ahs filial Santiago de Cuba


Los caminos de la radio y la renovaci贸n

(Aproximaciones a la XXXI Edici贸n del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam)

Otra vez Santiago de Cuba se convirti贸 en la capital de la radio joven. Otra vez las antenas sintonizaron con la ciudad radio (por excelencia), para celebrar la XXXI Edici贸n del Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam. La cita celebrada del 23 al 26 de septiembre tuvo como motivaci贸n principal los 35 a帽os de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z y el centenario de Antonio Lloga Sim贸n, figura indispensable para la radio cubana. Este a帽o se le dio una mirada importante a la actuaci贸n en los programas dramatizados de la radio, cuesti贸n que estuvo enfatizada desde la convocatoria hasta el programa te贸rico del evento. La mirada a esta disciplina dentro del mundo radiof贸nico permiti贸 un acercamiento profundo a espacios que son muy populares entre los p煤blicos. 聽

Los ejes te贸ricos del encentro fueron: la utilizaci贸n de los nuevos medios en la radio, la actuaci贸n radial, la impronta de los dramatizados radiales, la integraci贸n de los j贸venes en los procesos creativos del medio, la mujer en la radio cubana, la actualizaci贸n de los modelos pr谩cticos de la radio cubana y el legado de Antonio Lloga Sim贸n.

Un jurado integrado por realizadores, periodistas y actores radiales, evalu贸 m谩s de una quincena de obras en distintas disciplinas. Los especialistas Maikel Eduardo Santiago P茅rez (actor del cuadro dram谩tico emisora CMKC), Katiuska Ramos Moreira (periodista y directora de radio), Mar铆a Adelaida P茅rez Hung (actriz del cuadro dram谩tico emisora CMKC), B谩rbara Boler铆 Izquierdo (periodista) y quien fue el presidente del jurado de esta edici贸n Gerardo Houdayer Lafaurie (locutor y director de radio), destac贸 la necesidad de continuar creando espacios de superaci贸n y discusi贸n al interno de los procesos creativos entre los m谩s j贸venes.

Esta edici贸n del 鈥淟loga鈥 se realiz贸 completamente online por todas las plataformas digitales de la AHS en Santiago de Cuba. Result贸 ser un espacio m谩s promocional y menos taller, m谩s hacia el p煤blico todo y no solo para los participantes del evento. La idea fue continuar con el proceso de renovaci贸n iniciado en la edici贸n XXX, la pretensi贸n es que el evento suba un escal贸n como plataforma indispensable para el desarrollo de la radio joven cubana. Esta renovaci贸n abarca desde el plano conceptual hasta lo publicitario. Sin dudas se trata de un espacio leg铆timo y cuya trascendencia es reconocida en el gremio.

Este a帽o el programa oficial nos regal贸 las siguientes conferencias: Mujeres en la programaci贸n dram谩tica radial por Adelida P茅rez Hung, La actuaci贸n en la radio (experiencias) por Alexander Legr贸 Castillo, La locuci贸n en los medios radiales por Iskra del Sol, La radio es imbatible鈥 te dir茅 por qu茅 por Reinaldo Cede帽o Pineda, La radio como experiencia de vida por Yamileidis Laurencio, Los j贸venes, la AHS y Antonio Lloga por Gustavo Lloga Dom铆nguez, El dramatizado radial por Gerardo Houdayer Lafaurie, Creatividad, innovaci贸n y actualizaci贸n en la radio por Enrique P茅rez Fumero, El radiodrama en Cuba tambi茅n tiene rostro de mujer por Armando Cruz Torres, y El arte de contar la radio por Elena Milagros God铆nez Dalmau. 聽聽

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El programa tambi茅n cont贸 con el estreno de la segunda temporada de Antena Este. Se trata de un programa dedicado a mostrar lo m谩s relevante de la realizaci贸n radial joven en la provincia. En esta ocasi贸n estuvo dedicado al cuadro dram谩tico de la Emisora CMKC y fue producido por Buena Luz Producciones.

La distinci贸n Maestro de la Radio fue para Mar铆a Adelaida P茅rez Hung y B谩rbara Boler铆 Izquierdo. Ambas formadoras de generaciones y profesionales de una trayectoria invaluable. Dicha distinci贸n ser谩 entregada de manera presencial cuando la situaci贸n pand茅mica lo permita.

Otros aspectos a tener en cuenta fue el estreno del noticiero radial del evento y la continuidad del noticiero para la televisi贸n. Tambi茅n el peri贸dico El creador dedicar谩 una edici贸n especial para salvaguardar la producci贸n te贸rica que se expuso durante estos d铆as.

Muchos son los caminos de la radio cubana pero, sin dudas, en cada uno de ellos el Taller y Concurso de la Radio Joven Antonio Lloga in Memoriam tiene su espacio. Este es un encuentro que sirve para medir la salud del presente creativo de los m谩s j贸venes y ponerlo en contacto con los viejos saberes. El 鈥淟loga鈥 tiene la misi贸n de seguir siendo funcional y renovador. De ello depende su pertinencia en el contexto cultural actual.


Peri贸dico El Creador: «De cuando las ganas de hacer no me las quita ni Dios»

EL CREADOR ha generado toda una oleada de acontecimientos culturales en el pa铆s, los cuales bajo ese sello promocional han logrado articular como uno solo el quehacer de los j贸venes artistas en Cuba. Desde la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en la filial santiaguera, son diversos los resultados art铆sticos que bajo esta campa帽a se difunden, entre ellos podemos mencionar: la primera edici贸n de los Premios EL CREADOR, en diciembre del pasado a帽o, como reconocimiento meritorio al trabajo de artistas y aficionados, donde adem谩s sumamos dos nuevos miembros de honor a la familia; capsulares para divulgar el arte desde todas sus manifestaciones; reci茅n estrenamos en la V Edici贸n de los Juegos Florales de la Juventud, una serie promocional para la televisi贸n nacional titulada de igual forma. Ahora, contamos tambi茅n, con la publicaci贸n peri贸dica de este bolet铆n que llega ya a su segunda temporada.

Este primer n煤mero del peri贸dico EL CREADOR resume en sus ocho p谩ginas publicaciones en el sitio web de nuestra Asociaci贸n durante el per铆odo comprendido en los primeros seis meses de trabajo de este a帽o 2021. Hemos mantenido el ritmo ante el reto de continuar mutando la programaci贸n presencial de la casa al espacio online, lo cual ha significado un despertar en nuestra red de miembros y seguidores, permiti茅ndonos llegar a un p煤blico m谩s diverso, ampliando nuestro diapas贸n y conquistando terreno a todo lo largo y ancho del pa铆s. Hemos interactuado incluso con artistas extranjeros que enriquecieron nuestras jornadas y eventos con su participaci贸n.

