada ma帽ana, escritores de diversos lugares del mundo llegaron hasta las escuelas de Santa Clara para intercambiar sue帽os y saberes con el p煤blico m谩s exigente y m谩s agradecido que existe. Para esa ocasi贸n, al igual que durante las noches del evento, se hicieron acompa帽ar de los trovadores del patio, entre ellos, la joven compositora de m煤sica infantil Yaily Orosco.

Este certamen, a decir de la panelista Anabel Amil, estuvo caracterizado por la gran calidad de sus propuestas, la profundidad tem谩tica, adem谩s de que permiti贸 a j贸venes de nuestro pa铆s intercambiar con personalidades relacionadas a la literatura en un amplio espectro.

Concluy贸 esta cita de poetas, narradores, cantores, conferencistas y gestores del buen leer, con la convocatoria para el pr贸ximo septiembre.


Las Luc铆as tienen mucho que decir

Un nuevo espacio brota y germina en Bayamo para (re)pensar desde el di谩logo y la cultura el feminismo. Las Luc铆as Dicen鈥 es un punto de encuentro y remanso espiritual liderado por La Cuarta Luc铆a, plataforma feminista de promoci贸n sociocultural, iniciativa original de estudiantes y profesores de la carrera de Gesti贸n Sociocultural para el Desarrollo de la Universidad de Granma (UDG) y la Asociaci贸n Hermano Sa铆z, al cual se han sumado otras instituciones.

Al decir de la coordinadora, profesora, investigadora, promotora y activista feminista Yuleidys (Yula) Gonz谩lez Estrada, el objetivo es un espacio para el di谩logo donde hombres y mujeres, desde su quehacer cotidiano tributan al crecimiento espiritual de nuestra cultura, y concientizar desde sus amplios aspectos la cr铆tica a los patrones machista y patriarcales.

Amparado y seleccionado por la m铆stica de los terceros jueves de cada mes. El espacio radic贸 en esta ocasi贸n fundadora en el Centro de Comunicaci贸n Cultural de 鈥淰entana Sur鈥. Yula y sus estudiantes, quienes ha so帽ado con este espacio desde hace tiempo, declaran que el feminismo es ante todo una actitud ante la vida, y con estas pretensiones ha decido no solo desde la investigaciones te贸ricas luchar contra el patriarcado que se esconde y hace met谩stasis de maneras sigilosas y da帽inas.

Para la Cuarta Luc铆a el arte es impredecible, otra forma de luchar y amar, por eso buscan su complicidad y auxilio. Por esto se mezcl贸 acertadamente las reflexiones sociales y de g茅nero con presentaciones de im谩genes, caricaturas, videos y canciones. Se inaugur贸 la tarde con canciones del joven trovador Ernesto D铆az, miembro de la AHS y portador de una cancion铆stica refinada y sensitiva.

La novia de Bayamo dice鈥

Con la presencia de lujo de la poetisa y promotora cultural Luc铆a Mu帽oz Maceo como eje del espacio. La poeta insigne de la ciudad, bautizada como La novia de Bayamo, su obra y gesti贸n cultural no solo ha enaltecido la cultura en la ciudad, sino a nivel nacional. La autora atesora varios cuadernos de poes铆as publicados en Cuba y sus poemas han sido recogidos en numerosas antolog铆as, por lo que su obra ha recibido la atenci贸n de investigaciones en la isla y m谩s all谩 de sus l铆mites biogr谩ficos.

Cuenta con varios galardones nacionales e internacionales en concursos literarios y ostenta distintos reconocimientos como la condici贸n de Distinci贸n por la Cultura Cubana y Miembro de Honor de la AHS.

Con la asistencia de estudiantes y profesores universitarios y asociados de la AHS. La conversaci贸n gir贸 sobre su vida, el arte, los libros, la literatura, la familia, la cotidianidad, la mujer y la naci贸n.

Luc铆a es toda luz. Su po茅tica se encauza en las rupturas y regularidades de la creaci贸n l铆rica femenina en Cuba y su tradici贸n po茅tica. Su verso cautivo y sensible evoca los hilos de lo cotidiano como fuente inagotable de la poes铆a, el amor, la familia y la patria son sus temas consustanciales. Lo femenino en su poes铆a es vital y subversivo. A pesar de sus im谩genes apacibles y elegantes hay un reclamo de la mujer por sus derechos y espacios vitales.

Otra visi贸n vigente en el intercambio fue su actividad en diversos proyectos socioculturales que la han convertido en una de las principales activistas de la ciudad. Fundadora del Proyecto Juana Moreno sobre mujeres creadoras de manualidades en la ciudad de Bayamo y de Acentos, un proyecto de librer铆a para libros usados.

La Cuarta Luc铆a hizo entrega de un reconocimiento especial a la poetisa bayamesa Luc铆a Mu帽oz Maceo; creadora con la cual, La Plataforma Feminista de Promoci贸n Sociocultural perteneciente a la carrera de Gesti贸n Sociocultural Para el Desarrollo de la Facultad de Ciencias Econ贸micas y Sociales de la UDG, inaugur贸 su espacio Las Luc铆as Dicen鈥 (Foto: Tomada del facebook La Cuarta Luc铆a.)

Luc铆a habla con vehemencia y sencillez sobre su labor de m谩s de 20 a帽os en estos proyectos comunitarios que rescatan el crecimiento espiritual de los centros perif茅ricos y la mujer en s铆. Con paciencia y amor ha hilado los hilos de la reconstrucci贸n cultural desde las artes y la literatura en diferentes etapas de nuestro pa铆s. Su amor apasionado por la ciudad le ha ganado el derecho propio de ser una eterna enamorada de la cultura bayamesa.

