Por: Barbarella González Acevedo

El B-boying, comúnmente conocido como Break Dance, es una danza urbana callejera, un estilo popular surgido en los años 1970 entre las comunidades afroamericanas y latinas de barrios neoyorkinos como Bronx, Queens y Brooklyn.

Se asocia a la cultura Hip Hop, que emergió a fines de los 60, cuando las block parties (fiestas callejeras) se volvieron frecuentes debido a lo poco accesibles que resultaban los clubes y discotecas que había en zonas pudientes de la Gran Manzana. El hip hop agrupó así a diversas manifestaciones, por ejemplo la música (funk, rap, Blues), el baile (hustle, uprocking, lindy hop, popping, locking) y la pintura (aerosol, murals, political graffiti) e incluso el deporte streetball (baloncesto callejero).

Aunque el término breakdance se usa con frecuencia para referirse al b boying, constituye más bien una expresión mediática. El nombre de b-boying es el preferido por la mayoría de los pioneros en esta forma de arte y por sus más notables ejecutantes. La persona que practica el baile se denomina así bboy, bgirl.

Existe una notable diferenciación entre un breaker y un bboy. El breaker o breakdancero danza sólo con fines lucrativos o por moda y no tiene conciencia del movimiento hip- hop, del cual desconoce su historia y fundamentos. El b boy por el contrario baila por asuntos culturales, con el fin de aportar elementos nuevos al baile, logrando nuevos niveles de dificultad en las ejecuciones.

Por su importancia y vínculos con el b boying son de destacar otras dos manifestaciones relacionadas con el hip hop, el graffiti y el rap. El graffiti es la rama pictórica de esta cultura. Actualmente esta praxis ha sobrepasado su ambiente original llegando a influir en el diseño, incluido el gráfico y el de modas. Quienes practican tal manifestación son llamados writers (escritores).

El rap es el estilo musical del hip hop y se basa en la improvisación. Surge a partir de la unión de dos de dos elementos: el DJ (Disc Jockey) y el MC (Master of ceremony) que en un comienzo oficiaba como presentador del primero y que luego comienza a recitar sobre los beats (ritmos de hip-hop) con textos cada vez más ingeniosos.

El b boying surge cuando en el hip hop, se empieza a bailar, reservando el mejor movimiento danzario para cuando la canción se paraba momentáneamente (es decir, cuando hacía un break o rotura). Este fenómeno originó el término B-boy (break-boy), que sería "el joven que usa el break", y así nació el movimiento breakdance. En su desarrollo sin embargo la selección musical de esta manifestación danzaria no se restringe a la música hip hop sino que se adapta a diferentes géneros musicales.

A una década de empezado el siglo XXI, en la Ciudad de la Habana, especialmente en las zonas de Centro Habana y Habana Vieja, una tras otra aparecen expresiones culturales que se desarrollan en espacios públicos. En estos años hemos visto acrecentarse en las calles la ejecución de bailes que aparentemente no tienen mucho que ver con lo que se registra como cultura cubana. Actualmente la Danza del León se desarrolla periódicamente en el pequeño Bulevar lleno de restaurantes de la calle San Rafael.

Ha sido promovida por la Escuela Cubana de Wu shú dirigida por Mario Vargas Lee y está integrada por descendientes de chinos y cubanos motivados por el arte asiático. Por otra parte la capoeira en sus expresiones Angola y Regional también es practicada por grupos que se desarrollan sin amparo institucional como Ilé Capoeira y Capoeira Nuevo Mundo, aunque vinculado este último, a la Casa del Cultura de la Habana Vieja, como una experiencia de tipo comunitario.

En los 80 muchos filmes difundieron el b boying en el mundo incluyendo Wild Style, Flashdance, Breakin, Breakin 2, Electric Boogaloo, Delivery Boys, Krush Groove, y Beat Street. Así esta praxis superó sus fronteras originales y se difundió por Europa y América donde existen actualmente grupos exitosos reconocidos a través de los medios audiovisuales por grandes audiencias.

Hoy se suma a nuestra ciudad, el desarrollo del b boying como expresión danzaria que aunque surge en los Estados Unidos combina una serie de movimientos aeróbicos y rítmicos procedentes de diversas disciplinas y manifestaciones, desde los bailes aborígenes, las artes marciales, la gimnasia, y el popular funk.

Así en las inmediaciones del Capitolio, Gran Teatro de la Habana y Parque Central un grupo de jóvenes se reúne para realizar demostraciones donde exhiben las habilidades adquiridas en la danza. En su praxis el b boying se vale para articular el discurso espectacular de recursos extracotidianos (baile, música y acrobacias) con el propósito de atraer la mirada de un público en constante desplazamiento por la vía pública. Al igual que como ocurre en el mundo, a menudo estos B-Boys se enfrentan de manera individuales, por parejas, o grupos, según se establezca, en enfrentamientos o competencias formales o informales. Las batallas y campeonatos, se realizan fundamentalmente en la región central del país. En estas los b boyings de distintas provincias muestran sus destrezas.

La lista de los movimientos en esta manifestación es enorme aunque existen cuatro fundamentales, estos son los toprock (baile de pie), footwork (baile de suelo), power moves (movimiento de fuerza) yfreezes (congelados) o suicides (suicidas). La mayoría de los integrantes del grupo habanero los dominan todos aunque muchos se especializan en una u otra forma.

Los toprocks (baile de arriba) por lo general se realizan de pie. Constituyen la apertura principal en una exhibición de distintos estilos. Incluyen pasos variados algunos parten de otras disciplinas danzarias como por ejemplo el Indian Step (paso indio), o el Salsa Step (paso de salsa). Otro paso del b boying es el downrock también conocido como footworks (trabajo con los pies) o floorwork (trabajo en el piso). Es un movimiento que se realiza a ras del suelo con las manos como soporte del bailarín. En este se pueden usar los pies y a veces en sus variantes más complejas involucra las rodillas. Los powermoves son los movimientos más difíciles y espectaculares del bboying. Se basan en la acrobacia y requieren gran destreza física para su ejecución. Algunos de ellos son el windmill (molino de viento), head spin (vueltas de cabeza), flares (vuelo), airflares (vuelo aéreo), webs (telaraña) o backswipes (de espalda). Movimientos como el flare provienen de la gimnasia mientras que otros parten de las artes marciales.

Los movimientos en los que el bboy se "congela en una pose" durante un momento al ritmo de la música son llamados freezes (congelado). Se usan para enfatizar los fuertes beats (ritmos o latidos) de los temas y a menudo señalan el final del baile. Son muy difíciles, y requieren sobre todo equilibro y amplitud de movimiento. En los suicides (suicidas) como ocurre en los freezes los bailarines usan el énfasis de un beat fuerte en la música como señal para terminar la rutina. Mientras que en los freezes el objetivo de los danzantes es el control de la posición final, en los suicides el propósito es atraer la atención hacia el movimiento mediante la caída o perdida del control. El suicide parece el movimiento más doloroso e impresionante, ya que en este el bboy cae sobre su espalda, o bien sobre su estómago, sin embargo suele ejecutarse minimizando el dolor.

Así hoy estos jóvenes habaneros pasan de uno a otro movimiento con increíble destreza. Danzan en las calles como los b boying originales, sin otro propósito que el placer del baile. Al hacerlo eliminan cualquier frontera, que pudiera resultar discriminatoria, con la finalidad fundamental de convocar la atención de quienes al pasar no pueden evitar la mirada y el aplauso.