芦El arte no solo es met谩fora de la vida, tambi茅n es salvaci贸n. En medio de la incertidumbre causada por la pandemia, la creaci贸n art铆stica se ha convertido en acci贸n sanadora. Aquello que, en circunstancias normales, diversifica su contenido para complacer al receptor, hoy es respuesta a la crisis sanitaria. Una respuesta moral, est茅tica, 茅tica y de amor, en tiempos de individualismos y desidia. Cuba con su pol铆tica cultural, est谩 dise帽ada para mostrar desde el arte, el rostro m谩s esperanzador de la vida. Esta es una isla po茅tica. A 60 a帽os del discurso Palabras a los Intelectuales pronunciado por Fidel Castro, toca seguir en la epopeya y conquistar las utop铆as. Ese af谩n del arte por dominar 鈥渆l movimiento鈥 es tambi茅n la esencia de la naci贸n. Todo lo que se mueve tiene mayores opciones de perdurar禄. Abre as铆 EL CREADOR para dar paso al texto Pensar a la Zurda, el encuentro de los j贸venes de izquierda, por Juan Edilberto Sosa Torres, evento que se realiz贸 del 27 al 30 de abril, dedicado al quehacer de la Casa del Caribe, instituci贸n madre de tantos espacios culturales, premio de honor en todo Latinoam茅rica. 芦Pensar a la Zurda pretende ser una plataforma de convergencia en la que se entrevean los intereses investigativos de los j贸venes cubanos que se inician en los caminos de la indagaci贸n cultural. En este a帽o se sonde贸 la voluntad de promover el trabajo investigativo en diferentes 谩reas de la vida social y cultural cubana, as铆 como el analizar la complejidad de las diversas miradas que aportan las ciencias sociales y human铆sticas. La manera en la que estas han enriquecido la comprensi贸n de la cotidianidad, fue un tema recurrente禄. Nos comenta Juan Edilberto, quien en su art铆culo expone los intereses medulares de este evento que ya lleg贸 a su tercera edici贸n.

Con magistral elocuencia EL CREADOR nos adentra en lo que fue este a帽o y todo cuanto signific贸 para nuestra filial santiaguera la octava edici贸n del Festival Jazz Nam谩 2021, cuya campa帽a de comunicaci贸n introdujo una serie de cambios en la imagen de los posteriores eventos respecto a su visualidad. En esta ocasi贸n se propuso ofrecer un debate acerca de la influencia de la cultura africana en el jazz cubano, convirti茅ndose en un espacio interactivo que conect贸 la expresi贸n actual de la m煤sica con sus ra铆ces germinales.

Otro espacio para la m煤sica lo ofreci贸 la Primera Jornada de Trova Oscar Mora Fournaris, desarrollada en Contramaestre en el mes de abril. Este espacio demostr贸 la funcionalidad y organicidad con la que toda la filial santiaguera es capaz de articular sus c茅lulas y el trabajo desde los municipios como puntales para mantener erguido nuestro quehacer.

La VI Edici贸n del Festival Internacional de Hip Hop Palabras, marc贸 su pauta bajo el slogan 鈥淓llas tienen la palabra鈥, este mayo de 2021, haciendo valer la presencia de la figura femenina desde el arte, cuesti贸n que nos hemos mantenido defendiendo en cada uno de nuestros espacios y ha generado muy buenos resultados, incluyendo debates de notable peso conceptual y cognitivo en nuestras redes sociales. Palabras estuvo dedicado a la voz de la mujer dentro de este g茅nero urbano, con participaci贸n adem谩s de grafiteras y artistas visuales que dinamizaron el evento.

Las ra铆ces de un cuerpo-谩rbol no dan sombra es el t铆tulo que nos acerca en esta primera entrega del peri贸dico EL CREADOR hacia las artes visuales. 芦El Proyecto Fractura vuelve a sacudirnos la moral visual. Sabe que estamos necesitados de una 茅tica del lenguaje que nos permita resolver nuestras carencias simb贸licas y afectivas. Sabe que en Santiago tropical hay que exprimir al cuerpo-谩rbol y mostrarlo sin sombras para endurecer las ra铆ces. Fracturar los c谩nones tambi茅n es una v铆a de liberaci贸n. All铆, donde el bosque es m谩s espeso y las sombras menos densas, hay un espacio para volver a sembrar nuestras ra铆ces a profundidad禄, rese帽a Sosa sobre la expo Las ra铆ces de un 谩rbol no proyectan sombra, s贸lido verso del artista Carlos J. Gil Calder贸n, poeta y miembro del grupo Fractura.

La secci贸n de literatura tambi茅n muestra su quehacer y lo hace desde la publicaci贸n en este bolet铆n de dos de las entrevistas que lleva a cabo la pe帽a El Escriba. El haijin Yulier Canuto P茅rez nos comenta sobre el Proyecto literario Pensar en Haiku. Nos adentra en la contundencia estil铆stica de esos tres versos japoneses que se juntan para aclamar la belleza de nuestro entorno y transmitir la paz. Este espacio gana su sitio con la pe帽a P谩ginas de oto帽o, dentro de la programaci贸n mensual de nuestra filial, adem谩s cuenta con su propio Festival y Concurso Internacional titulado La Luna Roja. La otra invitada de El Escriba fue la periodista y escritora santiaguera Mar铆a de Jes煤s Ch谩vez Vilorio, coordinadora del Taller 5ta Dimensi贸n, quien nos coment贸 sobre los g茅neros de Ciencia Ficci贸n y Fantas铆a, el surgimiento del proyecto, que ya hoy cuenta adem谩s con su propia pe帽a y los principales retos que enfrentan estas tendencias literarias en la actualidad.

Como ver谩n, no son pocas las propuestas que el peri贸dico EL CREADOR ofrece en esta primera entrega. Mecanismo para mantener conectado nuestro arte, ese que nos reconforta y sustenta ante tantos meses de incertidumbre, de dolor y p茅rdidas, porque mantenemos firme el convencimiento pleno de que 鈥渃rear es lo 煤nico que salva鈥.


Entrevista #4: La Asociaci贸n Cubana de Artistas del Tatuaje y Perforaci贸n, un proyecto para todos

(una conversaci贸n con el abogado, promotor cultural y periodista Vitelio Manuel Ruiz Miyares)

Durante los d铆as del Festival de Caribe de este 2021, se realiz贸 en Santiago de Cuba el I Encuentro Internacional de Tatuaje y Perforaci贸n. Una jornada que se impuls贸 por la propia estructura de la Fiesta del Fuego y la Casa del Caribe junto la AHS en la ciudad. Ambas instituciones vieron novedosa la idea propuesta por el abogado, promotor cultural y periodista Vitelio Manuel Ruiz Miyares. 脡l tra铆a bajo el brazo un sue帽o colectivo. Uno que ser铆a capaz de organizar a los artistas del tatuaje como comunidad y darle un amparo legal dentro de nuestra Cuba.

Sobre ese sue帽o convers茅 con Vitelio v铆a online. A煤n desde la virtualidad, sus deseos por concretar las aspiraciones de los tatuadores cubanos son perceptibles.

驴Por qu茅 hacer un encuentro internacional de tatuaje y perforaci贸n en Cuba y espec铆ficamente desde Santiago de Cuba?

Hace varios a帽os hemos propuesto la realizaci贸n del evento, cuya propuesta fue aprobada el pasado a帽o 2020, pero la pandemia del coronavirus COVID-19 impidi贸 la realizaci贸n del encuentro. Debemos significar el apoyo de la Casa de la Caribe y la AHS de Santiago de Cuba como coauspiciadores del evento, acometi茅ndose este de forma online.

La presencia en la Ciudad H茅roe de varios tatuadores y perforadores de gran prestigio en este arte ancestral, as铆 como la colaboraci贸n y empuje de integrantes del gremio en todo el territorio nacional, hace necesario la creaci贸n de un espacio como este.

