Argos teatro


Roger Fari√Īas no necesita despertar las musas

Cambiar el traje de pelotero por el de la actuaci√≥n pudiera parecer ir del d√≠a a la noche. Una transici√≥n que trastoca rutinas, h√°bitos, conductas, la misma vida‚Ķ A la vuelta de aquellos d√≠as en que el terreno arenoso dej√≥ ser su sitio preferido, Roger Fari√Īas Montano agradece el haberse dejado hechizar por el teatro.

‚ÄúPara mi familia iba a ser pelotero de alto rendimiento. Un d√≠a aparece Laudel de Jes√ļs y me invita a participar en una obrita que estaba montando con aficionados, y ah√≠ cambi√≥ todo‚ÄĚ, recuerda y culpa a la intuici√≥n y el azar.

Prefiero, despu√©s de conocerlo y acercarme a su obra, atribu√≠rselo al talento. Es por eso que al indagar sobre la trama de la obra de su vida deja escapar: ‚ÄúLa libertad, sin dudas. Que para m√≠ significa encontrarle sentido a mi existencia. Al hombre se le puede arrebatar todo, salvo su libertad‚ÄĚ.

Un leitmotiv que ha ido encontrando el acomodo necesario. Entre experiencias, lecturas, historias nacidas en la cabeza… poco a poco han llegado a ser conocidas por otras muchas personas porque galopan en y para el mundo de las tablas.

La actuaci√≥n fue su primer coqueteo con el teatro. Aunque por su sangre corr√≠an genes de su padre ‚Äďactor y profesor de la manifestaci√≥n‚Äď prefiri√≥ el est√≠mulo de otros. Luego, toc√≥ las puertas de la Escuela de Instructores de Arte Vladislav Volkov, de Sancti Sp√≠ritus.

Abel Gonz√°lez (izquierda) y Carlos Celdr√°n (derecha) le han ense√Īado a ‚Äúvalorar un teatro que se pregunta por el hombre cubano y el sentido de su existencia‚ÄĚ. FOTO: Tomado del perfil de Facebook de Roger.

‚ÄúUna etapa de desenfado e inocencia, en lo art√≠stico y en lo personal, que me regal√≥ muchos amigos y momentos incre√≠bles. Fue tambi√©n la base, digamos en el aspecto acad√©mico, que luego hizo mi paso por el Instituto Superior de Arte, (ISA), menos desamparado‚ÄĚ.

Desde ese primer acercamiento, ya con consciencia de ese ‚Äďuno de los grandes prop√≥sitos de su vida‚Äď, el espirituano Roger descubri√≥ que en el mundo de las tablas tambi√©n nacen familias. Cabot√≠n teatro ha sido hogar, cobija de amor, llantos, tristezas, trampol√≠n para nuevos retos, anhelos‚Ķ All√≠ supo que la actuaci√≥n no le completaba, y hacia la direcci√≥n y escritura prefiri√≥ mover su timonel.

‚ÄúLealtad. Como mismo sucede en las familias de verdad, Cabot√≠n es esa casa de toda la vida a donde siempre puedo regresar, sin tener que dar explicaciones de por qu√© me fui a La Habana o a Madrid durante una larga temporada. Cuando me he ido lejos, detr√°s de m√≠ jam√°s ha sonado un ¬ęportazo¬Ľ concluyente ‚Äēcomo aquel del cl√°sico de Ibsen‚Äē, y cuando he regresado nunca me he sentido un extra√Īo‚ÄĚ.

Es por eso que uno de sus más recientes proyectos se cuece en ese horno teatral espirituano, integrante del Catálogo de Excelencia del Consejo Nacional de las Artes Escénicas.

‚ÄúLaudel de Jes√ļs ‚Äďdirector del proyecto art√≠stico‚Äď dirige mi obra Tragedia de una mujer est√©ril, con un elenco de actores j√≥venes muy comprometidos: Laura Mar√≠n y Leobis Garc√≠a. Esperemos que la pandemia permita su estreno en alg√ļn momento.

