Un vistazo a las primeras funciones de Mayo Teatral
Por: Maité Hernández-Lorenzo
Tomado de la Ventana
Desde el pasado viernes hasta hoy lunes, la Casa de las Américas ha extendido sus espacios y se ha instalado en las salas teatrales de La Habana, Santa Clara y Manzanillo. Los espectadores han podido disfrutar hasta hoy de siete espectáculos de la cartelera de esta octava edición de Mayo Teatral.
Teatro Promiscuo se despidió ayer de la muestra habanera luego de tres funciones de Tres cigarrillosy la última lasaña y Dentro en la sala Adolfo Llauradó. El grupo, que se presentará en el Teatro Tomás Terry, de Cienfuegos, viernes y sábado, inició hoy, conducido por el actor Elcio Nogueira, el taller “Encarando al personaje” que se extenderá hasta miércoles.
Tres cigarrillos y la última lasaña es una peculiar propuesta representativa de la joven dramaturgia con la magistral interpretación de Renato Borghi, uno de los actores emblemáticos de la escena brasileña y quien fuera protagonista, junto con Zé Celso Martínez Correa del giro que se produjo en el teatro brasileño de la década del sesenta.
 La pieza recurre al teatro del absurdo para poner en evidencia dilemas de la identidad, la incomunicación y el dilema ético de la ciencia en detrimento del ser humano. Es una clase de interpretación donde la palabra es dominante.
Dentro, con las actuaciones de Borghi y de Elcio Nogueira, parte de la estética porno para reflexionar sobre el amor. El texto, de marcada intención poética contrapuntea con la crudeza de las imágenes.
Gatomaquia es la propuesta de La Cuarta, de Uruguay, que este lunes termina funciones en el Hubert de Blanck y se estará presentando en el Teatro Milanés, de Pinar del Río, miércoles y jueves.
Héctor Manuel Vidal, director del montaje, versiona la novela de Lope de Vega y la recontextualiza a través de la caracterización de los personajes y de la incorporación de algunas frases que operan como referencia directa al presente. La música, interpretada en vivo por los actores valiéndose de instrumentos musicales y materiales en desuso, es un elemento clave en la estructuración de los niveles de sentido de la obra. Los diferentes géneros —ópera, hip hop, rock, jazz— contrapuntean con las intenciones y emociones de los parlamentos.
Por otra parte, la inclusión de recursos del cómic y otras formas visuales dinamizan la imagen total del espectáculo y permite una novedosa lectura de un clásico como Lope. Las magistrales actuaciones de los cuatro intérpretes desbordan en virtuosismo técnico. Sin duda es un acto festivo, un despliegue de ritmo escénico, de buen teatro y de reivindicación de un clásico vivo.
De Perú ha vuelto el Grupo Cultural Yuyachkani con tres trabajos: El último ensayo, que cerró funciones el pasado sábado, el preestreno de Con-cierto olvido acompañado de una demostración del actor Julián Vargas y Hecho en Perú, cuyas funciones serán hoy lunes y mañana martes en el Centro Cultural Bertolt Brecht.
El regreso de Yuyachkani —tan esperado por el público y los teatristas cubanos luego de su anterior estancia en Mayo Teatral de 2002 con la puesta en escena Antígona, interpretada por Teresa Ralli, a partir de un texto del poeta peruano José Watanabe— quedará marcado por estas presentaciones.
En El último ensayo, el grupo apuesta nuevamente por uno de sus temas más recurridos: la memoria. A través de un itinerario por algunos de los iconos peruanos, el espectáculo ironiza, especula y recoloca los símbolos identitarios de la cultura y la historia de ese país, en el espacio teatral, enfatizando así la fragilidad y la connotación del marco de enunciación. La música, como en todos los espectáculos del colectivo, es uno de los pilares de la puesta que va sosteniendo la gran arquitectura de este hermosísimo y conmovedor espectáculo que habla desde la historia, la cultura y el teatro.