Ejemplos de la importancia del evento es c贸mo la comunidad cubana de los artistas del tatuaje se moviliz贸 para hacer posible el encuentro. El papel protag贸nico que jug贸 el tatuador Jos茅 Manuel Rivera Rocha, 鈥淢anolito Tattoo鈥 de Las Tunas; o Dayan Alfonso, director de Black Lava Tatto Studio, que de conjunto con el Centro de Inteligencia Educativa y Profesional S.C. (UCIEP) de Canc煤n, Estado Quintana Roo de M茅xico, promovieron el evento desde ese pa铆s.

Tambi茅n es v谩lido resaltar la participaci贸n de especialistas de gran prestigio en el evento te贸rico que contribuy贸 a la ampliaci贸n del acervo cultural y t茅cnico profesional de los tatuadores. Otro elemento trascendental result贸 ser el concurso de tatuaje por categor铆as, con la participaci贸n de alrededor de 300 artistas de nueve pa铆ses.

Sobre eso quer铆a preguntarte. 驴Qu茅 elementos positivos nos deja el Primer Encuentro Internacional de Tatuaje y Perforaci贸n?

Podemos decir con gran satisfacci贸n que lo primero ha sido la unidad y la aspiraci贸n de los tatuadores cubanos por que se apruebe institucionalmente la ACATP. Una asociaci贸n que los agrupe y se vean representados con personalidad jur铆dica.

El encuentro fue un espejo de la cohesi贸n lograda durante meses de trabajo. En la actualidad hemos creado una directiva nacional compuesta adem谩s por un coordinador en cada provincia, incluyendo el municipio especial de la Isla de la Juventud.

A tales efectos se est谩 discutiendo democr谩ticamente por todos los aspirantes a integrar la ACATP el proyecto de sus Estatutos, que una vez aprobado por los mismos, conformar谩 la documentaci贸n a presentarse al Ministerio de Cultura. En mi opini贸n suman unos 2000 tatuadores profesionales aproximadamente en toda Cuba y m谩s de un mill贸n de personas tatuadas.

驴Qu茅 podemos esperar para la pr贸xima edici贸n del evento?

Esperamos, en primer lugar, tener el honor de que sea en el marco del Festival del Caribe. En el Segundo Encuentro Internacional de Tatuaje y Perforaci贸n Santiago de Cuba 2022 aspiramos a poder presentar a la Directiva Nacional de la ACATP, electa democr谩ticamente por los tatuadores y perforadores, ya constituida, aprobada y legalizada por el Ministerio de Justicia de la Rep煤blica de Cuba.

Tambi茅n queremos que el encuentro pueda servir de escenario para la entrega del premio nacional del arte del tatuaje, algo que se har铆a por primera vez en Cuba. Adem谩s de la realizaci贸n del concurso competitivo de tatuadores y perforadores, el evento acad茅mico reflexionar谩 sobre la mujer como artista del tatuaje, presencia del arte corporal en 脕frica y el Caribe, la higiene y epidemiolog铆a en el Arte del Tatuaje Post-COVID 19, el enfrentamiento a la discriminaci贸n, la estigmatizaci贸n y b煤squeda de la civilizaci贸n del Arte del Tatuaje en Cuba y el mundo.

驴Por qu茅 l铆neas est茅ticas se mueven los dise帽os creados y realizados por los tatuadores cubanos?

Tenemos la opini贸n de que en Cuba, sin habernos dado cuenta, existe una escuela cubana del arte del tatuaje, dado al desarrollo espectacular que han estado tributando nuestros artistas en las l铆neas est茅ticas y dise帽os aut贸ctonos de pura identidad nacional. Esto hace que muchos turistas extranjeros nos visiten y uno de los objetivos que traen en su agenda es, precisamente, llevarse un tatuaje como souvenir. Varios tatuadores cubanos han puesto en alto este arte ancestral en convenciones de Tatuajes Internacionales, obteniendo primeros, segundos y terceros lugares en Argentina, Paraguay, etc.

驴Por qu茅 es tan necesaria una asociaci贸n para los tatuadores cubanos?

Cuba se encuentra en un limbo legal en lo que respecta a la situaci贸n jur铆dica y organizativa de los artistas del tatuaje, fen贸meno que ya es org谩nico en la contemporaneidad del cubano. Es por ello que hace varios a帽os el gremio de tatuadores del pa铆s est谩 abogando por la creaci贸n de una asociaci贸n que integre a todos los interesados para obtener la personalidad jur铆dica correspondiente y obtener la inserci贸n del gremio en la Sociedad Civil como corresponde.

Es por ello el surgimiento del proyecto de la ACATP (Asociaci贸n Cubana de Artistas del Tatuaje y Perforaci贸n) en fecha 12 de diciembre de 2017 en reuni贸n efectuada en la Casa de la Cultura de Playa, ciudad de La Habana, con la participaci贸n inicial de tatuadores de La Habana, Pinar del R铆o, Artemisa, Mayabeque, Matanzas y Santiago de Cuba.

Cuba no debe quedarse rezagada en lo que respecta a la prevenci贸n de enfermedades transmisibles, dada la proliferaci贸n del arte corporal fundamentalmente en los adolescentes y j贸venes. Los tatuadores y perforadore, no cuentan con autorizaci贸n sanitaria de acuerdo con los t茅rminos que se establezcan. Nada regula las condiciones higi茅nico-sanitarias de los establecimientos en los que se desarrollan sus pr谩cticas. De acuerdo con especialistas que han analizado este tema, existe la posibilidad de que por medio de los instrumentos que se emplean para efectuar los tatuajes o las perforaciones, se transmitan algunos virus y bacterias. Ello si no se siguen algunos procedimientos b谩sicos de higiene.聽

La importancia de asociaci贸n radica tambi茅n en c贸mo es capaz de organizar y art铆culos distintas 谩reas dentro del gremio, tales como la art铆stica, las antropol贸gicas, la legal y la sanitaria.

El Arte del Tatuaje, como parte de la cultura ancestral del ser humano desde su surgimiento, le corresponde que se ponga en el sitial que merece y se reconozca su trascendencia, persistencia y continuidad de generaci贸n en generaci贸n.

La ACATP trabajar谩 en aras de favorecer un clima de creaci贸n art铆stica, cient铆fica y t茅cnica, y la elevaci贸n del nivel profesional de sus miembros, as铆 como su permanente actualizaci贸n tecnol贸gica.

Adem谩s, propiciar谩 la identificaci贸n y registro del conocimiento de sus asociados y su preparaci贸n para acometer proyectos, trabajos comunitarios y espacios en coordinaci贸n con la AHS, Casas de Cultura y la UNEAC. La Asociaci贸n Cubana de Artistas del Tatuaje y Perforaci贸n (ACATP) constituir谩 un espacio para el an谩lisis de los problemas del gremio y la promoci贸n de soluciones.

驴Qu茅 precedentes internacionales conoces de asociaciones que proteja y legitime a los artistas del tatuaje?

Existen federaciones y asociaciones que legitiman a los artistas del tatuaje en varios pa铆ses, siendo significativo la existencia de la FET (Federaci贸n Espa帽ola de Tatuajes), como 鈥淎sociaci贸n de Asociaciones, al encargarse de dar una mayor cobertura, fuerza y amplitud a las distintas entidades pertenecientes al mundo del Arte Corporal. En Am茅rica Latina, por otra parte, sobresale la Asociaci贸n Nacional de Tatuadores Profesionales en M茅xico.