Inquietudes, reflexiones, victorias y reclamos brotaron de la voz pausada y melodiosa de la poetisa. La autora cuenta en estos momentos con un cuaderno de poes铆a in茅dito, al cual a煤n no ha definido nombre ni comprometido editorialmente, dedicado exclusivamente a la tem谩tica femenina y su perenne visi贸n de relatos cotidianos. La poeta cerr贸 con la lectura de su poema in茅dito, seleccionado como el n煤mero XV:

 

Huyo de ti,

de las palabras que como piedras

lanzas en mi cabeza y mis manos.

Huyo y me refugio en聽 la m谩quina de coser,

en la m煤sica que emite su rueda聽

y pruebo ver el mundo a trav茅s del ojo de la aguja

y atravesarlo con el arco铆ris.

He puestos parches dis铆miles sobre mis desgarraduras,

He zurcido con cuidado las heridas peque帽as

Me he rehecho una y otra vez cada ma帽ana

pasando en la frialdad

聽del pisas costuras por mi espalda

sufriendo las perforaciones de la agujas de mi piel.

He cosido a mano las heridas abiertas en el coraz贸n

Pero corta los hilos con una tijera de hielo y me deshaces.

Un momento especial fue al final del espacio, el cual se le entreg贸 un reconocimiento de la plataforma feminista y libro sobre la tem谩tica de g茅nero para su librer铆a. Lucia Mu帽oz asegur贸 sentirse como una m谩s de La Cuarta Luc铆a. El espacio fue una exhortaci贸n a no abandonar las metas culturales de esta gran naci贸n y las luchas por un mundo sin discriminaci贸n.

La Luc铆as Dicen鈥 es unaloable iniciativa de c贸mo desde la academia y las artes se puede sensibilizar las tem谩ticas de g茅nero, sin encallar en tediosos estereotipos ni gastados recursos discursivos.

Este era un espacio a帽orado y urgente para la ciudad de Bayamo, rezagada en iniciativas de artes y pensamiento juvenil. Por esto acudi贸 a la ayuda mancomunada de la Universidad y la Secci贸n de Cr铆tica e Investigaci贸n de la AHS, instituciones de un p煤blico joven; y se nutre de manera inteligente de sus preocupaciones y acude a experiencias de otras personalidades e instituciones.

Demuestra tambi茅n que, a pesar de la tel煤rica situaci贸n econ贸mica del pa铆s, existen alternativas para juntarnos a (re)pensar y salvar la fibra cultural de la naci贸n. Son por estas razones que estoy convencido que a partir de ahora las Luc铆as tendr谩n mucho que decir en pro de la mujer y nuestra estirpe nacional.


Se calienta el ring para el uniVERSO improvisado

Solo una semana nos separa del Choque de Improvisadores, el epicentro de Oralitura Habana, Primer Encuentro de Improvisaci贸n Po茅tica. Este es un espacio concebido como un sitio de encuentro entre el punto, la d茅cima y la tonada, y otras formas de creaci贸n art铆stica. La improvisaci贸n ser谩 la base de un di谩logo necesario para aunar dos formas diferentes de expresi贸n dentro del arte. Como en una suerte de controversia 鈥渃ontempor谩nea鈥, c贸digos urbanos y de nuestra tradici贸n campesina se unen en una oda a la palabra.

La expectativa est谩 en las t茅cnicas y recursos que expondr谩n estos j贸venes creadores. Repentistas y freestylers tienen referentes ling眉铆sticos y musicales diferentes, la improvisaci贸n ser谩 el elemento conciliador que encauzar谩 el discurso de este proyecto, interesante por dem谩s, debido al estilo de sus int茅rpretes y por su concepto de di谩logo entre lo urbano y un Patrimonio Inmaterial de La Humanidad: El punto.

Tomada del Facebook de Oralitura.

Aunque veremos qu茅; improvisaci贸n y azar son dos cosas muy diferentes. En este proyecto nada est谩 puesto al azar. La direcci贸n del evento la realiza Leidys Hern谩ndez, quien cuenta con la valiosa experiencia art铆stica de Alexis D铆az Pimienta, quien este a帽o obtuvo el Premio Casa de las Am茅ricas en Literatura para ni帽os y j贸venes. Este trabajo es tambi茅n gracias a un equipo con una excelente estrategia de promoci贸n, comunicaci贸n y concepci贸n de este evento.

Me atrevo a decir que este binomio de estilos tendr谩 un p煤blico heterog茅neo que se acercar谩 a este 鈥渞ing de boxeo鈥 a disfrutar del talento art铆stico y el estilo de interpretaci贸n e improvisaci贸n de los repentistas Reiber Nodal, Anamarys Gil, Sindy Manuel Torres y los raperos El Ciudadano, Tito Mc y Yeriko. Tendr谩n como invitados especiales a representantes del equipo cubano Domadores de Cuba.

Proyectos y eventos seguir谩n homenajeando a esta ciudad fundada en 1519 y que con 500 a帽os sigue respirando del arte joven cubano. Por lo pronto nos veremos el viernes 27 de septiembre a las 6:00 P.M. en el Pabell贸n Cuba, donde la improvisaci贸n se pondr谩 un par de guantes de boxeo y empezar谩 a cantar.