 Para sorpresa de todos, el grupo preestrenó Con-cierto olvido, que subirá a la escena por primera vez en Perú el próximo 20 de mayo, según explicó su director Miguel Rubio. El montaje rearticula y resemantiza el itinerario del colectivo, fragmentos de sus espectáculos, el trabajo musical y la “imagen” del quehacer de la agrupación peruana.
Como comentara Miguel antes de comenzar la función especial el sábado en la mañana, el trabajo ponía sobre relieve lo que el colectivo ha venido desarrollando desde hace algunos años y es el tránsito y la convivencia entre “presencia y representación”. La memoria personal, las biografías de los actores como material primordial en la construcción del personaje y en el propio acto de la representación. Por otra parte, Julián Vargas hizo una demostración de trabajo en la cual ilustró cómo el ritmo musical y las herramientas sonoras del actor van diseñando las acciones físicas y la corporalidad del personaje.
Este lunes se espera a las ocho y treinta de la noche el estreno en Cuba de Hecho en Perú, uno de los espectáculos recientes del grupo más esperado por las críticas favorables que ha recibido y por tratarse de una “experiencia teatral” en la cual convergen la instalación, como concepto de las artes plásticas, y el hecho escénico. Hecho en Perú concluye su temporada mañana martes.
Debido a su intensa trayectoria como pedagogo vinculado a la formación de teatristas cubanos a través de talleres y otros encuentros docentes, el Instituto Superior de Arte le impondrá a Miguel Rubio el Doctorado Honoris Causa en Arte, mañana martes a las once de la mañana en la Sala Manuel Galich, de la Casa de las Américas.
De Cuba, Mayo Teatral ofreció funciones de Y sin embargo se mueve… (Desde Silvio Rodríguez), por la Compañía Teatral La Colmenita, y MalSon, de DanzAbierta.
Bajo la dirección de Carlos Alberto (Tin) Cremata, La Colmenita presentó esta vez un espectáculo sui generis: un elenco formado en su mayoría por niños actuando para los adultos. Se trata de la pieza del escritor ruso Alexander Jmélik en traducción del propio Cremata, que a su vez tiene como punto de partida, en su idea esencial, el Galileo Galilei, de Bertolt Brecht.
El director ya la había montado hace veinte años y hoy, con esta puesta, le “otorga” otro sentido en las voces de los niños y gracias, además, a las citas de las canciones de Silvio. Actualmente, es uno de los espectáculos más conmovedores, contundentes, agudos y reflexivos del teatro cubano actual que nos habla de la defensa de la verdad, del derecho a soñar, a dudar, a cuestionar. Magistralmente actuado por los niños, sus protagonistas han recibido premios que distinguen su desempeño, el espectáculo, provocador y peleador, quedará como uno de los hechos escénicos más relevantes en la década que se inicia.
MalSon es la propuesta más reciente de DanzAbierta, grupo que ha participado en más de una ocasión en Mayo Teatral. La coreografía de Susana Pous con música original de X Alfonso, va tejiendo de múltiples maneras historias, biografías de habitantes de La Habana. Encuentros, desencuentros, cruces, guiños, traiciones, complicidades, una tupida madeja de relaciones que va conformando la historia central del espectáculo que tiene como telón de fondo La Habana, sus espacios abiertos e íntimos.
Hoy ¡Ay, mi amor!, de Teatro El Público comienza sus presentaciones en la sala Adolfo Llauradó, de La Casona de Línea. Con una excelente interpretación de Léster Martínez, el monólogo dirigido por Carlos Díaz es una especie de evocación al genial actor que fue Adolfo Llauradó. Multipremiada en varios festivales y también por la crítica, es, sin duda, una fortísima “re-presentación” del espíritu, alma del querido actor.
Esta noche, a las siete, se espera la conferencia “Revista de Teatro Brasileño” que ofrecerá Elcio Nogueira. Se trata de un panorama de la escena brasileña y sus hitos.
Por otra parte, Mayo Teatral dará continuidad al segmento teórico mañana con la apertura en la Casa del ALBA Cultural del taller “Educ-arte: el juego como disciplina teatral”, a cargo de la directora puertorriqueña Rosa Luisa Márquez. |