Esperemos de que en Cuba, la ACATP se convierta en un proyecto para todos, una gran casa que sea capaz de arropar a quienes practican este arte.


La piel, el hombre y el lenguaje

(Aproximaciones a la I Encuentro Internacional de Tatuaje y Perforaci贸n en Santiago de Cuba)

Este verano ha sido muy movido para la AHS en Santiago de Cuba. Dis铆miles jornadas, proyectos e ideas se han concretado con una importante presencia en la cartelera cultural de la provincia. Algunas de ellas han sobresalido de los m谩rgenes nacionales y han podido convocar a creadores de distintas nacionalidades. Esto en gran medida ha sido una de las ganancias del trabajo en el espacio virtual, todos los caminos parecen menos estrechos y los encuentros se hacen entre un n煤mero de individuos a lo que tal vez, ser铆a imposible convocar desde lo presencial.

El I Encuentro Internacional de Tatuaje y Perforaci贸n Santiago de Cuba 2021 fue una acci贸n que gener贸 gran expectativa. La convocatoria hecha a los cultores del arte del tatuaje y la perforaci贸n convid贸 a creadores de distintas generaciones y estilos. La AHS, junto a la Casa del Caribe en la ciudad, auspiciaron la jornada y le dieron cabida dentro del Festival de Caribe del 3 al 9 de julio. La idea original de Vitelio Manuel Ruiz Miyares, fue crear un camino para sentar las bases de una posible asociaci贸n cubana para los artistas de este gremio. Un camino para sentar los protocolos legales e higi茅nico-sanitarios dentro de la isla. Cuba no cuenta con una estructura conceptual y f铆sica que ampare a los artistas y trabajadores del arte del tatuaje y que, adem谩s, les permita ser contribuidores a las cuentas del estado.

Este encuentro no solo propici贸 espacios para el di谩logo y la creaci贸n art铆stica, tambi茅n fue parte de un proceso vivo que ir谩 en lo adelante, desde lo jur铆dico hasta lo est茅tico. Las l铆neas esenciales que rigieron el programa fueron: La importancia de un reglamento para establecer las medidas higi茅nico-sanitarias para el control del funcionamiento de los centros de tatuajes y perforaciones corporales en Cuba; La creaci贸n de la ACATP (Asociaci贸n Cubana de Artistas del Tatuaje y Perforaci贸n); Tatuajes, micropigmentaciones y perforaciones en tiempos de pandemia; Tatuaje de pez贸n y areola en la mujer mastectomizada; Escuelas de tatuajes en el Caribe; El cuerpo como arte (pr谩ctica y est茅tica); La psicolog铆a del tatuaje. 聽聽

Todas estas l铆neas argumentales fueron puntos para un debate diverso donde las b煤squedas de referentes m茅dicos y art铆sticos se conjugaban en la multiplicidad de voces. De ah铆 que las conferencias fueran protagonizadas por artistas, m茅dicos, abogados y promotores culturales, quienes desde distintas perspectivas abordaron un fen贸meno que ya es org谩nico en la contemporaneidad del cubano.

M谩s de nueve pa铆ses estuvieron representados en el evento. Un dato que refleja la acogida de esta jornada como espejo para una integraci贸n de todos los actores sociales que integran este gremio. Algunos de los especialistas invitados fueron Manuel Rivera (tatuador profesional, Cuba), Osmel Francis Turner (director del grupo ecologista Cubanos en la Red, Cuba), la catedr谩tica mexicana Ximena Jordan (en representaci贸n de los museos Frida Kahlo y Anahuacalli), el Dr. Jorge Guilarte (Cuba), el profesor Dayan Alfonso (M茅xico), y Gisselle Quevedo Chil (tatuadora profesional, Cuba).

Otros nombres pudieran aparecer aqu铆, en especial aquellos que participaron en los distintos espacios de reflexi贸n te贸rica y la competencia de tatuaje. El concurso fue uno de los grandes atractivo tanto para los cubanos como para los participantes extranjeros. El resultado final nos dej贸 como ganador al camag眉eyano Guillermo Columbi茅, premio que consisti贸 en el otorgamiento de un viaje a la Ciudad de Canc煤n, Estado de Quinta Roo, en M茅xico. All铆 participar谩 en un evento internacional de tatuaje entre los meses de octubre y noviembre de 2021. Esta premiaci贸n fue posible gracias a la colaboraci贸n de Black Lava Tattoo Studio y el Centro de Inteligencia Educativa y Profesional (CIEP Universidad) de Canc煤n.

El comit茅 organizador del evento ya prepara la pr贸xima edici贸n a celebrarse en el a帽o 2022 en el contexto de la Fiesta del Fuego. Para ello se prev茅 un mayor n煤mero de participantes y una mayor composici贸n de la comunidad de tatuadores cubanos. El arte de dibujar en el cuerpo posee un聽 ar谩cter milenario, y en nuestro pa铆s representa c贸digos culturales que yacen impregnados en las conductas/formas e ideas de varias generaciones. El tatuaje ya no representa marginalidad, ha roto tab煤es y se ha sentado en la poblaci贸n como un s铆ntoma de identidad. De ah铆 que proteger a sus cultores y sus simbolog铆as representa una necesidad espiritual en t茅rminos culturales.

La AHS en Santiago de Cuba sigue siendo un espacio de di谩logo donde caben todos los modos expresivos del arte. La organizaci贸n busca representar la vanguardia creativa mientras colabora con proyectos que son ineludibles en la construcci贸n cultural del pa铆s. Esperemos que el pr贸ximo a帽o las circunstancias nos permita abrir la Casa del Joven Creador para el abrazo presencial. Crear sin fronteras para sanar es una necesidad en tiempos tan convulsos. El buen arte siempre nos convidar谩 a lo 煤til, lo hermoso y lo sagrado.


La poes铆a es un camino para protegernos y sanarnos

(Aproximaciones a la V Edici贸n de los Juegos Florales de la Juventud)

La AHS en Santiago de Cuba contin煤a en su labor de promover y dimensionar el arte joven producido en la isla. En esta ocasi贸n, se trata de la V edici贸n de los Juegos Florales de la Juventud, una jornada que cada a帽o se realiza en la c茅lula de Songo La Maya y cuyo fin es el de promover los valores literarios del territorio y establecer puentes con artistas de otras provincia.

Esta c茅lula ha tenido un notable quehacer cultural en los 煤ltimos meses, creando espacios para confluir desde un di谩logo generacional y activo. Debido a la pandemia, todo el trabajo ha tenido que establecerse desde las plataformas digitales y esta jornada no ser谩 la excepci贸n.聽

Dedicado a las Maestras de Juventudes Lina de Feria y Nancy Morej贸n en su 76 y 77 cumplea帽os, respectivamente, el comit茅 organizador de los Juegos Florales busc贸 resaltar la impronta literaria de ambas. Su literatura emerge como un s铆mbolo para los j贸venes escritores y crear v铆nculos con ella; es una necesidad a la hora de salvar la memoria.

Otras de las motivaciones fue el 35 aniversario de la AHS, organizaci贸n que ampara proyectos/ideas/formas/y convicciones capaces de impulsar el arte desde todas las 谩reas, incluyendo los peque帽os espacios. Una c茅lula de la organizaci贸n, por lo general es un espacio peque帽o pero simb贸lico. Un lugar desde el cual una parte de la cultura nacional se hace necesaria y es un proceso irremplazable.

