Por: Rubén Ricardo Infante

Durante el pasado XXXIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano (FINCL) el sello editorial de la escuela Internacional de Cine y Televisión San Antonio de los Baños (Ediciones EICTV) presentó los últimos libros publicados: Dialéctica del espectador, de Tomás Gutiérrez Alea, 33 ensayos sobre cine…y el número 36 de la revista Enfoco.

En este número se destacan numerosos artículos, que se articulan dentro un diseño ágil y atrayente. Sin olvidar que a este proyecto están vinculados investigadores y realizadores que, con sus lúcidas experiencias, tributan al enriquecimiento del pensamiento cinematográfico a través de Enfoco. Además del editorial, donde se declaran los destinos de este espacio para la discusión, la revista posee otros textos que son leídos con gusto; pues mucha de la información aquí publicada se echa de menos en otras publicaciones y espacios.

Asociado a la labor de la escuela, Joel del Río en la sección Time Line hace un recuento de la presencia de la escuela dentro del FINCL, apuntando la participación de obras de los ya egresados o de otros realizadores cercanos a San Antonio. De igual manera, del Río hace un pase de revista de los principales acontecimientos que tuvieron lugar en el continente en el último periodo.

A Raúl Ruiz le dedican el Travelling, espacio donde, a través de un recorrido por la impronta de este director, se analizan algunas de sus obras: Tres tristes tigres (1968), Hipótesis del cuadro robado (1979), Los misterios de Lisboa (2010), etc. También ocupa espacio el coreano Nam June Paik, considerado el padre del videoarte y con este trabajo se insiste en la trascendencia de sus consideraciones acerca del fenómeno, donde se relaciona el cine con las artes plásticas en una cercanía que confunde los contornos hasta difuminarlos.

Igualmente se publican críticas a filmes como Habanastation (Ian Padrón, 2011) y varios textos dedicados al director danés Lars von Trier, por su legado en la conformación de una nueva imagen anhelada por los jóvenes realizadores. Y, finalmente, entre las últimas secciones: Zoom in, que, como anuncia su nombre, pretende penetrar o acercarse a una realidad. Lo que se hace a través de una serie de artículos sobre el destino futuro del cine, donde entran en juego el 3D, las características del cine indie dentro de las más recientes propuestas de realizadores, sobre todo, latinoamericanos, y otros aspectos.

Sin dudas, las páginas de Enfoco se abren para discutir, en la medida que acentúan el hecho de fomentar un pensamiento sobre el fenómeno cinematográfico. Enfoco surgió con esa misión. Y con este número, la ha cumplido.