“Mientras que como director he estado montando con Agón teatro, en La Habana el monólogo El enano en la botella de Abilio Estévez, con el actor Alejandro Menéndez, un proceso que hemos tenido que aplazar también por el coronavirus, pero en el que no hemos dejado de trabajar.

‚ÄúPor otra parte, es un lujo pertenecer al cat√°logo de Ediciones Matanzas con mi libro Morbo, una obra que escrib√≠ hace algunos a√Īos y que tuvo la suerte de ser le√≠da en Argos Teatro. Tengo otros proyectos abiertos, en los que trabajo en silencio. Me siento dichoso de que, como me dijo una vez mi querido Abilio Est√©vez, ya la virgen p√°gina no esconda su blancura‚ÄĚ.¬†

Cabotín teatro es una gran familia que impulsa la escena desde de Sancti Spíritus. FOTO: Tomado del perfil de Facebook de Roger.

‚Äď¬ŅQu√© necesita Roger para despertar las musas?

‚ÄďHaber dormido bien. Una taza de caf√© en la ma√Īana, preparada por m√≠, con bastante az√ļcar. Aunque no creo que necesite despertar las musas, porque est√°n todo el tiempo velando, perturbando mi tranquilidad. En todo caso son ellas las que necesitan animarme: soy el punto de inflexi√≥n entre ellas y la p√°gina en blanco.

‚Äď¬ŅPor qu√© la necesidad de escribir en publicaciones medi√°ticas como Escambray ‚Äďperi√≥dico de Sancti Sp√≠ritus‚Äď y La Jiribilla, cuando el lenguaje especializado necesita ser entendido por las grandes masas y no solo por los especialistas?

‚ÄďCreo que he logrado ‚Äēo, como m√≠nimo, he aspirado a‚Äē escribir cr√≠ticas y rese√Īas penetrantes, siendo consecuente con mis ideas del teatro, del arte. A partir de ah√≠, lo que var√≠a son las formas, las estructuras, el lenguaje y la extensi√≥n, dependiendo de exigencias editoriales muy espec√≠ficas. Siento la necesidad de escribir, simplemente, sin encasillamientos y tratando de estar lo mejor informado posible. Escribo y lo hago con el mismo rigor de pensamiento sea para Escambray ‚Äēle√≠do por las grandes masas‚Äē o para la revista Tablas ‚Äēpor los especialistas‚Äē.

En la cabecera de Roger Fari√Īas hay autores que no pasan de moda: Virgilio Pi√Īera, Abelardo Estorino, Abilio Est√©vez, Abel Gonz√°lez Melo y Ulises Rodr√≠guez Febles; y a los cl√°sicos universales Ant√≥n Ch√©jov, Bertolt Brecht, Henrik Ibsen, Jean-Paul Sartre y Harold Pinter. Cada uno le ha dado se√Īales para ir construyendo su propio sello.

‚ÄúEn la dramaturgia hay muchos y ecl√©cticos. Puedo sumar otros nombres, pero depende de la historia que quiero contar. En Morbo part√≠ del cuento El retrato, del escritor Pedro de Jes√ļs; en Tragedia de una mujer est√©ril parto de ese tremebundo tema lorquiano que es la esterilidad en Yerma; en Colapso hago referencias puntuales a la Divina Comedia de Dante, y escrib√≠ la pieza iluminado por el curso ‚ÄúDisparadores y artefactos teatrales‚ÄĚ, impartido por el dramaturgo catal√°n Josep Maria Mir√≥; y en V√≠ktor parto de la figura real del psiquiatra y fil√≥sofo austriaco V√≠ktor Frankl, quien sobrevivi√≥ a varios campos de concentraci√≥n nazis. Como ves, no son referentes necesariamente del teatro, sino que provienen de la narrativa, de lo acad√©mico, de la filosof√≠a y la psicolog√≠a‚ÄĚ.

‚Äď¬ŅC√≥mo surge y cu√°nto han significado las relaciones con dos de los dramaturgos y directores m√°s importantes del pa√≠s, Abel Gonz√°lez Melo y Carlos Celdr√°n?