La V Edici贸n de los Juegos Florales de la Juventud cont贸 con m谩s de una veintena de participantes, entre los que sobresalen los proyectos literarios y escritores del municipio. Ellos son el ejemplo de porqu茅 es tan ineludible el encuentro y su proyecci贸n dentro de la programaci贸n institucional, aun en tiempos tan dif铆ciles.

De Songo la Maya tuvimos los proyectos: Taller de pintura Peque帽os Gregorios (el cual tendr谩 una expo dentro de del evento), Taller Aula de Haiku, as铆 como los escritores Reynaldo Cardero, Leidys Delgado Veranes, Maide Vera Fern谩ndez, Eddy Serrano, V铆ctor Freddy Mart铆nez, Eloy D铆az Ruiz, Rogelio Ramos, Yulier Canuto P茅rez y el artista visual Waldo Regueiferos.

 

Se prev茅 el estreno de las c谩psulas promocionales 鈥淎l Dorso鈥, las cuales est谩n destinadas a promover a los miembros de la secci贸n de literatura de la filial. Esta es una producci贸n de la Oficina Antonio Lloga y Buena Luz Producciones, las cuales concretan un proyecto que es el complemento a las publicaciones seriadas de igual nombre a cargo de poeta Reynier Rodr铆guez.

Entre los invitados tambi茅n estuvieron la teatr贸loga y escritora 脕mbar Carralero D铆az, la cual presentar谩 algunos apuntes sobre el canal de Telegram dedicado a la escritura femenina @TroyanasenCuarentena. El Grupo de Experimentaci贸n Es茅nica LA CAJA NEGRA estrenar谩 siete videos-artes realizados a partir de la obra po茅tica de ambas homenajeadas. Tambi茅n se estar谩 revisitando la pel铆cula Muerte de Narciso y la obra teatral Ofelia. Estos materiales ir谩n acompa帽ados de entrevistas sobre el proceso creativo en voz de los actores, quienes por primera vez se enfrentaron a un proceso teatral desde otros dispositivos art铆sticos.

El proyecto Diversa buscar谩 encontrarse con la poes铆a de Lina de Feria y Nancy Morej贸n desde un proceso interpretativo que ser谩 m谩s emotivo que perform谩tico. Lectura a profundidad de poemas ic贸nicos de las maestras en voces m煤ltiples. Voces que entienden el canto noble de la creaci贸n y se adhieren a 茅l. Esta lectura ser谩 como un salto emotivo hacia la esperanza, que se aloja (siempre) en la buena poes铆a.聽 聽

La Pe帽a El Escriba, espacio literario de la escritora Lisbeth Lima Hechavarr铆a, propone adentrarnos al trabajo del artista visual y poeta Carlos Gil Calder贸n. Ganador del premio literario Portus Patris y con un trabajo meritorio dentro de las artes visuales santiagueras, Gil llega a este espacio para hablarnos desde la experimentaci贸n que genera su obra, su experimentaci贸n formal, sus contradicciones y necesidades expresivas. La Pe帽a El Escriba cumple un a帽o de fundada; en medio de la pandemia ha sobresalido por ser un espacio vivo y generador de ideas y encuentros. Sin dudas, fue una de las experiencias que mejor registro dejar谩 del arte hecho en pandemia.

La jornada tambi茅n nos preparar谩 un momento importante fue cuando la AHS haga entrega de un reconocimiento especial al Proyecto Claustrofobias Promociones Literarias. Dirigido por Yunier Riquenes y Naskicet Dominguez, en este 2021 el proyecto est谩 cumpliendo 10 a帽os de abnegaci贸n a la literatura y al quehacer cultural de los artistas y escritores cubanos.

No menos importantes, llegaron algunos conciertos para amenizar el programa. Se trat贸 del Grupo Di谩stoles (Contramaestre, Santiago de Cuba), Jazz D’ Bess (Santiago de Cuba), y la cantautora Giselle Lage (Santiago de Cuba). 聽Estos conciertos online forman parte de las estructuras para las distintas jornadas de programaci贸n. Los m煤sicos se suman desde sus casas para alentarnos a seguir, a luchar y a creer. 聽聽聽

Todos los materiales podr谩n ser encontrado en los siguientes sitios: Facebook (@AHSStgo), Telegram (t.me/ahssantiagodecuba), Youtube (ahssantiagodecuba) y (lamiradainquieta), Instagram (AHSStgo),聽 Twitter (@AhsStgo).

Esta fue una jornada para cantarle a la vida y las cosas esenciales de nuestro presente. Llenar de alegr铆a algunos espacios es una tarea urgente para los artistas. El mundo est谩 peleando su mayor guerra y el arte debe estar a disposici贸n de las buenas causas. 隆Bravo por los hombres dignos que as铆 lo creen! 隆Bravo por los peque帽os espacios! 隆Bravo por la poes铆a! Hagamos de cada encuentro un camino para protegernos y sanarnos.


Entrevista #2: Arte 鈥渞ebelde鈥

(un caf茅 con Frank Lahera O鈥機allaghan a prop贸sito de la 2da edici贸n de la Muestra Internacional de Cine Experimental y Nuevos medios 鈥淟a Mirada Inquieta鈥)

Del 3 al 6 de junio, Santiago de Cuba se convirti贸 en espacio de di谩logo y exhibici贸n para el cine experimental a trav茅s de la muestra internacional 鈥淟a Mirada Inquieta鈥. Un evento que sonde贸 distintas pr谩cticas audiovisuales y trajo a debate el uso de los Nuevos Medios en la producci贸n cinematogr谩fica. Cineasta e investigadores de Canad谩, Irlanda, Argentina, Espa帽a, Italia, Colombia, Brasil, Francia, Chile, Rep煤blica Checa, Portugal y Cuba, se dieron cita desde las plataformas digitales bajo el slogan 鈥淧or un mundo Experimental鈥. Una frase que marca el ansia generacional de un vuelco positivo hacia una vida menos previsible y normada por el contexto. La muestra fue un gesto a favor de la diversidad creativa y cont贸 con el liderazgo de Frank Lahera O麓Callaghan, la productora Probetafilms y la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en Santiago de Cuba.

La AHS en la provincia ha desplegado desde la Oficina Antonio Lloga, un plan de acciones a mediano y largo plazo para el desarrollo del audiovisual en la ciudad. Una estrategia que ser谩 protagonizada por artistas miembros o no de la organizaci贸n y uno de sus objetivos principales es la formaci贸n de p煤blicos. Para ello es importante actualizar conceptos y pr谩cticas desde el arte y la cultura siempre que no vaya en detrimento de los c贸digos identitarios de ninguna comunidad.

Frank Lahera es una especie de 鈥渁rtista total鈥, su concepci贸n del arte lo hacen desplazarse entre las artes visuales y el cine. Es en la actualidad el jefe de la secci贸n de audiovisuales de la AHS en Santiago de Cuba y desde ah铆 busca cada a帽o articular acciones que conlleven al espectador a relacionarse con un arte m谩s sincero. Su fin es instaurar en cada procedimiento, hecho art铆stico o conversaci贸n, una participaci贸n realmente activa del p煤blico en el proceso de recepci贸n de la obra. La Muestra de Cine Experimental y Nuevos Medios 鈥淟a Mirada Inquieta鈥, es una de esas acciones en pos de un p煤blico m谩s consciente y sensible. Sobre esta idea conversamos mientras degust谩bamos un caf茅.

Tal vez para el p煤blico santiaguero escuchar sobre la creaci贸n de una muestra de cine, no signifique nada, m谩s all谩 del suceso. Pues no son pocos los intentos por crear este tipo de espacio en la ciudad. Pero si le propones un debate sobre una concepci贸n h铆brida de los elementos cinematogr谩ficos para construir y exhibir al cine, su capacidad de asombro puede cambiar. Estoy seguro que el espectador santiaguero y de otras regiones de Cuba necesita actualizaci贸n y propuestas (que como esta) ahonden en otras maneras de percibir el mundo. El cine posee esa magia. Puede mezclarse m谩s que el caf茅 y saber mejor (risas). Puede adue帽arse de todos los elementos, artes y disciplinas y hacerlas mejor. Partiendo de eso, 驴qu茅 son los Nuevos medios en el cine?

El uso coherente y novedoso de las nuevas tecnolog铆as. El tener en cuenta su existencia y usarlas para suscitar nuevas narrativas y experiencias con las audiencias. No se trata de usarla como moda o que est茅n presentes dentro del hecho art铆stico simplemente porque son accesibles, sino buscar la forma de que estas tecnolog铆as dialoguen con las establecidas, para as铆 lograr un nuevo discurso y otras formas de contar y hacer sentir.聽

Los ejes de poder ahora son maniobrados por las tecnolog铆as. Los conceptos art铆sticos mutan sin esperar al an谩lisis cr铆tico al que naturalmente fueron sometidos en el siglo XX. Todo parece estar sucediendo AHORA. Es una sensaci贸n aterradora y a la vez de aventura. 驴Cu谩l es el potencial real de estos Nuevos medios? 驴Qu茅 vasos comunicante podemos encontrar entre un cine regido por los Nuevos Medios y las nombradas artes vivas?

El mayor potencial de los Nuevos Medios es que son libres. Por otro lado, al igual que las artes vivas, son estrategias creativas auto-definidas, que apelan a un conjunto de artes, de formas, en un solo concepto o en una red incluso multidisciplinaria. Cada elemento existente: Internet, la realidad virtual, etc., viven y existen por s铆 solos, pero tienden a ser muy pasivos en un breve lapso de tiempo, de ah铆 que necesiten convivir en nuevos universos creativos y nutrirse. De ah铆 que se encuentren en otras formas de expresi贸n: como el cine, las artes visuales, el teatro y hasta en la misma intelectualidad. Las llamadas Narrativas Transmedia ser铆a como un ejemplo de 鈥渉ogar鈥 donde conviven creativamente, y pueden actuar lo mismo en lo digital que en lo off-line, o en acciones que apelen a lo f铆sico.聽

驴Qu茅 espacios existen Cuba para la exhibici贸n y la creaci贸n de proyectos regidos por estas din谩micas?

De vez en cuando obras de estas magnitudes pueden verse en las artes visuales, en ciertas exposiciones que llaman la atenci贸n pero que pronto pasan al olvido, condenadas a lo ef铆mero del espect谩culo. Ahora hay cierta moda en Cuba sobre usar las tecnolog铆as, pero m谩s bien, seg煤n mi opini贸n, con un sentido especulativo. Aunque algunas obras si las usan bien y est谩n justificadas, la mayor铆a solo las incluyen por cierta moda o por el criterio de: 鈥渆s lo que se usa ahora鈥, algo que lastran la obra y no le aportan absolutamente nada. Si a cierta obra le quitas ese dispositivo y no le cambia ning煤n sentido, es que entonces sobraba, sencillamente es as铆.

En el teatro cubano por ejemplo, todav铆a veo que se usan estos medios de forma pasiva. No le han hallado aun el gancho 鈥渇ormal鈥 para que se logre un universo verdadero. Hay un intento por ver al teatro como un 鈥渆nviromen鈥, pero la escaramuza termina con el usar de las tecnolog铆as 鈥減ara鈥 sin pensar en el 鈥減or鈥.

En el cine (lamentablemente) eso est谩 muy lejos de pensarse. El cine cubano, obviando un poco el cine independiente, est谩 marcado por tem谩ticas. No se preocupa por ir a otros zonas creativas, se sigue reproduciendo los mismos esquemas, la mismas formas narrativas, las mismas caras, aunque no se puede negar que hace dos pel铆culas atr谩s se ve un intento por renovarse. Esperemos que esto sea sincero.

Cuando se recuerde de que el cine es adem谩s de arte, industria, las cosas ir谩n mejor, sino tendremos que seguir apreciando las filmograf铆as que nos anteceden y contin煤an en la gran pantalla. Nada que ver con lo que sucedi贸 en la creaci贸n cinematogr谩fica a inicios del 60, ah铆 si hab铆a un af谩n de b煤squeda y experimentaci贸n. Nada estaba dicho en lo creativo y los cineastas aprend铆an haciendo, todo lo contrario a lo que sucede hoy. Tal vez las nuevas generaciones debemos des/aprender.

Creo que los 煤nicos sitios (aun con sus miradas propias), que defienden los Nuevos Medios y sus variantes, son el FIVAC (Festival Internacional de Videoarte de Camag眉ey), y la Fundaci贸n Ludwing de Cuba. Aunque de la Fundaci贸n hace un tiempo que no escucho nada.

Tal vez desconocer esta zona de la creaci贸n puede ser un factor en contra de los creadores y p煤blicos para poder adentrarse en estas fronteras. El uso de la tecnolog铆a como herramienta b谩sica de cualquier sociedad ha llegado tarde a Cuba, no solo el arte est谩 redise帽ando sus funciones. Tal vez lo que percibimos como demora en el cine o en otras manifestaciones, se debe a que el arte siempre es una respuesta. Una necesidad de explicaci贸n que puede expresarse a trav茅s de sentimientos y emociones con respecto a sucesos relacionados con el individuo. El arte ha tenido que esperar por la relaci贸n del individuo en Cuba con las tecnolog铆as para luego poder abordarlo con mayor organicidad. Antes de esa llegada cualquier acercamiento a esta exploraci贸n puede parecernos genial pero no coherente con el contexto de los hombres y mujeres de la isla.

Ahora necesitamos acelerar para poder relacionarnos con un mundo que se nos abre y se nos aleja. En medio de la pandemia, del re-pensar sobre nuestras conductas, modos de convivencias, restructuraci贸n formal del arte a partir de la inclusi贸n de nuevos elementos y de los muros de contenci贸n para impedir un mundo experimental, creas una muestra como reacci贸n a tus necesidades contextuales y art铆stica. 驴Por qu茅 ser铆a tan importante visibilizar estas pr谩cticas y fomentar el desarrollo de estas nuevas narrativas en Cuba?