‚ÄďDe Abel conoc√≠a su obra, pero nos conocimos personalmente en el verano del a√Īo 2017 cuando lo invito a Sancti Sp√≠ritus a prop√≥sito de una presentaci√≥n de su obra Chamaco, montaje del cual fui el asesor teatral. Desde entonces hemos trabajado mucho juntos, tanto en Cuba como en Madrid, y nos unen lazos consangu√≠neos muy fuertes.

‚ÄúA Carlos le conoc√≠ por Abel, tambi√©n hemos trabajado juntos, y de ah√≠ que la admiraci√≥n y la amistad han crecido. He ganado con ellos no solo a dos maestros, sino a dos enormes seres humanos, de una gran honestidad y dignidad. ¬ŅDicen que mi ¬ęestilo¬Ľ de teatro se parece al de ellos? Pues estupendo‚ÄĚ.

Kiusbell Rodríguez, director de Agón teatro (izquierda) y Alejandro Menéndez (derecha) confiaron en Roger para su más reciente montaje El enano en la botella. FOTO: Tomado del perfil de Facebook de Roger.

‚ÄďDe esas escuelas, ¬Ņqu√© ha utilizado Roger?

‚ÄďRealmente no s√© porque no lo contabilizo, pero s√≠ s√© lo que he aprendido. A valorar un teatro que se pregunta por el hombre cubano y el sentido de su existencia. Comprometerme con temas que le inquieten a la sociedad en la que vivo con un incisivo sentido cr√≠tico, ahondando en sus principales reclamaciones √©ticas y morales.

‚ÄďDespu√©s de leer, hacer, escribir y haber disfrutado el teatro fuera de Cuba, ¬Ņqu√© opinas del teatro espirituano y cubano?

‚Äď‚ÄúMira, es nuestro teatro y lo defiendo a ultranza, con sus defectos y sus virtudes. Vivimos en un mundo bastante agresivo, fr√≠volo, en el que la desidia impera y donde los hombres estamos cada vez m√°s condenados al aislamiento, a sobrevivir en la perplejidad. Por lo tanto, el hecho de tener los teatros abiertos y las salas llenas era ya una muestra de buena salud. Digo ‚Äúera‚ÄĚ porque en Cuba continuamos, desde hace dos a√Īos, con los teatros cerrados a causa de la pandemia‚ÄĚ.

Y en esa b√ļsqueda constante por aprender, so√Īar y vivir, gracias al teatro, Roger se aventur√≥ hacer realidad una idea que surgi√≥ en el Festival Iberoamericano de C√°diz: una nueva propuesta literaria que pronto ver√° la luz.

‚ÄúPuntos de fuga. Una d√©cada con Argos Teatro 2010-2020 es mi homenaje a Carlos Celdr√°n y Argos Teatro en su vigesimoquinto aniversario, pr√≥ximo a celebrarse en diciembre de este a√Īo. La publicaci√≥n que saldr√° bajo el sello de Ediciones Alarcos, recoge 14 textos cr√≠ticos que en el periodo de esta √ļltima d√©cada he escrito sobre los espect√°culos del grupo, donde intento una aproximaci√≥n a las claves esenciales que definen su po√©tica. Agradezco especialmente a la editorial por acoger el libro, a mi editora Yudarkis Veloz, por el cuidado en la edici√≥n; a Omar Batista por su excelente dise√Īo de cubierta; y al maestro Rub√©n Dar√≠o Salazar por el exquisito pr√≥logo que ha escrito para Puntos de fuga‚ÄĚ.¬†

Para Roger Fari√Īas Montano el tiempo anda de prisa. La constancia y entrega son sus m√°ximas ante las escasas horas para hacer realidad tantas ideas. Entre lecturas y escrituras prefiere tambi√©n refugiarse como espectador. Cada di√°logo desde las butacas tambi√©n le oxigenan.

‚Äď¬ŅQu√© no le puede faltar a una obra para que enganche a Roger?

‚Äď‚ÄúCalidad. Esa palabra que nadie puede explicar, dice Peter Brook, pero que todos podemos percibir‚ÄĚ.