Primeramente porque nada es ajeno a la cultura. Saber eso te permite conocer c贸mo se mueve nuestro mundo y c贸mo se piensa m谩s all谩 de las fronteras visibles de lo intelectual. Somos entes racionales que podemos darle un uso a esa tecnolog铆a (que ya es parte de nuestra cotidianeidad). Esa tecnolog铆a tambi茅n es una herramienta de manipulaci贸n simb贸lica y est谩 al acecho. No podemos ignorar que llegamos tarde, que no hay tiempo para dudar.聽 聽

Hay que seguir evolucionando en el campo del arte. Descubrir sus bondades y esclarecerlas para no aumentar sus lagunas oscuras, es una acci贸n primaria del artista. Dibujar nuevos caminos, nuevas experiencias, nuevas formas de crear y hacer pensar desde la construcci贸n de nuevas narrativas. Hoy el ser humano est谩 bombardeado constantemente de ideas, conceptos, mensajes, y ya es muy dif铆cil de sorprender. Cree que lo ha 鈥渧isto todo鈥, y entonces hay que afrontar el reto. Hay que crear con las herramientas del ahora, para evitar una muerte prematura del pensamiento. Hay que promover lo distinto, lo novedoso. Hay que empujar al p煤blico hacia lo desconocido. Esta es una v铆a para encontrar nuevas ofertas conceptuales, nuevas luces y despertar del letargo.

驴Por qu茅 una muestra Cine Experimental y Nuevos Medios en Santiago de Cuba?

Porque Santiago de Cuba es alternativo al resto de la isla, tal vez por obligaci贸n, tal vez porque no le ha quedado de otra. Al estar alejado de los centros hegem贸nicos del arte, ha tenido que subsistir y buscar a toda costa c贸mo seguir movi茅ndose. De ah铆 que haya quienes todav铆a apuestan por la creaci贸n, usando las herramientas que poseen, muchas veces cuestionadas en lo interno por la falta de comprensi贸n o de conocimiento. Una raz贸n que demuestra la necesidad de inculcar esa cultura.

Al usarse herramientas, las que sea, (un m贸vil, un tablet, o simplemente elementos reciclados para producir arte), tambi茅n se provoca a la imaginaci贸n y al talento para crear un m茅todo. La falta de intercambios con otros creadores de Cuba o del mundo es vital en este caso. Aun as铆, podemos encontrar un arte que es rico en formas, conceptos y tem谩ticas particulares, que si se estudia a fondo, difiere de lo que est谩 vigente en otras zonas m谩s cercanas al occidente. Se ha tenido que experimentar porque ante la falta de opciones hay que resistir. Gracias a la democratizaci贸n tecnol贸gica ya se puede acceder a ciertos dispositivos que en a帽os anteriores eran impensables, pero el aislamiento persiste.

No se tiene con que producir, pues se hace con lo que simplemente grabe video y sonido. No tengo qui茅n act煤e, pues act煤o yo y el cotidiano. No tengo con qu茅 editar pues trabajo en secuencia. Me esquivan porque hago algo que no entra en la percepci贸n general de muchos, pues creo mi espacio donde mostrarlo. La alternativa es la forma y el medio para no dejar de 鈥渉acer鈥. Lo m谩s curioso es que no somos los 煤nicos, cada vez salen a la luz nuevos 鈥渞ebeldes鈥 que desean ir a la selva. Entonces te preguntas: 驴no ser谩 que es necesario ir a la selva para comenzar a crear de nuevo, para crear de verdad, lejos de la colonizaci贸n formal? 驴Qu茅 es lo importante, el medio o lo que se genera? 驴Por qu茅 renunciar a lo que moviliza verdaderamente? Creo que una frase lo resumen todo: 鈥渆l fin justifica los medios鈥, 隆no puede estar m谩s claro!


Or铆genes (donde el Ap贸stol nos dice c贸mo amar, ser y morir)

La Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en Santiago de Cuba desde su c茅lula en Contramaestre y la secci贸n de Literatura, est谩 desarrollando hasta el 20 de mayo de 2021 la edici贸n XIII de la jornada literaria Or铆genes. Como cada a帽o, el espacio impulsar谩 el debate y la confrontaci贸n literaria entre los j贸venes escritores y artistas del pa铆s.

La jornada aspira a visualizar la creaci贸n literaria de Cuba a trav茅s de actividades te贸ricas, pr谩cticas y de alcance sociocultural y comunitario. Se organizar谩n conferencias, talleres, mesas te贸ricas, presentaciones de libros y revistas, intervenciones de proyectos literarios, lecturas y exposiciones.聽聽

Or铆genes tiene como objetivo principal potenciar y propiciar desde Contramaestre el intercambio creativo entre los exponentes m谩s j贸venes de la literatura cubana. Durante m谩s de una d茅cada, esta jornada ha convocado al encuentro de j贸venes y consagrados para compartir y debatir sobre literatura pero tambi茅n sobre la obra del Ap贸stol. Mart铆 siempre ha sido inspiraci贸n y motivo creador para quienes, junto al poeta y amigo Eduard Encina, dieron nacimiento y vida a este espacio de di谩logo para la construcci贸n art铆stico-literaria y la identidad soberana de una isla que habita en cada uno de sus participantes.聽聽聽聽

En esta ocasi贸n, el encuentro se encuentra condicionado por la crisis provocada por la pandemia. El traslado al espacio virtual de numerosas iniciativas culturales como alternativa a la programaci贸n presencial, sirve de experiencia para no dejar morir un evento que honra al 鈥渕谩s universal de los cubanos鈥. As铆 llegar谩n los forodebates, conferencias y la publicaci贸n de materiales audiovisuales. Los sitios oficiales de la filial que se har谩n eco del programa son: Facebook (@AHSStgo), Telegram (t.me/ahssantiagodecuba), YouTube (ahssantiagodecuba), Instagram (AHSStgo), Twitter (@AhsStgo).

Esta edici贸n estar谩 celebrando el aniversario 35 de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z y los 60 de la UNEAC y de Palabra a los Intelectuales.

El programa te贸rico estar谩 dedicado a la traducci贸n literaria en Cuba y a la figura de Jos茅 Mart铆 como hombre universal y motivo esencial para volver a nuestros or铆genes.

隆Volvamos a Remanganaguas!

隆Volvamos a fundar!

隆Volvamos a encontrarnos con la dignidad!

La Cuba de hoy necesita de encuentros como este. Uno donde la poes铆a reina, el idioma cautiva bajo la trova y el Ap贸stol nos dice c贸mo amar, ser y morir.

 


Yuri Elias Seoane: un mundo en expansi贸n (+ fotos y video)

Un mundo se deriva de otro, como una realidad se conjuga con varias realidades que, juntas, constituyen un universo. Un universo que va mutando en constante expansi贸n.聽Un camino se sostiene de m煤ltiples alternativas. As铆 son los mundos, y en el del joven artista santiaguero Yuris Elias Seoane, no es una excepci贸n.

P贸ster exposici贸n Mundo Interior

Nuevas inquietudes van llegando, nuevas inc贸gnitas visitan su pensamiento y lo encierran en una b煤squeda perpetua de respuestas, as铆 son el transcurrir de los d铆as en un artista fiel a su misi贸n de creador; dialogando sobre esto nos encontramos con esta conversaci贸n a trav茅s de las bondades de la tecnolog铆a a trav茅s de mensajes de sonidos v铆a WhatsApp, traducidas ahora a palabras escritas, en medio de un contexto que exige tanta reflexi贸n.

A prop贸sito de su 煤ltima exposici贸n personal, Mundo Interior, realizada en el mes de febrero en la sede la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z de su ciudad natal y a煤n disponible para miradas con ganas de replantearse, el Portal del Arte Joven Cubano ahonda en el cosmos creativo de Yuris.

鈥揈n tu obra ya es com煤n encontrarse con el tema de lo cotidiano, sus contradicciones, tu interpretaci贸n del entorno a trav茅s de la sensibilidad y el cuestionamiento, 驴por qu茅 ahora con esta expo vas a lo autorreferencial luego de tu anterior exposici贸n que invitaba a ver el Espacio? 驴Por qu茅 ahora esta vuelta de mirada?

Es importante decir que mi trabajo no se basa en un estilo o tema especifico, anteriormente en mis obras habl茅 de temas cotidianos porque era una inquietud que ten铆a dentro de mi y simplemente quise visualizarlo; sin embargo, en la reciente exposici贸n no fue sobre un entorno en general, sobre el espacio o la interpretaci贸n del entorno, sino que busqu茅 mostrar el pensamiento y el sentido en una etapa de mi vida, alej谩ndome de un estilo espec铆fico, dej谩ndome llevar m谩s bien en lo que siento y lo que a mi manera de ver es importante para ser mostrado, desde lo interno a lo externo.聽

鈥撀縌u茅 intenci贸n buscaste con la exposici贸n Mundo Interior al ponerte en la mira cr铆tica? 驴Qu茅 sentido reflexivo motiv贸 a que fueras t煤 el eje de las piezas, pr谩cticamente el centro de las obras en relaci贸n con tu persona?

No me interesa que me etiqueten por una forma de expresarme pues me cuestiono mucho; poseo muchas miradas sobre lo que va sucediendo en el mundo en que vivo, a m铆 alrededor. Trat茅 de hacer una interpretaci贸n personal a trav茅s de muchas met谩foras, coloc谩ndome en medio de esta realidad y cuestion谩ndome y cuestionando la relaci贸n con el contexto, buscando ese posible di谩logo entre los dos, entre el yo y el espacio, el contexto.

Creo que para uno aprender tiene que dar el ejemplo, y yo no soy un extraterrestre, soy una persona que respira, que tiene un coraz贸n que late, y no puedo tener miedo a mostrarme, con mis dudas, con mis defectos, y que veamos que esconderse en uno no es la soluci贸n. No importa lo lindo o lo feo, ni lo grande o peque帽o, sino el mostrarse tal cual se es.

Momentos dentro del performance inicial de su exposici贸n Mundo Interior

鈥撀縋or qu茅 llamaste a la exposici贸n Mundo Interior cuando es mas que obvio que las piezas tienen un dialogo con lo exterior, que te motiv贸 filos贸ficamente a esto?

Le llam茅 Mundo Interior a pesar de que l贸gicamente uno muestra un mundo exterior entre comillas. Muchas veces te miran exteriormente, pero detr谩s de eso hay un mundo interior. No hay una cosa sin la otra. Y puede ser contradictorio al ser un mundo interior, pero est谩 tambi茅n lo exterior.聽

鈥撀縋or qu茅 t茅cnicas est谩 compuesta la expo, qu茅 tipo de obras puede encontrarse el espectador que acude al espacio galer铆stico? 驴Por qu茅 esas t茅cnicas y no otras?

El que acuda a la exposici贸n se va a encontrar m谩s que una galer铆a, se va a encontrar una casa, con el interior de un ser humano que puedo ser yo o pueden ser tambi茅n ellos mismos. Cada quien podr谩 ver sentimientos, experiencias, formas de ver el mundo a trav茅s de la instalaci贸n, video, t茅cnicas mixtas鈥 todo un sinf铆n de formas. Son las id贸neas, son las formas que seg煤n lo que veo transmitir铆a mi existencia como met谩fora de la existencia de cada ser que me rodea.

鈥撀緾贸mo fue el proceso de gestaci贸n de las piezas, que parte de ti est谩n reflejadas en la obra y que otro por ciento de externo hay en ellas?

Un ser humano no es lo que muestra, es m谩s bien lo que tiene detr谩s de lo que muestra. Al final, cuando uno muere con qu茅 se va. Se puede ir al otro lado con todo lo que materialmente posey贸, pero al final qu茅鈥 es lo que pienso, y eso es lo que est谩 de m铆.

La sinceridad, el fluir en el esp铆ritu que vives, es para m铆 lo m谩s importante. Y por otro lado veo a los que tienen todo lo material que desean y no son humildes, y creo que en mundo interior debe haber humildad. La humildad es sinceridad, y a trav茅s de la sinceridad fue esta exposici贸n.

Momentos dentro de la exposici贸n Mundo Interior de Yuris Elias Seoane/ foto frank lahera

鈥撀緾贸mo fue el proceso y el dise帽o de montaje, qu茅 se persigue y c贸mo las piezas? 驴Dialogan con tu mundo interior y el espacio de la galer铆a?

Se busc贸 que se sintiera a trav茅s del individuo el otro, que se puedan ver, encontrarse con el contexto desde una mirada interior, pero que puede ser el de cada uno de los que vean y se encuentren con las obras, que puedan imaginarse, que reflexionen sobre el otro, sobre ellos mismos.

Que al entrar por la puerta se encuentre con un mundo interior a pesar de tambi茅n ser exterior. Y el dise帽o curatorial y todo lo que tiene que ver con esto fue pensando y manejado para lograrlo. 隆Y se logr贸!

Se fue trabajando progresivamente, primero viendo el espacio de la galer铆a y poco a poco se fue definiendo d贸nde estar铆a, d贸nde se colocar铆a cada una de las piezas para que al final el espectador se encontrara con un hogar con ventanas al interior y al exterior.

Exposici贸n Mundo Interior de Yuris Elias Seoane/ foto frank lahera

鈥撀縎ientes que se logr贸 el equilibrio existencial que deber铆a existir en las piezas a partir del dialogo INTERIOR/EXTERIOR que persigue la muestra?

Hay muchos puntos de vista, al final todos tienen su Mundo Interior, a su particularidad y yo solo realice esta exposici贸n para movilizar un pensamiento para nuestro mejoramiento como seres humanos, que es lo importante. Siento que s铆, que muchos interpretaron, que no solo fueron a ver y se encontraron con una muestra.

鈥撀緾rees que es necesario en los tiempos que corren mirar cr铆ticamente a la sociedad y a nosotros mismos dentro de ellas? 驴Por qu茅?

En los tiempos que estamos viviendo es m谩s que necesario mirarse cr铆ticamente, desde dentro. Lamentablemente, en muchas ocasiones todo es superficial, prevalece la estampa. Hoy es necesario mirarse y limpiarse, cuestionarse y depurarse, y as铆 se podr谩 entenderse mejor, se estar谩 m谩s aliviado. La sociedad es muy fingida. Es autocriticarse para bien.

鈥撀縎ientes que estuvo presente lo que persegu铆as como creador por una parte y como ser humano por otra?

A mi me hizo bien. Sent铆 que se depur贸 el presente. Se percibi贸 en el instante y ha quedado en el eco de los d铆as.

Momentos dentro de la exposici贸n Mundo Interior de Yuris Elias Seoane/ foto frank lahera

鈥撀縌u茅 nuevos planes tienes para los pr贸ximos d铆as en el quehacer art铆stico y reflexivo?

Seguir reflexionando y crear arte. Ya sea en la casa o donde sea, pero ahora con la amenaza de la COVID-19 todo se est谩 gestando en casa. Siempre voy a estar busc谩ndome, interpretando e interpret谩ndome para mostrar lo que pienso.

Estoy en algo sobre lo que estamos pasando, sobre este momento dif铆cil, investigando desde mi aislamiento personal, pero desde una mirada positiva. Cuestionando鈥.